juli zeh

Alle gegen einen! Und Juli Zeh und Elisa Hoven gegen Vorurteile In der 6a ist ein Verbrechen geschehen: Marie, dem beliebtesten Mädchen der Klasse, wurden die Pausenbrote gestohlen. Schnell scheint klar, dass nur einer als Täter in Betracht kommt: Konrad. Der ist neu in der Klasse und hat noch keine Freund*innen gefunden. Statt auf dem Schulhof verbringt er die Pausen im Klassenraum. Wer soll es denn sonst gewesen sein? Konrad jedoch ist sich keiner Schuld bewusst. Und als die Kinder auf die Idee kommen, in einem Gerichtsverfahren über Schuld und Unschuld zu verhandeln, kommt heraus: Es ist alles ganz anders, als sie dachten... Kinder haben ein ausgeprägtes Gefühl für Gerechtigkeit und Verantwortung. In Kinderliteratur spielt häufig die Verletzung gemeinsamer Regeln eine Rolle – Kinder ermitteln Diebe und Räubern wird das Handwerk gelegt. Wer Schuld hat, daran besteht kein Zweifel. In Der war’s liegen die Dinge, wie auch im echten Leben, anders: Je mehr sich die Kinder von ihren Vorurteilen lösen und je genauer sie hinschauen, desto mehr bröckelt der zuvor so eindeutige Verdacht. Der war’s ist ein spielerischer Ansatz, Kindern die Bedeutung der Unschuldsvermutung und Verfahrensfairness zu vermitteln. Das Nachwort hält für neugierige Kinder (und Erwachsene!) ein Interview bereit, in dem die Autorin, Juristin und Rechtsexpertin Elisa Hoven spannende Kinderfragen zu geltendem Recht und Gerichtsverfahren beantwortet .

»Susanne Tägder ist eine Meisterin der scharfen Kontur.« Juli Zeh Krimibestenliste Deutschlandfunk Kultur Ein Junge verschwindet. Mitten in einem Wohngebiet. Hauptkommissar Arno Groth startet eine großangelegte Suchaktion, doch die Beamten tappen im Dunkeln. Dann stößt Groth auf eine Spur, die ihn zu einem ungeklärten Mordfall führt – und mitten hinein in die Abgründe und Ängste der Wendezeit. Nach ihrem gefeierten Debüt ist Susanne Tägder zurück mit einem packenden Krimi über die Suche nach Gerechtigkeit in einer Welt voller Umbrüche. Mecklenburg, 1992. Das neue Jahr hat gerade erst begonnen, da erreicht Hauptkommissar Arno Groth ein Notruf: Im Mönkebergviertel, einer Plattenbausiedlung, verschwindet der elfjährige Matti Beck auf dem kurzen Weg zum Einkaufen spurlos. Was als Suchaktion beginnt, weitet sich schnell aus und gerät für Hauptkommissar Groth zur größten Herausforderung seines bisherigen Berufslebens. Denn Mattis Verschwinden weckt grausame Erinnerungen an einen unaufgeklärten Mordfall aus derselben Gegend. Mit den Ermittlungen war damals Kollege Gerstacker betraut – doch der wurde wegen seiner Stasi-Vergangenheit mittlerweile aus dem Dienst entlassen. Jetzt wird er dringend gebraucht. Groth gründet die Einsatzgruppe »Nachtschatten«, muss aber schon bald erkennen, dass sich hinter den Fassaden des Mönkebergs weit mehr Geheimnisse verbergen, als er ahnt.

Geist und Macht in der Bundesrepublik - von Adenauer bis Olaf Scholz Geist und Macht - das war schon immer ein spannungsgeladenes Verhältnis. Dass die Intellektuellen den Mächtigen nichts schenken, liegt ebenso in der Natur dieser Beziehung wie die Reserve der Politiker gegenüber selbstherrlichen Literaten, die alles besser wissen, ohne in der Verantwortung zu stehen. Peter-André Alt hat sich von Konrad Adenauer bis Olaf Scholz die Bundeskanzler und ihre Beziehung zum geistigen Leben der Republik genau angeschaut. Das Ergebnis ist ein höchst aufschlussreiches Buch über die politische Kultur der Bundesrepublik, prallvoll mit Geschichten von Heinrich Böll und Günter Grass, Wolf Biermann und Christa Wolf, Eva Menasse und Juli Zeh. Regierungschefs und kritische Intelligenz eines Landes haben gemeinsam, dass sie sich Gedanken über die großen Streitthemen der Nation machen. Oft aber sind sie sich uneins - mal über die politischen Ziele, mal über die richtigen Wege dorthin. Wiederbewaffnung und Pressefreiheit, Ost-West-Antagonismus, Notstandsgesetze und Studentenrevolte, Entspannungspolitik, Terrorismus und Nachrüstung, Umweltbewegung und Wiedervereinigung, Migrationspolitik und Integrationsdebatte - über all diese Themen wurde in öffentlichen Debatten gestritten, in denen linke Intellektuelle oder rechtsstehende Gelegenheitsreaktionäre auf den offiziellen Kurs der Politik Einfluss nahmen oder es versuchten. Peter-André Alt hat zum ersten Mal zusammenhängend dieses Beziehungsgeflecht untersucht und für die Zeitgeschichte erschlossen.

Drei Schwestern, drei Leben, ein Hof – und die Chance auf einen Neuanfang.Maria-Clara, Lin und Anni Sonnenberg haben sich über die Jahre auseinandergelebt. Die eine ist eine erfolgreiche Anwältin, die in Perfektion gefangen ist. Die andere eine rastlose Fotografin, die vor der Verbindlichkeit flieht. Die dritte eine rebellische Philosophin, die ihre Bestimmung sucht. Als ihre geliebte Großmutter Wilhelmine stirbt, hinterlässt sie ihnen den heruntergekommenen Sonnenblumenhof – unter einer Bedingung: Sie müssen ihn gemeinsam für ein Jahr bewirtschaften, sonst geht das Erbe verloren.Widerwillig kehren die drei Schwestern an den Ort ihrer Kindheit zurück. Zwischen undichtem Dach, überwucherten Feldern und alten Wunden, die wieder aufbrechen, müssen sie lernen, einander zuzuhören, zusammenzuarbeiten und zu vertrauen. Mit der Hilfe des Dorfes, des gutherzigen Nachbarn Hannes und der Erinnerung an ihre Großmutter entdecken sie, dass Familie nicht perfekt sein muss, um vollkommen zu sein.Eine warmherzige Geschichte über Versöhnung, Selbstfindung und die Kraft der Gemeinschaft. Der Sonnenblumenhof wird für die drei Schwestern nicht nur ein Zuhause – er wird ihr Neuanfang.Für Fans vonCecilia Ahern, Jojo Moyes, Dörte Hansen, Juli Zeh und allen Liebhaberinnen von warmherzigen Familienromanen, die das Herz berühren und die Hoffnung auf einen Neuanfang schenken.Für Fans von wundervollen Familienromanen wie „Das Lavendelzimmer" oder „Altes Land". Für Leserinnen, die sich nach Geschichten sehnen, in denen das Leben nicht perfekt ist, aber immer einen Weg findet – mit Herz, Humor und der Kraft der Gemeinschaft. Für alle, die glauben, dass zweite Chancen das Leben lebenswert machen.

Das lebensverändernde Abenteuer des Hannes Hennes zwischen Familiendrama, Gerichtssaal und Selbsthilfe-Kurs Dr. Hannes Hennes, leicht unterforderter Mathelehrer, glücklicher Ehemann und Vater, könnte ein zufriedener Mensch sein. Doch seit dieser demütigenden Sache bei der Nobelpreisverleihung in Stockholm und dem peinlichen Auftritt bei Günther Jauch läuft in seinem Leben alles schief. Natürlich hätte er auch niemals mit dem Jagdgewehr seines besten Freundes schießen dürfen. Als Hannes erfährt, dass das Gehirn seines Idols, des berühmten Mathematikers Carl Friedrich Gauß, gestohlen wurde, macht er sich auf zu einem Abenteuer, das ihn in ein Luxushotel, in die Katakomben der Charité und in ein gnadenloses Männerseminar führt. Seine Pechsträhne scheint zu enden, als ihm ein geheimnisvoller Wissenschaftler ein unwiderstehliches Angebot unterbreitet. Aber das Schicksal hat noch viel mit ihm vor. In seinem zweiten Roman erzählt Michael Ebert die atemberaubende Tragikomödie eines ganz normalen Mannes – in seiner ihm eigenen funkelnden Sprache, voller Geist, Witz und Empathie. »›Die Regenwahrscheinlichkeit beträgt null Prozent‹« erzählt von Liebe und Familie, von Schuld und Scham - und davon, was Zufälle im Leben eines Menschen anrichten können.“ Christine Westermann, WDR2 Lesen »Ein mitreißendes Buch! Michael Ebert erzählt mit großer erzählerischer Kraft, der man sich gern überlässt.« Juli Zeh

Geist und Macht - das war schon immer ein spannungsgeladenes Verhältnis. Dass die Intellektuellen den Mächtigen nichts schenken, liegt ebenso in der Natur dieser Beziehung wie die Reserve der Politiker gegenüber selbstherrlichen Literaten, die alles besser wissen, ohne in der Verantwortung zu stehen. Peter-André Alt hat sich von Konrad Adenauer bis Olaf Scholz die Bundeskanzler und ihre Beziehung zum geistigen Leben der Republik genau angeschaut. Das Ergebnis ist ein höchst aufschlussreiches Buch über die politische Kultur der Bundesrepublik, prallvoll mit Geschichten von Heinrich Böll und Günter Grass, Wolf Biermann und Christa Wolf, Eva Menasse und Juli Zeh. Regierungschefs und kritische Intelligenz eines Landes haben gemeinsam, dass sie sich Gedanken über die großen Streitthemen der Nation machen. Oft aber sind sie sich uneins - mal über die politischen Ziele, mal über die richtigen Wege dorthin. Wiederbewaffnung und Pressefreiheit, Ost-West-Antagonismus, Notstandsgesetze und Studentenrevolte, Entspannungspolitik, Terrorismus und Nachrüstung, Umweltbewegung und Wiedervereinigung, Migrationspolitik und Integrationsdebatte - über all diese Themen wurde in öffentlichen Debatten gestritten, in denen linke Intellektuelle oder rechtsstehende Gelegenheitsreaktionäre auf den offiziellen Kurs der Politik Einfluss nahmen oder es versuchten. Peter-André Alt hat zum ersten Mal zusammenhängend dieses Beziehungsgeflecht untersucht und für die Zeitgeschichte erschlossen.

"Manche Dinge kann man nicht erzwingen", sagt die Mutter zu Robs, der sich am Fenster die Nase plattdrückt. Er weiß, dass sie ihn nicht versteht. Hier geht es doch nicht darum, etwas zu erzwingen! Sondern darum, wie es ist, wenn die Sehnsucht nach etwas immer größer wird, bis sie so groß ist, dass man fast platzt. Robs sehnt sich nach Schnee, und er geht hinaus, um herauszufinden, wann es endlich schneit. Auf seiner Wanderung begegnet er Nitta, dem Eskimomädchen. Nitta weiß alles über die Kälte und den Schnee und darüber, was man tun muss, damit es schneien kann. Sie ist extra aus dem Land der Menschen, dem Land der Inuit, in das Land von Robs gekommen, um dem Himmel dabei behilflich zu sein. Natürlich hat sie Heimweh nach ihrem Hund, und da ist es gut, dass Robs wenigstens sein Stofftier dabei hat. Nitta erzählt Robs viele Geschichten, und Robs träumt von Grönland. Er beobachtet, wie feiner Eisstaub unter den Pfoten der Schlittenhunde aufwirbelt und ihr Fell mit einer glitzernden Schicht überzieht. Er hört die Rufe der Eismenschen. Er fühlt die kalten Tropfen, wenn die Fischer einen Fisch aus dem Wasser ziehen und in ihren Kajak werfen. Kann es sein, dass Nitta wirklich seine neue Freundin ist? Manche Dinge kann man nicht erzwingen, aber man kann sie sich trotzdem ganz genau vorstellen. Juli Zeh: Das Land der Menschen © Schöffling & Co. Verlagsbuchhandlung GmbH, Frankfurt am Main 2008

Ein bestechender Roman über ein Mädchen von Heute in der Welt von Gestern – von der Autorin des preisgekrönten Bestsellers Mädchen, Frau etc. »Eine tolle Symbiose von Sprachkunst und Figurenpsychologie.« Juli Zeh Zuleika lebt als Schwarzes Mädchen im pulsierenden London des Römischen Reichs. Sie ist das Kind nubischer Einwanderer, ihr gehört die Straße. Mit elf Jahren verheiratet ihr Vater sie an einen reichen Patrizier. Doch Zuleika fügt sich nicht stillschweigend in ihr Schicksal. Hartnäckig kämpft sie um Freiheit in einer Stadt, deren Gesetze von Geld, Sex und Macht bestimmt werden. London, 211 n. Chr.: Zuleika ist widerspenstig, schlagfertig und außerordentlich schön. Und sie ist meist auf sich allein gestellt. Doch ihre Freiheit findet ein jähes Ende, als sie von ihrem Vater mit elf Jahren an einen alten fetten Römer verheiratet wird. Trotz aller Widrigkeiten macht sie das Beste aus ihrer Situation. In ihrem goldenen Käfig liest sie die großen Dichter, beginnt selbst zu schreiben und zieht heimlich mit ihren alten Freundinnen um die Häuser. Von wahrer Liebe hat sie keinen blassen Schimmer. Dann begegnet sie dem Kaiser Septimius Severus – und ihre Welt wird aus den Angeln gehoben. Sie beginnt eine leidenschaftliche Affäre mit ihm, wohl wissend, dass ihr als treuloser Ehefrau der Tod durch Vergiften droht. Aber Zuleika will um jeden Preis in glühenden Versen ihre eigene Geschichte erzählen. »Evaristo verwandelt Politik und Geschichte in eine funkelnde Prosa. Ein Triumph.« The Times

Pauschal formuliert, handelt es sich bei der Adoleszenz um jene Lebensphase, die zwischen Kindheit und Erwachsenenalter gesetzt wird. Insofern wird mit dem Begriff ein Übergang markiert, der primär nach psycho-mentalen Parametern messbar ist: Es geht um die Ausbildung einer gereiften, autonomen Ich-Identität. Wenn die Ausgestaltung und das Verständnis von Adoleszenz im Zusammenhang mit gesellschaftlichen Modernisierungen einem grundlegenden Wandel unterworfen sind, dann muss es Folgen für die Auswahl der zu untersuchenden Adoleszenztexte haben. Im Analysegang sollen Prozesse von adoleszenter Reifung unter postmodernen Verhältnissen westlicher Gesellschaften beleuchtet werden. Insbesondere in diesem Kontext macht es einen weitgehenden Unterschied aus, ob sich die Literaturermittlung auf eine männlich oder weiblich ausgerichtete Adoleszenzforschung stützt. Demnach versteht sich der vorliegende Band genuin als eine Studie zur weiblichen Adoleszenz. Die Denkfigur wird mit Sonderblick auf die leitenden Entwicklungsaufgaben , die dieser Phase eigen sind, ausgearbeitet. Zu nennen sind 1) Ablösung von den Eltern, 2) Einstieg in die Partner- bzw. Mutterrolle, 3) Bildungs- und Berufsprofilierung sowie 4) Anpassung an das herrschende Norm- und Wertsystem. In den Fokus der Analyse gelangen Adoleszenz thematisierende Erzähltexte deutschsprachiger Autorinnen: Julia Zange (1983), Heike Geißler (1977), Zoë Jenny (1974), Juli Zeh (1974), Alexa Hennig von Lange (1973), Silke Scheuermann (1973), Katja Oskamp (1970), Birgit Vanderbeke (1956) und Margit Schreiner (1953). Die Texte werden auf ihre stofflichen und erzähltechnischen Merkmale befragt.

A World Literature Today Notable Translations of 2023 Written by Germany's #1 bestselling author Juli Zeh, About People takes place in the middle of lockdown in spring 2020 and subtly describes the social and very private consequences of the pandemic. Fleeing stay-at-home orders in the big city, Dora and her dog move to the countryside to sit out the pandemic. She knows that Bracken, a village in the middle of nowhere, isn't the idyll most city dwellers dream of, but she's desperate for space and a change of scene. The quaint old house she's saved up for needs work, weeds have taken over the yard, and her skinhead neighbor fits all the stereotypes. Just what is Dora really looking for? Distance from her boyfriend Robert, whose climate activism has crossed into obsession? Refuge from her inner turmoil? Clarity on how the whole world got so messed up? As Dora tries to keep her demons in check, unexpected things start happening all around her. Juli Zeh's epic new novel explores our present predicaments, biases, weaknesses, and fears, but-above all-it reveals the strengths that come to light when we dare to be human.

A World Literature Today Notable Translations of 2023 Written by Germany's #1 bestselling author Juli Zeh, About People takes place in the middle of lockdown in spring 2020 and subtly describes the social and very private consequences of the pandemic. Fleeing stay-at-home orders in the big city, Dora and her dog move to the countryside to sit out the pandemic. She knows that Bracken, a village in the middle of nowhere, isn’t the idyll most city dwellers dream of, but she’s desperate for space and a change of scene. The quaint old house she’s saved up for needs work, weeds have taken over the yard, and her skinhead neighbor fits all the stereotypes. Just what is Dora really looking for? Distance from her boyfriend Robert, whose climate activism has crossed into obsession? Refuge from her inner turmoil? Clarity on how the whole world got so messed up? As Dora tries to keep her demons in check, unexpected things start happening all around her. Juli Zeh’s epic new novel explores our present predicaments, biases, weaknesses, and fears, but—above all—it reveals the strengths that come to light when we dare to be human.

Über Niederlagen und weggeworfene Rosen, eine Kohlmeise und Glück Eugen Ruge ist wieder eingetaucht in den Erzählkosmos seines internationalen Bestsellers ›In Zeiten des abnehmenden Lichts‹, schreibt den Erfolgsroman gewissermaßen weiter. Die Vorgeschichte eines großen Schriftstellers und ein packender, eindringlicher, virtuoser Roman über das, was im Leben zählt. Mitte der Achtzigerjahre sucht ein junger Mann in Potsdam und Ost-Berlin das authentische, intensive, das wahre Leben: erst in Liebschaften und im Schreiben, dann auch im Westen, weshalb er kurz vor dem Mauerfall über die Grenze geht. Schon mit 26 lebt Alexander Umnitzer, Sohn eines Kommunisten und einer ehemaligen Gefreiten der Sowjetarmee, in der DDR ein fast bürgerliches Leben: Anstellung am Institut, Familie, Haus. Aber irgendetwas fehlt. Er stürzt sich in eine neue Liebe und kündigt am Institut, will schreiben. Nur scheitert die Liebe, und das Schreiben misslingt. Er findet sich in einem Ost-Berliner Abrisshaus wieder, mit nichts als einer blauen Schulbank und einer alten Matratze. Als er glaubt, in der DDR weder leben noch schreiben zu können, flieht er in den Westen, aber auch dort findet er nicht, was er sucht: das wahre Leben. Ein Roman über Ost und West, Glauben und Lebenskraft, Erinnerung und Rückzug, berührend, tief und von feinem Witz. Deutschlandroman, Wenderoman, Künstlerroman, Liebesroman. »Eugen Ruge ist ein Erzähler von einer Virtuosität, von einer sprachlichen Finesse, von einer erzähltechnischen Genauigkeit, wie man sie nicht alle Tage antrifft.« Andreas Isenschmid, 3sat-Kulturzeit »Eugen Ruges Sprache ist intelligent, stilistisch auf hohem Niveau und hat Witz – und diesen Witz versieht er noch mit drei, vier doppelten Böden.« Juli Zeh, ZDF ›Das literarische Quartett‹

In »Wende in Europa: Ausblick auf eine neue Zeit« widmen sich führende europäische Köpfe aus Wirtschaft, Politik, Publizistik und Kultur in verschiedenen Bereichen dem Spannungsverhältnis von Nationalstaat und Union. Und werfen ein Schlaglicht auf realistische Perspektiven für ein vereintes Europa, das im globalen Wettbewerb eine führende Rolle einnehmen soll und Garant für Freiheit, Sicherheit und Recht bleiben kann. Der 24. Februar 2022 markiert eine tiefgreifende Zäsur in der Europäischen Geschichte – zum ersten Mal seit dem zweiten Weltkrieg findet auf europäischem Boden wieder ein Angriffskrieg statt. In einem Staat, dessen Hauptstadt von Berlin weniger weit entfernt ist als Rom. In einer Zeit, in der im Integrationsprozess – Stichwort Brexit und Populismus – ohnehin offensiv auf die Bremse getreten wird. Fest steht aber: Allein die Nationalstaaten werden die Herausforderungen der 2020er-Jahre nicht lösen können. Eine immer engere Zusammenarbeit der europäischen Staaten ist in Krisenzeiten wichtiger als je zuvor. Wie für Sicherheit sorgen, wenn auf europäischem Boden wieder Angriffskriege geführt werden? Wie die Partnerschaft mit den USA gestalten, wenn Amerikas starke populistische Strömungen deren Fundamente in Frage stellen? Wie mit den immer weiter anwachsenden Migrationsbewegungen umgehen? Wie realistisch ist es im Lichte nationalstaatlicher Polarisierung überhaupt, in zentralen Politikfeldern die nationale Arena zu überwinden und Problemlösungen föderal-europäisch zu denken? Mit Beiträgen von Sigmar Gabriel, Horst-Heinrich Brauß, Petra Bendel, Juli Zeh, Piotr Buras, Anna-Katharina Mangold, Daniela Schwarzer und Klaus Regling.

Von einem Mann, der alles zu verlieren hat und einer Frau, die nur gewinnen kann ... »Aufsteiger« ist eine klug beobachtete Geschichte über Ambition, Verblendung und Leute von Gestern, die verzweifelt versuchen, weiterhin oben zu schwimmen. Felix Licht hat alles für die Karriere geopfert: Seine besten Jahre, lebenslange Freundschaften, die Zeit mit Frau und Kind. Jetzt fehlt nur noch der letzte Schritt, die Berufung zum Chefredakteur des wichtigsten Magazins des Landes. Doch dann eröffnet ihm Verleger Christian Berg, einst Modezar der neurechten Szene, jetzt geläutert und selbsternannter Retter der Pressefreiheit, dass nicht Licht den Job bekommt, sondern Zoe Rauch. Ausgerechnet Zoe – jung, schön, woke. Die Frau, an die Felix seit zwölf Jahren immerzu denken muss. Sein Leben zerbricht – und reißt alle um ihn herum in einen Mahlstrom aus gekränkten Eitelkeiten, brüchigen Lebenslügen, opportunistischer Lust an immer absurderen Fake News und Gutmenschen, die bereit sind, über Leichen zu gehen. Er ist von Gestern, sie weiß, was Heute zählt. Und keiner ahnt, wer morgen das Sagen hat – hintergründige und intelligente Gegenwartsliteratur für die Leser*innen von Juli Zeh und Johanna Adorján Jetzt im Taschenbuch: Ein pointierter Gesellschaftsroman für alle, die sich Gedanken über aktuelle Gesellschaftsphänomene und die eigenen Privilegien machen, ohne sich und andere dabei selbst zu wichtig zu nehmen. »Ach, Evolution! Immer ein Drama, im Einzelfall aber – wie in diesem subtil-abgründigen Buch von Peter Huth – vor allem ein großes Vergnügen.« Benjamin von Stuckrad-Barre »Ein sehr einfühlsames, fast ein zartes Buch mitunter - und ein Buch über die Liebe [...] ganz heiße Empfehlung .« Michy Beisenherz

Lasst uns nicht vorschnell urteilen! In der 5a ist ein Verbrechen geschehen: Marie, dem beliebtesten Mädchen der Klasse, wurden die Pausenbrote gestohlen. Schnell scheint klar, dass nur einer als Täter in Betracht kommt: Konrad. Der ist neu in der Klasse und hat noch keine Freund*innen gefunden. Statt auf dem Schulhof verbringt er die Pausen im Klassenraum. Wer soll es denn sonst gewesen sein? Konrad jedoch ist sich keiner Schuld bewusst. Und als die Kinder auf die Idee kommen, in einem Gerichtsverfahren über Schuld und Unschuld zu verhandeln, kommt heraus: Es ist alles ganz anders, als sie dachten... Kinder haben ein ausgeprägtes Gefühl für Gerechtigkeit und Verantwortung. In vielen Kinderbüchern spielt die Verletzung gemeinsamer Regeln eine Rolle - Kinder ermitteln Diebe und Räubern wird das Handwerk gelegt. Wer Schuld hat, daran besteht kein Zweifel. In Der war's liegen die Dinge, wie auch im echten Leben, anders: Je mehr sich die Kinder von ihren Vorurteilen lösen und je genauer sie hinschauen, desto mehr bröckelt der zuvor so eindeutige Verdacht. Der war's ist ein spielerischer Ansatz, Kindern die Bedeutung der Unschuldsvermutung und Verfahrensfairness zu vermitteln. Ein großartiger Kinderroman von Juristin Elisa Hoven und Juristin und Bestseller-Autorin Juli Zeh, mit stimmungsvollen schwarz-weiß Bildern von Lena Hesse. Die digitale Ausgabe ist ausschließlich als Fixed Format verfügbar und eignet sich deshalb nur für Tablets und Smartphone-Apps.

Ende der 1990er Jahre erschüttert der kriegerische Zerfall Jugoslawiens das ‚Friedensprojekt Europa‘. In der politischen Narration findet der Begriff ‚Balkan‘ im deutschsprachigen Raum medial nun vornehmlich Verwendung zur Beschreibung eines als Problemregion verhandelten Teils des Kontinents, der mit den Jugoslawienkriegen seine Utopie eines Kontinents ohne Krieg verliert. Ausgehend von dieser Marginalisierung des Balkans gewinnt die Frage an Bedeutung, wo dieser eigentlich beginnt. Im Zuge der Diskussionen dieser Frage wird mit Landkarten und Grenzziehungen argumentiert, die es de facto nicht gibt. Dennoch haben sich derartige Mental Maps in politische wie auch in literarische Diskurse eingeschrieben. Zu prüfen ist, ob solche projektionsreichen Bilder in der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur fortgeschrieben oder aber aufgebrochen und umgeschrieben werden. In textnahen Lektüren zeigt Im literarischen Grenzland Europas?, wie Juli Zeh in Die Stille ist ein Geräusch (2002), Saša Stanišic in Wie der Soldat das Grammofon repariert (2006) und Marica Bodrožic in Das Gedächtnis der Libellen (2010) tradierte Imaginationen des Balkans als Krisengebiet unterlaufen. Ausgehend von einem weit gefassten Exilbegriff und unter Bezugnahme kulturwissenschaftlicher Forschungsansätze lässt sich erkennen, wie in den untersuchten Prosatexten Denk- und Handlungsräume entfaltet werden, die als transkulturell und transnational zu bezeichnen sind. Die drei Gegenwartsromane enttarnen den Balkan als ein mentales Konstrukt Westeuropas. Ebendieses Konstrukt erfährt im Kontext aktueller politischer Debatten um Geflüchtete und die geschlossene ‚Balkanroute‘ eine rhetorische Renaissance. Hier knüpft die vorliegende Studie an und legt mit der beispielhaften Analyse deutschsprachiger sowie dem Verweis auf angloamerikanische Texte eine zeitgenössische Kartografie Europas vor, die den Balkan ins Zentrum (des Erzählens) stellt.

"Die bedeutendste Autorin des 20. Jahrhunderts ist Marieluise Fleißer, die hat keinen Nobelpreis bekommen, da dürfte ich ihn ja gar nicht annehmen." Elfriede Jelinek Das neue Heft zu Marieluise Fleißer (1901–1974) nimmt ihren 50. Todestag und ihren 125. Geburtstag zum Anlass, eine unverwechselbare Stimme in der Literatur des mittleren 20. Jahrhunderts neu zu vernehmen. Der Band will die Aufmerksamkeit zum einen auf bislang weniger beachtete Werke und zum anderen auf neue Aspekte bekannter Texte lenken. In den Blick kommt so das Gesamtwerk nun auch in seinen medialen Kontexten (Buch, Zeitschrift, Hörfunk und Film) über die bislang meistdiskutierten Arbeiten der 1920er Jahre hinaus. Dieser Blick richtet sich zudem auf Projekte aus dem Nachlass. Damit verbindet sich erstmals die Frage nach Kontinuitäten und Veränderungen im Œuvre sowie die Frage nach dem Ort Fleißers im literatur-, buch- und kulturgeschichtlichen Prozess. Dazu gehört auch die Aneignung und (Selbst-)Kanonisierung seit den 1960er Jahren, die in den gesammelten Werken im Suhrkamp Verlag kulminiert. Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

"Das Schreiben […] ist für mich die einzige Art und Weise, endlich in einen intensiveren Kontakt mit der Welt zu treten und sie zu verstehen." Hanns-Josef Ortheil: "Der Stift und das Papier"Hanns-Josef Ortheil ist seit mehr als 40 Jahren einer der erfolgreichsten deutschen Autoren. Seine Bandbreite reicht von den Zeitromanen der 1980/90er Jahre über Familienromane und historische Romane bis zur Reiseliteratur und zur Wiederbelebung des Liebesromans, der ironisch den Liebesdiskurs seit Goethes "Werther" revidiert. Verschiedene Themenfelder der Gegenwartsliteratur, wie der Erinnerungsdiskurs, erfahren über Ortheils Texte entscheidende Anstöße, so etwa die Reflexion über Langzeitfolgen von Kriegstraumata. Sein archivarisches Großprojekt darf als einzigartig in der Gegenwartsliteratur gelten.Von den ersten Texten an entwirft Ortheil ein autofiktionales poetologisches Universum, das zentral um die Familientrias von Mutter, Vater und Sohn kreist. Alle genannten Textgruppen sind ebenfalls in Dreierformation erschienen. Seine Stellung im literarischen Feld wird durch den Kontext seiner Dozentur für Poetik in Hildesheim neu reflektiert. Ein Gespräch mit den Herausgebern über seine intellektuelle Einflussgeschichte, "Wo ich herkomme", beschließt das Heft.Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

Diplomarbeit aus dem Jahr 2005 im Fachbereich Soziale Arbeit / Sozialarbeit, Note: 1,3, Katholische Hochschule NRW; ehem. Katholische Fachhochschule Nordrhein-Westfalen, Abteilung Aachen, Sprache: Deutsch, Abstract: "Feminismus, Quote und Frauenbeauftragte - All dies halten junge Frauen für steinzeitlich. Sie sind frei. Die Töchter der Frauenbewegung lassen sich von keinem Mann etwas vorschreiben. "Sexy" ist für eine Studentin, die ein Auslandsstipendium in der Tasche hat, kein Schimpfwort. Soweit die Eliten. Für die weibliche Unterschicht haben sich schon die Traditionsfeministinnen der 70er Jahre nie sehr interessiert; heute hat sie erst recht keine Lobby."Diese provokante Aussage von Susanne Gaschke war der Ausgangspunkt einer Diskussion im Rahmen der ZEIT-Serie "Was haben die Frauen in Deutschland erreicht?". Die 28-jährige Schriftstellerin Jana Hensel hält in der gleichen Ausgabe der ZEIT den Erfolg der Emanzipation für ein Märchen und klagt an, dass in Zeitschriften und Büchern für Frauen ein Rollenverständnis von vorgestern propagiert würde. Gerade die mediale Festschreibung von absolut traditionellen Rollenmustern hält sie für eine wesentliche Grundlage für das breite Desinteresse von gerade jungen Frauen an feministischen Themen. Sie fordert "eine Rückgewinnung des Bewusstseins". weiblichen Die Fragen nach Unabhängigkeit und Gleichberechtigung junger Frauen müssen aus ihrer Sicht entsprechend beantwortet werden, um zu verhindern, "wie eine Mädchengeneration nach der anderen, darin ungeschult und ungeübten Verstandes, in erschreckender Zahl an den wichtigen Punkten scheitert." Die durchweg von jungen Frauen auf diesen Artikel hin verfassten Leserbriefe konnten Hensels Klage nicht nachvollziehen. So schrieb die Völkerrechtlerin und Schriftstellerin Juli Zeh unter der Überschrift "Lieber Wellness als Karriere? Dann lassen wir sie doch" in ihrer Stellungnahme: "Alle meine Freundinnen arbeiten oder nicht, haben Kinder oder nicht, einen Freund oder Ehemann oder eben nicht - und keine von ihnen fühlt sich unterdrückt, diskriminiert und von der BRIGITTE gehirngewaschen."

Sprechen macht einfach so eine Laune, ich hoffe, es hört nie auf. Moritz von Uslar zählt zu den prägenden Grenzgängern der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. Seit seinen Anfängen in Popzeitschriften wie Tempo verbindet er auf einzigartige Weise Journalismus und Literatur und entwickelt daraus neue Formen. Von seinem Coming-of-Age-Roman Waldstein oder Der Tod des Walter Gieseking am 6. Juni 2005 (2006) über die frühen Erzählungen, die Theaterstücke und die gefeierten Reportage-Romane Deutschboden (2010) und Nochmal Deutschboden (2020) bis zu seinen Interviews, die längst als eigene literarische Kunstform gelten, hat Uslar mit Witz, Schärfe und Gespür für Popkultur wie Alltagswirklichkeit immer wieder das Verhältnis von Erzählen, Beobachten und Wirklichkeit neu vermessen. Seine Texte sind Sprachspiele mit Wahrheitsanspruch - präzise, gegenwartsnah und voller popkultureller Referenzen. Das Heft widmet sich erstmals umfassend seinem Werk, seiner Poetik und seiner besonderen Stellung zwischen Literatur und Journalismus. Ein Highlight: ein bislang unveröffentlichtes Interview von Rainald Goetz mit Moritz von Uslar. Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXTKRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte - die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXTKRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

'Das Schreiben [...] ist für mich die einzige Art und Weise, endlich in einen intensiveren Kontakt mit der Welt zu treten und sie zu verstehen.' Hanns-Josef Ortheil: 'Der Stift und das Papier'Hanns-Josef Ortheil ist seit mehr als 40 Jahren einer der erfolgreichsten deutschen Autoren. Seine Bandbreite reicht von den Zeitromanen der 1980 90er Jahre über Familienromane und historische Romane bis zur Reiseliteratur und zur Wiederbelebung des Liebesromans, der ironisch den Liebesdiskurs seit Goethes 'Werther' revidiert. Verschiedene Themenfelder der Gegenwartsliteratur, wie der Erinnerungsdiskurs, erfahren über Ortheils Texte entscheidende Anstöße, so etwa die Reflexion über Langzeitfolgen von Kriegstraumata. Sein archivarisches Großprojekt darf als einzigartig in der Gegenwartsliteratur gelten.Von den ersten Texten an entwirft Ortheil ein autofiktionales poetologisches Universum, das zentral um die Familientrias von Mutter, Vater und Sohn kreist. Alle genannten Textgruppen sind ebenfalls in Dreierformation erschienen. Seine Stellung im literarischen Feld wird durch den Kontext seiner Dozentur für Poetik in Hildesheim neu reflektiert. Ein Gespräch mit den Herausgebern über seine intellektuelle Einflussgeschichte, 'Wo ich herkomme', beschließt das Heft.Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte - die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

"texttourismus" ist eine Benefiz-Lesereise, die an Orte führt, an denen man vielleicht noch nie zuvor war. Orte, die man wahrscheinlich noch nie aus diesem speziellen Blickwinkel betrachtet hat – oder aber lächelnd wiedererkennt. Vierzig Autoren öffnen ihre Koffer, in denen sich Geschichten befinden, die so unterschiedlich sind, wie die Orte, von denen sie erzählen: Bochum wird nur mit Hilfe der Gelben Seiten erkundet, die mongolische Steppe beritten und besungen, im toskanischen Viareggio Silvester gefeiert, Großeltern in Rumänien besucht, nach Weimar zurückgekehrt, eine aufregende Zwischenlandung auf dem Flug nach Syrien erlebt oder auch eine Woche auf Saint Simons Island verbracht. Viele Menschen können nie Urlaub von ihrem harten Alltag machen noch nicht einmal als Texttouristen. "texttourismus"-Herausgeber Lutz Becker, Jahrgang 1967, engagiert sich seit Jahren für die Düsseldorfer Organisation ¡FUTURO SÍ!, die sich für Straßenkinder in Lateinamerika einsetzt. Neben der spontanen Idee, gemeinsam mit den beiden Journalistinnen Ina Simone Mautz und Jana Schroeter eine Anthologie zusammenzustellen, die prominente Autoren und noch weitgehend unentdeckte Talente vereint, kam daher schnell der Gedanke hinzu, mit dem Erlös des Projektes Gutes zu tun und so Menschen, die in einer weniger farbenfrohen Welt leben, zu helfen. Der komplette Erlös des Projektes kommt ¡FUTURO SÍ! zu Gute. Die Organisation besitzt das Spendensiegel des Deutschen Zentralinstituts für soziale Fragen (DZI). Mit Beiträgen von Konrad Beikircher, Sibylle Berg, Dana Bönisch, Alexa Hennig von Lange, Markus Kavka, Tobias Kniebe, Tom Liwa, Sandra Lüpkes, Selim Özdogan, Benjamin Quabeck, Tim Renner, Tina Uebel, Oliver Uschmann, Juli Zeh u.a.

'Tiefgründig, sensibel, spannend.' Juli Zeh, Börsenblatt Drei Jahrhunderte, drei Versionen des amerikanischen Experiments: In ihrem kühnen neuen Roman - dem ersten seit Ein wenig Leben - erzählt Hanya Yanagihara von Liebenden, von Familie, vom Verlust und den trügerischen Versprechen gesellschaftlicher Utopien. 1893, in einem Amerika, das anders ist, als wir es aus den Geschichtsbüchern kennen: New York gehört zu den Free States, in denen die Menschen so leben und so lieben, wie sie es möchten - so jedenfalls scheint es. Ein junger Mann, Spross einer der angesehensten und wohlhabendsten Familien, entzieht sich der Verlobung mit einem standesgemäßen Verehrer und folgt einem charmanten, mittellosen Musiklehrer. 1993, in einem Manhattan im Bann der AIDS-Epidemie: Ein junger Hawaiianer teilt sein Leben mit einem deutlich älteren, reichen Mann, doch er verschweigt ihm die Erschütterungen seiner Kindheit und das Schicksal seines Vaters. 2093, in einer von Seuchen zerrissenen, autoritär kontrollierten Welt: Die durch eine Medikation versehrte Enkelin eines mächtigen Wissenschaftlers versucht ohne ihn ihr Leben zu bewältigen - und herauszufinden, wohin ihr Ehemann regelmäßig an einem Abend in jeder Woche verschwindet. Drei Teile, die sich zu einer aufwühlenden, einzigartigen Symphonie verbinden, deren Themen und Motive wiederkehren, nachhallen, einander vertiefen und verdeutlichen: Ein Town House am Washington Square. Krankheiten, Therapien und deren Kosten. Reichtum und Elend. Schwache und starke Menschen. Die gefährliche Selbstgerechtigkeit von Mächtigen und von Revolutionären. Die Sehnsucht nach dem irdischen Paradies - und die Erkenntnis, dass es nicht existiert. Und all das, was uns zu Menschen macht: Angst. Liebe. Scham. Bedürfnis. Einsamkeit. Zum Paradies ist ein Wunderwerk literarischer Erfindungskraft und ein Kunstwerk menschlicher Gefühle. Seine außergewöhnliche Wirkung gründet in seinem Wissen um den Wunsch, jene zu beschützen, die wir lieben: Partner, Liebhaber, Kinder, Freunde - unsere Mitmenschen. Und den Schmerz, der nach uns greift, wenn wir das nicht können.

Ein Buch über alles, was uns nachts wachhält – und tagsüber weitermachen lässt. „Besser wird’s nicht“ ist kein Stoßseufzer, sondern eine Einladung: Besser als dieser Moment wird’s nie – wenn wir ihn nicht nutzen. Oliver Wnuk seziert die kleinen und großen Zumutbarkeiten des Lebens: das EGO, das immer nach „mehr!“ ruft; Freundschaften, die tragen oder losgelassen werden wollen; Normen, die eng machen; „Sein & Schein“ am Set und im echten Leben; ob der Glaube wirklich Berge versetzt oder nur schwer auf der Brust lastet; und die Kunst, leise zu bleiben, wenn alles schreit. Zwischen Lichterketten-Amok an Weihnachten, einer absurden Ohren-Studie und einer unvergesslichen Nacht in der Rechtsmedizin entsteht ein Ton, der zugleich leicht und weise ist: humorvoll, zärtlich, unkitschig . Wnuk schaut hin, ohne zu verbittern, und macht Mut, milde mit sich umzugehen. Illustriert von @kriegundfreitag, dessen pointierte Striche die Texte perfekt erden. Ein Buch zum Schmunzeln, Schlucken, Zustimmen – und zum Weitersagen. "Die meisten Leser und Leserinnen werden sich in dem, was Oliver schreibt, an vielen Stellen wiedererkennen. Das Buch ist sehr persönlich und gerade deshalb auch universell - weil wir, egal, ob alt oder jung, Mann oder Frau, verpartnert oder Single, doch letztendlich aus demselben Holz geschnitzt sind, in derselben Welt leben und dieselben Ängste und Sehnsüchte teilen ... In diesem Sinne ist "Besser wird's nicht" eine Gebrauchsanweisung für Wahrhaftigkeit." JULI ZEH in ihrem Podcast 'Edle Federn' Humor mit Tiefgang Melancholisch-heitere Geschichten aus dem Leben Das Buch zum Podcast "Besser Wird's nicht" Zum Grübeln und Schmunzeln Dieses Buch ist von Menschen geschrieben und gezeichnet worden und nicht von einer generativen KI

"Ausdauer wird früher oder später belohnt – meistens aber später." Wilhelm BuschWilhelm Busch (1832-1908) ist einer der wenigen großen Humoristen der deutschsprachigen Literaturgeschichte. Seine Bildergeschichten in Buchform prägten Generationen – es existieren unzählige Ausgaben seiner Werke: von "Max und Moritz" (1865), "Fipps, der Affe" (1879) bis hin zu "Plisch und Plum" (1882). Ungeachtet seiner fast beispiellosen Popularität ist er für die Germanistik lange Zeit eine "Randfigur" geblieben. Inzwischen aber wird die Kunst des Komischen zunehmend als "Hochkomik" gefeiert und auch von akademischer Seite nobilitiert. Höchste Zeit also, dem komischen Klassiker Busch, der nicht zuletzt als ein Vorgänger und Inspirator Loriots oder Robert Gernhardts gesehen werden kann, einen Sonderband zu widmen und die vielen Facetten seines lyrischen, erzählerischen, zeichnerischen und malerischen Werks einer Neuperspektivierung zu unterziehen.Mit Beiträgen von Alexander Brock, Heinrich Detering, Susanne Fischer, Anja Gerigk, Sven Hanuschek, Gerhard Henschel, Maren Jäger, Tom Kindt, Christian Maintz, Rainer Moritz, Gudrun Schury, Daniel Steinmeyer.Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

"Ich sollte doch gewohnt sein zu warten; Worten ist anders nicht beizukommen. Warten, dass Wörter kommen, entgegenkommen."Barbara KöhlerBarbara Köhler (1959-2021) verfügte über eine besondere Fähigkeit, die, auf Wörter zu warten. Geduldig schrieb sie so lange an einem Text, bis darin das eine oder andere in Bewegung geriet: die Grammatik, die Syntax, die Semantik – die Sprache insgesamt. Mehr noch: (Gender) Identitäten kamen in Fluss, Gegenwart und Vergangenheit, Relationen zwischen Fremdem und Eigenem. Diese Beweglichkeit steht in Spannung zur strengen Form der Buchgestaltung, der sie sich ebenfalls widmete. Die Anordnung von Versen in Textblöcken, der für sie charakteristischen "Box-Form", machte ihre Texte stets auch zu visuellen Kunstwerken. Ihr Faible für das Visuelle kam in der intermedialen Dimension ihrer Bücher zum Ausdruck: Fotografien, Karten oder Grafiken gehören wie die Schrift zu ihrem Werk.Das Heft befasst sich mit wichtigen Aspekten von Köhlers frühen, noch zu DDR-Zeiten entstandenen Texten über ihr Debüt "Deutsches Roulette" (1991) und ihre feministische Neuinterpretation der Odyssee, "Niemands Frau" (2007), bis hin zu ihrem letzten Buch "42 Ansichten zu Warten auf den Fluss" (2017) sowie kurz vor ihrem Tod entstandenen Gedichten.Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

„Neunzig Jahre Stille“ – der neue dystopische Spannungsroman von Till Mander aus dem Adlerquell Verlag, erzählt von einer Welt, in der Lebenszeit zur härtesten Währung geworden ist. Alex Vance treibt Schulden ein – nicht in Geld, sondern in Jahren. Zehn Jahre hier, fünf dort, immer nach Vorschrift. Bis er auf Mia trifft: acht Jahre alt, mit den Augen einer alten Frau und neunzig gestohlenen Jahren, die in ihr brennen wie ein Ofen. Das mächtige Kartell hat sie zur lebenden Batterie gemacht, doch Mia will nicht mehr brennen.Als das System fällt und die Stadt ohne Uhren zurückbleibt, beginnt für beide ein Wettlauf gegen die eigene Sterblichkeit. Alex stirbt auf Raten, weil seine Zeit längst abgelaufen ist. Mia verliert sich in dem Lärm fremder Leben, die sie nie wollte. Zwischen ihnen steht Elena, eine Frau mit eigener Schuld und einer Waffe mit sieben Schuss. Gemeinsam fliehen sie auf eine Insel, auf der ein Baum wächst, der keine Blätter trägt, sondern Türen. Sieben Türen. Hinter jeder wartet eine Schuld, die jemand nicht mehr tragen konnte. Und hinter der letzten wartet Alex’ eigene Geschichte.Der Adlerquell Verlag veröffentlicht mit Neunzig Jahre Stille einen literarischen Dystopie-Thriller für erwachsene Leser, die mehr suchen als Action: Eine düstere Zukunft, erzählt mit philosophischem Tiefgang und emotionaler Wucht. Dieser deutsche Science-Fiction-Roman verbindet Gesellschaftskritik mit einem packenden Moral-Thriller und stellt die Frage, was ein Leben wert ist, wenn man Zeit stehlen, verkaufen und tauschen kann. Für Fans von Kazuo Ishiguro, Juli Zeh, Andreas Eschbach und Serien wie Black Mirror ist dieser Gesellschaftsroman ein Muss. Neunzig Jahre Stille ist kein typischer Young-Adult-Roman, sondern düstere, poetische Spannung für Leser von Anti-Kapitalismus-Dystopien, emotionalen Charakterdramen und Büchern über Zeit.Veröffentlicht im Adlerquell Verlag.

Mit sechzehn lernte Mike Ross im Eliteinternat Aurelius nur eine Regel. Zähle bis neunzehn. Fühle nichts. Gewinne alles. Dreizehn Jahre später kehrt der ehemalige Musterschüler zurück nach Norddeutschland. Sein Mentor Vance ist tot. Der geheime Zirkel der Zwölf, eine elitäre Bruderschaft im Herzen des Internats, will Mike als neuen Anführer. Gleichzeitig will ein internationales Bildungskonsortium aus seiner Lebensgeschichte eine perfekte Marke machen.Was als Rückkehr beginnt, wird zu einem gefährlichen Psychospiel um Macht, Manipulation und Wahrheit. Im verschlossenen Südturm von Aurelius findet Mike die verbotenen Archive. Dreißig Jahre Akten über Schüler, die zu Führungspersönlichkeiten erzogen wurden, indem man ihnen Empathie austrieb. Er findet Vances letztes handschriftliches Geständnis. Er findet seinen Jugendfreund Tomas, der nie ging. Und er findet den legendären Stahlschlüssel des Zirkels.BIS NEUNZEHN Selbstkontrolle ist mehr als ein klassischer Internatsthriller. Ida Plakker verbindet die düstere Ästhetik von Dark Academia mit der psychologischen Tiefe eines deutschen Spannungsromans. Leser von Donna Tartt Der Geheime Geschichte, von Benedict Wells, von Juli Zeh und von modernen Internatsromanen werden die Atmosphäre lieben. Es ist ein Roman über toxische Männlichkeit, über Väter und Söhne, über Schweigekultur in Eliteschulen und über die Frage, was wahre Selbstkontrolle wirklich bedeutet.Dieser Psychothriller aus dem Adlerquell Verlag ist perfekt für Fans von intelligenter Spannung, von Coming of Age Geschichten für Erwachsene, von Verschwörungsthrillern und von literarischen Thrillern mit Haltung. Diese Geschichte handelt über einen Mann, der alle Macht hat, sich zu rächen, und sich am Ende für das Loslassen entscheidet.Dieses Buch behandelt Themen wie Eliteinternat Romane, deutsche Dark Academia, psychologische Spannungsromane über Geheimbünde, Internat Aurelius, Mike Ross, Vance, Selbstbeherrschung, emotionale Stärke und Befreiung.

"Es ist ein stilles Geschäft, gebettet in viele Stunden untätigen Wartens, diskret sogar in seinen raren spektakulären Momenten."Georg KleinGeorg Klein ist einer der eigenwilligsten Stilisten und zugleich einer der großen Erfinder der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. Seine Romane und Erzählungen, darunter "Libidissi" (1998), "Roman unserer Kindheit" (2010), "Miakro" (2018) und "Im Bienenlicht" (2023), wurden mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u.a. mit dem Ingeborg-Bachmann-Preis, dem Preis der Leipziger Buchmesse und dem Großen Preis des Deutschen Literaturfonds. Kleins Geschichten spielen in Augsburg oder auf dem Mars, in Großraumbüros oder labyrinthischen Unterwelten, in Nach- oder Vorkriegszeiten, halluzinatorischen Vergangenheiten oder schillernden Zukünften. Bevölkert sind diese Welten von Experten und Zwischenträgern verschiedener Arten, Geschlechter und Existenzweisen; menschliche und nicht-menschliche Erzähler berichten mit unheimlicher Präzision über das, was dort geschieht.Die Beiträge des Hefts untersuchen verschiedene thematische Zusammenhänge des Werks und würdigen dabei immer auch den Sprachkünstler Georg Klein. Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.

"Ohne seine Stimme, seinen Ton, seine Sprachmagie und sein Formbewusstsein wäre die deutsche Gegenwartsliteratur ärmer, sehr viel ärmer." Lothar Müller, Laudatio zum Georg-Büchner-PreisLutz Seiler gehört seit mehr als 25 Jahren zu den bedeutendsten Autoren der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. Sein Lyrik, Essay, Prosa und Roman umfassendes Werk wurde in zahlreiche Sprachen übersetzt und vielfach mit Preisen gewürdigt – ein Höhepunkt war 2023 der Georg- Büchner-Preis.Seilers Gedichte sondieren auf eindringliche Weise die Herkunftswelt der zwischen thüringischen Uran-Abraumhalden verbrachten Kindheit. Seine Erzählungen und Romane entwerfen zeithistorisch verankerte und doch stark literarisierte und poetisch aufgeladene Figuren, die die späten Jahre der DDR, den gesellschaftlichen Umbruch von 1989 und dessen Folgen erlebbar machen und reflektieren.Die Beiträge des Heftes untersuchen die vielfältigen Aspekte des Werks, sie nehmen die Spuren der Lyrik im Roman in den Blick, beleuchten lyrische Leitmotive, interessieren sich für Dinge, Geräte und Apparaturen sowie für die literarische Wirkung der Radioaktivität und gehen dem französischen und amerikanischen Traum von Seilers Romanfiguren nach. Das Heft enthält einen noch unveröffentlichten Auszug aus einem neuen Roman.Im Mittelpunkt der bereits 1962 gegründeten Zeitschrift für Literatur TEXT+KRITIK stehen Autorinnen und Autoren sowie aktuelle Themen der deutschsprachigen Literatur, vor allem der Gegenwart, aber auch der Literaturgeschichte – die Spannweite reicht von Martin Luther über Juli Zeh bis hin zu Mangas, Comics und Graphic Novels und zu Fragen digitaler Literatur und künstlicher Intelligenz. TEXT+KRITIK vermittelt Literatur, macht mit Analysen und kritischen Essays Lust auf Lektüre und richtet sich an alle, die an literarischen Fragen interessiert sind und sich mit Literatur beschäftigen. Die Herausgebenden und Beitragenden der Reihe sind ausgewiesene Fachleute aus Wissenschaft, Journalismus und Kulturvermittlung sowie die Autorinnen und Autoren selbst.