wiener lieder

Das Ringen um eine moderne, sich positiv auch den Gedanken der Aufklärung stellende katholische Theologie hat im Wien des späten 19. Jahrhunderts eines seiner Zentren gefunden. Zu den weitsichtigsten Denkern gehörte der Philosophiehistoriker Vinzenz A. Knauer, ein Benediktiner des Wiener Schottenstifts. Er suchte letztlich die Zusammenschau zwischen neuscholastischer Theologie und der spekulativen Theologie A. Günthers, die an zeitgenössischer Philosophie anknüpfte. Das Neue an der Theologie und Philosophie des Wiener Privatgelehrten A. Günther zog ihn ähnlich in den Bann wie die später aufkeimende Altkatholische Bewegung. Seine schöngeistige Ader brachte ihn, der auch über Shakespeare arbeitete und eine Nachdichtung der Lieder des Anakreon vorlegte, in Kontakt mit dem Wiener Kreis um die Dichterin E. M. delle Grazie. So war sein Leben zwischen Philosophie und Dichtung, zwischen der Treue zur Kirche und der Freiheit des Denkens ausgespannt. Die Bedeutung dieser Arbeit liegt auch in der Veröffentlichung des umfangreichen Quellenmaterials aus dem Nachlass Knauers, namentlich für die Geschichte des Güntherianismus und des Altkatholizismus.

Auf "Weihnachten" präsentiert Helene Fischer die schönsten deutsch- und englischsprachigen Weihnachtslieder zusammen mit dem renommierten Royal Philharmonic Orchestra, aufgenommen in den legendären Abbey Road Studios in London. Die beliebtesten Weihnachtslieder aller Zeiten vereint: Angefangen bei Klassikern wie "O Tannenbaum", "Leise rieselt der Schnee", "Ave Maria" oder "Ihr Kinderlein kommet", bis hin zu Remakes jüngerer und älterer X-Mas-Hits von und mit Frank Sinatra ("Have Yourself A Merry Little Christmas"), Bing Crosby ("White Christmas") aber auch Plácido Domingo, Ricky Martin und Xavier Naidoo. Das Album ist als Doppel-CD und Deluxe Edt (2C+DVD Behind The Scenes Abbey Road Studios London) erhältlich. Zusätzlich gibt es das spektakuläre Weihnachtskonzert "Weihnachten - Live aus der Hofburg Wien", bei der Helene Fischer ebenfalls vom Royal Philharmonic Orchestra unterstützt wird, auf DVD & BluRay sowie als Superdeluxe-Version in einer hochwertigen Fanbox (inkl. Deluxe Edt. "Weihnachten", DVD & BluRay "Weihnachten - Live aus der Hofburg Wien", 2 Christbaumkugeln und 5 Weihnachtskarten) und "Weihnachten" als 4LP inkl. MP3 Codes.

Auf "Weihnachten" präsentiert Helene Fischer die schönsten deutsch- und englischsprachigen Weihnachtslieder zusammen mit dem renommierten Royal Philharmonic Orchestra, aufgenommen in den legendären Abbey Road Studios in London. Die beliebtesten Weihnachtslieder aller Zeiten vereint: Angefangen bei Klassikern wie "O Tannenbaum", "Leise rieselt der Schnee", "Ave Maria" oder "Ihr Kinderlein kommet", bis hin zu Remakes jüngerer und älterer X-Mas-Hits von und mit Frank Sinatra ("Have Yourself A Merry Little Christmas"), Bing Crosby ("White Christmas") aber auch Plácido Domingo, Ricky Martin und Xavier Naidoo. Das Album ist als Doppel-CD und Deluxe Edt (2C+DVD Behind The Scenes Abbey Road Studios London) erhältlich. Zusätzlich gibt es das spektakuläre Weihnachtskonzert "Weihnachten - Live aus der Hofburg Wien", bei der Helene Fischer ebenfalls vom Royal Philharmonic Orchestra unterstützt wird, auf DVD & BluRay sowie als Superdeluxe-Version in einer hochwertigen Fanbox (inkl. Deluxe Edt. "Weihnachten", DVD & BluRay "Weihnachten - Live aus der Hofburg Wien", 2 Christbaumkugeln und 5 Weihnachtskarten) und "Weihnachten" als 4LP inkl. MP3 Codes.

Abgesehen von einem Satz für Klavierquartett aus seiner Studienzeit am Konservatorium der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien (1875-1878) ist von Gustav Mahler keine instrumentale Kammermusik erhalten. Mit den hier vorliegenden neuen Bearbeitungen von Ronald Kornfeil soll dieses Manko etwas ausgeglichen werden; gleichzeitig erweitern sie das Repertoire um durchaus interessante und anspruchsvolle eigenständige Stücke. Das umfangreiche Liedschaffen des Komponisten umfasst u.a. seine Wunderhorn- Lieder, Lieder eines fahrenden Gesellen, Rückert-Lieder, Kindertotenlieder, aber auch Sätze aus seinen Symphonien und Das Lied von der Erde. Für dieses Heft wurden Stücke ausgewählt, welche dem Klang der Flöte am besten entsprechen und zugleich abwechslungsreich sind. Die Bearbeitungen transformieren Mahlers Lieder, welche original für Singstimme und Klavier- bzw. Orchesterbegleitung komponiert sind, in einen kammermusikalischen, rein instrumentalen Dialog zwischen zwei gleichberechtigten Instrumentalisten. Zugrunde liegen überwiegend die farbigen Orchesterfassungen. Das Wegfallen der Textebene verlangte zudem nach veränderten kompositorischen Ausdrucksmitteln, um die Palette zwischen schwelgender Süße und grotesker Ironie entsprechend herauszuarbeiten. Mit The Flute Collection - Emmanuel Pahud presents realisiert Emmanuel Pahud seinen lange gehegten Wunsch, ausgesuchte Werke, die seine Flötistenlaufbahn begleiten und prägen, auch anderen zugänglich zu machen. Damit ruft er eine reiche Sammlung von Bekanntem, Ausgefallenem, Wiederentdecktem und Neuem ins Leben, die ihresgleichen sucht.

Der Komponist Otto Nicolai ist mit seiner Oper "Die lustigen Weiber von Windsor" in den Spielplänen der deutschen Opernhäuser noch immer präsent. Darüber hinaus gibt es ein wertvolles Gesamtwerk zu entdecken: weitere Opern, eine Sinfonie, geistliche Musik und Lieder. Nicolai verband in seinem Werk Stilelemente der deutschen und italienischen Musik, war Musikdramatiker und Belcanto-Komponist. Er initiierte die Gründung der Wiener Philharmoniker, nahm als Dirigent eine Schlüsselstellung im Musikleben von Wien und Berlin ein. Er war wirkte in Italien, galt dort um 1840 neben Giuseppe Verdi als aufgehender Stern am Opernhimmel. Er war ein deutscher Kosmopolit. Es wurde endlich Zeit, nach mehr als 100 Jahren eine neue Biographie vorzulegen, die seinem Schaffen gerecht wird und neben Fachleuten auch Musikinteressierte anspricht.

Ein "Kottan ermittelt" Kriminalrätsel, wer ist der Mörder? Sonntag. Adolf Kottan hat seit Tagen Besuch von Bekannten aus Bratislava: Jarmila und Milan, ein kinderloses Ehepaar, das er vor zwei Jahren während eines Campingurlaubs in Istrien kennen gelernt hat. In den letzten Tagen hat er mit den beiden alles absolviert, was ihrer Meinung nach zu einem Wien-Besuch dazugehört. Man war in der Oper, im Sacher, im Prater, beim Heurigen in Sievering, im Kunsthistorischen Museum, auf dem Donauturm und in Kottans Lieblingswirtshäusern. Die beiden Gäste haben sich auf den Wien-Urlaub wie auf eine Studienreise vorbereitet. Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Abgesehen von einem Satz für Klavierquartett aus seiner Studienzeit am Konservatorium der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien (1875-1878) ist von Gustav Mahler keine instrumentale Kammermusik erhalten. Mit den hier vorliegenden neuen Bearbeitungen von Ronald Kornfeil soll dieses Manko etwas ausgeglichen werden; gleichzeitig erweitern sie das Repertoire um durchaus interessante und anspruchsvolle eigenständige Stücke. Das umfangreiche Liedschaffen des Komponisten umfasst u.a. seine Wunderhorn- Lieder, Lieder eines fahrenden Gesellen, Rückert-Lieder, Kindertotenlieder, aber auch Sätze aus seinen Symphonien und Das Lied von der Erde. Für dieses Heft wurden Stücke ausgewählt, welche dem Klang der Flöte am besten entsprechen und zugleich abwechslungsreich sind. Die Bearbeitungen transformieren Mahlers Lieder, welche original für Singstimme und Klavier- bzw. Orchesterbegleitung komponiert sind, in einen kammermusikalischen, rein instrumentalen Dialog zwischen zwei gleichberechtigten Instrumentalisten. Zugrunde liegen überwiegend die farbigen Orchesterfassungen. Das Wegfallen der Textebene verlangte zudem nach veränderten kompositorischen Ausdrucksmitteln, um die Palette zwischen schwelgender Süße und grotesker Ironie entsprechend herauszuarbeiten. Mit The Flute Collection - Emmanuel Pahud presents realisiert Emmanuel Pahud seinen lange gehegten Wunsch, ausgesuchte Werke, die seine Flötistenlaufbahn begleiten und prägen, auch anderen zugänglich zu machen. Damit ruft er eine reiche Sammlung von Bekanntem, Ausgefallenem, Wiederentdecktem und Neuem ins Leben, die ihresgleichen sucht.

Kriminalgeschichte mit Rummy Blach: Was macht der Detektiv ohne Fall? Er lauert im Büro und beschäftigt sich mit Nebenbeschäftigungen. Meine heißen: Lektüre und Radio. Das derzeitige Lied aus dem geleasten japanischen Supersound wird von einem hungrigen Austropop-Wolf geheult: Ich bin einsam ohne dich. Ich nicht, erkläre ich mir gelassen. Ich kenne dich noch gar nicht. Die Taschenbuch-Lektüre ist auch nicht viel wert. Der Ratgeber für verbessertes Kartenspiel ist zumindest im Kapitel über Rummy nicht mehr als eine falsche Aneinanderreihung der Spielregeln. Lächerlich. Und ich bin auch lächerlich, weil ich 98 Schilling dafür ausgegeben habe… Rummy Blach, 28, arroganter Cabriofahrer, besessener Rummy-Spieler und nicht immer erfolgreicher Privatdetektiv, hat seine überaus seltsamen Fälle vom März 1989 bis Jänner 1990 exklusiv im Wiener in Wien geschildert.

Mit Zwielicht erweitert Deutsche Grammophon die erfolgreiche Lied-Reihe von Matthias Goerne um ein Schumann-Programm von hoher künstlerischer Dichte. Gemeinsam mit dem Pianisten Markus Hinterhäuser widmet sich Goerne dem Liederkreis op. 39 nach Eichendorff, ausgewählten Gesängen des Harfners sowie den Gedichten der Königin Maria Stuart. Das Album erscheint am 24. Juli 2026 digital und auf CD. Die Aufnahme verbindet drei Werkgruppen aus unterschiedlichen Schaffensphasen Schumanns und zeichnet so einen eindrucksvollen Bogen vom 'Liederjahr' 1840 bis zu den späten, existenziell verdichteten Liedern von 1852. Goerne und Hinterhäuser haben das Repertoire bereits auf wichtigen Bühnen wie den Salzburger Festspielen, dem Wiener Konzerthaus und dem Münchner Prinzregententheater präsentiert. Für Deutsche Grammophon ist Zwielicht zugleich eine konsequente Fortsetzung eines Profils, das Matthias Goerne in den vergangenen Jahren mit hochkarätigen Liedveröffentlichungen nachhaltig geprägt hat. Die Kombination aus prominenter Künstlerpersönlichkeit, etabliertem Lied-Duo und kanonischem Repertoire macht dieses Album zu einer der relevanten Neuerscheinungen im Klassikprogramm des Sommers 2026.

Mit Zwielicht erweitert Deutsche Grammophon die erfolgreiche Lied-Reihe von Matthias Goerne um ein Schumann-Programm von hoher künstlerischer Dichte. Gemeinsam mit dem Pianisten Markus Hinterhäuser widmet sich Goerne dem Liederkreis op. 39 nach Eichendorff, ausgewählten Gesängen des Harfners sowie den Gedichten der Königin Maria Stuart. Das Album erscheint am 24. Juli 2026 digital und auf CD. Die Aufnahme verbindet drei Werkgruppen aus unterschiedlichen Schaffensphasen Schumanns und zeichnet so einen eindrucksvollen Bogen vom 'Liederjahr' 1840 bis zu den späten, existenziell verdichteten Liedern von 1852. Goerne und Hinterhäuser haben das Repertoire bereits auf wichtigen Bühnen wie den Salzburger Festspielen, dem Wiener Konzerthaus und dem Münchner Prinzregententheater präsentiert. Für Deutsche Grammophon ist Zwielicht zugleich eine konsequente Fortsetzung eines Profils, das Matthias Goerne in den vergangenen Jahren mit hochkarätigen Liedveröffentlichungen nachhaltig geprägt hat. Die Kombination aus prominenter Künstlerpersönlichkeit, etabliertem Lied-Duo und kanonischem Repertoire macht dieses Album zu einer der relevanten Neuerscheinungen im Klassikprogramm des Sommers 2026.

Der Berufskiller Lund wird nach Wien angeheuert, um einen gewissen Erwin Haumer zu töten. Da dieser aber offensichtlich bereits bei einem Verkehrsunfall ums Leben gekommen ist, scheint der Auftrag erledigt. "Der alles überlagernde Zynismus, von Deutschen gern als Wiener Schmäh verniedlicht, verheißt Stunden zwischen Lachen und Grausen." – Stern "Jetzt schon ein Krimiklassiker." – Ellen Chandler "Nicht nur die Handlung, auch die schriftstellerische Umsetzung sprüht vor Irr- und Aberwitz." – Uwe Draber, Phantastische Zeit "Seiner Zeit weit voraus!" – Peter Patzak Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Gábor Boldoczki ist zweifellos einer der besten Trompeter der Welt. 2017 wird der sympathische Ungar mit einem weiteren Echo Klassik ausgezeichnet, diesmal als »Instrumentalist des Jahres«. Rechtzeitig zur Echo Klassik Gala erscheint sein neues Album auf dem er den Hörer auf eine spannende musikalische Entdeckungsreise vom kaiserlichen Wien ins ländliche Böhmen zwischen Barock und Vorklassik mitnimmt. Mit der hervorragenden Prager hat er wunderschöne, selten zu hörende Werke aufgenommen: der böhmische Komponist Johann Baptist Neruda schrieb das gewählte Konzert ursprünglich für eine »corno di caccia«, ein kleines Jagdhorn. Boldoczki spielt dieses Werk und auch das Oboen-Konzert des Österreichers Carl Ditters von Dittersdorf in eigenen Fassungen für Trompete und Orchester. Interessant ist auch die »Introduction, Thema und Variation für Oboe« des Hofkapellmeisters in Weimar Johann Nepumuk Hummel und das Kontrabass-Konzert des in Ostböhmen geborenen Johann Baptist Vanhal für dessen Einspielung Gábor ein Flügelhorn als Solo-Instrument wählte. Ein abschließendes Highlight ist Boldoczkis Fassung von Dvoraks berühmten Lied »Songs my mother taught me« für Flügelhorn & Orchester.

Vor hundert Jahren war die Vermengung des »Altösterreichischen« Deutsch und des Jiddischen selbstverständlich in der Alltagssprache. Das galt auch für das musikalische in vielen Liedern, Songs und Couplets. Ethel Merhaut und Bela Koreny lassen einen in diese Sprachwelt eintauchen. Mit dabei: Klarinettist Andreas Ottensamer Exotisch erscheint heute, was vor hundert Jahren so vertraut klang ... das schöne »altösterreichische« Deutsch und das Jiddische und die selbstverständliche Vermengung beider im Alltag in vielen Vierteln der einstigen Reichshaupt- und Residenzstadt Wien. Was für die Sprache galt, das war in gleichem Maße ein Bestandteil des musikalischen Lebens, zumal in einer der führenden Musikmetropolen. Am nächsten kam man dieser Kultur auf musikalischem Weg wohl über die unendlich vielen Lieder, Songs, Couplets, kleinen Stücke in Operetten, Revuen oder Kabarettabenden. Es bedarf eines exemplarischen Entdeckergeistes, nicht nur die »Hits« von damals aufzugreifen, sondern auch dem nachzuspüren, dem kein bleibender oder wiederkehrender Einzug ins Repertoire beschieden war. Und das war vieles von dem, was durch dieses Programm zu neuem Leben erweckt wird.

Der Berufskiller Lund wird nach Wien angeheuert, um einen gewissen Erwin Haumer zu töten. Da dieser aber offensichtlich bereits bei einem Verkehrsunfall ums Leben gekommen ist, scheint der Auftrag erledigt. "Der alles überlagernde Zynismus, von Deutschen gern als Wiener Schmäh verniedlicht, verheißt Stunden zwischen Lachen und Grausen." – Stern "Jetzt schon ein Krimiklassiker." – Ellen Chandler "Nicht nur die Handlung, auch die schriftstellerische Umsetzung sprüht vor Irr- und Aberwitz." – Uwe Draber, Phantastische Zeit "Seiner Zeit weit voraus!" – Peter Patzak Inklusive Musik von Kottan's Kapelle! Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Frau Komarek, eine alte, allein stehende Frau, erhält Drohbriefe. Was zuerst wie eine alltägliche Gemeinheit aussieht und für Kottan eigentlich kein Fall ist, beginnt sich zuzuspitzen. Plötzlich wird ein Mord entdeckt. In einer Wiener Schrebergartensiedlung sehen sich Kottan und seine Kollegen einer Wand aus Schweigen und Feindseligkeit gegenüber. ››Schweinerei sondergleichen.‹‹ Hofrat Dr. Josef Keller, Polizeidirektor ››In irgendeine Schublade lässt sich der Roman nicht stecken, entstehen und spielen kann er aber nur in Wien.‹‹ Stadt Revue, Kölns Stadtillustrierte ››...schlagt's dem Zenker mit dem Fliegenpracker eine über den Schädel... Frechheit... Rumpelstilzchen für Große...‹‹ Telefonprotokoll des ORF-Kundendienstes ››Die Wiener Gemütlichkeit sterben zu lassen, das schafft nur Helmut Zenker in seinen Krimi-Romanen.‹‹ Berliner Morgenpost Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Was er über die Welt weiß, hat ihn Popmusik gelehrt. Allen voran die Lieder der Beatles und von Oasis. Irgendwann würde er selbst Teil des Rock’n’Roll- Geschehens werden, wusste er schon als Teenager. Seine Mutter sah das anders. Das Show-Geschäft sei nichts für Menschen aus der Arbeiterklasse, meinte sie und empfahl eine Beamten-Laufbahn. Stefan Redelsteiner, 1982 geboren, kommt aus Floridsdorf, einem proletarischen Wiener Flächenbezirk jenseits der Donau. Er ignoriert Mamas Pläne, wurde Musiker, Musikkritiker, Betreiber des Plattenlabels Problembär Records und schließlich Musikmanager; er entdeckte den Nino aus Wien und Wanda, schubste als Verleger die Karriere der Autorin Stefanie Sargnagel an und betreut seit zehn Jahren den Musiker und Schauspieler Voodoo Jürgens. In „Der Problembär“ erzählt Redelsteiner seine Geschichte. Es ist die Geschichte eines großen Rock-’n’-Roll-Romantikers – und einer Schlüsselfigur im österreichischen Pop des 21. Jahrhunderts. Zugleich dokumentiert dieses Buch erstmals umfassend die Wiener Popkultur der vergangenen 20 Jahre mitsamt ihrer Höhen und Tiefen.

Frau Komarek, eine alte, allein stehende Frau, erhält Drohbriefe. Was zuerst wie eine alltägliche Gemeinheit aussieht und für Kottan eigentlich kein Fall ist, beginnt sich zuzuspitzen. Plötzlich wird ein Mord entdeckt. In einer Wiener Schrebergartensiedlung sehen sich Kottan und seine Kollegen einer Wand aus Schweigen und Feindseligkeit gegenüber. ››Schweinerei sondergleichen.‹‹ Hofrat Dr. Josef Keller, Polizeidirektor ››In irgendeine Schublade lässt sich der Roman nicht stecken, entstehen und spielen kann er aber nur in Wien.‹‹ Stadt Revue, Kölns Stadtillustrierte ››...schlagt's dem Zenker mit dem Fliegenpracker eine über den Schädel... Frechheit... Rumpelstilzchen für Große...‹‹ Telefonprotokoll des ORF-Kundendienstes ››Die Wiener Gemütlichkeit sterben zu lassen, das schafft nur Helmut Zenker in seinen Krimi-Romanen.‹‹ Berliner Morgenpost Inklusive Musik von Kottan's Kapelle! Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Was er über die Welt weiß, hat ihn Popmusik gelehrt. Allen voran die Lieder der Beatles und von Oasis. Irgendwann würde er selbst Teil des Rock’n’Roll- Geschehens werden, wusste er schon als Teenager. Seine Mutter sah das anders. Das Show-Geschäft sei nichts für Menschen aus der Arbeiterklasse, meinte sie und empfahl eine Beamten-Laufbahn. Stefan Redelsteiner, 1982 geboren, kommt aus Floridsdorf, einem proletarischen Wiener Flächenbezirk jenseits der Donau. Er ignoriert Mamas Pläne, wurde Musiker, Musikkritiker, Betreiber des Plattenlabels Problembär Records und schließlich Musikmanager; er entdeckte den Nino aus Wien und Wanda, schubste als Verleger die Karriere der Autorin Stefanie Sargnagel an und betreut seit zehn Jahren den Musiker und Schauspieler Voodoo Jürgens. In „Der Problembär“ erzählt Redelsteiner seine Geschichte.  Es ist die Geschichte eines großen Rock-’n’-Roll-Romantikers – und einer Schlüsselfigur im österreichischen Pop des 21. Jahrhunderts.  Zugleich dokumentiert dieses Buch erstmals umfassend die Wiener Popkultur der vergangenen 20 Jahre mitsamt ihrer Höhen und Tiefen.

Frau Komarek, eine alte, allein stehende Frau, erhält Drohbriefe. Was zuerst wie eine alltägliche Gemeinheit aussieht und für Kottan eigentlich kein Fall ist, beginnt sich zuzuspitzen. Plötzlich wird ein Mord entdeckt. In einer Wiener Schrebergartensiedlung sehen sich Kottan und seine Kollegen einer Wand aus Schweigen und Feindseligkeit gegenüber. ››Schweinerei sondergleichen.‹‹ Hofrat Dr. Josef Keller, Polizeidirektor ››In irgendeine Schublade lässt sich der Roman nicht stecken, entstehen und spielen kann er aber nur in Wien.‹‹ Stadt Revue, Kölns Stadtillustrierte ››...schlagt's dem Zenker mit dem Fliegenpracker eine über den Schädel... Frechheit... Rumpelstilzchen für Große...‹‹ Telefonprotokoll des ORF-Kundendienstes ››Die Wiener Gemütlichkeit sterben zu lassen, das schafft nur Helmut Zenker in seinen Krimi-Romanen.‹‹ Berliner Morgenpost Inklusive Musik von Kottan's Kapelle! Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Er komponierte die Melodie der Deutschen Nationalhymne, Ludwig van Beethoven zählte zu seinen bekanntesten Schülern: Joseph Haydn war einer der bedeutendsten Komponisten der Wiener Klassik. Von der Oper über das Oratorium bis zu Klaviersonate, Lied, Messe, Kammermusik und Konzert, Haydn beherrschte virtuos alle gängigen musikalischen Genres des 18. Jahrhunderts. Überragende musikalische Bedeutung erlangte er vor allem durch seine Sinfonien und Streichquartette, weshalb er auch traditionell als „Vater“ der klassischen Sinfonie und des Streichquartetts betrachtet wird.

Der Geiger Max Auerbach hat nach dem Scheitern seiner Ehe eine Anstellung beim Lübecker Stadtorchester unter Leitung des jungen Dirigenten Wilhelm Furtwängler gefunden. Als der glühende Verehrer Mahlers im Mai 1911 vom Tod des Wiener Meisters erfährt, verliert er jeden Halt: Auerbach entwickelt eine gefährliche Persönlichkeitsstörung. Er nimmt einen Doppelgänger wahr, der ihm aufträgt, in München die Orchesterpartitur von Mahlers „Lied von der Erde“ zu stehlen und den Dirigenten der Uraufführung, Bruno Walter, zu töten …

Joseph Karl Benedikt Freiherr von Eichendorff (1788-1857) war ein bedeutender Lyriker und Schriftsteller der deutschen Romantik. Die Novelle gilt als Höhepunkt der Spätromantik. Eichendorff verwendet hier, wie in vielen seiner Werke, eine offene Form und reichert den epischen Text mit lyrischen Elementen an, indem er zahlreiche Gedichte und Lieder mit in seinen Text aufnimmt. Der "Taugenichts" wird von seinem Vater von dessen Mühle gejagt und macht sich auf die Reise in die weite Welt. Sein Weg führt ihn über Wien ins Traumland Italien.

Der Geiger Max Auerbach hat nach dem Scheitern seiner Ehe eine Anstellung beim Lübecker Stadtorchester unter Leitung des jungen Dirigenten Wilhelm Furtwängler gefunden. Als der glühende Verehrer Mahlers im Mai 1911 vom Tod des Wiener Meisters erfährt, verliert er jeden Halt: Auerbach entwickelt eine gefährliche Persönlichkeitsstörung. Er nimmt einen Doppelgänger wahr, der ihm aufträgt, in München die Orchesterpartitur von Mahlers „Lied von der Erde“ zu stehlen und den Dirigenten der Uraufführung, Bruno Walter, zu töten …

Er komponierte die Melodie der Deutschen Nationalhymne, Ludwig van Beethoven zählte zu seinen bekanntesten Schülern: Joseph Haydn war einer der bedeutendsten Komponisten der Wiener Klassik. Von der Oper über das Oratorium bis zu Klaviersonate, Lied, Messe, Kammermusik und Konzert, Haydn beherrschte virtuos alle gängigen musikalischen Genres des 18. Jahrhunderts. Überragende musikalische Bedeutung erlangte er vor allem durch seine Sinfonien und Streichquartette, weshalb er auch traditionell als „Vater“ der klassischen Sinfonie und des Streichquartetts betrachtet wird.

Ein "Kottan ermittelt" Kriminalrätsel, wer ist der Mörder? Adolf Kottan probt um 16 Uhr noch mit der Kapelle im früheren Tischtennisraum des Sicherheitsbüros. Das Tischtennis-Spielen hat Kottan längst aufgegeben, weil er gegen den Polizeipräsidenten mit dem Fliegenpracker immer nur verloren hat. Schrammel sitzt zwar noch immer hinter dem Schlagzeug, ist aber bei den meisten Liedern schon durch ein vorprogrammiertes Computer-Schlagzeug ersetzt. – Kottan hat ein paar neue Nummern einstudiert: Dialektversionen von Fats Domino-Liedern. Präsident Pilch hat sich neuerdings als Saxophonist in die Band geschlichen. Bei seiner Nichtaufnahme in die Kapelle hat Pilch die Wegnahme des Proberaums angekündigt. Und in Zeiten wie den derzeitigen ist ein Proberaum oder Probekeller nicht leicht zu bekommen. Keiner will den organisierten "Lärm" haben; zumal die neueste Statistik besagt, dass die Mehrzahl der Wiener jetzt schon um 19 Uhr 50 zu Bett geht. Helmut Zenker 1949-2003. Seit 1973 freier Schriftsteller, seit 1989 auch Regisseur. Romane, Theater, Kinderbücher, Lyrik, Drehbücher, Comedy, Essays, Comics, Lieder. Seine Bücher sind in 23 Sprachen erschienen.

Schon in jungen Jahren als Mitglied der Wiener Sängerknaben faszinierte mich jede Art von Musik, war Neuem gegenüber immer aufgeschlossen und verbrachte meine Schul- und Studienzeit mit einer stetig wachsenden Begeisterung für die facettenreiche Welt der Musik. Mein erster Kontakt mit Moritz Eggerts "Neuen Dichter Lieben" fand im Februar 2006 in Graz bei der Anmeldung zu dem Gesangswettbewerb "Schubert und die Moderne" statt. Bei diesem Wettbewerb lagen die Schwerpunkte einerseits auf den Liedern Franz Schuberts, andererseits bei moderner bis zeitgenössischer Literatur. Da sich einige Lieder Moritz Eggerts auf der Pflichtrepertoireliste befanden, kam ich nicht umhin, sie einzustudieren und meine Arbeit wurde belohnt. Inspiriert aus dieser Zeit, begeisterten mich Eggerts vielfältige Werke immer mehr, so dass ich mich nun im Zuge dieser Arbeit mit seinen außergewöhnlichen Kompositionen befassen möchte.

Schon in jungen Jahren als Mitglied der Wiener Sängerknaben faszinierte mich jede Art von Musik, war Neuem gegenüber immer aufgeschlossen und verbrachte meine Schul- und Studienzeit mit einer stetig wachsenden Begeisterung für die facettenreiche Welt der Musik. Mein erster Kontakt mit Moritz Eggerts "Neuen Dichter Lieben" fand im Februar 2006 in Graz bei der Anmeldung zu dem Gesangswettbewerb "Schubert und die Moderne" statt. Bei diesem Wettbewerb lagen die Schwerpunkte einerseits auf den Liedern Franz Schuberts, andererseits bei moderner bis zeitgenössischer Literatur. Da sich einige Lieder Moritz Eggerts auf der Pflichtrepertoireliste befanden, kam ich nicht umhin, sie einzustudieren und meine Arbeit wurde belohnt. Inspiriert aus dieser Zeit, begeisterten mich Eggerts vielfältige Werke immer mehr, so dass ich mich nun im Zuge dieser Arbeit mit seinen außergewöhnlichen Kompositionen befassen möchte.

Dass ein Wirtshaus nicht nur ein Ort zum Ausschank meist alkoholhaltiger Getränke und zur Abgabe mehr oder weniger gut zubereiteter Speisen ist, sondern auch der Platz, wo Sagen, Geschichten, Lieder und Gedichte eine Heimat haben, wird in diesem Band eindrücklich klar. Unheimliche Gestalten, seltsame Truden, schaurige Hexen auf Ofenbänken, Geschichten über Mord und Totschlag, Geister und Gespenster, Untote und Teufelstänze - schaurig-schön gehts zu im Wirtshaus von München bis Brixen, vom Bayerischen Wald bis nach Wien. Eine berauschende Sagensammlung rund um die Wirtshauskultur zwischen Alpen und Donau, zusammengestellt von Ernst-Hoferichter-Preisträger Karl-Heinz Hummel und illustriert von Bernd Wiedemann - ein grandios-skurriles Leseerlebnis.

Dass ein Wirtshaus nicht nur ein Ort zum Ausschank meist alkoholhaltiger Getränke und zur Abgabe mehr oder weniger gut zubereiteter Speisen ist, sondern auch der Platz, wo Sagen, Geschichten, Lieder und Gedichte eine Heimat haben, wird in diesem Band eindrücklich klar. Unheimliche Gestalten, seltsame Truden, schaurige Hexen auf Ofenbänken, Geschichten über Mord und Totschlag, Geister und Gespenster, Untote und Teufelstänze - schaurig-schön gehts zu im Wirtshaus von München bis Brixen, vom Bayerischen Wald bis nach Wien. Eine berauschende Sagensammlung rund um die Wirtshauskultur zwischen Alpen und Donau, zusammengestellt von Ernst-Hoferichter-Preisträger Karl-Heinz Hummel und illustriert von Bernd Wiedemann - ein grandios-skurriles Leseerlebnis.

Das Buch "The Arik Brauer Villa" von Timna Brauer bietet einen tiefen Einblick in das Leben und Werk des Künstlers Arik Brauer, einem Mitbegründer der Wiener Schule des fantastischen Realismus. In seiner Villa im Währing-Viertel von Wien, die über Jahrzehnte als kreativer Rückzugsort diente, lebte und arbeitete Brauer mit seiner Familie. Dieses persönliche Werk zeigt nicht nur die beeindruckende Sammlung und Architektur der Villa, sondern enthält auch bewegende Anekdoten aus Brauers Leben, die helfen, seine künstlerischen Motive und kreativen Prozesse zu verstehen. Ergänzt wird das Buch durch zahlreiche QR-Codes, die Einblicke in Brauers Lieder und seine Gedanken zur Kunst bieten. Es ist ein unverzichtbares Werk für alle, die Arik Brauers universelles Kunstwerk in seiner vollen biografischen und menschlichen Dimension erleben möchten.