akkordeon lieder

Über 100 Melodien, von einfach bis fortgeschritten, bearbeitet und kommentiert von Robin Williamson. Dieses Buch ist perfekt für Geige sowie Gitarre, Mandoline, Tenor-Banjo, Flöte, Akkordeon oder Konzertina und enthält Gitarrengriffe. Fünfzehn Melodien sind mit dem Online-Audio enthalten, gespielt von Williamson, zur Demonstration. Die Lieder umfassen: All in a Garden Green, Newcastle, The Ploughboy, Greensleeves, Welsh Morris Dance, Lady Owen's Delight, The Bonny Grey, Waterloo Hornpipe, Sweet Molly, Welcome Whiskey Back Again, My Darling Asleep, Back of the Haggard, Carolan's Farewell und mehr. Das Audio ist online über den einzigartigen Code im Buch zugänglich und kann gestreamt oder heruntergeladen werden. Die Audiodateien enthalten PLAYBACK+, einen multifunktionalen Audioplayer, der es ermöglicht, Audio zu verlangsamen, ohne die Tonhöhe zu ändern, Schleifenpunkte festzulegen, die Tonart zu ändern und nach links oder rechts zu pannen.

Eine Sammlung bekannter und beliebter Weihnachtslieder und darüber hinaus eine Fortsetzung des Bandes "Erste Weihnacht". Das Niveau orientiert sich am Können der Schüler nach etwa zwei bis drei Unterrichtsjahren. Die Akkordsymbole über den Noten ermöglichen ein gemeinsames Musizieren von Flöten und Begleitinstrumenten wie Gitarre, Klavier und Akkordeon. Die Notenausgabe mit Audio-Download ist unter der Bestellnummer VHR 3646-DL bestellbar.Inhalt:Am Weihnachtsbaum die Lichter brennen - Auf dem Berge, da wehet der Wind - Deck The Halls - Der Heiland ist geboren - Es ist ein Ros’ entsprungen - Es kommt ein Schiff, geladen - Es wird scho glei dumpa - Fröhliche Weihnacht überall - Heiligste Nacht - Herbei, o ihr Gläub’gen - Hört, der Engel helle Lieder - Ich steh an deiner Krippe hier - Ihr Kinderlein, kommet - Inmitten der Nacht - Joy To The World - Kling, Glöckchen, klingelingeling - Kommet, ihr Hirten - Komm, wir gehn nach Bethlehem - Lobt Gott, ihr Christen, alle gleich - Macht hoch die Tür - Maria durch ein’ Dornwald ging - O du fröhliche - O laufet, ihr Hirten - O Little Town Of Bethlehem - Rudolph, The Red-Nosed Reindeer - Stille Nacht, heilige Nacht - Still, still, still, weil’s Kindlein schlafen will - Süßer die Glocken nie klingen - The Little Drummer Boy - Tochter Zion - Vom Himmel hoch, da komm ich her - Vom Himmel hoch, o Englein kommt - Was soll das bedeuten - Wer klopfet an? - We Wish You A Merry Christmas - Zu Bethlehem geboren

Dieses vielseitige Liederbuch lädt Menschen jeden Alters dazu ein, die Freude am Singen und Musizieren neu zu entdecken. Mit 40 volkstümlichen Liedern eignet sich der Band sowohl für die Grund- und Sekundarstufe als auch für die Erwachsenenbildung. Ob Kinder ab sechs Jahren oder Erwachsene über achtzig – das Buch bietet für alle eine einfache, verständliche und spaßige Möglichkeit, sich mit Musik zu beschäftigen, ganz ohne umfassende Notenkenntnisse.Neben dem Singen steht auch das Instrumentalspiel im Fokus. Eine besondere Bereicherung ist die Anleitung zum Spielen der Mundharmonika, die selbst für Einsteiger leicht verständlich ist und kreative Möglichkeiten eröffnet. Vielleicht inspiriert sie den einen oder die andere, in die Fußstapfen von Michael Hirte zu treten, der mit seinem gefühlvollen Mundharmonikaspiel nicht nur die Castingshow „Das Supertalent“ gewann, sondern auch die Herzen seines Publikums eroberte.Die Lieder sind in traditioneller Notation im Anhang des Buches verzeichnet, sodass sie nicht nur gesungen, sondern auch mit Instrumenten wie Gitarre, Akkordeon oder Klavier begleitet werden können. Das gemeinsame Musizieren – sei es allein, in der Familie oder in einer Gruppe – steht dabei im Mittelpunkt. Es fördert nicht nur individuelle Fähigkeiten und kreatives Potenzial, sondern trägt auch zur Pflege des volkstümlichen Liedguts bei.Mit diesem Buch können bekannte Volkslieder auf vielfältige Weise erlebt werden: durch Singen, Begleiten oder kreatives Experimentieren mit verschiedenen Instrumenten. Es bietet die perfekte Grundlage, um die Begeisterung für Musik zu wecken und die verbindende Kraft des gemeinsamen Musizierens zu erleben. Ein Muss für alle, die die Tradition der Volkslieder lebendig halten und zugleich die Freude am Musizieren fördern möchten.84 Seiten

Dieses Liederbuch enthält über achtzig Volkslieder und Lieder, die die Popularität eines Volkslieds erreicht haben. Ihre Palette reicht von „An der Saale hellem Strande“ über „Im Harz, da ist es wunderschön“ („Köhlerliesel“) und „Es war ein König in Thule“ bis zu „Dona nobis pacem“. Die von Günther Bauwe gewählte Schreibweise, Liedertext und Akkordempfehlungen in einer Schreibzeile, ist mit ihrer guten Übersichtlichkeit besonders für Anfänger in der Gitarrenbegleitung gedacht. Bewusst werden fast ausschließlich Akkorde empfohlen, die mit einfachsten Griffen gestaltet werden können. In den Vorbemerkungen erklärt Günther Bauwe, was ihn zu dieser ungewohnten Schreibweise bewog: „Ein Berufsmusiker, sofern er die Melodie im Kopf hat, braucht zur Liedbegleitung weder Noten noch Akkordangaben. Aber viele, die mit Gitarre, Akkordeon oder Keyboard den Gesang begleiten, sind eben keine Berufsmusiker; viele können auch keine Noten lesen. Ihnen wollen wir mit diesem Liederbuch helfen.“ Die großzügige Gestaltung mit großer Schrift und vielen schönen Fotos machen das Erstlingswerk des 98-Jährigen zu einem Liederbuch der besonderen Art.

Ein spannendes und humorvolles Konzert für Kinder zum bekannten Märchen der Brüder Grimm. Ein Akkordeon, ein Waschbrett, ein Bassetthorn und eine Trompete begleiten den Esel, den Hund, die Katze und den Hahn auf ihrem Weg nach Bremen, wo die vier Tiere Stadtmusikanten werden möchten. Marko Simsa führt als Erzähler durch die Geschichte und wird von einem Orchester mit zwölf unterschiedlichen Instrumenten begleitet. Die preisgekrönte, klassische Musik zu dem Märchen stammt aus der Feder des Komponisten und Dirigenten Erke Duit und lädt zum Mitsingen ein.Inhalt: Einleitung und Präsentation der Instrumente Ouvertüre Sacktragemusik Der Esel Jagdausmusik Der Hund Regenwettermusik Die Katze Suppentopfmusik Der Hahn Waldstimmung Nachtlied der vier Musikanten Der Hahn sieht ein Licht Die Tiere machen sich auf den Weg zum Räuberhaus Der Räuberchor Beratung der Tiere Die Bremer Stadtmusikanten stürzen in die Stube Tafelmusik Die Tiere machen es sich gemütlich Nach Mitternacht Das Lied des Räuberhauptmanns Die vier Bremer Stadtmusikanten sind zufrieden Verabschiedung Räuberchor (Instrumentalfassung) Marko Simsa im Interview mit Erke Duit Das Leben der Tiere auf dem Land

Mit Die schönsten Volks- und Kinderlieder erhalten junge Akkordeonspielerinnen und -spieler eine altersgerechte Auswahl von Stücken zum Lernen. Dies bietet sich gerade für den Einstieg an, da Kinder auf diese Weise schon ein Repertoire aufbauen können. Die Stücke sind leicht für 1 - 2 Akkordeons arrangiert, was den Spiel- und Lernspaß verdoppelt und zudem gleich von Beginn an das Zusammenspiel schult. Die Lieder stehen als MP3-Datei zum Download bereit. Inhalt: Abendlied Alle Vögel sind schon da Bruder Jakob Bunt sind schon die Wälder Das Wandern ist des Müllers Lust Der Kuckuck und der Esel Der Mai ist gekommen Der Mond ist aufgegangen Die Gedanken sind frei Dornröschen Ein Jäger aus Kurpfalz Ein Männlein steht im Walde Ein Vogel wollte Hochzeit machen Es tanzt ein Bi-Ba-Butzemann Fuchs, du hast die Gans gestohlen Guten Abend, gut' Nacht Hänsel und Gretel Horch, was kommt von draußen rein Im Frühtau zu Berge Jetzt fahrn wir übern See Kein schöner Land in dieser Zeit Kommt ein Vogel

Für Fans von Mercy Watson, alt und neu, kommt ein freudiger Höhepunkt mit Lieblingscharakteren in einer Bilderbuchfeier der stillen Wunder, die die Feiertage mit sich bringen. Ein Mercy-Ornament ist enthalten! Stella Endicott fühlte sich fröhlich. Sie hatte das Gefühl, dass etwas Wunderbares geschehen könnte. Sie wollte singen. Als Stella die plötzliche Idee hat, Weihnachtslieder zu singen, hat sie ein wenig Schwierigkeiten, jemanden zu finden, der mit ihr kommt. Ihr Bruder Francs ist nicht gut im Spontanen. Die Watsons sind stark in einen wackeligen Obstkuchenversuch involviert (aber sie sind glücklich, ihr Schwein Mercy für die Gelegenheit loszuschicken). Eugenia Lincoln lehnt es etwas unhöflich ab, sie auf ihrem Akkordeon zu begleiten, und Horace Broom ist zu beschäftigt mit dem Studium der Planetenbewegung. Wird Stella alleine singen müssen – mit begeisterten Beiträgen von dem Schwein, der Katze und dem Pferd, das sie unterwegs aufpickt? Oder hält der Abend ein Wunder bereit, das Stella nicht erwartet hatte? Mit zärtlicher Zuneigung für Mercy Watson und all ihre Freunde von Deckawoo Drive bieten Kate DiCamillo und Chris Van Dusen eine Bilderbuch-Hommage an die Saison, die perfekt für das gemeinsame Familienlesen geeignet ist – vielleicht mit ein paar Tassen heissem Kakao und einem Stapel gut gebuttertem Toast.

Adios Alltag - das klingt nach einem Plan. Wer beim Klang eines Akkordeons innerlich aufatmet und Samstagabend für unantastbar hält, ist hier goldrichtig."Das inoffizielle Klobuch für Andy-Borg-Fans - Adios Alltag, hallo Sitzung" ist das perfekte Geschenkbuch für:- eingefleischte Fans, die jede Sendung kennen und trotzdem immer wieder mitschunkeln- Gelegenheitszuschauer, die heimlich mehr wissen über Weinbegleitung und Bühnenoutfits als sie zugeben würden- alle, die einem lieben Menschen eine Freude machen wollen, der Gemütlichkeit über alles stelltMit humorvollen Texten und passenden Illustrationen nimmt dieses Buch das Phänomen Andy Borg liebevoll aufs Korn. Pseudo-Wissenschaft trifft auf Schunkel-Biomechanik, österreichischer Schmäh auf Ohrwurm-Forschung, und die Kunst des perfekten Abschieds bekommt endlich die Anleitung, die sie verdient.Beim Kauf dieses Buches erwartet den Leser:- humorvolle Kapitel rund um Schunkeln, Weinproben und emotionale Balladen- augenzwinkernde Ratgeber zu Heurigen-Menüs, Fanritualen und Bühnenmode- fiktive Szenarien, Checklisten und Pseudo-Statistiken mit echtem Unterhaltungswert- liebevoll gestaltete Illustrationen, die jeden Abschnitt perfekt begleitenDieses Buch ist kein gewöhnliches Geschenk. Es ist eine Hommage an Gemütlichkeit, gute Laune und die unerschütterliche Überzeugung, dass ein fröhliches Lied die Welt ein kleines Stück besser macht. Einfach aufschlagen, schmunzeln und genießen.

Mit ihrem brandneuen Album 'SOS' setzen die Folk-Freibeuter:innen von Mr. Hurley & Die Pulveraffen die Segel für ein weiteres musikalisches Abenteuer. Die vielfach gefeierte Band, bekannt für ihre mitreißenden Melodien, humorvollen Texte und energiegeladenen Liveauftritte, stellt auf diesem Werk eine explosive Mischung aus feierfreudigen Seemannsliedern, Piratenromantik und rauen Geschichten aus einer Welt voller Abenteuer vor. Das Album 'SOS' ist ein echtes Herzensprojekt der Band, das den Spagat zwischen traditionellem Folk und modernen Rockklängen meistert. Mit druckvollen Rhythmen, mitreißenden Folkmelodien und kraftvollem Gesang nimmt die Band ihre Crew mit auf eine Reise durch raue (Ge)zeiten - oft humorvoll, manchmal nachdenklich, aber immer authentisch. In den neuen Liedern geht es um die klassischen Themen von Lebensfreude, Abenteuer und den vielleicht nicht gänzlich historisch korrekten Piratenalltag auf dem karibischen Meer. Der Titelsong 'SOS' ruft nicht etwa um Hilfe in Todesnot, sondern befleht den Kapitän, schnell die Heuer rausrücken, damit die Seeleute sie endlich in den Hafenkneipen verprassen können. In 'Piraten: Megageil!' ergründet die Band musikalisch ihre Motivation, ausgerechnet Piratenmusik zu machen und 'Zu Fuß' ist Pegleg Peggys Loblied an die Vorzüge ihres Holzbeines. Wieder zeigt die Band, dass clevere Texte und die Fähigkeit, sich selbst und die Szene nicht zu ernst zu nehmen, zu ihren größten Stärken gehören. Musikalisch legen die Pulveraffen noch eine Schippe drauf - der Sound ist rockiger und kraftvoller als bei früheren Alben, ohne die Folk-Wurzeln aus den Augen zu verlieren, die sich immer wieder durch markante Akkordeon-Instrumentals nach vorne spielen. Mr. Hurley & Die Pulveraffen beweisen einmal mehr, dass sie nicht nur mit ihren Fans an Bord sind, sondern auch musikalisch jede Fahrt meistern. Das Album ist in allen gängigen Formaten erhältlich und wird sowohl auf den digitalen Plattformen als auch auf CD und Vinyl angeboten. Wer die Band live erleben möchte, sollte sich die Albentour nicht entgehen lassen, bei der die Band von Oktober bis Dezember 2025 17 Städte in Deutschland, Österreich und der Schweiz überfällt - die Piratencrew verspricht eine Show voller Energie und Leidenschaft! Über Mr. Hurley & Die Pulveraffen: Seit ihrer Gründung im Jahr 2009 haben sich Mr. Hurley & Die Pulveraffen als eine der erfolgreichsten und originellsten Bands der deutschen Folk-Rock-Szene etabliert. Mit einer Mischung aus Humor, Abenteuerlust und kraftvoller Musik hat die Band zahlreiche Fans in ganz Europa gewonnen und ihre LiveShows sind bekannt für ihre Energie und ihren Humor. Mit 'SOS' beweisen sie einmal mehr, dass sie die unangefochtenen Captains auf den Folk-Meeren sind.

Gegen den Hass: Sich engagieren, einmischen und wachrütteln Bis zuletzt suchte die deutsche Jüdin Esther Bejarano den Dialog mit Jugendlichen. Sie berichtete offen von ihren persönlichen Erfahrungen und Bedrohungen und beantwortete deren Fragen zur Verfolgung der Juden während der Nazidiktatur. Das bewegende letzte Interview mit Esther Bejarano ist ein Aufruf: Es darf keinen Hass geben zwischen Völkern, zwischen Menschen - keine Intoleranz und keine Fremdenfeindlichkeit, keinen Antisemitismus und keinen Rassismus. - Gegen das Vergessen: Esther Bejarano - Zeitzeugin des Holocausts - Kampf gegen Rechts: die Botschaft einer Shoah-Überlebenden - Antifaschistin und Mahnerin: ihr Appell an junge Menschen - Mit Beiträgen von Leon Goretzka und Samuel Koch Esther Bejaranos Vermächtnis: eine Botschaft an die Jugend Weil sie im Mädchenorchester von Auschwitz Akkordeon spielte, überlebte sie das Konzentrationslager. Zwei Jahre war sie anschließend Zwangsarbeiterin im KZ Ravensbrück. Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs gelang ihr bei einem Todesmarsch die Flucht. Später wanderte sie nach Palästina aus und kehrte 1960 nach Deutschland zurück. Als sie die Nazis wieder demonstrieren sah, begann sie, sich gegen den Rechtsextremismus zu engagieren. Zusammen mit ihrem Sohn Joram und ihrer Tochter Edna sang sie jüdische und antifaschistische Lieder und begleitete die Kölner Hip-Hop-Band Microphone Mafia auf Konzertreisen. Esther Bejarano starb 2021 mit 96 Jahren. Ihr größter Wunsch ist es, dass sich viele Menschen finden, die die Erinnerung an das Grauen der Nazizeit lebendig halten und sich entschieden gegen jede Form von Fremdenfeindlichkeit stellen - mit diesem Buch trägt sie dazu bei!

Wenn der erste Akkord auf einer schlichten Akustikgitarre durch den Saal schwebt und das Publikum gemeinsam den Atem anhält, beginnt ein vertrauter Zauber. Die Chansons von Reinhard Mey begleiten treue Hörer durch alle Stationen des Lebens, spenden Trost und fangen die Poesie des Alltags mit unnachahmlicher Leichtigkeit ein.Das Werk eignet sich ideal für:- Langjährige Wegbegleiter, die alte Kassettenaufnahmen mit Handschriften im Regal hüten- Hobbymusiker, die am Notenpult konzentriert gegen schnarrende Saiten ankämpfen- Liebhaber französischer Chansons, die auf Reisen nach alten Schallplatten stöbern"Das perfekte Geschenk für Reinhard-Mey-Fans - Gitarre, Chansons und leise Poesie" fängt dieses besondere Lebensgefühl in warmherzigen Geschichten und treffenden Zeichnungen ein. Es beleuchtet jene feinen Gewohnheiten, die Konzertgänger und Hobbymusiker seit Generationen miteinander verbinden.Das bietet das Buch:- Die hektische Suche nach dem verlegten Kapodaster in Sofaritzen kurz vor dem Auftritt- Das entspannte Mitsingen im stockenden Autobahnverkehr zu Stücken aus dem Album Das Haus an der Ampel- Die Würdigung des meisterhaften Zusammenspiels mit dem Akkordeon von Manfred Leuchter- Den versöhnlichen Entschuldigungsbrief an Nachbarn samt Marmeladenglas wegen lauter Übungsstunden für Diplomatenjagd- Das spontane Mitsummen auf dem Campingplatz bei den Klängen von Annabelle, ach AnnabelleMit feinsinniger Beobachtungsgabe feiert dieser Band die Leidenschaft für handgemachte Musik. Als eine augenzwinkernde, inoffizielle Hommage an die Fans bereitet das Buch jedem Verehrer dieser zeitlosen Lieder eine bleibende Freude und lädt zum Schmunzeln und Schwelgen ein.

Gegen den Hass: Sich engagieren, einmischen und wachrütteln Bis zuletzt suchte die deutsche Jüdin Esther Bejarano den Dialog mit Jugendlichen. Sie berichtete offen von ihren persönlichen Erfahrungen und Bedrohungen und beantwortete deren Fragen zur Verfolgung der Juden während der Nazidiktatur. Das bewegende letzte Interview mit Esther Bejarano ist ein Aufruf: Es darf keinen Hass geben zwischen Völkern, zwischen Menschen – keine Intoleranz und keine Fremdenfeindlichkeit, keinen Antisemitismus und keinen Rassismus. - Gegen das Vergessen: Esther Bejarano - Zeitzeugin des Holocausts - Kampf gegen Rechts: die Botschaft einer Shoah-Überlebenden - Antifaschistin und Mahnerin: ihr Appell an junge Menschen - Mit Beiträgen von Leon Goretzka und Samuel Koch Esther Bejaranos Vermächtnis: eine Botschaft an die Jugend Weil sie im Mädchenorchester von Auschwitz Akkordeon spielte, überlebte sie das Konzentrationslager. Zwei Jahre war sie anschließend Zwangsarbeiterin im KZ Ravensbrück. Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs gelang ihr bei einem Todesmarsch die Flucht. Später wanderte sie nach Palästina aus und kehrte 1960 nach Deutschland zurück. Als sie die Nazis wieder demonstrieren sah, begann sie, sich gegen den Rechtsextremismus zu engagieren. Zusammen mit ihrem Sohn Joram und ihrer Tochter Edna sang sie jüdische und antifaschistische Lieder und begleitete die Kölner Hip-Hop-Band Microphone Mafia auf Konzertreisen. Esther Bejarano starb 2021 mit 96 Jahren. Ihr größter Wunsch ist es, dass sich viele Menschen finden, die die Erinnerung an das Grauen der Nazizeit lebendig halten und sich entschieden gegen jede Form von Fremdenfeindlichkeit stellen – mit diesem Buch trägt sie dazu bei!

Der Ort heißt Trnovo. Zumindest hat man mir gesagt, ich sei in einem Dorf dieses Namens. Ganz genau weiß ich das nicht, streng genommen nicht einmal vage. Ganz sicher weiß ich nur, dass ich in einer Art Kneipe sitze, die hastig aus Treibgut zusammengehämmert worden zu sein scheint. Ein einzelner Raum, klein und heruntergekommen. Dazu eine vermutlich ebenfalls selbstgebaute Theke. Das Holz des Fußbodens, der Wände und der Decke wirkt grau, verbraucht und düster, obwohl aus den Fenstern hell das Tageslicht hereinfällt. Ich hocke an einem wackeligen Tisch an einer Wand, aus einem alten Telefunken-Transistor-Radio in Holzoptik aus den 70er oder vielleicht schon 80er Jahren hinter der Theke dudelt schrille Folklore, an die ich mich aber inzwischen gewöhnt habe. Klarinetten, Trompeten, Akkordeon und sehr viel athetisches Geheule. Ob es in dem Lied, das gerade aus billigen Plastiklautsprechern die gesamte Kneipe beschallt, um Liebe, Tod oder den Kauf eines Gebrauchtwagens geht – wer weiß. Für meine Ohren hört sich jeder Titel gleich an, aber wenigstens nervt mich diese Art Musik nicht mehr so, wie es noch vor einigen Tagen der Fall war. Außerdem habe ich andere Sorgen. Mir schräg gegenüber in ein paar Metern Entfernung hocken zwei ältere Männer, die mal mehr, mal weniger enthusiastisch mitsingen und sich dabei abwechselnd umarmen und auf die Schulter klopfen. Der Schnaps dieses Landes nennt sich Rakija. Starkes Zeug mit mindestens 40 Prozent Alkohol.Ich blicke auf das Glas vor mir, hebe es vom Tisch und leere es in einem Zug. Ohne es wieder abzusetzen, schenke ich mir aus der Flasche nach. Schnaps oder vergleichbaren Alkohol trinke ich eigentlich niemals, aber wenn ich es täte, dann sicher nicht mitten am Tag. Aber jetzt spielen meine bisherigen Gewohnheiten keine Rolle mehr, genauso wie mein gesamtes bisheriges Leben vermutlich keine Rolle mehr spielt. Mazedonien, dieses verfluchte Land, hat mich in die Knie gezwungen. Ich hätte niemals für möglich gehalten, dass es einmal ein ganzes Land auf mich abgesehen haben könnte, aber genau so ist es. Ohne Zweifel. Jeder Strauch, jeder Stein, jedes Insekt und sogar der Himmel über diesem Land haben mir unmissverständlich klargemacht: Wir hassen dich!

Einst war München berühmt für seine kleinen Nachtlokale, so genannte Geheimtipps, Stätten, in denen tiefe Gespräche über Gott, die Welt, die Kultur und den Wandel der Zeiten geführt wurden, in denen bald gescherzt, bald ausgelassen geflirtet wurde, manchmal fanden sich im Séparée zwei oder drei Herzen zu einer lebenslangen Liebe oder nur für eine Nacht, Musik aus der Vergangenheit wurde quicklebendig in die Gegenwart versetzt und sorgte für Nachdenklichkeit, Lachen oder animierte zum Mitsingen. Eines dieser Lokale war die »Fraunhofer Schoppenstube«, die von 1973 bis 2012 direkt an der Isar, neben der Fraunhofer Brücke existierte. Die Betreiberin Gerti Guhl schrieb Gastronomiegeschichte und ist eine Legende, sie war gleichzeitig Lebensberaterin, Wirtin, Mutter aller Gäste, gefeierte Köchin, Vermittlerin und Stifterin von Liebespaaren, Hüterin von Recht und Anstand, Entertainerin und Organisatorin, so dass jeder Abend in der Schoppenstube ein Kleinod wurde. Zeitungen der ganzen Welt von der Süddeutschen bis zur New York Times bejubelten das Lokal und ernannten es zur Kultstätte, Menschen jeden Alters gingen ein und aus, für viele wurde dieser Ort zum Wohnzimmer, die Liste der berühmten Besucher ist lang: Rainer Werner Fassbinder, Karel Gott, Friedrich Ani, Udo Wachtveitl, Miroslav Nemec, Sigi Zimmerschied, Helmut Schleich, Luise Kinseher, Ottfried Fischer, Konstantin Wecker, dem Werner-Zeichner Brösel, Elisabeth Volkmann, Heiner Lauterbach, Andreas Giebel, Fredl Fesl, Bruno Jonas, Didi Hallervorden, Marianne Sägebrecht, Veronika Ferres, Frank-Markus Barwasser bis hin zu Barbara Valentin und Freddy Mercury, um nur einige zu nennen. Dieses dokumentarische Buch erzählt in einem kommentiertem Gespräch zwischen der Wirtin Gerti Guhl und dem Münchner Schriftsteller und Schauspieler Moses Wolff die Geschichte der legendären Fraunhofer Schoppenstube, in der Wolff selbst jahrzehntelang Stammgast war und dadurch ein guter Freund der Familie wurde. Es finden sich Kochrezepte für längst in Vergessenheit geratene Speisen, Anekdoten über Abende und Leute, bislang unveröffentlichte Gästebucheinträge berühmter Zeitzeugen, Zitate, zahlreiche Fotos, sowie die Lieder, die in der Fraunhofer Schoppenstube zu Akkordeon, Orgel und Gitarre von Gertis verstorbenem Ehemann Werner Guhl und vielen Stammgästen live dargeboten wurden. Moses Wolff brachte Werner im Jahre 1992 das Lied »Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da« bei. Es wurde sofort zum Aushängeschild der Schoppenstube, bis zur Schließung des Lokales erklang in den Gasträumen jene wunderbare Melodie und die Zeilen: »Wenn die Bürger schlafen gehen in der Zipfelmütze und zu ihrem König flehn, dass er sie beschütze, ziehn wir festlich angetan hin zu den Tavernen – Schlendrian, Schlendrian unter den Laternen. Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da, die Nacht ist da, dass was gescheh. Ein Schiff ist nicht nur für den Hafen da, es muss hinaus, hinaus auf hohe See. Berauscht Euch, Freunde, trinkt und liebt und lacht und lebt dem schönsten Augenblick. Die Nacht, die man in einem Rausch verbracht bedeutet Seligkeit und Glück!« In den Dialogen findet man häufig die wörtliche, unbearbeitete, tatsächlich gesprochenen Altmünchner Worte von Gerti Guhl, die nicht verändert oder eingedeutscht wurden, um die Ursprünglichkeit und den authentischen, bayrischen Charakter zu erhalten. Zum besseren Verständnis wurden diese Passagen ins schriftdeutsche übersetzt. Das Buch »Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da« hat nicht den Anspruch, Geheimnisse auszuplaudern. Aber es soll die Geschichten und Ereignisse rund um dieses außerordentliche Nachtlokal für die Nachwelt erhalten.

Auf einem kleinen Bauernhof lebt Bauer Anton mit seinen Tieren. Diese Tiere sind anders als normale Bauernhoftiere, ja sie sind sogar ziemlich außergewöhnlich: Sie lieben nämlich Musik und machen selbst Musik. Sie können Instrumente spielen und jedes hat auch einen eigenen Lieblings-Musikstil: Das Schwein mag Swing, die Kuh spielt Polka, die Ziege tanzt Tango, das Schaf steht auf Reggae, die Katze rock'n'rollt und überhaupt wird einfach tierisch viel musiziert von der "Mukketier-Bande" auf Antons Bauernhof. Die Mukketier-Bande macht Musik für Kinder. Keine gewöhnlichen Kinderlieder, sondern handgemachte, frische Musik, die auch den Erwachsenen gefällt. Das Kinderzimmer wird so zur fröhlichen Musikschule, denn mit den Mukketieren kann man Musik spielerisch und mit mächtig viel Spaß lernen. "Frisch vom Hof" — jedes der 13 Lieder auf der neuen CD der Berliner Mukketier-Bande ist eine kleine lustige Geschichte, die ein Tier und sein Instrument oder seinen Musikstil vorstellt. Alles handwerklich absolut versiert, enorm schwungvoll und abwechslungsreich dargeboten. Der bunte Mix aus Country, Disco, Ragtime, Tango, Rock, Polka, Latinorhythmen, Swing und vielem mehr sorgt sofort für ansteckend gute Laune. Der knackige, warme Live-Sound, das agile Spiel der ausschließlich "echten" Instrumente — Akkordeon, Mundharmonika, Geige, Mariachi-Bläser, Gitarren etc. — und die humorvollen Chorarrangements garantieren dabei ein rundes Immer-wieder-Hörvergnügen. Und Sänger Bauer Anton (alias Mukketier-Erfinder und -Songwriter Tom Reiss) führt mit seiner sympathischen, rauen Stimme durch die lebensfrohe Mukketier-Welt. Die "Frisch vom Hof"-CD erscheint in einem hübschen kleinen Bilderbuch, das auf 16 Seiten alle Liedtexte zum Vorlesen oder Mitsingen sowie liebevolle farbige Zeichnungen von Marcel Bontempi enthält, die jeden Song witzig illustrieren. Spätestens bei den vier enthaltenen Karaoke-Versionen kann dann jeder Zuhörer selbst zum Mukketier werden — so, wie es bei der Bande auch live zugeht: Wenn der flotte Landwirt Anton mit seinen tierisch guten Musikern seine Konzerte gibt, singt, erzählt und erklärt, was es mit den vielen verschiedenen Instrumenten und Musikstilen so auf sich hat, dann wird das Publikum immer in die Show mit einbezogen und darf zwischendurch auch selbst an die Instrumente — zum Ausprobieren oder auch richtig Spielen Kinder brauchen Musik, gute Musik. Erwachsene auch. Die Mukketier-Bande macht sie — und macht gleichzeitig Lust aufs aktive Musikmachen. Einfach rundum ein Riesenspaß für die ganze Familie!Oder wie Bauer Anton sagt: "Spaß muss man beim Musikhören haben — denn mit Musik geht alles besser!"

Das Leben der Lotta P. - Ein Hörspiel von Torsten Krill Ein urbanes Fantasy-Hörspiel aus dem Audio-Untergrund Lotta lebt zusammen mit Eva und Rob in einer WG in Stuttgart-West und studiert an der Kunstakademie. Sie schreibt eigene Songs, spielt Ukulele, probt regelmäßig mit ihrer Band "Die Kometen" in einem Bunker am Marienplatz und arbeitet in der Bar Andromeda. Ihre Stimmung befindet sich seit Wochen auf Talfahrt, die Beziehung zu ihrem Freund Jonas H. droht zu zerbrechen, sie schreibt nur noch düstere Lieder und ihre Mutter Sandra hat ein Verhältnis mit Lottas Kunstprofessor Carsten L. Lotta ist deshalb kurz davor, ihr Studium abzubrechen, und ein "großer schwerer Stein" hat sich auf ihr Herz gelegt. Ihre zunehmend egozentristische Lebenswelt gerät aus den Fugen, und so beginnt sie vor der Realität zu fliehen und findet Zuflucht in ihren skurrilen und verwirrenden Fantasiewelten. Auch ihre Hassliebe zu Stuttgart spiegelt ihre innere Zerrissenheit wider. Nebenbei komponiert sie wie zufällig eine mystische Melodie auf ihrer Ukulele, die ihr Leben verändern wird… Die Ereignisse spitzen sich im Handlungsverlauf immer weiter zu, und Lotta kann ihre Fantasien kaum noch von ihrem realen Leben in der "Schwabenmetropole" unterscheiden. Ob sie wieder zu sich selbst finden und neuen Lebensmut gewinnen kann, davon erzählt das Hörspiel "Das Leben der Lotta P.". Besetzung Erzählerin/Das Chaos: Leonie Ehrhardt Lotta P.: Sophia Reisgies Eva: Nina Birringer Rob: Ismael Boerner Sandra: Tini Prüfert Jonas/Prinz Sanoj/Jason Häberle: Noah Malamas Freddi/Präsidentin Ekirederf: Paula Herzig Carsten/Netsrac: Lutz Magnus Schäfer Matze/Henker/Misophonia: Manuel Nero Festrednerin/Bordcomputer/Werbung #2/An- und Abmoderation: Anna van Grootel SVR-Redakteur/Wache: Roland Baisch Werbung #1: Joo Kraus SVR-Jingle-Gesang und -Spruch: Fola Dada SVR-Jingle-Spruch: Lina Krill Werbung #3: Torsten K. Live-Musik: Torsten Krill's frimfram collective mit Carsten Netz: Klarinette, Saxophon, Flöte Jo Ambros: Ukulele und Gitarre Uwe Lange: Bass Torsten Krill: Schlagzeug Special Guests: Göran Klinghagen: Gitarre Bobbi Fischer: Akkordeon, Rhodes, Glockenspiel Solo-Klavier: Bobbi Fischer Band im Proberaum aka Die Kometen: Ralph Seidenfaden: Gitarre Peter Schmid: Bass Marcus Wichmann: Schlagzeug Regie, Dramaturgie, Produktion, Musik und Sound Design: Torsten Krill Foto- und Videodokumentation: Rob Stirner Grafik Design: Marcus Wichmann Orga und Support: Rosi, Lina und Jule Krill Extra-Dank geht an Uwe Schenk, Max Braun, Andreas Vogel, Lutz Magnus Schäfer und Jörg Bielfeldt Eine frimfram-Produktion aus dem Jahr 2024.