joseph roth romane

Der Roman Transit Lissabon folgt einer Gruppe von Freunden auf der Flucht: Ava, schauspielernde Wienerin mit Berlinerfahrung. Billy, Berliner Autor, der nach einem Eklat wegen seines provokanten Theaterstücks die Stadt verlassen musste. Conrad, Möchtegern-Intellektueller und Frauenheld, Avas Freund in Wien, der sich in der Not als zupackender Helfer entpuppt. Beide Männer sind in Ava verliebt, mit geringem Erfolg. In Paris bewegen sie sich in Künstlerkreisen, verkehren mit Joseph Roth, Franz Werfel und Max Ophüls, schreiben in Cafés, diskutieren in Restaurants oder im Jardin du Luxembourg. Bis die Franzosen den Deutschen nicht mehr standhalten und die Freunde über gefährliche Wege nach Lissabon gelangen, um eine Passage nach Übersee zu ergattern. Das bange Warten beginnt … »Scholl erzählt in klarer Sprache und lakonischem Ton von Menschen, denen die Sicherheiten verloren gehen.« Sebastian Fasthuber, Der Falter

Der Roman "Transit Lissabon" folgt einer Gruppe von Freunden auf der Flucht: Ava, eine schauspielernde Wienerin mit Berlinerfahrung. Billy, ein Berliner Autor, der nach einem Eklat wegen seines provokanten Theaterstücks die Stadt verlassen musste. Conrad, ein Möchtegern-Intellektueller und Frauenheld, Avas Freund in Wien, der sich in der Not als zupackender Helfer entpuppt. Beide Männer sind in Ava verliebt, mit geringem Erfolg. In Paris bewegen sie sich in Künstlerkreisen, verkehren mit Joseph Roth, Franz Werfel und Max Ophüls, schreiben in Cafés, diskutieren in Restaurants oder im Jardin du Luxembourg. Bis die Franzosen den Deutschen nicht mehr standhalten und die Freunde über gefährliche Wege nach Lissabon gelangen, um eine Passage nach Übersee zu ergattern. Das bange Warten beginnt … „Scholl erzählt in klarer Sprache und lakonischem Ton von Menschen, denen die Sicherheiten verloren gehen.“ Sebastian Fasthuber, Der Falter.

Kiel, 1918. Mit dem Ende des ersten Weltkrieges und Zusammenbruch des Kaiserreiches bricht für Leutnant Lohse eine Welt zusammen. Berlin, 1923. Die Weimarer Republik wird ausgerufen und in den nächsten Jahren ringen die verschiedenen parlamentarischen Gruppierungen unter dem Vertrag von Versailles um die politische Macht. Theodore Lohses politische Karriere ist beendet. Zunächst muss er sich sein Geld als Hauslehrer beim jüdischen Bankier Ephrussi verdienen. Von dort knüpft er ein Netz von Beziehungen, die ihm langfristig weiterhelfen. Seine Liebesbeziehung zum homosexuellen Prinzen Heinrich ebnet ihm den Weg nach ganz oben. Er wird Mitglied einer rechtsextremen Geheimorganisation und dient sich durch Verrat, Mord und Heirat nach oben bis ins Innenministerium. Der einzige, der ihm gefährlich wird, ist der Ostjude und Doppelagent Benjamin Lenz, der Lohses skrupellosen Aufstieg verfolgte und in ihm den zukünftigen Antisemiten erkannt hat. In einem mörderischen Kampf der beiden ungleichen Männer erkennt Lenz die ganze Erbärmlichkeit Lohses und den heraufkommenden Faschismus in Deutschland. Lenz erpresst den Emporkömmling, unterschätzt aber letztendlich seinen Widersacher und wird ein weiteres Opfer seiner Kaltblütigkeit. Das vielfach prämierte Meisterwerk von Bernhard Wicki ("Die Brücke") nach dem Roman von Joseph Roth führt in die Zeit zwischen den Weltkriegen und ist ein wichtiges Dokument über Mitläufertum, Faschismus und Karrierismus in Deutschland. Die Oscar-nominierte Romanverfilmung steht weit über deutschem Spielfilmstandard und ist spektakulär inszeniert.

Ein Roman vom Illusionisten Enrique Vila-Matas, pünktlich zur Documenta 14. Ein katalanischer Schriftsteller ist eingeladen und aufgefordert, Teil der berühmten, alle fünf Jahre stattfindenden Ausstellung von Gegenwartskunst, der Documenta in Kassel zu sein. Seine Aufgabe ist denkbar simpel: in einem chinesischen Restaurant soll er eine Woche lange jeden Morgen an einem Tisch sitzen, vor ihm eine Karte mit der Aufschrift »writer in residence«, um mit nichts als seiner bloßen Präsenz zu zeigen, was er unter Kunst versteht. Als Lohn ist ihm die Enthüllung der »Geheimnisse des Universums« versprochen. Enrique Vila-Matas entwickelt von dieser Versuchsanordnung ausgehend eine Geschichte, die sich allmählich von konventioneller Logik verabschiedet - ein Spiel von Fiktion und dem Vermögen von Literatur und Kunst beginnt, an dem die großen Vorbilder teilnehmen: Joseph Roth, Franz Kafka und Raymond Roussel. Andere Bibliothek Band 388.

Studienarbeit aus dem Jahr 2017 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 1,0, Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg, Sprache: Deutsch, Abstract: Die vorliegende Arbeit hat den Anspruch, die titelgebende These, dass es die musikalischen Momente, bzw. die musikalischen Kunsterfahrungen sind, die in beiden Werken die Möglichkeit der Erkenntnis und der Überwindung der Separation darstellen, zu bestätigen. Untersucht werden jeweils zwei exemplarische Szenen aus beiden Romanen. Die Ergebnisse werden dann unter den gemeinsamen Teilaspekten, in einem Dreischritt, bestehend aus dem Problem (Kommunikationslosigkeit), der Bedingung für die Erkenntnis (Auflösung der Zeit) und der Lösung bzw. Nicht-Lösung (Akzeptanz), vergleichend zusammengetragen. Die Textstellen werden nacheinander behandelt und ihrer Analyse wird jeweils ein Überblick über die Auffassung des Autors von der Intermedialität von Literatur und Musik sowie dem generellen außerliterarischen Verständnis von Kunst vorangestellt, wodurch die Arbeit sich in einen "Broch-Teil" und einen "Roth-Teil" gliedert. Die zentrale These Hermann Brochs lautet, dass sich seit dem christlich geprägten Mittelalter, in dem der integrative, religiöse Zentralwert die Orientierung darstellte, die einzelnen Wertgebiete verselbstständigen würden und eine Auflösung der Gesellschaft und völliges gegenseitiges Unverständnis ihrer Mitglieder die Folgen seien. Dieser extreme Individualismus münde in Gewalt und Zerstörung. Im dritten Teil seiner Romantrilogie "Die Schlafwandler" baut er die, auf dieser These aufbauenden, Überlegungen zum "Zerfall der Werte" ein. Auch Joseph Roth beschäftigt sich in seinem Werk "Hiob - Roman eines einfachen Mannes" mit der Frage nach einer Größe, die Orientierung bietet, der Frage nach "richtig" und "falsch".

Kiel, 1918. Mit dem Ende des ersten Weltkrieges und Zusammenbruch des Kaiserreiches bricht für Leutnant Lohse eine Welt zusammen. Berlin, 1923. Die Weimarer Republik wird ausgerufen und in den nächsten Jahren ringen die verschiedenen parlamentarischen Gruppierungen unter dem Vertrag von Versailles um die politische Macht. Theodore Lohses politische Karriere ist beendet. Zunächst muss er sich sein Geld als Hauslehrer beim jüdischen Bankier Ephrussi verdienen. Von dort knüpft er ein Netz von Beziehungen, die ihm langfristig weiterhelfen. Seine Liebesbeziehung zum homosexuellen Prinzen Heinrich ebnet ihm den Weg nach ganz oben. Er wird Mitglied einer rechtsextremen Geheimorganisation und dient sich durch Verrat, Mord und Heirat nach oben bis ins Innenministerium. Der einzige, der ihm gefährlich wird, ist der Ostjude und Doppelagent Benjamin Lenz, der Lohses skrupellosen Aufstieg verfolgte und in ihm den zukünftigen Antisemiten erkannt hat. In einem mörderischen Kampf der beiden ungleichen Männer erkennt Lenz die ganze Erbärmlichkeit Lohses und den heraufkommenden Faschismus in Deutschland. Lenz erpresst den Emporkömmling, unterschätzt aber letztendlich seinen Widersacher und wird ein weiteres Opfer seiner Kaltblütigkeit. Das vielfach prämierte Meisterwerk von Bernhard Wicki ("Die Brücke") nach dem Roman von Joseph Roth führt in die Zeit zwischen den Weltkriegen und ist ein wichtiges Dokument über Mitläufertum, Faschismus und Karrierismus in Deutschland. Die Oscar-nominierte Romanverfilmung steht weit über deutschem Spielfilmstandard und ist spektakulär inszeniert.

Kiel, 1918. Mit dem Ende des ersten Weltkrieges und Zusammenbruch des Kaiserreiches bricht für Leutnant Lohse eine Welt zusammen. Berlin, 1923. Die Weimarer Republik wird ausgerufen und in den nächsten Jahren ringen die verschiedenen parlamentarischen Gruppierungen unter dem Vertrag von Versailles um die politische Macht. Theodore Lohses politische Karriere ist beendet. Zunächst muss er sich sein Geld als Hauslehrer beim jüdischen Bankier Ephrussi verdienen. Von dort knüpft er ein Netz von Beziehungen, die ihm langfristig weiterhelfen. Seine Liebesbeziehung zum homosexuellen Prinzen Heinrich ebnet ihm den Weg nach ganz oben. Er wird Mitglied einer rechtsextremen Geheimorganisation und dient sich durch Verrat, Mord und Heirat nach oben bis ins Innenministerium. Der einzige, der ihm gefährlich wird, ist der Ostjude und Doppelagent Benjamin Lenz, der Lohses skrupellosen Aufstieg verfolgte und in ihm den zukünftigen Antisemiten erkannt hat. In einem mörderischen Kampf der beiden ungleichen Männer erkennt Lenz die ganze Erbärmlichkeit Lohses und den heraufkommenden Faschismus in Deutschland. Lenz erpresst den Emporkömmling, unterschätzt aber letztendlich seinen Widersacher und wird ein weiteres Opfer seiner Kaltblütigkeit. Das vielfach prämierte Meisterwerk von Bernhard Wicki ("Die Brücke") nach dem Roman von Joseph Roth führt in die Zeit zwischen den Weltkriegen und ist ein wichtiges Dokument über Mitläufertum, Faschismus und Karrierismus in Deutschland. Die Oscar-nominierte Romanverfilmung steht weit über deutschem Spielfilmstandard und ist spektakulär inszeniert.

Studienarbeit aus dem Jahr 2017 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 1,0, Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg, Sprache: Deutsch, Abstract: Die vorliegende Arbeit hat den Anspruch, die titelgebende These, dass es die musikalischen Momente, bzw. die musikalischen Kunsterfahrungen sind, die in beiden Werken die Möglichkeit der Erkenntnis und der Überwindung der Separation darstellen, zu bestätigen. Untersucht werden jeweils zwei exemplarische Szenen aus beiden Romanen. Die Ergebnisse werden dann unter den gemeinsamen Teilaspekten, in einem Dreischritt, bestehend aus dem Problem (Kommunikationslosigkeit), der Bedingung für die Erkenntnis (Auflösung der Zeit) und der Lösung bzw. Nicht-Lösung (Akzeptanz), vergleichend zusammengetragen. Die Textstellen werden nacheinander behandelt und ihrer Analyse wird jeweils ein Überblick über die Auffassung des Autors von der Intermedialität von Literatur und Musik sowie dem generellen außerliterarischen Verständnis von Kunst vorangestellt, wodurch die Arbeit sich in einen "Broch-Teil" und einen "Roth-Teil" gliedert. Die zentrale These Hermann Brochs lautet, dass sich seit dem christlich geprägten Mittelalter, in dem der integrative, religiöse Zentralwert die Orientierung darstellte, die einzelnen Wertgebiete verselbstständigen würden und eine Auflösung der Gesellschaft und völliges gegenseitiges Unverständnis ihrer Mitglieder die Folgen seien. Dieser extreme Individualismus münde in Gewalt und Zerstörung. Im dritten Teil seiner Romantrilogie "Die Schlafwandler" baut er die, auf dieser These aufbauenden, Überlegungen zum "Zerfall der Werte" ein. Auch Joseph Roth beschäftigt sich in seinem Werk "Hiob - Roman eines einfachen Mannes" mit der Frage nach einer Größe, die Orientierung bietet, der Frage nach "richtig" und "falsch".

Dirk Stermanns Roman „Sechs Österreicher unter den ersten fünf“, der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausendmal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dirk Stermanns Roman 'Sechs Österreicher unter den ersten fünf', der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausendmal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dieses Buch unternimmt den Versuch, sich einem legendär gewordenen, stark politisierten und publizitätsbeherrschten Jahrzehnt der literarischen Moderne von privat-intimer Seite aus, vom Kern einer Sozietät zu nähern und es charakterisierend zu analysieren. Die kardinale Frage ist dabei: Wie verhält es sich mit einem Grundthema und Urmotiv des Erzählens - der Liebe - in einer Zeit der deklarierten Erzählkrise, der wachsenden Existenzproblematik und der zunehmenden Spannungen in den Geschlechterbeziehungen? Untersucht werden in dieser zeitgeschichtlich wie literarhistorisch/-ästhetisch orientierten Arbeit mehr als 100 Romane. Darunter sind Werke sowohl von bekannten Autoren wie Joseph Roth, Franz Kafka, Alfred Döblin, Thomas Mann oder Robert Musil als auch von unbekannteren Schriftstellern und Schriftstellerinnen wie Walther von Hollander, Heinz Liepmann, Hans Sochaczewer, Mela Hartwig, Gina Kaus oder Margot Starke. Mit diesem Werk legt der Verfasser ein intelletkuell anregendes wie sissenschaftlich fundiertes Buch vor, das für jede(n) kultugeschichtlich Interessierte(n) ein spannendes Leseerlebnis sein wird.

Dirk Stermanns Roman «Sechs Österreicher unter den ersten fünf», der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausend Mal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dirk Stermanns Roman «Sechs Österreicher unter den ersten fünf», der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausend Mal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen.  Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dirk Stermanns Roman «Sechs Österreicher unter den ersten fünf», der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausendmal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dirk Stermanns Roman «Sechs Österreicher unter den ersten fünf», der sich allein in Österreich über hundertfünfzigtausendmal verkaufte, hatte einen Helden namens Dirk Stermann. Nun hat der Autor ein neues Buch über diesen Mann geschrieben. Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn, Hermann, zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts. Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Dieses Buch unternimmt den Versuch, sich einem legendär gewordenen, stark politisierten und publizitätsbeherrschten Jahrzehnt der literarischen Moderne von privat-intimer Seite aus, vom Kern einer Sozietät zu nähern und es charakterisierend zu analysieren. Die kardinale Frage ist dabei: Wie verhält es sich mit einem Grundthema und Urmotiv des Erzählens - der Liebe - in einer Zeit der deklarierten Erzählkrise, der wachsenden Existenzproblematik und der zunehmenden Spannungen in den Geschlechterbeziehungen? Untersucht werden in dieser zeitgeschichtlich wie literarhistorisch/-ästhetisch orientierten Arbeit mehr als 100 Romane. Darunter sind Werke sowohl von bekannten Autoren wie Joseph Roth, Franz Kafka, Alfred Döblin, Thomas Mann oder Robert Musil als auch von unbekannteren Schriftstellern und Schriftstellerinnen wie Walther von Hollander, Heinz Liepmann, Hans Sochaczewer, Mela Hartwig, Gina Kaus oder Margot Starke. Mit diesem Werk legt der Verfasser ein intelletkuell anregendes wie sissenschaftlich fundiertes Buch vor, das für jede(n) kultugeschichtlich Interessierte(n) ein spannendes Leseerlebnis sein wird.

Reisen bedeutet Abenteuer und Neuentdeckung, auch in der Literatur. Ganz gleich, ob ein Reisebericht real oder fiktiv ist: Er verlangt vom Leser, sich selbst und seine Heimat in der Welt zu verorten. Die Autorinnen und Autoren dieses Bandes analysieren verschiedene Formen und Genres österreichischer Reiseliteratur, wie Forschungsreiseberichte, Reisefeuilletons, Lyrik und Romane: vom mittelalterlichen Pilgerbericht über Reiseliteratur der Kolonialzeit bis hin zum Exil, zur engagierten Literatur seit 1945 und zu den Reiseproblematiken des Anthropozäns. Neben bekannten Reisenden wie Ingeborg Bachmann, Josef Haslinger, Christoph Ransmayr, Gerhard und Joseph Roth stehen weniger prominente Autoren wie Franzi Ascher, Karl-Markus Gauss, Margarete Hamerschlag, Franz Sikora und Bruno Weinhals sowie die Wiener Gruppe. Ihre Texte illustrieren die Vielfalt der Formen und Themen des Reisens sowie den Beitrag der Reiseliteratur zur Verhandlung der österreichischen Standortbestimmung zwischen Nähe und Ferne.

Es beginnt wie eine amüsante Gesellschaftssatire aus dem heutigen Wien: Dirk und seine Frau stehen vor einem Problem. Sie muss für ein paar Monate beruflich ins Ausland, aber er hat jetzt wirklich keine Zeit, sich den ganzen Tag um den gemeinsamen Sohn zu kümmern. Professionelle Hilfe muss also her. Freunde empfehlen, sehr modern, einen männlichen Babysitter. Sie hätten einen Ukrainer, sehr erfahren und gebildet, immer ein Zitat von Joseph Roth auf den Lippen. Und Dirk entscheidet sich, gegen all die blonden jungen Frauen, ebenfalls für einen Ukrainer. Auch wenn Maksym eigentlich nie Klassiker zitiert. Und erst macht der schweigsame Osteuropäer seine Sache auch ganz gut. Aber dann beginnt er, neben dem Sohn auch den Vater zu sitten. Und von da an scheint es nur noch eine Richtung zu geben: abwärts.Ein Roman, wie ihn nur Dirk Stermann schreiben kann: komisch, grausig, herzerwärmend.

Der Glanz des "Romanischen Cafés" erstrahlte einst bis Paris, New York und Tokio. Hier traf man alle an: Bertolt Brecht, Mascha Kaléko und Joseph Roth, Egon Erwin Kisch, Marlene Dietrich und Albert Einstein. An den Marmortischen entstanden Bücher und Filmideen, wurden Kunstrichtungen geboren, wurde gestritten und geträumt - bis die Nazis die Lichter ausmachten. Christian Buckard erzählt die Geschichte der schillernden Cafébewohner in seinem mitreißenden Buch. In den Goldenen Zwanzigern war das «Romanische» das berühmteste Café Berlins: das "Industriegebiet der Intelligenz", das "Caféhaus der unbegrenzten Möglichkeiten". Durch seine Drehtür kamen Tag für Tag und Nacht für Nacht die Schriftsteller, Schnorrer und Journalisten, Maler und Bühnenstars, Prostituierte und Politaktivisten. Darunter waren auch viele Flüchtlinge und durchreisende Bohèmiens aller Länder, mit denen sich Ideen von Stadt zu Stadt verbreiteten. Man träumte von einer besseren Zeit, einer neuen Kunst, von blitzschnellen Atomen und Filmkarrieren, einer warmen Mahlzeit oder der Liebe. Zu Beginn der Dreißigerjahre war das Café allerdings bereits ein gefährlicher Ort: Jederzeit mussten die Gäste mit Überfällen der Nazis rechnen. Christian Buckard hat zahlreiche bislang unbekannte Berichte von internationalen Gästen ausfindig gemacht. In großartigen Szenen lässt er die Atmosphäre dieser einmaligen Ideen-, Klatsch- und Meinungsbörse spürbar werden. Dank des Romanischen Cafés fühlte sich Berlin - ein "paar leuchtende Jahre" lang - fast an wie das Zentrum der Welt.

Die Transsilvanische Trilogie, Band I Best Books des Washington Post 2013 Die gefeierte Transsilvanische Trilogie von Graf Miklós Bánffy ist ein beeindruckendes historisches Epos, das in der verlorenen Welt der ungarischen Aristokratie kurz vor dem Ersten Weltkrieg spielt. In den 1930er Jahren geschrieben und nach dem Fall des Kommunismus in Ungarn erstmals von der englischsprachigen Welt entdeckt, wurden Bánffys Romane Ende der 1990er Jahre mit viel Lob übersetzt und erscheinen nun erstmals in gebundener Form. Sie wurden gezählt, der erste Roman der Trilogie, führt uns in eine dekadente, frivole und korrupte Gesellschaft ein, die unwissentlich auf ihre eigene Zerstörung zusteuert während der letzten Jahre der österreichisch-ungarischen Monarchie. Bánffys üppige Darstellung eines verschwundenen Paradieses konzentriert sich auf zwei sehr unterschiedliche Cousins aus der Oberschicht: Graf Balint Abády, ein liberaler Politiker, der mit Mitgefühl die unterdrückten rumänischen Bauern seiner Heimat verteidigt, und sein ausschweifender Cousin László, dessen Leben ein Wirbel aus Partys, Bällen, Jagd und Glücksspiel ist. Sie wurden gezählt entfaltet eine Geschichte, die vor Intrigen, Liebesaffären, Duellen, Mord, Komödie und Tragödie überquillt, eingebettet in die raue und atemberaubende Landschaft Transsilvaniens. Zusammen mit den anderen beiden Romanen der Trilogie – Sie wurden als mangelhaft befunden und Sie wurden geteilt – vereint es eine proustsche Nostalgie für die Vergangenheit, Einsichten in ein zusammenbrechendes Imperium, die an die Werke von Joseph Roth erinnern, sowie das Drama und den epischen Schwung Tolstois.

Der Glanz des "Romanischen Cafés" erstrahlte einst bis Paris, New York und Tokio. Hier traf man alle an: Bertolt Brecht, Mascha Kaléko und Joseph Roth, Egon Erwin Kisch, Marlene Dietrich und Albert Einstein. An den Marmortischen entstanden Bücher und Filmideen, wurden Kunstrichtungen geboren, wurde gestritten und geträumt - bis die Nazis die Lichter ausmachten. Christian Buckard erzählt die Geschichte der schillernden Cafébewohner in seinem mitreißenden Buch. In den Goldenen Zwanzigern war das «Romanische» das berühmteste Café Berlins: das "Industriegebiet der Intelligenz", das "Caféhaus der unbegrenzten Möglichkeiten". Durch seine Drehtür kamen Tag für Tag und Nacht für Nacht die Schriftsteller, Schnorrer und Journalisten, Maler und Bühnenstars, Prostituierte und Politaktivisten. Darunter waren auch viele Flüchtlinge und durchreisende Bohèmiens aller Länder, mit denen sich Ideen von Stadt zu Stadt verbreiteten. Man träumte von einer besseren Zeit, einer neuen Kunst, von blitzschnellen Atomen und Filmkarrieren, einer warmen Mahlzeit oder der Liebe. Zu Beginn der Dreißigerjahre war das Café allerdings bereits ein gefährlicher Ort: Jederzeit mussten die Gäste mit Überfällen der Nazis rechnen. Christian Buckard hat zahlreiche bislang unbekannte Berichte von internationalen Gästen ausfindig gemacht. In großartigen Szenen lässt er die Atmosphäre dieser einmaligen Ideen-, Klatsch- und Meinungsbörse spürbar werden. Dank des Romanischen Cafés fühlte sich Berlin - ein "paar leuchtende Jahre" lang - fast an wie das Zentrum der Welt.

Die Idee zum ersten Band der Reihe REISEN & LITERATUR von A–Z entstand während einer Zeit, als das Reisen in der bisherigen Form unmöglich wurde. Der Coronavirus hatte Österreich, Europa, ja die gesamte Welt fest im Griff. Das Aufbrechen in andere, vielleicht unbekannte Länder, das Kennenlernen fremder Kulturen, der persönliche Kontakt mit Natur und Menschen – all das konnte nicht stattfinden. So fiel der Entschluss: Warum nicht auf literarischen Spuren wandeln? Spuren, die Schriftsteller und Literaten bereits gelegt hatten, Wege, die sie gegangen waren, Landschaften die sie für sich erobert und beschrieben hatten. Im Mittelpunkt des ersten Bandes stehen die ANTARKTIS und BRODY in der Ukraine. Joseph Roth, geboren und aufgewachsen in der Grenzstadt der Habsburger Monarchie, hat diese Destination der Welt in seinem berühmten Roman »Radetzkymarsch« bekannt gemacht. In Brody haben Krieg und Verfall vieles verändert, das Gymnasium, in dem Roth seine Matura ablegte, hat die 100-Jahr-Feier gut überstanden. Die Antarktis, schon immer ein schwer erreichbares Reiseziel, ist Zeugin weniger durch die Literatur vielmehr durch Wissenschaft und Forschung im Bewusstsein der Menschen. Es stellt sich die Frage, ob man diesen Kontinent überhaupt bereisen soll und ob eine Touristifizierung einer noch intakten Naturlandschaft zu verantworte ist. Fragen, die Sebastian Brant in seinem Text »Das Narrenschif«f schon vor 500 Jahren kategorisch mit Nein beantwortete.

Das Café der großen Träume - wo Bertolt Brecht, Marlene Dietrich und Albert Einstein aufeinandertrafen Der Glanz des "Romanischen Cafés" erstrahlte einst bis Paris, New York und Tokio. Hier traf man alle an: Bertolt Brecht, Mascha Kaléko und Joseph Roth, Egon Erwin Kisch, Marlene Dietrich und Albert Einstein. An den Marmortischen entstanden Bücher und Filmideen, wurden Kunstrichtungen geboren, wurde gestritten und geträumt - bis die Nazis die Lichter ausmachten. Christian Buckard erzählt die Geschichte der schillernden Cafébewohner in seinem mitreißenden Buch. In den Goldenen Zwanzigern war das «Romanische» das berühmteste Café Berlins: das "Industriegebiet der Intelligenz", das "Caféhaus der unbegrenzten Möglichkeiten". Durch seine Drehtür kamen Tag für Tag und Nacht für Nacht die Schriftsteller, Schnorrer und Journalisten, Maler und Bühnenstars, Prostituierte und Politaktivisten. Darunter waren auch viele Flüchtlinge und durchreisende Bohèmiens aller Länder, mit denen sich Ideen von Stadt zu Stadt verbreiteten. Man träumte von einer besseren Zeit, einer neuen Kunst, von blitzschnellen Atomen und Filmkarrieren, einer warmen Mahlzeit oder der Liebe. Zu Beginn der Dreißigerjahre war das Café allerdings bereits ein gefährlicher Ort: Jederzeit mussten die Gäste mit Überfällen der Nazis rechnen. Christian Buckard hat zahlreiche bislang unbekannte Berichte von internationalen Gästen ausfindig gemacht. In großartigen Szenen lässt er die Atmosphäre dieser einmaligen Ideen-, Klatsch- und Meinungsbörse spürbar werden. Dank des Romanischen Cafés fühlte sich Berlin - ein "paar leuchtende Jahre" lang - fast an wie das Zentrum der Welt.

Die Idee zum ersten Band der Reihe REISEN & LITERATUR von A–Z entstand während einer Zeit, als das Reisen in der bisherigen Form unmöglich wurde. Der Coronavirus hatte Österreich, Europa, ja die gesamte Welt fest im Griff. Das Aufbrechen in andere, vielleicht unbekannte Länder, das Kennenlernen fremder Kulturen, der persönliche Kontakt mit Natur und Menschen – all das konnte nicht stattfinden. So fiel der Entschluss: Warum nicht auf literarischen Spuren wandeln? Spuren, die Schriftsteller und Literaten bereits gelegt hatten, Wege, die sie gegangen waren, Landschaften die sie für sich erobert und beschrieben hatten. Im Mittelpunkt des ersten Bandes stehen die ANTARKTIS und BRODY in der Ukraine. Joseph Roth, geboren und aufgewachsen in der Grenzstadt der Habsburger Monarchie, hat diese Destination der Welt in seinem berühmten Roman »Radetzkymarsch« bekannt gemacht. In Brody haben Krieg und Verfall vieles verändert, das Gymnasium, in dem Roth seine Matura ablegte, hat die 100-Jahr-Feier gut überstanden. Die Antarktis, schon immer ein schwer erreichbares Reiseziel, ist Zeugin weniger durch die Literatur vielmehr durch Wissenschaft und Forschung im Bewusstsein der Menschen. Es stellt sich die Frage, ob man diesen Kontinent überhaupt bereisen soll und ob eine Touristifizierung einer noch intakten Naturlandschaft zu verantworte ist. Fragen, die Sebastian Brant in seinem Text »Das Narrenschif«f schon vor 500 Jahren kategorisch mit Nein beantwortete.

Kully ist erst zehn, aber sie kennt schon Wien, Warschau, Prag und Paris, denn ihre Eltern sind auf der Flucht vor den Nazis. Kully weiß, wie schwer es ist, wenn man kein Geld, keinen Pass und kein Zuhause hat, aber sie lässt sich nicht entmutigen. Das hat sie von ihrem Vater, einem liebenswerten Luftikus, der als Schriftsteller quer durch Europa reist, um Geld für die Familie zu besorgen. Mutter und Tochter lässt er meist in Hotels zurück, wo virtuose Ausreden zu erfinden sind, wenn die Rechnungen eintreffen. Keun lässt uns nicht nur am rastlosen und tragikomischen Leben der erstaunlich abgeklärten Kully teilhaben, sondern gibt auch tiefe Einblicke in die Situation der Emigranten in Europa. Dieses Hörbuch enthält einen Bonustrack: Volker Weidermann, Literaturkritiker, Journalist und Autor des Bestsellers »Ostende«, spricht über Irmgard Keuns Exilroman »Kind aller Länder«. In Ostende begann Irmgard Keun mit Joseph Roth eine leidenschaftliche Affäre - und diesen Roman. Ungekürzte Lesung mit Jodie Ahlborn 4 CDs ca. 5 h 16 min

Das Café der großen Träume - wo Bertolt Brecht, Marlene Dietrich und Albert Einstein aufeinandertrafen Der Glanz des "Romanischen Cafés" erstrahlte einst bis Paris, New York und Tokio. Hier traf man alle an: Bertolt Brecht, Mascha Kaléko und Joseph Roth, Egon Erwin Kisch, Marlene Dietrich und Albert Einstein. An den Marmortischen entstanden Bücher und Filmideen, wurden Kunstrichtungen geboren, wurde gestritten und geträumt - bis die Nazis die Lichter ausmachten. Christian Buckard erzählt die Geschichte der schillernden Cafébewohner in seinem mitreißenden Buch. In den Goldenen Zwanzigern war das «Romanische» das berühmteste Café Berlins: das "Industriegebiet der Intelligenz", das "Caféhaus der unbegrenzten Möglichkeiten". Durch seine Drehtür kamen Tag für Tag und Nacht für Nacht die Schriftsteller, Schnorrer und Journalisten, Maler und Bühnenstars, Prostituierte und Politaktivisten. Darunter waren auch viele Flüchtlinge und durchreisende Bohèmiens aller Länder, mit denen sich Ideen von Stadt zu Stadt verbreiteten. Man träumte von einer besseren Zeit, einer neuen Kunst, von blitzschnellen Atomen und Filmkarrieren, einer warmen Mahlzeit oder der Liebe. Zu Beginn der Dreißigerjahre war das Café allerdings bereits ein gefährlicher Ort: Jederzeit mussten die Gäste mit Überfällen der Nazis rechnen. Christian Buckard hat zahlreiche bislang unbekannte Berichte von internationalen Gästen ausfindig gemacht. In großartigen Szenen lässt er die Atmosphäre dieser einmaligen Ideen-, Klatsch- und Meinungsbörse spürbar werden. Dank des Romanischen Cafés fühlte sich Berlin - ein "paar leuchtende Jahre" lang - fast an wie das Zentrum der Welt.

Die Imagination des Orients als Spiegel des Anderen erfährt in der Literatur der Jahrhundertwende eine bedeutsame Variation: In ihrer amoralischen, transgressiven Dimension wird die orientalische Phantasie zum Projektionsraum der modernen Identitätskrise. Wesentliche Aspekte des in der anglo-französischen Kultur vorherrschenden Orientalismus findet man auch in der deutschsprachigen Literatur: nicht nur in den ästhetizistischen und dekadenten Strömungen – von Stefan George bis Hugo von Hofmannsthal, von Richard Beer-Hofmann bis Thomas Mann –, sondern auch im Jugendstil eines Otto Julius Bierbaum sowie im Expressionismus von Alfred Kubin und Else Lasker-Schüler. Nach dem Ersten Weltkrieg dient der Orient als Folie, vor der Hermann Hesse, Franz Werfel, Alfred Döblin sowie Kurban Said und Annemarie Schwarzenbach der destruktiven Epoche eine Zeitflucht entgegensetzen. Dieses Motiv greift auch Joseph Roth, einer der hellsichtigsten Interpreten der habsburgischen Kultur, im Roman Die Geschichte der 1002. Nacht auf. Erweitert um einen Exkurs zur ornamentalen Kunst der Jahrhundertwende untersucht ›Das nie gewesene Morgenland‹ die Orient-Metapher als Raum der poetischen Vision über Ideologiekritik hinaus und rückt Autoren wie Kubin, Musil und Döblin erstmals in diesen Fokus.

Die Imagination des Orients als Spiegel des Anderen erfährt in der Literatur der Jahrhundertwende eine bedeutsame Variation: In ihrer amoralischen, transgressiven Dimension wird die orientalische Phantasie zum Projektionsraum der modernen Identitätskrise. Wesentliche Aspekte des in der anglo-französischen Kultur vorherrschenden Orientalismus findet man auch in der deutschsprachigen Literatur: nicht nur in den ästhetizistischen und dekadenten Strömungen – von Stefan George bis Hugo von Hofmannsthal, von Richard Beer-Hofmann bis Thomas Mann –, sondern auch im Jugendstil eines Otto Julius Bierbaum sowie im Expressionismus von Alfred Kubin und Else Lasker-Schüler. Nach dem Ersten Weltkrieg dient der Orient als Folie, vor der Hermann Hesse, Franz Werfel, Alfred Döblin sowie Kurban Said und Annemarie Schwarzenbach der destruktiven Epoche eine Zeitflucht entgegensetzen. Dieses Motiv greift auch Joseph Roth, einer der hellsichtigsten Interpreten der habsburgischen Kultur, im Roman Die Geschichte der 1002. Nacht auf. Erweitert um einen Exkurs zur ornamentalen Kunst der Jahrhundertwende untersucht ›Das nie gewesene Morgenland‹ die Orient-Metapher als Raum der poetischen Vision über Ideologiekritik hinaus und rückt Autoren wie Kubin, Musil und Döblin erstmals in diesen Fokus.

Yang Yang: Mit der Welt zusammenzuwirken:Die Resonanzerfahrung in Lutz Seilers Kruso – Guo Yingling: Zu Raumstrukturen und Raumsemantiken in Thomas Manns Roman Königliche Hoheit – Jiang Xinning: Die Inszenierung der Zeit in dem Roman Die letzte Welt – Kang Lin: Krise und Geste in Gottfried Benns Gehirne – Luo Wei: E. T. A. Hoffmanns Klein Zaches genannt Zinnober als Märchen über die ,humoristische‘ Erziehung des Menschen – Quan Yuan: Zwischen Elegie und Diagnose: Der Zerfall der Habsburgermonarchie in Joseph Roths Radetzkymarsch – Yuan Si: Von Selbstbildung zur Selbstidentifizierung: Deutsche Italienreisende der Aufklärung, Klassik und Romantik – Shang Danni: Lou Andreas Salomé, Rainer Maria Rilke und die Engel: Doppelgeschlechtlichkeit und die Suche nach der Einheit – Zhang Siyuan: Der Weg zur Selbstermächtigung: Das ‚süße Mädel‘ in Schnitzlers Der Weg zur Selbstermächtigung: Das ‚süße Mädel‘ in Schnitzlers Reigenund in zwei zeitgenössischen Adaptionenund – Zhang Shu: Spiel zwischen Anamorphose und Palimpsest. Zur Neukonfiguration des Hamlet-Theaters bei Heiner Müller – Zhao Xueying: „Engel der Geschichte“: Geschichtsschreibung von unten bei Christa Wolf – He Jiayun: Zeitlichkeit und Ewigkeit: Eschatologische Vorstellungen in der Mummelsee-Episode im Simplicissimus Teutsch – Zhao Leilian: Die Erforschung der Rezeption der Freud´schen Psychoanalyse durch die moderne deutschsprachige Literatur in China – Tang Meng und Li JingMeng und Li Jing: Diskursfähigkeit als Schlüsselkomponente interkultureller Kompetenz im chinesischen DaF-Kontext – Liao Yaqian: Ein Vergleich der Selbstvorstellungen auf deutschen und chinesischen Selbstvorstellungen Unternehmenswebseiten

Kully ist erst zehn, aber sie kennt schon Wien, Warschau, Prag und Paris, denn ihre Eltern sind auf der Flucht vor den Nazis. Kully weiß, wie schwer es ist, wenn man kein Geld, keinen Pass und kein Zuhause hat, aber sie lässt sich nicht entmutigen. Das hat sie von ihrem Vater, einem liebenswerten Luftikus, der als Schriftsteller quer durch Europa reist, um Geld für die Familie zu besorgen. Mutter und Tochter lässt er meist in Hotels zurück, wo virtuose Ausreden zu erfinden sind, wenn die Rechnungen eintreffen. Keun lässt uns nicht nur am rastlosen und tragikomischen Leben der erstaunlich abgeklärten Kully teilhaben, sondern gibt auch tiefe Einblicke in die Situation der Emigranten in Europa. Dieses Hörbuch enthält einen Bonustrack: Volker Weidermann, Literaturkritiker, Journalist und Autor des Bestsellers »Ostende«, spricht über Irmgard Keuns Exilroman »Kind aller Länder«. In Ostende begann Irmgard Keun mit Joseph Roth eine leidenschaftliche Affäre – und diesen Roman. Ungekürzte Lesung mit Jodie Ahlborn 4 CDs ca. 5 h 16 min Ungekürzte Lesung mit Jodie Ahlborn 4 CDs ca. 5 h 16 min