bauhaus dessau

Beistell- & Satztisch aus Stahlrohr Der B 9 Satztisch von Marcel Breuer gehörten die Satztischen aus Stahlrohr aus dem Entwurfsjahr 1925/26, die Thonet in überarbeiteter Version bis heute produziert. Im Bauhaus-Gebäude in Dessau von Walter Gropius wurde der B 9 Beistelltisch in der Kantine eingesetzt. Heute findet er Einzug in den Wohnbereich und begeistert dort in unterschiedlichen Höhen und Farben, die nach Belieben miteinander kombiniert werden können. Klassiker von Marcel Breuer Der Tisch besteht aus verchromtem Stahlrohr und einer Tischplatte, die in unterschiedlichen Farben und Materialien erhältlich ist. Ebenso besteht die Wahl zwischen unterschiedlichen Ausführungen. Als Set oder einzeln in unterschiedlichen Höhen, kann der Beistelltisch als Satztisch kombiniert und dabei platzsparend zusammengeschoben werden. Der B 9 ist damit ein echter Klassiker mit funktionellen Aspekten, sodass er in unterschiedlichen Bereichen: vom Wohn- bis zum Schlafzimmer eingesetzt werden kann.

Beistell- & Satztisch aus Stahlrohr Der B 9 Satztisch von Marcel Breuer gehörten die Satztischen aus Stahlrohr aus dem Entwurfsjahr 1925/26, die Thonet in überarbeiteter Version bis heute produziert. Im Bauhaus-Gebäude in Dessau von Walter Gropius wurde der B 9 Beistelltisch in der Kantine eingesetzt. Heute findet er Einzug in den Wohnbereich und begeistert dort in unterschiedlichen Höhen und Farben, die nach Belieben miteinander kombiniert werden können. Klassiker von Marcel Breuer Der Tisch besteht aus verchromtem Stahlrohr und einer Tischplatte, die in unterschiedlichen Farben und Materialien erhältlich ist. Ebenso besteht die Wahl zwischen unterschiedlichen Ausführungen. Als Set oder einzeln in unterschiedlichen Höhen, kann der Beistelltisch als Satztisch kombiniert und dabei platzsparend zusammengeschoben werden. Der B 9 ist damit ein echter Klassiker mit funktionellen Aspekten, sodass er in unterschiedlichen Bereichen: vom Wohn- bis zum Schlafzimmer eingesetzt werden kann.

Die perfekte Kombination aus Reiseführer und Radführer für dein unvergessliches Erlebnis auf dem Elberadweg flussabwärts von Prag nach Magdeburg . Vorfreude: Der Auftakt zeigt, warum sich jeder Kilometer lohnt und bietet wertvolle Informationen zur Radwegbeschilderung und -qualität. Reiseführer: Wissenswertes, Highlights am Wegesrand und lohnenswerte Schlenker sind sorgfältig recherchiert und charmant beschrieben. So lernt man bereits vor der eigentlichen Tour Land und Leute, Natur und Kultur kennen – die Auszeit beginnt. Radführer: Los gehts! Die genaue Wegbeschreibung hilft gemeinsam mit den Detailkarten des Roadbooks (1:50.000) bei der Orientierung. Den nötigen Überblick bekommt man mit der extra Faltkarte (1:200.000) und, wer will, mit dem GPX-Track. Von Prag sind es entlang der Moldau und ab Mělnik entlang der Elbe 520 km bis Magdeburg. Der meist geteerte und gut markierte Elbradweg führt durchs felsenreiche tschechische und deutsche Elbsandsteingebirge ins Dresdner Elbtal, das landschaftlich und kulturell unglaublich viel zu bieten hat. Vorbei an Weinbergen wird es zunehmend flacher, die Fahrt auf ruhigen Radwegen durch das Biosphärenreservat Mittelelbe/Flusslandschaft Elbe begeistert mit Wasserwäldern und Elbauen. Von der „Goldenen Stadt“ Prag folgt der Radweg der Moldau nach Mělnik, geprägt durch seine Lage am Fluss und zwischen den Weinbergen. Mělnik und Litoměřice begeistern mit historischen Altstädten, das Böhmische Mittelgebirge mit seinen Vulkankegeln. Spektakulär wird es ab der Porta Bohemica: Canyonartig hat sich der Fluss ins Böhmische Sandsteingebirge eingeschnitten. Landschaftlich und kulturell ist der darauffolgende Abschnitt einer der spektakulärsten. Vorbei an den bizarr geformten Felstürmen des Elbsandsteingebirges geht es durch die Kulturlandschaft Dresdener Elbtal nach Dresden, das „Florenz des Nordens“. Auch der Genuss kommt nicht zu kurz, immerhin folgt man der Sächsischen Weinstraße. Die Porzellanstadt Meißen und Torgau begeistert mit ihren einzigartigen historischen Altstadtbildern. Auf Luthers Spuren geht es von Torgau nach Lutherstadt Wittenberg. Die Stadt ist ebenso Weltkulturerbe wie das Dessau-Wörlitzer Gartenreich mit seinen Parks und Schlössern. Dessau gilt mit der Kunst-, Design- und Architekturschule Bauhaus als Wiege der modernen Architektur. Faszinierend ist die anschließende Fahrt durch Deutschlands „Amazonasgebiet“, die Wasserwälder zwischen Dessau und der Domstadt Magdeburg.

1. Wahl, Porzellan, spülmaschinenfest, mikrowellengeeignet TAC: Service-Klassiker im Bauhausstil Als Rosenthal im Jahr 1969 TAC 1 von Walter Gropius auf den Markt brachte, umfassten seine Entwürfe auch eine formal vollkommen eigenständige Serie für die Kaffeetafel, die nicht in die Produktion ging. In der Schublade der Produktentwicklung lagen damals bereits Zeichnungen für ein Speiseservice, die der Formensprache des erfolgreichen Teegeschirrs folgten. Sie dienten jetzt als Vorlage für das aktuelle Programm TAC 02. Damit gehen Jahrzehnte nach seinem Tod die Schüsseln von Walter Gropius in Serie, deren Deckel analog zur legendären Teekanne mit dem markanten, seitlich angebrachten Griff in Karabiner-Form versehen sind. Gropius baute auf die einfachen geometrischen Formen. In seinem Sinne bleiben der Kreis und die Kugel die formgebenden Elemente bei den schlichten Tellern und Schalen, mit denen ab sofort ein ganzes Menü gedeckt werden kann. Unverkennbares Gropius-Design zeigt auch die neue Kaffeekanne: Ihre Gestalt folgt bis ins Detail dem Korpus der Teekanne und wächst stilsicher in die Höhe. TAC 02, das ist das Ergebnis einer engen Zusammenarbeit zwischen dem Rosenthal Creative Center und der Bauhaus-Stiftung in Dessau. Die fachliche Kooperation machte es möglich, dass dieses erweiterte Programm dem großen gestalterischen Können des Bauhaus-Gründers Walter Gropius gerecht wird.

Not only were they two of the outstanding artists of the Bauhaus, but also a well-known couple. Their many famous works and the artists they influenced as teachers and role models bear witness to their life and work. But that is not all, as another ingenious couple literally shows us. The photographer duo Lake Verea has joined forces with the Josef and Anni Albers Foundation to trace the material and intellectual traces of their artistic creativity in their estate. Correspondence with Bauhaus colleagues, tubes of paint and fabric fibers are captured with an extraordinary feel and vividness. Seeing the objects gives wings to the imagination. For inevitably, one sees the hands of the artists at work, who formed their very own contribution to 20th century art history from these objects, conversations and trains of thought. ANNI ALBERS (1899–1994) and JOSEF ALBERS (1888–1976) were both Bauhaus artists in Dessau and Berlin. Together they emigrated to the USA in 1933, where their path led them to Black Mountain College and finally to Bethany. With their textile art and his painting and theory, both left behind an oeuvre that was both independent and influential for later generations. FRANCISCA RIVERO-LAKE CORTINA (*1973) and CARLA VEREA HERNÁNDEZ (*1978) always appear together as photographers. This, together with their extraordinary eye, makes them one of the most extraordinary and versatile phenomena in contemporary photography. Their works are accordingly represented in the most renowned exhibitions and collections.

Die Wirkung der Farbe in den Werken von Josef Albers ist kraftvoll und unverwechselbar. Linie, Farbe, Fläche und Raum interagieren miteinander, fordern die Wahrnehmung des Betrachters heraus. Albers’ Serie »Homage to the Square« wurde zum Markenzeichen des wegweisenden Künstlers, Lehrers, Kunsttheoretikers und Impulsgebers. Der retrospektive Katalog zeigt Hauptwerke seines facettenreichen Schaffens. Albers erforschte die Farbe in ihrer künstlerischen Dimension. Er wollte Farbe denken, suchte nach ihrem Gewicht, diskutierte mit seinen Studenten über ihr sich immer wieder veränderndes Gesicht und den Verlust aller Gewissheit: »Nur der Schein trägt nicht«, schrieb er. Albers steht für eine Kunst, die neu zu sehen lehrt. Der Katalog beginnt mit seiner Zeit am Bauhaus in Weimar und Dessau, schlägt einen Bogen zu den Schwerpunkten der amerikanischen Jahre - zur Begegnung mit Mexiko und der Serie »Homage to the Square«. Gezeigt werden Malerei, Druckgrafik, Möbel, Gebrauchsgegenstände, Arbeiten in Glas, Fotografie und präkolumbische Skulpturen. Eine Gegenüberstellung von Renaissance-Skulpturen und Ikonen mit Gemälden von Albers verdeutlicht die geistig-spirituelle Dimension seiner Kunst. Beleuchtet wird ebenfalls die Wirkung von Albers auf die amerikanische Kunst der 1960er Jahre, die sogenannte Minimal Art. Text: Anni Albers, Josef Albers, Michael Beggs, Brenda Danilowitz u.a.

Deutschland ist ein Land von erstaunlicher Vielfalt - von Städten, die von den Römern gegründet wurden, über mittelalterliche Handelswege bis hin zu atemberaubenden Küsten, Flüssen und Bergen, die große Künstler des 18. und 19. Jahrhunderts inspiriert haben. Hier trifft man auf Städte, Burgen und Schlösser mit spannender Geschichte, auf das Moseltal, den Schwarzwald und das Allgäu - allesamt zu Recht weltberühmt für ihre Schönheit. Angelika Taschen hat das Land bereist und an seinen unvergesslichen Orten übernachtet. Wie die elegante Reederin, ehemaliger Sitz einer Reederei in der Hansestadt Lübeck, oder das Grand Hotel Heiligendamm, benannt nach Deutschlands erstem Seebad, und das idyllisch gelegene St. Oberholz Retreat in Mecklenburg-Vorpommern. Das Prellerhaus in Dessau beherbergte früher das Bauhaus und das charmante Stadthaus im thüringischen Arnstadt ist ein Muss für Bach-Liebhaber. Bewundern Sie die Architektur von Max Dudler im Gästehaus Cantzheim an der Saar, genießen Sie die Kunstsammlung und den köstlichen Riesling des Gutes, erkunden Sie den Schwarzwald vom familiengeführten Hotel Spielweg aus oder erleben Sie Konstanz in der Pension Zum Egle 1336 in einem 700 Jahre alten Gebäude. In Rothenburg ob der Tauber steht das Hotel Markusturm neben einem der 46 Türme der Altstadt, in Ulm können sich die Besucher im Schiefen Haus buchstäblich an den Fluss lehnen oder im stilvollen Kloster Beuerberg in Bayern die absolute Ruhe erleben. (Text dt., engl., frz.)

Prof. Dr. Lars C. Grabbe studierte Philosophie, Soziologie und Neue Deutsche Literaturwissenschaft sowie Medienwissenschaften an der Christian-Albrechts-Universität zu Kiel. 2011 promovierte er an der Technischen Universität Chemnitz zu "Georg Simmels Objektwelt. Verstehensmodelle zwischen Geschichtsphilosophie und Ästhetik." Ab 2010 war er Lehrbeauftragter für "Theorie und Geschichte symbolischer Formen" am Institut für Kunst-, Design- und Medienwissenschaften der Muthesius-Kunsthochschule in Kiel. 2014 wechselte er an den Fachbereich Design der Fachhochschule Münster als Dozent für Medientheorie und Kommunikation. Dort ist er seit Juni 2017 Professor für Theorie der Wahrnehmung, Kommunikation und Medien. Seine Forschungsschwerpunkte sind Phänosemiose, Medientheorie und -philosophie, Bildwissenschaft, Wahrnehmungstheorie, Kommunikationstheorie, Ästhetik und Filmwissenschaft. Dr. Tobias Held ist Lehrbeauftragter für besondere Aufgaben an der Münster School of Design der Fachhochschule Münster. Er studierte Design an der Hochschule Anhalt (Dessau) und der Münster School of Design. 2022 wurde er mit seiner Design- und Medienforschung zu sozio-interaktiven Potentialen der Videotelefonie im Kontext von Nähe und Verbundenheit an der Bauhaus-Universität Weimar promoviert. Sein Forschungsinteresse liegt in der Design- und Medienforschung, der Design- und Medientheorie sowie der Design- und Mediengeschichte mit einem Fokus auf deutsches Design zwischen 1919 und 1990. Ausserdem ist er Mitglied der Gesellschaft für interdisziplinäre Bildwissenschaft, der Gesellschaft für Medienwissenschaft und der Deutschen Gesellschaft für Designtheorie und -forschung. Seit Juli 2018 ist er zudem als Schatzmeister der Gesellschaft für interdisziplinäre Bildwissenschaft aktiv.

Magda Langenstraß-Uhligs (1888–1965) Leben und Wirken als Malerin, Grafikerin und Zeichnerin ist untrennbar mit der Durchsetzung der modernen Kunst im frühen 20. Jahrhundert verbunden. Als eine der ersten Frauen in Deutschland absolvierte sie ein Kunststudium an der Großherzoglich Sächsischen Hochschule für bildende Künste in Weimar. Sie stellte gemeinsam mit Kurt Schwitters in Herwarth Waldens Galerie »Der Sturm« aus, studierte in den 1920er Jahren am Bauhaus in Weimar und Dessau und war Mitglied der Berliner Künstlervereinigung »Die Abstrakten« / »Die Zeitgemäßen«. Langenstraß-Uhligs OEuvre vereint die Einflüsse dieser bedeutenden Stationen der künstlerischen Moderne mit ihrer zeitgenössischen Interpretation der klassischen Genres Porträt-, Landschafts- und Stilllebenmalerei sowie dem Schritt in die Abstraktion. Ihr Werk entfaltet eine große Bandbreite an Themen, Stilen und Techniken, die der Katalog in wissenschaftlichen Texten und über 100 Abbildungen aufzeigt. Thematische und inhaltliche Parallelen stellen Verbindungen zu Zeitgenossinnen wie Lou Albert-Lazard, Sella Hasse, Jacoba van Heemskerck, Hannah Höch, Käthe Kollwitz, Alice Lex-Nerlinger, Jeanne Mammen und Julie Wolfthorn her; sie vervollständigen das Bild von den »Künstlerinnen der Moderne«. Sechs thematische Sektionen – u. a. »Das Bild vom Krieg«, »Tanz und Vergnügen«, »Mensch und Maschine« und »Die Magie des Porträts« – bilden hierfür den Rahmen. Die Beiträge gehen den Fragen nach, wie die Künstlerinnen ihre Ausbildung erstritten, obwohl sie zum Studium an den Akademien in der Regel nicht zugelassen wurden, wie sie Netzwerke knüpften und nutzten, wie sie sich im Bild ihrer selbst vergewisserten und wie sie als Künstlerinnen die Arbeits- und Lebensbedingungen des frühen 20. Jahrhunderts in ihrem Leben und ihrer Kunst meisterten.

Anni Albers ist eine bedeutende Künstlerin und Designerin des 20. Jahrhunderts. Ihre Entwürfe sind heute vorbildhaft für eine neue Generation von Künstler*innen und Gestalter*innen, die mit textilen Materialien arbeiten. Albers selbst betrachtete ihre Arbeit als ein Abenteuer und plädierte in ihren Schriften für die «Kraft der Schöpfung». Ihr experimentierfreudiges Schaffen erprobte neue Materialien und Texturen. Dieser Katalog beleuchtet ihr Wirken nicht nur in der Textilkunst, sondern auch als Schriftstellerin und wegweisende Denkerin. Albers’ textile Arbeiten wie Raumteiler und Vorhänge zeugen von einem räumlichen Denken, das hier erstmals in den Blick genommen wird. Vor allem ihr Fokus auf die Prinzipien der Beschränkung und Langlebigkeit sowie ein sorgsamer Umgang mit dem Material sind heutevon besonderer Relevanz. Beiträge zeitgenössischerArchitekt*innen, Designer*innen und Theoretiker*innen beleuchten diesen wichtigen Schwerpunkt des Raumdenkens in ihrem Schaffen. Drei zentrale Texte Albers‘ aus den 1940er- bis 1960er-Jahren, darunter der titelgebende «Constructing Textiles», werden erstmals in deutscher Sprache zugänglich gemacht. ANNI ALBERS (1899, Berlin–1994, Orange, CT) war eine deutschamerikanische Textilkünstlerin, Weberin und Grafikerin. Sie lernte und lehrte später am Bauhaus in Weimar und Dessau. Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten 1933 emigrierte sie mit ihrem Mann Josef Albers in die USA. Dort lehrte sie an der neu gegründeten Kunsthochschule Black Mountain College. Ab den 1950er-Jahren arbeitete sie in Connecticut als freischaffende Textilkünstlerin; sie entwarf das großformatige Holocaust-Mahnmal Six Prayers (1966/67) im Auftrag des Jewish Museum, New York.

Oskar Schlemmer (Stuttgart 1888 - 1943 Baden-Baden) war eine der zentralen Figuren des Bauhauses in Weimar und Dessau und entwarf 1922 dessen Logo. Faszinierend bleibt bis heute, wie der berühmte Künstler seinen ganz eigenen, in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts absolut singulären Weg verfolgte.Mit kompromissloser Ausschließlichkeit stellte er die menschliche Figur ins Zentrum seines Werks - allerdings in zeitlos geläuterter, weder expressiver noch naturalistischer Weise. Nicht nur in Malerei, Aquarell und Zeichnung, sondern auch über Skulptur, Tanz, Wandgestaltung und Bühne untersuchte er die magische Wechselbeziehung zwischen Figur und Raum, zwischen Figur und Architektur. Dabei ging es dem Künstler nach den Zerstörungen des Ersten Weltkrieges um nichts weniger als um die Schaffung eines gleichnishaften Leitbildes. Als moderner Mystiker entführt uns dieser vielseitige Tänzermensch in eine traumhaft utopische Welt der Versöhnung von Gegensätzen - Gegensätzen wie Klassik und Romantik, Metaphysik und Mathematik, Mensch und Maschine.Der Band gibt einem breiten Publikum anhand von Beispielen aus allen Schaffensphasen einen Überblick in Werk und Leben von Oskar Schlemmer.Die Reihe Junge Kunst sorgte ab 1919 für Aufsehen durch Bände zu den europäischen Avantgarden, geschrieben von den damals wichtigsten Autoren. Exemplare der Reihe wurden später in der Aktion 'Entartete Kunst' aus Museen beschlagnahmt. Seit 2010 wird sie durch weitere bedeutende Namen der heute als Klassische Moderne bezeichneten Zeit ergänzt.

Die praktischen und kompakten KOMPASS-Tourenkarten sind ideal für die Planung und für unterwegs! Der gesamte Weg ist auf einer im Zick-Zack-Format (Ziehharmonika) gefalzten Karte abgebildet und somit perfekt für die Lenkrad- bzw. Hosentasche geeignet. Man erkennt auf einen Blick den Streckenverlauf. Das verwendete Kartenmaterial ist robust und nahezu reiß- und wetterfest. Zum Weg: Albis nannten sie die Römer, Albia die Germanen und Labe heißt sie bei den Slawen: Die Rede ist von der Nummer zwölf der großen europäischen Flüsse, der 1094 Kilometer langen Elbe. Der Radweg von Magdeburg nach Schmilka hat eine Länge von etwa 350 km. Zu den Highlights der Tour Zählen: Magdeburg - Zwei Ottos prägten die Geschichte der Landeshauptstadt Sachsen-Anhalts: Kaiser Otto der Große sowie Otto von Guericke. Deshalb nennt sich Magdeburg auch Ottostadt und zählt mit seinen 1.200 Jahren zu den ältesten Städten Deutschlands. Zahlreiche Sehenswürdigkeiten wie der Dom, die Grüne Zitadelle oder das Kunstmuseum Kloster Unser Lieben Frauen, in dem internationale zeitgenössische Kunst gezeigt wird, locken alljährlich zahlreiche Besucher in die Stadt. Dessau-Roßlau - Mit dem Bauhaus, den Meisterhäusern und dem Gartenreich Dessau-Wörlitz finden sich hier drei UNESCO-Welterbestätten, die es wert sind, sich Zeit zu nehmen für kunstvolle Entdeckungen oder aber auch für Ruhe und Entspannung in der Natur. Lutherstadt Wittenberg - Eine Vielzahl an historischen Bauwerken und gleich vier UNESCO-Welterbestätten gibt es in der Elbestadt Wittenberg zu entdecken. Dr. Martin Luther leitete hier vor beinahe 500 Jahren die Reformation der christlichen Kirche ein und schlug seine Thesen an die Tür der Schlosskirche an. Meißen - Durch das Meissener Porzellan® erlangte die malerische Stadt an der Elbe weltweit an Bekanntheit. Sie hat aber noch mehr zu bieten: eine historische Altstadt, die Albrechtsburg und edle Tropfen vom Wein. Dresden - Obwohl die Dresdner Altstadt im Zweiten Weltkrieg schwer zerstört worden war, konnte sie sich dennoch kunstvolle Bauwerke bewahren bzw. wieder aufbauen. Ein herausragendes Beispiel dafür ist die Frauenkirche mit ihrem prächtigen Kuppelbau. Aber auch eine Fülle anderer Sehenswürdigkeiten laden kulturinteressierte Besucher ein. Bastei (Kurort Rathen) - Rund 200 m über der Elbe befindet sich dieser Aussichtspunkt im Elbsandsteingebirge. Vom Kurort Rathen gelangt man mit einer unter Denkmalschutz stehenden Gierseilfähre auf die andere Seite der Elbe und zu Fuß in ca. 40 Min. hinauf zur Bastei. Hat man die 76 m lange, aus Sandstein erbaute „Basteibrücke“ (1851), die eine 40 m tiefe Schlucht überspannt, überquert, erreicht man die Basteiaussicht, ein Felsvorsprung, der am weitesten in Richtung Elbe hervorragt. Bei schönem Wetter genießt man hier eine atemberaubende Fernsicht. Die Bastei ist ganzjährig frei zugänglich.

Die Vorteile der Karte: reiß- und wetterfest gesamte Strecke auf einer Karte passend für die Lenkertasche mit Höhenprofil Zusatzinfos: Highlights & Übernachtungsverzeichnis Kompass Fahrrad-Tourenkarten zeigen den gesamten Wegverlauf eines Fernradweges auf einer Karte. Das funktioniert dank dem sogenannten Leporello-Format, das sich wie eine Ziehharmonika aufziehen lässt. Zusehen ist neben dem Streckenverlauf alles, was man sonst noch auf seiner Strecke und der Umgebung wissen muss. Zusätzlich gibt es noch weitere Informationen wie Übernachtungsvorschläge, ein Höhenprofil und Highlights auf der Strecke. Regen, Schnee und Hagel können der Karte nichts anhaben – das stabile reiß- und wetterfeste Material lässt dich nicht im Stich. Die Strecke: Albis nannten sie die Römer, Albia die Germanen und Labe heißt sie bei den Slawen: Die Rede ist von der Nummer zwölf der großen europäischen Flüsse, der 1094 Kilometer langen Elbe. Der Radweg von Magdeburg nach Schmilka hat eine Länge von etwa 350 km. Zu den Highlights der Tour Zählen: Magdeburg - Zwei Ottos prägten die Geschichte der Landeshauptstadt Sachsen-Anhalts: Kaiser Otto der Große sowie Otto von Guericke. Deshalb nennt sich Magdeburg auch Ottostadt und zählt mit seinen 1.200 Jahren zu den ältesten Städten Deutschlands. Zahlreiche Sehenswürdigkeiten wie der Dom, die Grüne Zitadelle oder das Kunstmuseum Kloster Unser Lieben Frauen, in dem internationale zeitgenössische Kunst gezeigt wird, locken alljährlich zahlreiche Besucher in die Stadt. Dessau-Roßlau - Mit dem Bauhaus, den Meisterhäusern und dem Gartenreich Dessau-Wörlitz finden sich hier drei UNESCO-Welterbestätten, die es wert sind, sich Zeit zu nehmen für kunstvolle Entdeckungen oder aber auch für Ruhe und Entspannung in der Natur. Lutherstadt Wittenberg - Eine Vielzahl an historischen Bauwerken und gleich vier UNESCO-Welterbestätten gibt es in der Elbestadt Wittenberg zu entdecken. Dr. Martin Luther leitete hier vor beinahe 500 Jahren die Reformation der christlichen Kirche ein und schlug seine Thesen an die Tür der Schlosskirche an. Meißen - Durch das Meissener Porzellan® erlangte die malerische Stadt an der Elbe weltweit an Bekanntheit. Sie hat aber noch mehr zu bieten: eine historische Altstadt, die Albrechtsburg und edle Tropfen vom Wein. Dresden - Obwohl die Dresdner Altstadt im Zweiten Weltkrieg schwer zerstört worden war, konnte sie sich dennoch kunstvolle Bauwerke bewahren bzw. wieder aufbauen. Ein herausragendes Beispiel dafür ist die Frauenkirche mit ihrem prächtigen Kuppelbau. Aber auch eine Fülle anderer Sehenswürdigkeiten laden kulturinteressierte Besucher ein. Bastei (Kurort Rathen) - Rund 200 m über der Elbe befindet sich dieser Aussichtspunkt im Elbsandsteingebirge. Vom Kurort Rathen gelangt man mit einer unter Denkmalschutz stehenden Gierseilfähre auf die andere Seite der Elbe und zu Fuß in ca. 40 Min. hinauf zur Bastei. Hat man die 76 m lange, aus Sandstein erbaute „Basteibrücke“ (1851), die eine 40 m tiefe Schlucht überspannt, überquert, erreicht man die Basteiaussicht, ein Felsvorsprung, der am weitesten in Richtung Elbe hervorragt. Bei schönem Wetter genießt man hier eine atemberaubende Fernsicht. Die Bastei ist ganzjährig frei zugänglich.

Dieser Kalender präsentiert Ihnen faszinierende Brunnen, jedoch nicht nur die imposanten Eyecatcher, sondern auch die kleinen Wasserspiele, die man manchmal erst entdecken muss. Genießen Sie Springbrunnen in Barcelona, Cordoba, Paris, in Nymans Garden in England, Potsdam, Weimar, Quedlinburg, Wernigerode und Berlin. CALVENDO bietet Ihnen eine große Auswahl an Familienplanern mit den unterschiedlichsten Motiven - so findet jeder einen geeigneten Familienkalender! 14 Seiten bestehend aus 1 Cover 12 Monatsseiten 1 Indexseite Papprücken hinten Dieser erfolgreiche Kalender erscheint in neuer Auflage – mit denselben beliebten Motiven und aktualisiertem Kalendarium. Abbildungen: Januar: Cordoba, Spanien Februar: Dessau, vor dem Bauhaus-Museum März: Park in Berlin April: Weimar, Orangerie des Belvedere Mai: Nymans Garden, Sussex, England Juni: Wernigerode, Nicolaiplatz Juli: Barcelona, Plaza de Catalunya August: Quedlinburg, Marktplatz September: Nymans Garden, Sussex, England Oktober: Potsdam, Nähe Orangerie November: Potsdam, Nähe Orangerie Dezember: Paris, Place de la Concorde PRAKTISCH - übersichtlicher Familienkalender mit 5 Spalten für bis zu 5 Personen für mehr Struktur im Alltag - so bleiben alle Termine im Blick! ÜBERSICHTLICH – mit farblich getrennten Wochen- und Feiertagen. Die einzelnen Felder bieten genügend Platz für Eintragungen. So macht Organisieren Spaß! FANTASTISCHE BILDER - Dieser Planer ist nicht nur eine nützliche Hilfe im Alltag, sondern schmückt gleichzeitig Ihr Zuhause. FÜR ALLE STIFTE GEEIGNET – ganz egal, ob Sie lieber mit Kugelschreiber oder Bleistift schreiben. NACHHALTIG - deutliche Abfallreduzierung durch bedarfsgerechte Einzelstückfertigung, Produktion in Europa und klimabewusste Logistik. Verspielte und romantische Springbrunnen in deutschen und europäischen Städten von Autor(in): Gisela Kruse

Die Lyrik in Klee composé ist ausschliesslich aus Paul Klees Referenzen entstanden. Bedingung für die Autorin Joanna Lisiak war Paul Klees Wortschatz, seine eigenen Worte und Wortschöpfungen. Joanna Lisiak versteht sich in dieser Arbeit primär als Komponistin und Entdeckerin, denn als Lyrikerin. Als Fundus lagen eine grosse Auswahl an Klees Zitaten aus Katalogen und Büchern vor sowie vorwiegend seine Werktitel und Berichte aus den Tagebüchern. Darüber Klees pädagogische Erkenntnisse aus seinen Jahren als Lehrer am Bauhaus in Weimar resp. Dessau. Auf seine persönlichen Briefe oder Klees eigene - und in sich geschlossene Lyrik -, wurde als Referenz bewusst verzichtet, ebenso unangetastet sind Bildbesprechungen oder Sekundärtexte von Dritten.Klee composé umfasst 76 Gedichte. Die lyrische Komponistin Joanna Lisiak bedient sich der gegebenen Worte auf spielerische Weise und erlaubt Texte und Bilder aus ihren Kontexten herauszugreifen, um sie zu etwas Neuem frisch zu arrangieren. Auch der Bezug zu Klees bildnerischem Werk bleibt frei. Ganz im Sinne Klees kann das Unausgesprochene in den Gedichten manchmal mehrstimmig anklingen, das Unbewusste präsent sein. Wie auch bei Klees Arbeiten entziehen sich die Texte einer einfachen Deutung, bergen zugleich poetische wie abstrakte Elemente in sich und vermögen die Ironie und den Humor einzuschliessen. Obschon Joanna Lisiak mit ihrer eigenen lyrischen Stimme zurücktritt und Klees Worten den Vorrang gibt, verzichtet die Autorin nicht auf ihr Handwerk als Lyrikerin: Metaphern, der Umgang mit dem Zeilenbruch, die konsequente Kleinschreibung sowie der Verzicht auf Interpunktion erlauben, die lyrischen Dimensionen zu erweitern und akzentuieren gleichzeitig die Entwicklung der effektiven Schöpfung.Klee composé erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit, denn es wurde hier nicht systematisch nach einem Katalog raisonné vorgegangen. Das Buch will keine komprimierte Synthese aus Klees Schaffen sein oder eine weitere Analyse darstellen. Das poetische und leidenschaftliche Potenzial von Klees Werk und des Künstlers Sprache sind offensichtlich und waren Ausgangspunkt für Joanna Lisiaks Beitrag. Man halte sich beim Lesen der Zeilen nur an einen von Klees wunderbaren Vorschlägen: "Eine Linie nehmen und sie spazieren führen".

The effect of colour in the work of Josef Albers is powerful and unmistakable. Line, colour, area and space all interact with one another, challenging the viewer’s perception. Albers’ series „Homage to the Square“ became the hallmark of the pioneering artist, teacher, art theorist and driving force. The catalogue presents the main works from his multifaceted oeuvre. Josef Albers investigated colour in all its artistic dimensions. He wanted to think colour, tried to determine its weight, discussed its ever-changing faces and the loss of all certainty with his students: “Only appearances are not deceiving”, he wrote. Albers represents an art that learned a new way of seeing. The catalogue begins with his time at the Bauhaus in Weimar and Dessau and spans a long creative career, including major moments in America: encounters with Mexico and the „Homage to the Square“ series. Paintings, prints, furniture, everyday objects, works in glass, photographs and pre-Columbian sculptures are all shown. The juxtaposition of Renaissance sculptures and icons with paintings by Albers underlines the intellectual and spiritual dimension of his art. The effect of Albers on 1960s American art, so-called Minimal Art, is also illuminated. Text: Anni Albers, Josef Albers, Michael Beggs, Brenda Danilowitz, Charles Darwent, Donald Judd, Eeva-Liisa Pelkonen, Jeannette Redensek, Jerry Zeniuk u.a.