bildband kunst

Entdecken Sie die faszinierenden Facetten von Barcelona mit unserem exklusiven Bildband – eine unverzichtbare Sammlung für Liebhaber von Kunst, Kultur und Einkaufserlebnissen. Dieser sorgfältig zusammengestellte Führer nimmt Sie mit auf eine zauberhafte Zeitreise durch die Altstadt von Barcelona , die für ihre lebendige Atmosphäre und einzigartigen Geschäfte bekannt ist. Tauchen Sie ein in die Welt von kunstvollen Keramikwerkstätten , ikonischen Hutmachereien und versteckten Parfümerien , die nur darauf warten, von Ihnen entdeckt zu werden. Dank der atemberaubenden Fotografie von Benito Barajas und den eindrucksvollen Texten von Stephan Mitsch erhalten Sie authentische Einblicke in die versteckten Perlen Barcelonas . Jedes Geschäft erzählt seine eigene Geschichte und ist ein Beispiel für die einzigartige Mischung aus mediterraner Lebensfreude, Tradition und modernem Design, die diese Stadt auszeichnet. Ob Sie ein Fan von authentischen Einkaufserlebnissen sind oder einfach die bezaubernde Kultur Barcelonas in Ihrem Wohnzimmer erleben möchten, dieser Fotografie Bildband ermöglicht es Ihnen . Lassen Sie sich von den lebendigen Porträts der Menschen und ihrer Kultur verzaubern und inspirieren. Entdecken Sie einzigartige Geschäfte : Von Keramikwerkstätten über Hutmachereien bis zu Parfümerien – jedes Geschäft ist ein Erlebnis für sich. Erleben Sie die Vielfalt Barcelonas : Die perfekte Mischung aus Tradition und modernem Design wird Ihr Herz erobern. Verstehen Sie die Kultur Barcelonas : Authentische Geschichten und lebendige Fotografie bringen Sie der Stadt und ihren Bewohnern näher. Erobern Sie die lebendige Vielfalt Barcas mit unserem Bildband und lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre der katalanischen Metropole inspirieren!

Einsamkeit, Schmerz, Depression – in diesem Bildband erkundet Jasmin Thoma die Tiefen menschlicher Empfindungen. Gefühle, die wir nicht zeigen; Zustände, gegen die wir im Verborgenen kämpfen. Seit vier Jahren betreibt Thoma erfolgreich ihren Instagram-Kanal, der mittlerweile mehr als 7.000 Follower zählt. Dort visualisiert sie mit ihren Aufnahmen die oft unsichtbaren Abgründe unseres Inneren. In diesem Buch entführt sie auf eine emotionale Reise. Tauchen Sie ein in eine Welt, in der visuelle Kunst und der unsichtbare Kampf im Inneren Hand in Hand gehen. Lassen Sie sich von den intensiven Bildern berühren, die dieses Buch zu einem einzigartigen Erlebnis machen.

Die Fotografien in diesem Bildband präsentieren eine Auswahl der schönsten und interessantesten Kunstwerke in den Kieler Ostufer-Stadtteilen Gaarden, Ellerbek, Wellingdorf und Neumühlen-Dietrichsdorf. Die Stadtteile wurden als traditionelle Arbeiterstadtteile von der Werftindustrie geprägt. Ab Mitte des 20. Jahrhunderts begann der einschneidende Strukturwandel. Kunst und Kultur wurden schon früh als Mittel entdeckt, um den Wandel zu begleiten und zu unterstützen. Kunstwerke finden sich an vielen Orten im öffentlichen Raum, an Schulen, in Grünanlagen, auf Plätzen und in den Wohngebieten. Reliefs und Wandmalereien schmücken zahlreiche Fassaden, oft mit direkten Bezügen zur Umgebung und zur Geschichte. Auch die Fachhochschule mit ihrem Campus auf einem ehemaligen Industriegelände räumt der Kunst und Kultur einen hohen Stellenwert ein und strahlt damit weit über die Grenzen der Stadt hinaus.

Zeitenwechsel. 100 Jahre KICKER. Überraschende Bilder aus der Fußballwelt. Kunst und Kampf, Glamour und Grätschen, Triumpfe, aber auch Tränen- all das birgt der Fußball. Und immer entfacht der populärste Sport der Welt große Leidenschaft. Mit diesem 240 Seiten starken Bildband ZEITENWECHSEL zeigt der KICKER im 100. Jahr seines Bestehens, wie sehr sich der Fußball auf dem Platz und daneben verändert hat und dabei doch ganz die alte Liebe geblieben ist. Ein unterhaltsames, emotionales Zeit-Spiel mit verblüffenden Fotos aus 100 Jahren Fußball.

Das Universum der Blumen ist ein fester Bestandteil meiner Seele“, gesteht die renommierte Blumenkünstlerin Kiana Underwood, die man für die Gestaltung luxuriöser Hochzeiten und Veranstaltungen auf der ganzen Welt feiert. Was ist das Geheimnis ihrer floralen Ästhetik? Blumenerlebnisse, die üppig, farbenfroh und komplex sind. In diesem atemberaubend fotografierten Bildband verrät sie, wie einzigartige Farbkombinationen und Blumensorten zu unverwechselbarem Design werden. Alle, die mit der Kunst des Blumendesigns spielen wollen, entdecken hier Inspiration und Schritt-für-Schritt-Anleitungen für prächtige Arrangements im Stil der alten Welt.

Der Bildband von Erika Sellmann Büsching bietet einen tiefen Einblick in die Entstehung von Kunst, die nicht isoliert, sondern im Kontext von Menschen und Lebensgeschichten entsteht. Die Autorin, die sich selbst als „Bildermacherin“ bezeichnet, kombiniert in diesem Werk autobiografische Elemente mit Abbildungen ihrer Kunstwerke. Durch die Betrachtung ihrer verschiedenen Schaffensphasen, von der Hochweberei über Tufting bis zur Malerei, wird deutlich, wie bestimmte Themen und Motive ihre Arbeit prägen. Ergänzt wird der Band durch Perspektiven von Sammlern, eine kunsthistorische Einordnung sowie ein Interview mit Eckhart von Hirschhausen, was dem Leser eine umfassende Sicht auf Büschings künstlerisches Schaffen ermöglicht.

Das Universum der Blumen ist ein fester Bestandteil meiner Seele, gesteht die renommierte Blumenkünstlerin Kiana Underwood, die man für die Gestaltung luxuriöser Hochzeiten und Veranstaltungen auf der ganzen Welt feiert. Was ist das Geheimnis ihrer floralen Ästhetik? Blumenerlebnisse, die üppig, farbenfroh und komplex sind. In diesem atemberaubend fotografierten Bildband verrät sie, wie einzigartige Farbkombinationen und Blumensorten zu unverwechselbarem Design werden. Alle, die mit der Kunst des Blumendesigns spielen wollen, entdecken hier Inspiration und Schritt-für-Schritt-Anleitungen für prächtige Arrangements im Stil der alten Welt.

Das Buch "Benvie: Kamerakunst" von Niall Benvie ist ein innovatives Praxisbuch, das sich mit der Kunst der Fotografie beschäftigt, insbesondere der Naturfotografie. Benvie, ein renommierter schottischer Naturfotograf, lädt die Leser ein, seine kreativen Prozesse und Techniken kennenzulernen. Er vermittelt, wie man durch komplexe Bildmontagen verschiedene Aspekte von Organismen und ihren Lebensräumen in einem Gesamtbild darstellen kann. Das Buch bietet nicht nur inspirierende Fotografien, sondern auch eine detaillierte Anleitung, die es den Leserinnen und Lesern ermöglicht, ihre eigenen künstlerischen Fähigkeiten zu entwickeln. Durch die Kombination von Bildband und praktischer Anleitung wird ein tiefgehendes Verständnis für die Kunst der Fotografie gefördert. Die Leser erhalten wertvolle Einblicke in die Ideen und Überlegungen, die hinter Benvies Arbeiten stehen, und werden ermutigt, ihre eigene kreative Stimme zu finden.

"Die Geschichte der Fotografie" ist ein umfassendes Standardwerk, das die Entwicklung der Fotografie von ihren Anfängen im 19. Jahrhundert bis zur modernen digitalen Ära detailliert darstellt. Der Bildband bietet eine chronologische Übersicht über bedeutende Ereignisse und technische Fortschritte in der Fotografie, einschliesslich der Erfindung der Daguerreotypie und dem Aufstieg der Farbfotografie. Durch die Kombination von historischen Fotografien und Themenseiten zu verschiedenen Genres und Stilen wird ein tiefes Verständnis für die künstlerischen und technischen Errungenschaften der Fotografie vermittelt. Mit rund 320 Abbildungen ist dieses Buch ein unverzichtbares Werk für alle, die sich für die Kunst der Fotografie interessieren und deren Entwicklung nachvollziehen möchten.

Grossformat: 27,5 x 34 cm, 224 Seiten Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch, Russisch Der neue Bildband der preisgekrönten Fotokünstlerin Olga Michi - ein einzigartiges Geschenk für Kunstliebhaber. Fotokunst in neuer Dimension: moderne Masken-Inszenierungen schaffen eine ganz eigene Ästhetik. 100 Werke in einem edlen Bildband mit attraktivem Lentikularcover. Kunst, Krieg, Karneval oder Kult - Masken haben zwei Seiten: Sie verhüllen, verbergen die Identität - und schaffen gleichzeitig neue Persönlichkeiten, fremd und fesselnd. Die russische Fotografin Olga Michi spürt mit ihrer Kamera dieser jahrtausendealten Faszination nach. Masken bilden Weltansichten ihrer Zeit und Kultur ab: Kultmasken aus Afrika, mittelalterliche Ritterhelme, Fantasiemasken berühmter Filmhelden wie Darth Vader oder Gasmaske und VR-Brille als moderne Funktionsobjekte, die die Sichtweise verändern wie nie zuvor. Olga Michis ausdrucksvoll bearbeitete Bilder entfalten eine besondere Wucht und stellen die Masken in einen neuen, surrealistischen Kontext. Begleitet von Texten zu ihrer kulturhistorischen Einordnung. Ein hochwertig ausgestatteter Fotoband, der begeistert, inspiriert und zum Nachdenken anregt.

Helmut Newton vom Feinsten: Dieser umfassende Bildband präsentiert eine große Auswahl an Newtons Werken, in denen er sowohl in Farbe als auch schwarz-weiß weibliche Models »abschoss«. Dazu sagte er selber: »Mancher Leute Fotografien sind Kunst. Meine sind es nicht. Wenn sie zufällig irgendwo in einem Museum ausgestellt werden, ist das in Ordnung. Aber das ist nicht meine Absicht. Ich mache sie einfach. Ich bin eine Pistole, die man mieten kann.« Sehen Sie selbst, in »A Gun for Hire«! (Text dt., engl., frz.)

Das Ludwigsburg Museum ist ein herausragendes Beispiel für moderne Museumsarchitektur und Ausstellungsgestaltung. Es präsentiert die Kunst- und Kulturgeschichte der Stadt Ludwigsburg sowie der Region Württemberg in einem historischen Baudenkmal, das aufwendig saniert und um einen Anbau erweitert wurde. Die innovative Konzeption und die exzellente Ausstellungsgrafik schaffen eine ansprechende Dauerausstellung, die regelmässig durch aktuelle Sonderausstellungen ergänzt wird. Der begleitende Bildband bietet eine umfassende Handreichung zur Erschliessung des Gebäudes und der Ausstellungen, mit wertvollen Beiträgen von renommierten Architekten. Dieses Fachbuch ist nicht nur informativ, sondern auch visuell ansprechend und eignet sich hervorragend für alle, die sich für Kunst, Musik und Design interessieren.

Von den Wurzeln bis zu den Blättern: Jeder Baum ist ein KunstwerkBäume, die älteste Pflanzengruppe der Erde, prägen unser Leben und spielen eine wichtige Rolle in allen Kulturen. Menschen haben immer versucht, sie zu verstehen und abzubilden. Tony Kirkham versammelt berühmte Bilder von Bäumen ebenso wie Waldbilder, Skulpturen, Illustrationen aus der Pflanzenkunde und Bilder, die in Baumstämme geschnitzt wurden. Glossare zu den Künstlern und den botanischen Fachbegriffen runden den Bildband ab. Ein wahrer Lesegenuss zum Schauen und Staunen!- Der Baum in der Kunst und Fotografie: Ein Überblick über Symbolik und Geschichte- Von Zwergbäumen in der Arktis bis zum Joshua-Tree in der Wüste: Bäume aus aller Welt - Natur verstehen: Ökosystem Wald – ausführlicher Einleitung zur Bedeutung der Bäume- Renoir, Van Gogh, Klimt: Wie berühmte Künstler das Baummotiv interpretiert haben- Hochwertige Illustrationen: Lesegenuss und Geschenk für KunstliebhaberHommage an die Schönheit und Vielfalt der Bäume in Wissenschaft, Geschichte und KulturMenschliches Leben ist ohne Bäume nicht denkbar. Sie liefern rund ein Drittel des Sauerstoffs, den wir einatmen. Von Adam und Eva, die vom Baum der Erkenntnis aßen, bis zum Bodhi- Baum, unter dem Buddha Erleuchtung erlangte, sind sie das Herzstück des menschlichen Überlebens. Tony Kirkham, Experte im botanischen Garten von London, zeigt in diesem einzigartigen Bäume-Bildband, wie die grünen Riesen Kunst und Kultur prägen.

Wo Geschichte, Alltag und Architektur aufeinandertreffen – Kaiserslautern im fotografischen PorträtEin fotografischer Blick auf das Unspektakuläre, der zum genauen Hinsehen einlädt: Mit Ansichten von K. legt die renommierte Fotografin Elisabeth Neudörfl einen eindrucksvollen Bildband über Kaiserslautern vor – eine visuelle Erkundung zwischen Alltagsrealität, Geschichte und urbanem Wandel.Neudörfls Bilder machen das vermeintlich Unauffällige sichtbar und erzählen dabei viel über die Eigenheiten und Kontraste dieser Stadt. Architekturfragmente, Spuren der US-amerikanischen Präsenz und historische Relikte treten in einen neuen, überraschenden Dialog. Eine Stadt wird hier nicht idealisiert, sondern entlarvt – präzise, ehrlich, kraftvoll.HighlightsNeue Publikation der renommierten Fotografin Elisabeth NeudörflUngewöhnliche Perspektive auf Kaiserslautern – fernab touristischer KlischeesSpannungsvolle Bildsprache zwischen Archäologie, Nachkriegsmoderne und MilitärpräsenzIdeal für Fotografie-Liebhaber:innen, Urban Studies, Stadtsoziologie und visuelle EssaysEin faszinierender Bildband für alle, die Städte neu entdecken wollen – authentisch, ungefiltert und mit einem besonderen fotografischen Blick.Elisabeth Neudörfl (*1968) studierte Fotografie in Dortmund und Leipzig. In ihrer Arbeit beschäftigt sie sich mit dem städtischen Raum als Ausdruck sozialer, politischer und historischer Diskurse. Sie ist Professorin für Dokumentarfotografie an der Folkwang Universität der Künste in Essen.

Mit seiner Malkunst, die Generationen von Meistern augenzwinkernd zitiert, hat Rudi Hurzlmeier der Satire ein neues Feld erschlossen. In diesem prächtigen Bildband sind die schönsten Bilder aus drei Jahrzehnten versammelt. »Hurzlmeier verkörpert jenen Künstlertyp, dem einst rühmend nachgesagt wurde, er sei ein Malschwein bzw. mit einer Malfaust begabt. Auf seinen Bildern gibt es zwar jede Menge zu belachen, doch unendlich mehr zu beschauen, zu bewerten und zu bewundern.« Robert Gernhardt war einer der ersten, der die Malerei von Rudi Hurzlmeier ins rechte Licht gerückt hat und das Publikum aufgefordert hat, genau hinzuschauen. Das hat gewirkt: Die Bilder dieses humoristischen Freigeists, einem Meister der Komischen Kunst, sind vielen ins Auge gefallen: In Magazinen, Zeitungen und Postkarten. Seine Kolumne Hurzlmeiermalerei in der Süddeutschen Zeitung ist den Leserinnen und Lesern regelrecht ans Herz gewachsen. Jetzt kommen seine Werke endlich in einem prächtigen Bildband zusammen. Sie sprechen miteinander und zu uns, sind märchenhaft, surreal und immer eine Überraschung. So hat man die Welt noch nicht gesehen! Und die Kunst auch nicht. Sehen lernen und Weltentdeckung zugleich - das ist die Hurzlmeiermalerei.

Sie reiten, sie kämpfen, und sie beherrschen die Kunst des Bogenschießens mit atemberaubender Präzision: Amazonen. Der deutsche Fotograf und Regisseur Olaf Winter präsentiert uns seit 2006 mit den Amazon Warriors seine Vision todesmutiger Kriegerinnen. Der jetzt vorliegende Bildband fasst die ersten fünf Jahre der Amazon Warriors auf 128 packenden Seiten zusammen. Verlieren Sie sich mit Olaf Winter in einer Welt, in der kämpferische Tugenden, Mut und Entschlossenheit im Kampf von Angesicht zu Angesicht noch von Bedeutung sind.

Frau gegen Frau! Leidenschaftlich, mitreißend und erotisch! Sie reiten, sie kämpfen, und sie beherrschen die Kunst des Bogenschießens mit atemberaubender Präzision: Amazonen! Der deutsche Fotograf und Regisseur Olaf Winter präsentiert uns seit 2006 mit den Amazon Warriors seine Vision todesmutiger Kriegerinnen. Der jetzt vorliegende Bildband fasst die ersten fünf Jahre der Amazon Warriors auf 240 packenden Seiten zusammen. Verlieren Sie sich mit Olaf Winter in einer Welt, in der kämpferische Tugenden, Mut und Entschlossenheit im Kampf von Angesicht zu Angesicht noch von Bedeutung sind!

Das Museum Wiesbaden feiert im Jahr 2015 das hundertjährige Jubiläum der Fertigstellung seines Museumsgebäudes mit einem opulenten Bildband über das Haus und seine Sammlungen. 1915 wurde das von Theodor Fischer vier Jahre zuvor entworfene und seit 1913 im Bau befindliche Museum eingeweiht und beherbergt neben der Naturkunde die drei Abteilungen der Kunst Alte Meister, Klassische Moderne sowie Moderne und Gegenwart. In einer chronologisch angelegten Gesamtschau über die von 1200 bis in die unmittelbare Gegenwart reichenden Kunstsammlungen stellen die Texte der Kuratoren die Sammlungsbereiche und deren spezifische Entstehungsgeschichte anschaulich vor. (Texte dt., engl.)

Plastisch und komisch: Der Bildband von Meister Rudi Hurzlmeier. Ein Streifzug durch die Goldige Periode und angrenzende Epochen. Der Großmeister der Kunst und des Humors läuft hier zu großer Form auf und erschließt uns neue Perspektiven auf die unendlichen Weiten seines Wirkens. Wir staunen über urbajuwarische Bier- und Wurstkunst und hintersinnige Erotika, lernen die Kühnheiten seines plastischen Werks kennen, erfahren etwas über geistige Wurzeln und Wahlverwandtschaften, blicken in eine fantastische Zukunft und erfahren, wie Wilhelm Busch die Streiche von Asterix und Obelix angelegt hätte. Das alles ist meisterhaft gezeichnet, gelegentlich abgründig, aber immer komisch.

Mit seiner Malkunst, die Generationen von Meistern augenzwinkernd zitiert, hat Rudi Hurzlmeier der Satire ein neues Feld erschlossen. In diesem prächtigen Bildband sind die schönsten Bilder aus drei Jahrzehnten versammelt. »Hurzlmeier verkörpert jenen Künstlertyp, dem einst rühmend nachgesagt wurde, er sei ein Malschwein bzw. mit einer Malfaust begabt. Auf seinen Bildern gibt es zwar jede Menge zu belachen, doch unendlich mehr zu beschauen, zu bewerten und zu bewundern.« Robert Gernhardt war einer der ersten, der die Malerei von Rudi Hurzlmeier ins rechte Licht gerückt und das Publikum aufgefordert hat, genau hinzuschauen. Das hat gewirkt: Die Bilder dieses humoristischen Freigeists, einem Meister der Komischen Kunst, sind vielen ins Auge gefallen: in Magazinen, Zeitungen und Postkarten. Seine Kolumne HURZLMEIERMALEREI in der Süddeutschen Zeitung ist den Leserinnen und Lesern regelrecht ans Herz gewachsen. Hurzlmeiers Bilder, die sich »wenig um Dürfen und Nichtdürfen und Avantgarde und Ausloten scheren, sind stärker als jede Erzählung über sie und lustiger als jedes Lustigmachen« (Frankfurter Rundschau). Jetzt kommen sie endlich in einem prächtigen Bildband zusammen. Sie sprechen miteinander und zu uns, sind märchenhaft, surreal und immer eine Überraschung. So hat man die Welt noch nicht gesehen! Und die Kunst auch nicht. Sehen lernen und Weltentdeckung zugleich - das ist die Hurzlmeiermalerei.

Realität und Vision ist nicht nur Titel des Bildbandes "Die Gemälde", sondern Programm meiner Bildkunst. Ich male meine Bilder realistisch mit aus der Realität entnommenen Formen; diese dokumentieren im Bild aber keine irgendwo gegebene Wirklichkeit, sondern werden als frei verfügbares Material in einer Vision zu einem Bild gestaltet, zu einer neuen Realität, der Realität des Werks der Kunst. Ich will keine gefälligen abstrakten Farbkompositionen malen, sondern Bilder mit einer konkreten Botschaft, die den Betrachter zu einer Stellungnahme herausfordert, mag diese belasten, ängstigen oder ärgern.

Mehrfach prämierter Bildband: Deutscher Kochbuchpreis 2024 GOLD – GAD Award 2025 GOLD – Swiss Gourmet Book Award 2025 GOLD – James Beard Award 2025 – Fortnum & Mason Food and Drink Awards 2025 – Gourmand World Cookbook Award 2025 Sake ist mehr als nur ein Getränk – er ist eine Kunstform, die tief in der japanischen Kultur verwurzelt ist. Und auch hierzulande erfreut er sich an zunehmender Beliebtheit. Fachkundig verfasst von DER Sake-Expertin in Deutschland, geht dieser opulente Bildband Japans Kultgetränk in all seinen Facetten auf den Grund: Großzügig bebilderte Kapitel beleuchten die Geschichte und Tradition von Sake, seine wichtigsten Zutaten und die Kunst des Sake-Brauens, Aroma- und Geschmacksprofile sowie Rituale und Bräuche seiner Verkostung und seine Rolle als Speisebegleiter in der japanischen und westlichen Küche. Mit atmosphärischen Fotografien aus Japan begibt sich der exquisit gestaltete Band auf die Spur des Sake-Mythos und lädt dazu ein, die Handwerkskunst und Genusskultur des berühmten japanischen Reisweins zu entdecken. Hochwertig ausgestatteter Prachtband mit besonderem Einband und Folienprägung. Ausstattung: Mit Folienprägung

Im Bodeseum gibt es unzählige Kunstwerke zu bestaunen, aber wie viele von uns nehmen sich die Zeit, sie wirklich zu betrachten? Oktan, ein begeisterter Besucher, hat sich auf eine einzigartige Reise begeben, um die Schönheit und Bedeutung der Kunst in einem neuen Licht zu sehen. In diesem Bildband teilt er seine Impressionen und Entdeckungen und ermutigt den Leser, selbst eine eigene Perspektive zu finden und die Kunstwerke ohne Vorurteile zu betrachten. Von beeindruckenden Skulpturen bis hin zu atemberaubenden Gemälden zeigt Oktan, wie die Kunstwerke unsere Fantasie anregen und uns in neue Welten entführen können. Wählen Sie Ihre eigenen Unterschriften und lassen Sie sich von Oktans Abenteuern inspirieren, um die Kunst auf eine völlig neue Weise zu erleben.

Der Bildband Vorarlberg von Hanno Thurnher, einem der renommiertesten Fotografen der Region, lädt zu einer visuellen Reise durch das westlichste Bundesland Österreichs ein. In eindrucksvollen Naturaufnahmen fängt Thurnher die majestätische Alpenlandschaft, malerische Städte und Dörfer sowie die einzigartige Architektur der Region ein. Die Aufnahmen spiegeln den Wechsel der Jahreszeiten wider, zeigen das Spiel von Licht und Schatten und offenbaren das reiche kulturelle Erbe Vorarlbergs – von Brauchtum und Tradition bis hin zur zeitgenössischen Kunst. Thurnhers Fotografie macht die Schönheit der Berge, Panoramen und Sehenswürdigkeiten auf unvergleichliche Weise greifbar. Ein visuelles Meisterwerk für Natur- und Kulturbegeisterte sowie Liebhaber der Region.

Von den Wurzeln bis zu den Blättern: Jeder Baum ist ein KunstwerkBäume, die älteste Pflanzengruppe der Erde, prägen unser Leben und spielen eine wichtige Rolle in allen Kulturen. Menschen haben immer versucht, sie zu verstehen und abzubilden. Tony Kirkham versammelt berühmte Bilder von Bäumen ebenso wie Waldbilder, Skulpturen, Illustrationen aus der Pflanzenkunde und Bilder, die in Baumstämme geschnitzt wurden. Glossare zu den Künstlern und den botanischen Fachbegriffen runden den Bildband ab. Ein wahrer Lesegenuss zum Schauen und Staunen!- Der Baum in der Kunst und Fotografie: Ein Überblick über Symbolik und Geschichte- Von Zwergbäumen in der Arktis bis zum Joshua-Tree in der Wüste: Bäume aus aller Welt - Natur verstehen: Ökosystem Wald – ausführlicher Einleitung zur Bedeutung der Bäume- Renoir, Van Gogh, Klimt: Wie berühmte Künstler das Baummotiv interpretiert haben- Hochwertige Illustrationen: Lesegenuss und Geschenk für KunstliebhaberHommage an die Schönheit und Vielfalt der Bäume in Wissenschaft, Geschichte und KulturMenschliches Leben ist ohne Bäume nicht denkbar. Sie liefern rund ein Drittel des Sauerstoffs, den wir einatmen. Von Adam und Eva, die vom Baum der Erkenntnis aßen, bis zum Bodhi- Baum, unter dem Buddha Erleuchtung erlangte, sind sie das Herzstück des menschlichen Überlebens. Tony Kirkham, Experte im botanischen Garten von London, zeigt in diesem einzigartigen Bäume-Bildband, wie die grünen Riesen Kunst und Kultur prägen.

Von den Wurzeln bis zu den Blättern: Jeder Baum ist ein KunstwerkBäume, die älteste Pflanzengruppe der Erde, prägen unser Leben und spielen eine wichtige Rolle in allen Kulturen. Menschen haben immer versucht, sie zu verstehen und abzubilden. Tony Kirkham versammelt berühmte Bilder von Bäumen ebenso wie Waldbilder, Skulpturen, Illustrationen aus der Pflanzenkunde und Bilder, die in Baumstämme geschnitzt wurden. Glossare zu den Künstlern und den botanischen Fachbegriffen runden den Bildband ab. Ein wahrer Lesegenuss zum Schauen und Staunen!- Der Baum in der Kunst und Fotografie: Ein Überblick über Symbolik und Geschichte- Von Zwergbäumen in der Arktis bis zum Joshua-Tree in der Wüste: Bäume aus aller Welt - Natur verstehen: Ökosystem Wald – ausführlicher Einleitung zur Bedeutung der Bäume- Renoir, Van Gogh, Klimt: Wie berühmte Künstler das Baummotiv interpretiert haben- Hochwertige Illustrationen: Lesegenuss und Geschenk für KunstliebhaberHommage an die Schönheit und Vielfalt der Bäume in Wissenschaft, Geschichte und KulturMenschliches Leben ist ohne Bäume nicht denkbar. Sie liefern rund ein Drittel des Sauerstoffs, den wir einatmen. Von Adam und Eva, die vom Baum der Erkenntnis aßen, bis zum Bodhi- Baum, unter dem Buddha Erleuchtung erlangte, sind sie das Herzstück des menschlichen Überlebens. Tony Kirkham, Experte im botanischen Garten von London, zeigt in diesem einzigartigen Bäume-Bildband, wie die grünen Riesen Kunst und Kultur prägen.

Abseits der Klischees, aber mit allem, was Köln ausmacht: Die vielen Gesichter der Metropole am Rhein „Köln ist keine Kulisse, sondern immer Thema des Stücks.“ Der kluge Essay von Bestseller-Autorin und ZEIT-Journalistin Anna Mayr führt uns mitten hinein ins „Hätz vun Kölle“, an den charakteristischen Attraktionen Kölns vorbei, flanierend mit Blick auf die Menschen und die Details, die die Domstadt so eigen machen. Im Zusammenspiel mit den herausragenden Fotografien von Reinhard Matz entstand ein außergewöhnlicher Köln-Bildband. Architektur, Regionalgeschichte und alltägliches Stadtleben: die zahlreichen Facetten Kölns in Text und Bild Köln im Hier und Jetzt: Vom Rheinufer und der Altstadt bis zu den Außenbezirken Das perfekte Geschenk für Kölner, Imis, Köln-Liebhaber und Sammlern von Köln-Büchern Vom renommierten Greven Verlag in Köln, dem Spezialisten für Literatur über das Rheinland Von Graffiti, Street Photography und Kunst bis zu Kran-Häusern, Kirchen und Parks: ein Spaziergang durch Köln Selten wurden der besondere Geist und die unerschütterliche Lebensfreude einer der größten Großstädte Deutschlands in einem Bildband so lebendig. Die wechselvolle Stadtgeschichte wird in den Fotografien mit dem Alltag verbunden und auch weniger Glamouröses wird liebevoll in Szene gesetzt. Abseits touristischer Selbstdarstellung finden Sie in diesem schönen Text-Bildband ungewöhnliche Blickwinkel und vertraute Anblicke einer Stadt, über die Anna Mayr treffend schreibt: „Köln ist keine Kulisse, sondern immer Thema des Stücks.“

Die Geschichte der Architektur in Bildern - Umfassender Bildband zu über 6.000 Jahren Architekturgeschichte. Über 1.000 Fotos und 3D-Grafiken berühmter Gebäude in atemberaubenden Perspektiven. Vom Taj Mahal in Indien bis zur Staatsgalerie in Stuttgart: berühmte Bauwerke weltweit. Fachwissen zu aktuellen Themen wie nachhaltige Architektur. Architektonische Meisterwerke: In diesem eindrucksvollen Architektur-Buch werden über 6.000 Jahre Architektur- und Menschheitsgeschichte lebendig. Hier finden Sie einen umfassenden Überblick über die wichtigsten Architektur-Epochen und erhalten wertvolles Wissen über die neuesten Entwicklungen bei Technologien, Designs und Baumaterialien. Über 1.000 Fotos und 3D-Darstellungen geben detaillierte Einblicke in die Innenwelten berühmter Gebäude. Von der Alhambra bis zum Kolosseum: Alle Bauwerke werden genau analysiert und in ihren architektonischen Kontext eingeordnet. Abgerundet wird das Buch durch fachkundige Beiträge zu aktuellen Themen wie die Sanierung alter Bauten oder die Herausforderungen des Klimawandels. Der hochwertige Architektur-Bildband ist ein unverzichtbares Standardwerk für alle, die sich für die Geschichte der Architektur in all ihren Facetten interessieren. Eine Reise durch die Architektur-Epochen: Alles über Architektur in über 1.000 faszinierenden Fotos und Grafiken. Dieses Buch ist Teil der Reihe "DK Schöne Künste".

"Fragile Beauty – zerbrechliche Schönheit" ist ein beeindruckender Bildband, der die herausragendsten Fotografien aus der umfangreichen Sammlung von Sir Elton John und David Furnish präsentiert. Diese Sammlung, die über drei Jahrzehnte gewachsen ist, umfasst bedeutende Werke moderner und zeitgenössischer Fotografie, die von legendären Künstler:innen wie Diane Arbus, Richard Avedon und Cindy Sherman stammen. Der Band zeigt 150 sorgfältig ausgewählte Fotografien, die nicht nur ästhetisch ansprechend sind, sondern auch tiefgreifende gesellschaftliche Themen ansprechen. Die Bilder reichen von ikonischen Porträts bis hin zu eindrucksvollen Momentaufnahmen, die die Geschichte der Bürgerrechtsbewegung, des Aids-Aktivismus und bedeutende historische Ereignisse dokumentieren. Ergänzt wird der Bildband durch ein ausführliches Interview mit Sir Elton John und David Furnish sowie kuratorische Einblicke, die den Leser:innen helfen, die Bedeutung und den Kontext der Fotografien besser zu verstehen. "Fragile Beauty" ist somit nicht nur ein visuelles Erlebnis, sondern auch eine tiefgründige Auseinandersetzung mit der Kunst der Fotografie und ihrer Rolle in der Gesellschaft.

Der Bildband 'Uncensored' präsentiert eine eindrucksvolle Sammlung erotischer Schwarzweiss-Fotografien, die einen tiefen Einblick in die schwule Erotikbranche bieten. Der New Yorker Fotograf Gruenholtz hat über einen Zeitraum von einem Jahr hinter den Kulissen bei Dreharbeiten und Fotoshootings in New York, Fire Island, Puerto Vallarta und Barcelona einzigartige Aufnahmen eingefangen. Die Fotografien, die sowohl sinnliche als auch eindringliche Momente dokumentieren, bilden ein Langzeitporträt von Michael Lucas und seinen Models. Die Neuausgabe des Buches enthält zusätzlich bislang unveröffentlichte Bilder aus dem Archiv des Künstlers, die in der ursprünglichen Fassung nicht enthalten waren. Mit einem festen Einband und einer hochwertigen Druckqualität ist dieses Fachbuch ein wertvolles Sammlerstück für Liebhaber der Kunstfotografie und der schwulen Erotik. Die sorgfältig kuratierte Auswahl der Fotografien und die authentische Darstellung der Szenen machen 'Uncensored' zu einem bedeutenden Werk im Genre der Kunst, Musik & Kultur. Die Veröffentlichung im Jahr 2025 unterstreicht den zeitlosen Charakter des Bildbands und seine Relevanz in der aktuellen Kunstszene.