oliver reed

Scheidungsvater Frank teilt sich das Sorgerecht für seine Tochter Candy mit deren Mutter Nola, die in einer psychiatrischen Klinik lebt. Als er bei Candy Anzeichen von Misshandlungen feststellt, verdächtigt er seine Ex-Frau, bei der Candy am Wochenende auf Besuch ist - und hinterfragt das zwielichtige „Somafree Institute“ des Dr. Raglan und dessen unorthodoxe Methoden. Denn scheinbar entstehen dort aus den Aggressionen seiner Patienten wahre Kreaturen des Bösen …Horror-Meister David Cronenberg (VIDEODROME) ließ sich von seiner eigenen Scheidung zu diesem ikonischen Schocker inspirieren, in dem die Untiefen der Psychologie monströse Gestalt annehmen. Nach fast 30 Jahren auf dem Index erscheint der Klassiker des Body Horror(s) mit Samantha Eggar (DAS LICHT AM ENDE DER WELT) und Oliver Reed (GLADIATOR) nun erstmals als UHD-Edition. Möge das Grauen in neuem Licht erstrahlen!

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen.15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen.15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Scheidungsvater Frank teilt sich das Sorgerecht für seine Tochter Candy mit deren Mutter Nola, die in einer psychiatrischen Klinik lebt. Als er bei Candy Anzeichen von Misshandlungen feststellt, verdächtigt er seine Ex-Frau, bei der Candy am Wochenende auf Besuch ist - und hinterfragt das zwielichtige „Somafree Institute“ des Dr. Raglan und dessen unorthodoxe Methoden. Denn scheinbar entstehen dort aus den Aggressionen seiner Patienten wahre Kreaturen des Bösen …Horror-Meister David Cronenberg (VIDEODROME) ließ sich von seiner eigenen Scheidung zu diesem ikonischen Schocker inspirieren, in dem die Untiefen der Psychologie monströse Gestalt annehmen. Nach fast 30 Jahren auf dem Index erscheint der Klassiker des Body Horror(s) mit Samantha Eggar (DAS LICHT AM ENDE DER WELT) und Oliver Reed (GLADIATOR) nun erstmals als UHD-Edition. Möge das Grauen in neuem Licht erstrahlen!

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Scheidungsvater Frank teilt sich das Sorgerecht für seine Tochter Candy mit deren Mutter Nola, die in einer psychiatrischen Klinik lebt. Als er bei Candy Anzeichen von Misshandlungen feststellt, verdächtigt er seine Ex-Frau, bei der Candy am Wochenende auf Besuch ist - und hinterfragt das zwielichtige „Somafree Institute“ des Dr. Raglan und dessen unorthodoxe Methoden. Denn scheinbar entstehen dort aus den Aggressionen seiner Patienten wahre Kreaturen des Bösen …Horror-Meister David Cronenberg (VIDEODROME) ließ sich von seiner eigenen Scheidung zu diesem ikonischen Schocker inspirieren, in dem die Untiefen der Psychologie monströse Gestalt annehmen. Nach fast 30 Jahren auf dem Index erscheint der Klassiker des Body Horror(s) mit Samantha Eggar (DAS LICHT AM ENDE DER WELT) und Oliver Reed (GLADIATOR) nun erstmals als UHD-Edition. Möge das Grauen in neuem Licht erstrahlen!

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen.15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Paris im 17. Jahrhundert: Am französischen Königshof hat der unachtsame Regent Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) einen Großteil seiner Macht an den intriganten Kardinal Richelieu (Charlton Heston) verloren. Der junge Draufgänger D’Artagnan (Michael York) reist in die Hauptstadt mit dem Ziel sich der königlichen Garde anzuschließen. Doch schon bei seiner Ankunft trifft er auf die drei Musketiere Athos, Porthos und Aramis (Oliver Reed, Frank Finlay und Richard Chamberlain), die ihn nach einem keinen Duell bei sich aufnehmen. Gemeinsam versuchen sie den König und die Königin von Frankreich vor den hinterhältigen Plänen des Kardinals zu beschützen. 15 Jahre später treiben der Kardinal Richelieu (Charlton Heston) und die Lady de Winter (Faye Dunaway) weiterhin ihr Unwesen und die vier Musketiere haben alle Hände voll zu tun, um König Ludwig XIII. (Jean-Pierre Cassel) und seine Gemahlin Anna von Österreich (Geraldine Chaplin) vor den hintertriebenen Ränkespielen des Kardinals zu schützen. Vor allem die rachsüchtige Mylady hält die Musketiere mit ihren ausgefeilten Intrigen und Verführungskünsten auf Trab. Mit viel Geschick, Fantasie und Humor hat Richard Lester 1973 den weltbekannten Romanklassiker von Alexandre Dumas in ein filmisches Abenteuer für Jung und Alt übersetzt. Rund um das Musketier-Trio aus Oliver Reed, Richard Chamberlain und Frank Finlay trumpft ein kaum zu überbietender Hollywood-Cast auf. Bei der Golden-Globe-Verleihung 1975, wo DIE DREI MUSKETIERE als Bester Film - Komödie oder Musical nominiert war, gewann Raquel Welch für ihre Verkörperung der Constance de Bonacieux den Preis als Beste Hauptdarstellerin - Komödie oder Musical. In Richard Lesters Fortsetzung DIE VIER MUSKETIERE behälter seine charmante Kombination aus Spannung, Tempo und Abenteuer mit ironischem Witz bei. Während die Starbesetzung unverändert blieb, erlaubte man sich beim zweiten Film größere Freiheiten gegenüber der Romanvorlage von Alexandre Dumas. Yvonne Blake und Ron Talsky erhielten 1976 eine Oscar®-Nominierung für das Beste Kostümdesign.

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Hannibal Brooks (Oliver Reed) ist ein britischer Kriegsgefangener, der in einem Münchner Zoo einen Elefanten pflegen muss. Als der Zoo von den Amerikanern bombardiert wird, erhält Brooks den Auftrag, den Elefanten in einen sichereren Zoo nach Innsbruck zu transportieren. Auf dem Weg nach Österreich tötet Brooks versehentlich das Nazi-Mitglied der Eskorte (Peter Carsten) und macht sich mit einem Amerikaner (Michael J.Pollard) und einem Österreicher (Helmuth Lohner) auf den Weg in die Freiheit. Hannibal Brooks wurde von Regisseur Michael Winner in Österreich und Bayern auf Englisch gedreht, einige Passagen, in denen deutsche Soldaten miteinander sprechen, wurde auch im Original auf Deutsch gesprochen. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 1968 im Montafon (Vorarlberg) sowie in Schröcken, Bregenz und Tirol statt, einige Aufnahmen entstanden im Tierpark Hellabrunn und in der Münchner Siedlung Ludwigsfeld mit zahlreichen Einheimischen als Komparsen. Die Baracken des KZ-Außenlager München-Allach dienten dabei als Stalag-Kulisse für die angloamerikanischen Film-Kriegsgefangenen. „Blechtrommel“-Produzent Eberhard Junkersdorf war einer von vier Aufnahmeleitern. Die Musik stammt vom bekannten französischen Komponisten Francis Lai („Bilitis“). Presse: - „Schwankt von der Komödie zum Melodram … guter Action-Höhepunkt.“ - (Leonard Maltin: Movie & Video Guide)

Ben und Marian Rolfe können günstig ein Herrenhaus auf dem Land mieten. Endlich ein Sommer, den sie nicht in ihrem stickigen Apartment in Queens verbringen müssen! Die Eigentümer haben jedoch eine ungewöhnliche Bitte: Im Dachgeschoss lebt Mrs. Allardyce. Marians Aufgabe ist es, der alten Dame täglich drei Mahlzeiten vor die Tür zu stellen und sie ansonsten niemals zu stören. Doch etwas Beängstigendes geht im Haus vor sich. Lebt wirklich eine alte Frau hinter der verschlossenen Tür? Als Marian die Wahrheit herausfindet, ist es längst zu spät ... Stephen King: »Eine Geschichte, die uns warnen und verstören will.« Publishers Weekly: »Hinterhältig erschreckend.« New York Times: »Der Roman macht Angst. Sogar bei Tageslicht!« Die erste deutsche Veröffentlichung dieses Spukhaus-Klassikers. Mit einem Nachwort von Stephen King. Robert Marasco (1936-1998) wurde in der Bronx geboren. Er arbeitete als Lehrer, bevor er sich 1970 mit ?Child's Play«, einem Drama über unheimliche Vorfälle an einer katholischen Jungenschule, dem Schreiben zuwandte. Das Stück wurde ein Überraschungserfolg und lief für 343 Vorstellungen am Broadway. Der Horrorroman ?Burnt Offerings? war ein Bestseller. 1976 verfilmte ihn der Regisseur Dan Curtis mit Oliver Reed, Karen Black und Bette Davis. Stephen King: »Shirley Jacksons ?Spuk in Hill House? hat schon lange einen so großen Einfluss auf nahezu sämtliche Werke übernatürlicher Fiktion der Nachkriegszeit, dass es immer wieder an erster Stelle genannt wird, sobald das Thema auf »Spukhausromane« kommt. Man könnte meinen, es sei der einzige Roman dieses Genres, der wirklich zählt. Das stimmt natürlich nicht. Es ist der Beste, ohne Frage, aber es gibt noch andere extrem gute Bücher zu dem Thema. Mein Kandidat für den Vizemeister in dieser Kategorie - und zwar ein verdammt knapper Zweitplatzierter - ist ?Burnt Offerings? von Robert Marasco.«

Die beiden legendären MGM-Fantasy-Kultfilme als Blu-ray Sonderauflage in einem fantastischen und signierten Artwork von Kult-Zeichner Boris Vallejo (als Wendecover)! Basierend auf dem berühmt berüchtigten Romanzyklus von John Norman „Gor - Die Gegenerde“; der 1966 anfing und aufgrund seiner freizügigen Schilderung von Sex- und Gewalt, jahrelang in Deutschland auf dem Index der jugendgefährdenden Schriften stand. Aufgrund einer treuen Fangemeinde veröffentlichte Norman 2019 inzwischen den 35. Band seiner inzwischen längst zum Kult avancierten GOR-Saga. Teil 1 in HD abgetastet auf Blu-ray plus Teil 2 "Der Geächtete von Gor" mit abgetastetem anamorphen Transfer für alle Fans als Bonus! GOR 1 (USA 1987, 95 Minuten, HD-Abtastung): GOR - der hinter der Sonne verborgene Zwillingsplanet der Erde - ist eine Welt, auf der nur ein Gesetz herrscht: das des Stärkeren! Gor ist eine ungezähmte Welt, von wilden Völkern bewohnt und von fremden Mächten umkämpft. Dorthin gerät unfreiwillig der Collegeprofessor Professor Tarl Carbot (Urbano Barberini), als der Spezialist für "unerforschte Dimensionen" durch einen magischen Ring durch Zeit und Raum in die barbarische Welt von Gor transportiert wird. Nur die hübsche Amazone Talena (Rebecca Ferratti) steht ihm hier zur Seite. Denn sie müssen nun den magischen Ring vor dem sadistischen und despotischen König von Gor (Oliver Reed) in Sicherheit bringen, der mit dessen Hilfe auch die Erde knechten will. Aber das ist gar nicht einfach, denn auch Sklavenhändler, blutgierige Banditen und die schwarze Magie der Priesterkönige machen den beiden das Leben auf Gor mehr als schwer… GOR 2 (USA 1989, 86 Minuten): Professor Tal Cabot kehrt zurück zum Zwillingsplaneten Gor, um diesen erneut aus der Knechtschaft zu befreien. Dieses Mal muss er die neue Frau des Priesterkönigs Xenos daran hindern, die Macht mittels Verführung und schwarzer Magie an sich zu reißen. Ein scheinbar hoffnungsloses Unterfangen... „Wenn ihr früher viel Dungeons & Dragons gespielt habt, seid ihr genau die richtige Zielgruppe für diesen Film!“ (Bandsaboutmovies.com) „Wer auf Lederriemen, Lendenschürze und eingeölte Hintern steht, für den ist dieser Film „Der Pate“. (Somethingawful.com) „Gor macht Spaß und kann mit seinen Wüstensets und Kostümen überzeugen und Fans von solchen Filmen begeistern.“ (retro-film.de)

Marke: Dr. Martens Modell-Nr.: 40614300 Modellname: REEDER Art: Herrenschuhe - sportliche Halbschuhe - Schnürschuhe Farbe: dunkelgrün +, schwarz +, Rahmennaht in gelb (DMS olive) Obermaterial: Echtleder +, Textil (Wyoming Fettleder / Canvas Textil) Innenfutter: Textil, Kragen weich gepolstert Innensohle: Textil Fußbett Wechselfußbett: herausnehmbare Innensohle Laufsohle: Gummisohle Verschluss: 5fach Schnürung Absatz: flach - kein Absatz Schuhform: rund Größenangabe: fällt normal aus Weitenangabe: G - normal Weite interne Artikelnummer für Ihre Rückfragen: 134-70-0018

Die beiden legendären MGM-Fantasy-Kultfilme als Blu-ray Sonderauflage in einem fantastischen und signierten Artwork von Kult-Zeichner Boris Vallejo (als Wendecover)! Basierend auf dem berühmt berüchtigten Romanzyklus von John Norman „Gor - Die Gegenerde“; der 1966 anfing und aufgrund seiner freizügigen Schilderung von Sex- und Gewalt, jahrelang in Deutschland auf dem Index der jugendgefährdenden Schriften stand. Aufgrund einer treuen Fangemeinde veröffentlichte Norman 2019 inzwischen den 35. Band seiner inzwischen längst zum Kult avancierten GOR-Saga. Teil 1 in HD abgetastet auf Blu-ray plus Teil 2 "Der Geächtete von Gor" mit abgetastetem anamorphen Transfer für alle Fans als Bonus! GOR 1 (USA 1987, 95 Minuten, HD-Abtastung): GOR - der hinter der Sonne verborgene Zwillingsplanet der Erde - ist eine Welt, auf der nur ein Gesetz herrscht: das des Stärkeren! Gor ist eine ungezähmte Welt, von wilden Völkern bewohnt und von fremden Mächten umkämpft. Dorthin gerät unfreiwillig der Collegeprofessor Professor Tarl Carbot (Urbano Barberini), als der Spezialist für "unerforschte Dimensionen" durch einen magischen Ring durch Zeit und Raum in die barbarische Welt von Gor transportiert wird. Nur die hübsche Amazone Talena (Rebecca Ferratti) steht ihm hier zur Seite. Denn sie müssen nun den magischen Ring vor dem sadistischen und despotischen König von Gor (Oliver Reed) in Sicherheit bringen, der mit dessen Hilfe auch die Erde knechten will. Aber das ist gar nicht einfach, denn auch Sklavenhändler, blutgierige Banditen und die schwarze Magie der Priesterkönige machen den beiden das Leben auf Gor mehr als schwer… GOR 2 (USA 1989, 86 Minuten): Professor Tal Cabot kehrt zurück zum Zwillingsplaneten Gor, um diesen erneut aus der Knechtschaft zu befreien. Dieses Mal muss er die neue Frau des Priesterkönigs Xenos daran hindern, die Macht mittels Verführung und schwarzer Magie an sich zu reißen. Ein scheinbar hoffnungsloses Unterfangen... „Wenn ihr früher viel Dungeons & Dragons gespielt habt, seid ihr genau die richtige Zielgruppe für diesen Film!“ (Bandsaboutmovies.com) „Wer auf Lederriemen, Lendenschürze und eingeölte Hintern steht, für den ist dieser Film „Der Pate“. (Somethingawful.com) „Gor macht Spaß und kann mit seinen Wüstensets und Kostümen überzeugen und Fans von solchen Filmen begeistern.“ (retro-film.de)

Die beiden legendären MGM-Fantasy-Kultfilme als Blu-ray Sonderauflage in einem fantastischen und signierten Artwork von Kult-Zeichner Boris Vallejo (als Wendecover)! Basierend auf dem berühmt berüchtigten Romanzyklus von John Norman „Gor - Die Gegenerde“; der 1966 anfing und aufgrund seiner freizügigen Schilderung von Sex- und Gewalt, jahrelang in Deutschland auf dem Index der jugendgefährdenden Schriften stand. Aufgrund einer treuen Fangemeinde veröffentlichte Norman 2019 inzwischen den 35. Band seiner inzwischen längst zum Kult avancierten GOR-Saga. Teil 1 in HD abgetastet auf Blu-ray plus Teil 2 "Der Geächtete von Gor" mit abgetastetem anamorphen Transfer für alle Fans als Bonus! GOR 1 (USA 1987, 95 Minuten, HD-Abtastung): GOR - der hinter der Sonne verborgene Zwillingsplanet der Erde - ist eine Welt, auf der nur ein Gesetz herrscht: das des Stärkeren! Gor ist eine ungezähmte Welt, von wilden Völkern bewohnt und von fremden Mächten umkämpft. Dorthin gerät unfreiwillig der Collegeprofessor Professor Tarl Carbot (Urbano Barberini), als der Spezialist für "unerforschte Dimensionen" durch einen magischen Ring durch Zeit und Raum in die barbarische Welt von Gor transportiert wird. Nur die hübsche Amazone Talena (Rebecca Ferratti) steht ihm hier zur Seite. Denn sie müssen nun den magischen Ring vor dem sadistischen und despotischen König von Gor (Oliver Reed) in Sicherheit bringen, der mit dessen Hilfe auch die Erde knechten will. Aber das ist gar nicht einfach, denn auch Sklavenhändler, blutgierige Banditen und die schwarze Magie der Priesterkönige machen den beiden das Leben auf Gor mehr als schwer… GOR 2 (USA 1989, 86 Minuten): Professor Tal Cabot kehrt zurück zum Zwillingsplaneten Gor, um diesen erneut aus der Knechtschaft zu befreien. Dieses Mal muss er die neue Frau des Priesterkönigs Xenos daran hindern, die Macht mittels Verführung und schwarzer Magie an sich zu reißen. Ein scheinbar hoffnungsloses Unterfangen... „Wenn ihr früher viel Dungeons & Dragons gespielt habt, seid ihr genau die richtige Zielgruppe für diesen Film!“ (Bandsaboutmovies.com) „Wer auf Lederriemen, Lendenschürze und eingeölte Hintern steht, für den ist dieser Film „Der Pate“. (Somethingawful.com) „Gor macht Spaß und kann mit seinen Wüstensets und Kostümen überzeugen und Fans von solchen Filmen begeistern.“ (retro-film.de)

Er hat mit Lemmy von Motörhead gesoffen und war kurzzeitig im Knast. Er war Straßenmusiker, Prolet, Spinner, Tunte und vor allem immer Rebell - Jürgen Zeltinger ist eine Kölner Ikone. Mit seiner Band coverte er in den 80er Jahren Lou Reed und die Ramones auf Kölsch, und seine sozialkritischen Lieder wie "Sozialamt" werden noch heute mitgegröhlt. Der Film zeigt den Altrocker auf Tour, taucht ab in die Archive und befragt Freunde und Weggefährten wie Wolfgang Niedecken und Heiner Lauterbach zu "de Plaat", wie Zeltinger in der Szene genannt wird. Oliver Schwabe erzählt die faszinierende Geschichte des dicken, glatzköpfigen Straßenjungen mit der kurzen Zündschnur, der immer noch rockt! "Asi mit Niwoh" - der etwas andere Heimatfilm!

Er hat mit Lemmy von Motörhead gesoffen und war kurzzeitig im Knast. Er war Straßenmusiker, Prolet, Spinner, Tunte und vor allem immer Rebell - Jürgen Zeltinger ist eine Kölner Ikone. Mit seiner Band coverte er in den 80er Jahren Lou Reed und die Ramones auf Kölsch, und seine sozialkritischen Lieder wie "Sozialamt" werden noch heute mitgegröhlt. Der Film zeigt den Altrocker auf Tour, taucht ab in die Archive und befragt Freunde und Weggefährten wie Wolfgang Niedecken und Heiner Lauterbach zu "de Plaat", wie Zeltinger in der Szene genannt wird. Oliver Schwabe erzählt die faszinierende Geschichte des dicken, glatzköpfigen Straßenjungen mit der kurzen Zündschnur, der immer noch rockt! "Asi mit Niwoh" - der etwas andere Heimatfilm!

Er hat mit Lemmy von Motörhead gesoffen und war kurzzeitig im Knast. Er war Straßenmusiker, Prolet, Spinner, Tunte und vor allem immer Rebell - Jürgen Zeltinger ist eine Kölner Ikone. Mit seiner Band coverte er in den 80er Jahren Lou Reed und die Ramones auf Kölsch, und seine sozialkritischen Lieder wie "Sozialamt" werden noch heute mitgegröhlt. Der Film zeigt den Altrocker auf Tour, taucht ab in die Archive und befragt Freunde und Weggefährten wie Wolfgang Niedecken und Heiner Lauterbach zu "de Plaat", wie Zeltinger in der Szene genannt wird. Oliver Schwabe erzählt die faszinierende Geschichte des dicken, glatzköpfigen Straßenjungen mit der kurzen Zündschnur, der immer noch rockt! "Asi mit Niwoh" - der etwas andere Heimatfilm!

William Nesbitt, einst Kapitän zur See, genießt sein Leben als erfolgreicher Reeder von Ausflugs- und Frachtdampfern in der alten Handelsstadt Radstowe. Als jedoch seine Lieblingstochter Lydia aus ihrer Ehe mit dem gutmütigen Anwalt Oliver ausbricht, droht eine Sturmfront: Williams Frau Kate sieht das gesellschaftliche Ansehen der gesamten Familie in Gefahr. Und dann beginnt auch noch die jüngste Tochter Janet zu meutern. William hat alle Mühe, sein Schiff auf Kurs zu halten. Mit feinsinnigem Humor und einem Blick für zwischenmenschliche Beziehungen porträtiert die Schriftstellerin E. H. Young (1880-1949) die englische Gesellschaft des frühen 20. Jahrhunderts mit ihren Ambitionen und Fallstricken und setzt ihrem Vater als Titelfigur zugleich ein sehr persönliches literarisches Denkmal. WILLIAM ist ein wunderbar autobiografisch inspirierter Familienroman: lebensklug und sinnlich.

William Nesbitt, einst Kapitän zur See, genießt sein Leben als erfolgreicher Reeder von Ausflugs- und Frachtdampfern in der alten Handelsstadt Radstowe. Als jedoch seine Lieblingstochter Lydia aus ihrer Ehe mit dem gutmütigen Anwalt Oliver ausbricht, droht eine Sturmfront: Williams Frau Kate sieht das gesellschaftliche Ansehen der gesamten Familie in Gefahr. Und dann beginnt auch noch die jüngste Tochter Janet zu meutern. William hat alle Mühe, sein Schiff auf Kurs zu halten. Mit feinsinnigem Humor und einem Blick für zwischenmenschliche Beziehungen porträtiert die Schriftstellerin E. H. Young (1880-1949) die englische Gesellschaft des frühen 20. Jahrhunderts mit ihren Ambitionen und Fallstricken und setzt ihrem Vater als Titelfigur zugleich ein sehr persönliches literarisches Denkmal. WILLIAM ist ein wunderbar autobiografisch inspirierter Familienroman: lebensklug und sinnlich.

Ein Londoner Geschäftsmann glaubt, seine Frau betrüge ihn – und heuert deswegen einen schrulligen Privatdetektiv an, der sie beschatten soll. Doch was als Routineauftrag beginnt, nimmt bald eine überraschende Wendung: Statt auf Geheimnisse zu stoßen, entwickelt der Detektiv eine stille Faszination für die beobachtete Frau – und beginnt, sich ihr auf seine ganz eigene Art zu nähern. Mit viel Feingefühl, leiser Komik und britischem Charme erzählt Ein liebenswerter Schatten von Nähe, Missverständnissen und dem, was wir einander nicht sagen. Alles über Liebe und Ehe – und das kleine Geheimnis, wie beides gelingt. Erstmals auf Blu-ray! Ein Film vom Oscar-prämierten Regisseur Carol Reed (Der dritte Mann, Oliver) mit Mia Farrow (Rosemaries Baby, Der große Gatsby, Hannah und ihre Schwestern) und Topol (Anatevka, Der Schatten des Giganten) in den Hauptrollen sowie der Musik von John Barry (James-Bond-Reihe)!

Ein Londoner Geschäftsmann glaubt, seine Frau betrüge ihn – und heuert deswegen einen schrulligen Privatdetektiv an, der sie beschatten soll. Doch was als Routineauftrag beginnt, nimmt bald eine überraschende Wendung: Statt auf Geheimnisse zu stoßen, entwickelt der Detektiv eine stille Faszination für die beobachtete Frau – und beginnt, sich ihr auf seine ganz eigene Art zu nähern. Mit viel Feingefühl, leiser Komik und britischem Charme erzählt Ein liebenswerter Schatten von Nähe, Missverständnissen und dem, was wir einander nicht sagen. Alles über Liebe und Ehe – und das kleine Geheimnis, wie beides gelingt. Erstmals auf Blu-ray! Ein Film vom Oscar-prämierten Regisseur Carol Reed (Der dritte Mann, Oliver) mit Mia Farrow (Rosemaries Baby, Der große Gatsby, Hannah und ihre Schwestern) und Topol (Anatevka, Der Schatten des Giganten) in den Hauptrollen sowie der Musik von John Barry (James-Bond-Reihe)!