bauhaus leitern

- Katzen-Kletterset aus Pappelholz - 3-teilig: Katzenhöhle, Katzenleiter, Katzenbett - Wandanbringung ermöglicht individuelle Gestaltung - Kuschelige Elemente mit herausnehmbarem Kissen

- Trampolin-Leiter mit pulverbeschichteter Oberfläche - Rutschfeste Stufen für sicheren Zugang - Passend für Trampoline mit den Maßen 457 x 487 cm - Einfache Montage an der oberen Schiene des Trampolins - Material: verzinkter Stahl und Kunststoff - Maße: Höhe 110 cm, Breite 52 cm

- Verbindungsklemme mit Hebeln - Anschluss von bis zu 10 Leitern - Geeignet für Leiterquerschnitte von 0,14 bis 4 mm² - Gehäusefarbe transparent - Maße: 18,3 x 29,8 x 15,8 mm

Poolleiter - Beckenrandhöhe 120 cm - 6x Stufen - Plattform - Belastbarkeit: 150 kg - Material: Edelstahl, Kunststoff - Gewicht: 17 kg

- Geeignet für versenkte Pools - Ø Holm 43 mm - Hoch-/Halbhochbeckenleiter mit Plattform - Besonders stabile Ausführung - Maße: B 55 cm, H 120 cm, L 50 cm

- Freisitz im Bauhaus-Stil - Material: Holz mit Oberflächenbehandlung - Ausstattung: Sitzstangen, zwei Edelstahlnäpfe, Auffangschürze, Kotgitter, drei Leitern - Spielzeugbefestigung: Diverse Ösen vorhanden - Geeignet für mittlere und große Papageien

Die Biografie über Christian Dell (1893–1974) bietet einen tiefen Einblick in das Leben und Werk eines der weniger bekannten, aber einflussreichen Designer des 20. Jahrhunderts. Als Silberschmied und Werkmeister am Weimarer Bauhaus sowie Leiter der Metallwerkstatt der Frankfurter Kunstschule hat Dell einen bedeutenden Beitrag zur Designgeschichte geleistet. Diese Publikation beleuchtet seine Ausbildung, Lehrtätigkeit und seine Verbindungen zur Lampenindustrie. Besonders hervorzuheben sind Dells ikonische Lampenentwürfe, wie die Bürolampe KAISER idell, die bis heute produziert wird. Die Monografie enthält Ideenskizzen, Serienprodukte und Einzelstücke aus verschiedenen Materialien, einschliesslich neuartiger Kunststoffe, die den Konsumgeschmack nachhaltig beeinflussten. Diese umfassende Betrachtung von Dells Schaffen ist eine wertvolle Ressource für alle, die sich für Designgeschichte und die Entwicklung des 20. Jahrhunderts interessieren.

- Freisitz-Modell im Bauhaus-Stil - Inklusive Sitzstangen, zwei Edelstahlnäpfen, Auffangschürze, Kotgitter und drei Leitern - Klettermöglichkeiten durch integrierte Leitern - Ösen zur Befestigung von Spielzeugen vorhanden - Gewicht von 26 kg - Geeignet für mittlere und große Papageien - Maße: 85 x 54 x 180 cm (ohne Schürze), 103 x 74 x 180 cm (mit Schürze)

Wer war Hannes Meyer? Was hat der Architekt mit dem Bauhaus zu tun? Und worauf gründet seine Architekturauffassung? Antworten auf diese Fragen liefert die Autorin Britta Merten mit dieser Arbeit in der der spezifische Beitrag Hannes Meyers zum Bauhaus herausgearbeitet wird. Ausgehend von einer grundlegenden Analyse der Forschungsliteratur schildert sie Meyers Arbeit als Leiter der Bauabteilung und Direktor des Bauhauses und folgt hierbei den bedeutenden Entwicklungsschritten des Instituts. Von seinem Unterrichts- und Erziehungskonzept bis hin zur Architektenausbildung zeigt Sie die einzelnen Facetten seiner Tätigkeit am Bauhaus auf. In diesem Zusammenhang werden wichtige Bauten, Projekte und theoretische Schriften Hannes Meyers analysiert und seine Architekturauffassung herausgestellt. Die Gegenüberstellung mit den beiden anderen Direktoren unter der speziellen Fragestellung liefert neue Erkenntnisse in Bezug auf das Werk Hannes Meyers und seine Bedeutung innerhalb der Bauhausgeschichte. Das Buch richtet sich an Studierende, Kunsthistoriker sowie Kunst- und Architekturinteressierte.

Neue Sachlichkeit, Deutscher Werkbund, Gesamtkunstwerk, Bauhaus, Purismus der Form, Stahl und Glas, Neues Frankfurt, Siemensstadt, TAC, der „Baukasten im Großen“, Hansaviertel, Gropiusstadt – zentrale Begriffe und wuchtige Wegmarken der Moderne kennzeichnen den Lebensweg von Walter Gropius (1883–1969), Gründer und Leiter des Bauhauses. Gropius hat wie kein anderer deutscher Formgeber und Architekt des vergangenen Jahrhunderts Spuren hinterlassen und unsere Lebensumwelt geprägt. Einige dieser Schlagworte strahlen auch heute noch in ungebrochenem Glanz, andere haben ihren Nimbus längst verloren. In dieser Einführung betrachten wir die Entwicklung und den Einfluss dieses großen Visionärs des 20. Jahrhunderts anhand von zwanzig seiner bedeutendsten Projekte, vom Bauhaus-Gebäude in Dessau über die Siedlung Siemensstadt bis hin zum Harvard University Graduate Center und der Gropiusstadt in Berlin. Wir beschäftigen uns mit seiner Rolle als Baumeister, Schriftsteller und Lehrmeister, nicht nur als Pionier des Bauhauses, sondern auch – gemeinsam mit Ludwig Mies van der Rohe – als maßgeblicher Vertreter des Internationalen Stils.

Neue Sachlichkeit, Deutscher Werkbund, Gesamtkunstwerk, Bauhaus, Purismus der Form, Stahl und Glas, Neues Frankfurt, Siemensstadt, TAC, der „Baukasten im Großen“, Hansaviertel, Gropiusstadt – zentrale Begriffe und wuchtige Wegmarken der Moderne kennzeichnen den Lebensweg von Walter Gropius (1883–1969), Gründer und Leiter des Bauhauses. Gropius hat wie kein anderer deutscher Formgeber und Architekt des vergangenen Jahrhunderts Spuren hinterlassen und unsere Lebensumwelt geprägt. Einige dieser Schlagworte strahlen auch heute noch in ungebrochenem Glanz, andere haben ihren Nimbus längst verloren. In dieser Einführung betrachten wir die Entwicklung und den Einfluss dieses großen Visionärs des 20. Jahrhunderts anhand von zwanzig seiner bedeutendsten Projekte, vom Bauhaus-Gebäude in Dessau über die Siedlung Siemensstadt bis hin zum Harvard University Graduate Center und der Gropiusstadt in Berlin. Wir beschäftigen uns mit seiner Rolle als Baumeister, Schriftsteller und Lehrmeister, nicht nur als Pionier des Bauhauses, sondern auch – gemeinsam mit Ludwig Mies van der Rohe – als maßgeblicher Vertreter des Internationalen Stils.

Neue Sachlichkeit, Deutscher Werkbund, Gesamtkunstwerk, Bauhaus, Purismus der Form, Stahl und Glas, Neues Frankfurt, Siemensstadt, TAC, der „Baukasten im Großen“, Hansaviertel, Gropiusstadt – zentrale Begriffe und wuchtige Wegmarken der Moderne kennzeichnen den Lebensweg von Walter Gropius (1883–1969), Gründer und Leiter des Bauhauses . Gropius hat wie kein anderer deutscher Formgeber und Architekt des vergangenen Jahrhunderts Spuren hinterlassen und unsere Lebensumwelt geprägt. Einige dieser Schlagworte strahlen auch heute noch in ungebrochenem Glanz, andere haben ihren Nimbus längst verloren. In dieser Einführung betrachten wir die Entwicklung und den Einfluss dieses großen Visionärs des 20. Jahrhunderts anhand von zwanzig seiner bedeutendsten Projekte, vom Bauhaus-Gebäude in Dessau über die Siedlung Siemensstadt bis hin zum Harvard University Graduate Center und der Gropiusstadt in Berlin . Wir beschäftigen uns mit seiner Rolle als Baumeister, Schriftsteller und Lehrmeister, nicht nur als Pionier des Bauhauses , sondern auch – gemeinsam mit Ludwig Mies van der Rohe – als maßgeblicher Vertreter des Internationalen Stils .

Neue Sachlichkeit, Deutscher Werkbund, Gesamtkunstwerk, Bauhaus, Purismus der Form, Stahl und Glas, Neues Frankfurt, Siemensstadt, TAC, der „Baukasten im Großen“, Hansaviertel, Gropiusstadt – zentrale Begriffe und wuchtige Wegmarken der Moderne kennzeichnen den Lebensweg von Walter Gropius (1883–1969), Gründer und Leiter des Bauhauses . Gropius hat wie kein anderer deutscher Formgeber und Architekt des vergangenen Jahrhunderts Spuren hinterlassen und unsere Lebensumwelt geprägt. Einige dieser Schlagworte strahlen auch heute noch in ungebrochenem Glanz, andere haben ihren Nimbus längst verloren. In dieser Einführung betrachten wir die Entwicklung und den Einfluss dieses großen Visionärs des 20. Jahrhunderts anhand von zwanzig seiner bedeutendsten Projekte, vom Bauhaus-Gebäude in Dessau über die Siedlung Siemensstadt bis hin zum Harvard University Graduate Center und der Gropiusstadt in Berlin . Wir beschäftigen uns mit seiner Rolle als Baumeister, Schriftsteller und Lehrmeister, nicht nur als Pionier des Bauhauses , sondern auch – gemeinsam mit Ludwig Mies van der Rohe – als maßgeblicher Vertreter des Internationalen Stils .

Die praktische BAUHAUS Profi Depot Steckklemmen-Box Kompakt eignet sich ideal für die sichere Verbindung von elektrischen Adern und Drähten. Durch die einfache Stecktechnik der Kompakt-Steckklemmen können elektrische Leiter schnell miteinander verbunden oder getrennt werden. Somit ist eine sichere Verbindung auch ohne Werkzeug möglich. Da die Kompaktklemmen ca. 50 % kleiner als die herkömmlichen Klemmen sind, ist eine leichtere Handhabung wie auch mehr Platz in der Abzweigdose gewährleistet. Die Leuchtenklemme dient als ideales Verbindungselement zwischen massiven und flexiblen Leitern. Die zusätzliche Prüföffnung ermöglicht außerdem ein problemloses Messen.

Christian Dell (1893–1974), Silberschmied, Werkmeister am Weimarer Bauhaus und Leiter der Metallwerkstatt der Frankfurter Kunstschule, zählt zu den weniger bekannten Gestaltern des 20. Jahrhunderts. Allerdings verdienen sein facettenreiches Schaffen und sein Einfluss auf das Design – von den 1930er-Jahren bis heute – eine Neueinschätzung. Die Publikation bietet erstmalig einen umfassenden Überblick zum Werk und Werdegang Christian Dells: seine Ausbildung in Hanau, seine Lehrtätigkeit in Weimar und Frankfurt a. M. sowie seine Kontakte zur Lampenindustrie. So zählt zu Dells ikonischen Lampenentwürfen die Bürolampe KAISER idell(TM), die heute wieder produziert wird. Zugleich inspirierte er zahlreiche Schüler:innen, deren Arbeiten näher vorgestellt werden. Präsentiert werden Ideenskizzen, Serienprodukte sowie exquisite Einzelstücke unterschiedlichster Materialien. Denn schon früh beschäftigte Dell sich mit neuartigen Kunststoffen, die den Konsumgeschmack der nächsten Jahrzehnte nachhaltig prägen sollten. Eine spannende Monografie über einen bedeutenden, visionären und bislang zu wenig beachteten Designer des 20. Jahrhunderts.

Christian Dell (1893–1974), Silberschmied, Werkmeister am Weimarer Bauhaus und Leiter der Metallwerkstatt der Frankfurter Kunstschule, zählt zu den weniger bekannten Gestaltern des 20. Jahrhunderts. Allerdings verdienen sein facettenreiches Schaffen und sein Einfluss auf das Design – von den 1930er-Jahren bis heute – eine Neueinschätzung. Die Publikation bietet erstmalig einen umfassenden Überblick zum Werk und Werdegang Christian Dells: seine Ausbildung in Hanau, seine Lehrtätigkeit in Weimar und Frankfurt a. M. sowie seine Kontakte zur Lampenindustrie. So zählt zu Dells ikonischen Lampenentwürfen die Bürolampe KAISER idell(TM), die heute wieder produziert wird. Zugleich inspirierte er zahlreiche Schüler:innen, deren Arbeiten näher vorgestellt werden. Präsentiert werden Ideenskizzen, Serienprodukte sowie exquisite Einzelstücke unterschiedlichster Materialien. Denn schon früh beschäftigte Dell sich mit neuartigen Kunststoffen, die den Konsumgeschmack der nächsten Jahrzehnte nachhaltig prägen sollten. Eine spannende Monografie über einen bedeutenden, visionären und bislang zu wenig beachteten Designer des 20. Jahrhunderts.

Christian Dell (1893-1974), Silberschmied, Werkmeister am Weimarer Bauhaus und Leiter der Metallwerkstatt der Frankfurter Kunstschule, zählt zu den weniger bekannten Gestaltern des 20. Jahrhunderts. Allerdings verdienen sein facettenreiches Schaffen und sein Einfluss auf das Design - von den 1930er-Jahren bis heute - eine Neueinschätzung. Die Publikation bietet erstmalig einen umfassenden Überblick zum Werk und Werdegang Christian Dells: seine Ausbildung in Hanau, seine Lehrtätigkeit in Weimar und Frankfurt a. M. sowie seine Kontakte zur Lampenindustrie. So zählt zu Dells ikonischen Lampenentwürfen die Brolampe KAISER idell(TM), die heute wieder produziert wird. Zugleich inspirierte er zahlreiche Schüler, deren Arbeiten näher vorgestellt werden. Präsentiert werden Ideenskizzen, Serienprodukte sowie exquisite Einzelstücke unterschiedlichster Materialien. Denn schon früh beschäftigte Dell sich mit neuartigen Kunststoffen, die den Konsumgeschmack der nächsten Jahrzehnte nachhaltig prägen sollten. Eine spannende Monografie über einen bedeutenden, visionären und bislang zu wenig beachteten Designer des 20. Jahrhunderts. (Ausstellungsdauer: 17.6.-15.11.2026 Stadtmuseum Wiesbaden)

Der Vorkurs, den der Schweizer Künstler Johannes Itten 1919 am neugegründeten Bauhaus in Weimar einführte, revolutionierte die gestalterische Ausbildung in der ganzen Welt. Nicht nur in Japan griff man diese Grundlagenlehre auf, die heute die Basis an vielen Designhochschulen bildet. Neben dem charismatischen Pädagogen würdigt die Biografi e auch den ausdrucksstarken Maler Itten, der in seinen Werken mit Form und Farbe experimentiert. Das Buch beleuchtet Ittens facettenreiche Persönlichkeit, seine Grundlagenforschung sowie persönliche Lebensumstände. Von 1919 bis 1923 war Itten als Meister am Staatlichen Bauhaus in Weimar. Er prägte mit seiner Arbeit und Persönlichkeit die frühe Phase der heute weltbekannten Schule. Neben seiner Lehrtätigkeit und der Arbeit mit den Studierenden am Bauhaus stellte er eigene, gestalterische Untersuchungen zur Wirkung der Farben an. Nach Meinungsverschiedenheiten mit Walter Gropius schied Itten 1923 aus dem Bauhaus aus, um sich bis 1926 in Herrliberg bei Zürich der Mazdaznan-Tempel-Gemeinschaft anzuschließen. Itten war weiterhin als Dozent und Lehrer und letztlich Leiter an Gestaltungsschulen tätig, mehr und mehr auch im textilen Handwerk. In Herrliberg gründete er die Ontos-Kunstschule sowie die Ontos-Werkstätten für Handweberei, Smyrna-Teppichknüpferei und Gobelins. Von 1926 bis 1934 führte Itten eine eigene Schule in Berlin und 1932 bis 1938 die Höhere Fachschule für Textile Flächenkunst in Krefeld. Nach der Schließung der beiden von Itten geführten Schulen durch die Nationalsozialisten ging er zurück in seine Schweizer Heimat und leitete in Zürich zunächst die Kunstgewerbeschule (heute ZHdK), später die dortige Textilfachschule und schließlich das Museum Rietberg in Zürich-Enge. Im Alter von 78 Jahren starb Johannes Itten in Zürich.

Der Vorkurs, den der Schweizer Künstler Johannes Itten 1919 am neugegründeten Bauhaus in Weimar einführte, revolutionierte die gestalterische Ausbildung in der ganzen Welt. Nicht nur in Japan griff man diese Grundlagenlehre auf, die heute die Basis an vielen Designhochschulen bildet. Neben dem charismatischen Pädagogen würdigt die Biografi e auch den ausdrucksstarken Maler Itten, der in seinen Werken mit Form und Farbe experimentiert. Das Buch beleuchtet Ittens facettenreiche Persönlichkeit, seine Grundlagenforschung sowie persönliche Lebensumstände. Von 1919 bis 1923 war Itten als Meister am Staatlichen Bauhaus in Weimar. Er prägte mit seiner Arbeit und Persönlichkeit die frühe Phase der heute weltbekannten Schule. Neben seiner Lehrtätigkeit und der Arbeit mit den Studierenden am Bauhaus stellte er eigene, gestalterische Untersuchungen zur Wirkung der Farben an. Nach Meinungsverschiedenheiten mit Walter Gropius schied Itten 1923 aus dem Bauhaus aus, um sich bis 1926 in Herrliberg bei Zürich der Mazdaznan-Tempel-Gemeinschaft anzuschließen. Itten war weiterhin als Dozent und Lehrer und letztlich Leiter an Gestaltungsschulen tätig, mehr und mehr auch im textilen Handwerk. In Herrliberg gründete er die Ontos-Kunstschule sowie die Ontos-Werkstätten für Handweberei, Smyrna-Teppichknüpferei und Gobelins. Von 1926 bis 1934 führte Itten eine eigene Schule in Berlin und 1932 bis 1938 die Höhere Fachschule für Textile Flächenkunst in Krefeld. Nach der Schließung der beiden von Itten geführten Schulen durch die Nationalsozialisten ging er zurück in seine Schweizer Heimat und leitete in Zürich zunächst die Kunstgewerbeschule (heute ZHdK), später die dortige Textilfachschule und schließlich das Museum Rietberg in Zürich-Enge. Im Alter von 78 Jahren starb Johannes Itten in Zürich.

Oskar Schlemmer (1888-1943) gehört zu den herausragenden Exponenten des Weimarer und Dessauer Bauhauses, dessen 100-jähriges Jubiläum 2019 gefeiert wird. Unter den frühen Bauhaus-Künstlern war er zweifellos der vielseitigste, was seiner Karriere allerdings nicht immer förderlich war. Auch er selbst wusste lange Zeit nicht, wo sein künstlerischer Schwerpunkt liegen sollte. So betätigte er sich als Tänzer und Choreograph (Triadisches Ballett), als Bühnenbildner und pädagogischer Leiter der Bauhaus-Bühne sowie als Atelierkünstler, der malte oder grafische und plastische Arbeiten schuf. In seinen wechselnden Selbstentwürfen gab es für Schlemmer einen wesentlichen Ansprechpartner, den er als künstlerisches Vorbild empfand und der ihm selbst über die Distanz langjähriger räumlicher Entfernung hinweg immer Halt bot: der Schweizer Maler Otto Meyer-Amden (1885-1933).

Der Bauhaus-Meister Oskar Schlemmer (1888-1943) - Maler, Bildhauer, Bühnengestalter und Choreograph - ist nicht zuletzt durch die Modernität seiner Bühnenexperimente und das Triadische Ballett weltberühmt geworden. Anders als die dreidimensionalen Kostümfigurinen sind die Dokumente zu seinen Arbeiten für den Tanz - wie Fotos, Briefwechsel, Programmzettel, Kritiken sowie Aufsätze Schlemmers - einer größeren Öffentlichkeit bisher kaum bekannt. Der Autor, Leiter des Deutschen Tanzarchivs Köln und schon 1988 Kurator einer Ausstellung zum Thema, stellt nun diese Dokumente und weitere, selbst der Forschung bislang nicht bekannte historische Quellen aus der Kölner Sammlung in dem reich ausgestatteten Band in ihrem zeit- und tanzgeschichtlichen Kontext vor.

Der Bauhaus-Meister Oskar Schlemmer (1888–1943) – Maler, Bildhauer, Bühnengestalter und Choreograph – ist nicht zuletzt durch die Modernität seiner Bühnenexperimente und das triadische Ballett weltberühmt geworden. Anders als die dreidimensionalen Kostümfiguren sind die Dokumente zu seinen Arbeiten für den Tanz – wie Fotos, Briefwechsel, Programmzettel, Kritiken sowie Aufsätze Schlemmers – einer grösseren Öffentlichkeit bisher kaum bekannt. Der Autor, Leiter des Deutschen Tanzarchivs Köln und bereits 1988 Kurator einer Ausstellung zu diesem Thema, stellt nun diese Dokumente und weitere, selbst der Forschung bislang nicht bekannte historische Quellen aus der Kölner Sammlung in dem reich ausgestatteten Band in ihrem zeit- und tanzgeschichtlichen Kontext vor.

Der Bauhaus-Meister Oskar Schlemmer (1888–1943) – Maler, Bildhauer, Bühnengestalter und Choreograf – ist nicht zuletzt durch die Modernität seiner Bühnenexperimente und das Triadische Ballett weltberühmt geworden. Anders als die dreidimensionalen Kostümfigurinen sind die Dokumente zu seinen Arbeiten für den Tanz – wie Fotos, Briefwechsel, Programmzettel, Kritiken sowie Aufsätze Schlemmers – einer größeren Öffentlichkeit bisher kaum bekannt. Frank-Manuel Peter, Leiter des Deutschen Tanzarchivs, stellt diese Dokumente und selbst der Forschung bislang nicht bekannte historische Quellen aus der Kölner Sammlung in ihrem zeit- und tanzgeschichtlichen Kontext vor. Das Ergebnis ist ein für die bildende Kunst wie für den Tanz im 20. Jahrhundert gleichermaßen bedeutende Dokumentensammlung.

Der Bauhaus-Meister Oskar Schlemmer (1888–1943) – Maler, Bildhauer, Bühnengestalter und Choreograf – ist nicht zuletzt durch die Modernität seiner Bühnenexperimente und das Triadische Ballett weltberühmt geworden. Anders als die dreidimensionalen Kostümfigurinen sind die Dokumente zu seinen Arbeiten für den Tanz – wie Fotos, Briefwechsel, Programmzettel, Kritiken sowie Aufsätze Schlemmers – einer größeren Öffentlichkeit bisher kaum bekannt. Frank-Manuel Peter, Leiter des Deutschen Tanzarchivs, stellt diese Dokumente und selbst der Forschung bislang nicht bekannte historische Quellen aus der Kölner Sammlung in ihrem zeit- und tanzgeschichtlichen Kontext vor. Das Ergebnis ist ein für die bildende Kunst wie für den Tanz im 20. Jahrhundert gleichermaßen bedeutende Dokumentensammlung.

Josef Albers gilt nicht nur als einer der profiliertesten Künstler des 20. Jahrhunderts, der als Lehrer und Meister am Bauhaus und später am Black Mountain College maßgeblich die Arbeit und den Stil der berühmten Kunstschulen prägte. Er zählte zugleich auch zu den versiertesten Denkern seines Fachs und machte sich als Kunsttheoretiker einen Namen. Im Jahr 1965 führte ihn seine letzte große Vortragsreihe an das Trinity College in Hartford, Connecticut. Seine Vorlesungen bringen all seine Lebens- und Schaffenserfahrung zusammen. Zugleich stellen sie die Quintessenz seiner jahrzehntelangen Auseinandersetzung mit dem Sehen als künstlerischem Wahrnehmungsprozess dar. Der darin anklingende, ganz eigene Idealismus hat bis auf den heutigen Tag nichts an Aktualität und Faszination verloren. Höchste Zeit, den Text auch in deutscher Übersetzung zugänglich zu machen. So lässt sich die schöpferische Kraft und das Denken dieses Ausnahmekünstlers hautnah nachempfinden. JOSEF ALBERS (1888–1976) lernte und lehrte am Bauhaus in Weimar und Dessau. Unter Ludwig Mies van der Rohe war er auch stellvertretender Leiter der Kunstschule in Berlin. Nach der Emigration in die USA lehrte er am Black Mountain College und an der Yale University.

Josef Albers gilt nicht nur als einer der profiliertesten Künstler des 20. Jahrhunderts, der als Lehrer und Meister am Bauhaus und später am Black Mountain College maßgeblich die Arbeit und den Stil der berühmten Kunstschulen prägte. Er zählte zugleich auch zu den versiertesten Denkern seines Fachs und machte sich als Kunsttheoretiker einen Namen. Im Jahr 1965 führte ihn seine letzte große Vortragsreihe an das Trinity College in Hartford, Connecticut. Seine Vorlesungen bringen all seine Lebens- und Schaffenserfahrung zusammen. Zugleich stellen sie die Quintessenz seiner jahrzehntelangen Auseinandersetzung mit dem Sehen als künstlerischem Wahrnehmungsprozess dar. Der darin anklingende, ganz eigene Idealismus hat bis auf den heutigen Tag nichts an Aktualität und Faszination verloren. Höchste Zeit, den Text auch in deutscher Übersetzung zugänglich zu machen. So lässt sich die schöpferische Kraft und das Denken dieses Ausnahmekünstlers hautnah nachempfinden. JOSEF ALBERS (1888–1976) lernte und lehrte am Bauhaus in Weimar und Dessau. Unter Ludwig Mies van der Rohe war er auch stellvertretender Leiter der Kunstschule in Berlin. Nach der Emigration in die USA lehrte er am Black Mountain College und an der Yale University.

Man kann dieses Buch als eine Fortsetzung und Vertiefung des erfolgreichen Titels »Bauhaus in Hamburg« verstehen. Dem Architekten, Künstler, Fotografen und Tausendsassa Fritz Schleifer (1903 – 1977) war dort bereits ein Kapitel gewidmet. Das nun erscheinende Buch ist die überfällige erste und umfassende Monografie zu Leben und Werk des Hamburger Bauhausschülers. Schleifer studierte von 1922 bis 1924 am Bauhaus Weimar und lernte dort Gropius, Feininger, Kandinsky, Klee, Schlemmer und Moholy-Nagy kennen. Die disziplinübergreifende Ausrichtung der Bauhauslehre sollte seinen gesamten Lebensweg prägen – Schleifer war Architekt und Künstler in Personalunion. Nach 1945 lehrte er bis Ende der 1950er-Jahre Architektur an der Hamburger Landeskunstschule (HFBK). Danach widmete er sich vorrangig seiner künstlerischen Arbeit, die spannende Bezüge zu zeitgenössischen Strömungen wie der Op Art und Visual Art aufweist, und machte sich auch als Fotograf einen Namen. Dank dieser Mehrfachbegabung kann Fritz Schleifer nicht nur in Hamburg als eine absolute Ausnahmeerscheinung verstanden werden, die es in diesem reich bebilderten Buch zu entdecken lohnt. Mit Beiträgen von Norbert Baues (Architekt, langjähriger Leiter des Hamburgischen Architekturarchivs), Hans Bunge (Alltagsforscher), Martin Engler (Kunsthistoriker), Ulrich Höhns (Architekturhistoriker), Rüdiger Joppien (Kunsthistoriker), Christiane Stahl (Fotografiehistorikerin)

Man kann dieses Buch als eine Fortsetzung und Vertiefung des erfolgreichen Titels »Bauhaus in Hamburg« verstehen. Dem Architekten, Künstler, Fotografen und Tausendsassa Fritz Schleifer (1903 – 1977) war dort bereits ein Kapitel gewidmet. Das nun erscheinende Buch ist die überfällige erste und umfassende Monografie zu Leben und Werk des Hamburger Bauhausschülers. Schleifer studierte von 1922 bis 1924 am Bauhaus Weimar und lernte dort Gropius, Feininger, Kandinsky, Klee, Schlemmer und Moholy-Nagy kennen. Die disziplinübergreifende Ausrichtung der Bauhauslehre sollte seinen gesamten Lebensweg prägen – Schleifer war Architekt und Künstler in Personalunion. Nach 1945 lehrte er bis Ende der 1950er-Jahre Architektur an der Hamburger Landeskunstschule (HFBK). Danach widmete er sich vorrangig seiner künstlerischen Arbeit, die spannende Bezüge zu zeitgenössischen Strömungen wie der Op Art und Visual Art aufweist, und machte sich auch als Fotograf einen Namen. Dank dieser Mehrfachbegabung kann Fritz Schleifer nicht nur in Hamburg als eine absolute Ausnahmeerscheinung verstanden werden, die es in diesem reich bebilderten Buch zu entdecken lohnt. Mit Beiträgen von Norbert Baues (Architekt, langjähriger Leiter des Hamburgischen Architekturarchivs), Hans Bunge (Alltagsforscher), Martin Engler (Kunsthistoriker), Ulrich Höhns (Architekturhistoriker), Rüdiger Joppien (Kunsthistoriker), Christiane Stahl (Fotografiehistorikerin)

4 Studenten der Bauhaus-Universität Weimar werden bei einer Exkursion ins thüringische Kratzenstein ermordet. Das Problem dabei, niemand will etwas davon mitbekommen haben. Also lässt Kriminalhauptkommissar Kurt Kasakov, der Leiter dieser Mordermittlung, kurzerhand die Ortschaft im Thüringer Wald abriegeln. Ob ihm das weiterhilft? Schnell geraten 4 Kommilitonen der Opfer ins Visier der Ermittler. Ob diese wirklich ihre gerade erst neugewonnen Freunde ermordet haben oder doch jemand ganz anderes hinter der kaltblütigen Tat steckt, versuchen Kriminalhauptkommissar Kurt Kasakov und seine Partnerin Kriminalkommissarin Sabine Kunze mit Hilfe ihrer Kollegen in ihrem neuesten Fall herauszufinden.

4 Studenten der Bauhaus-Universität Weimar werden bei einer Exkursion ins thüringische Kratzenstein ermordet. Das Problem dabei, niemand will etwas davon mitbekommen haben. Also lässt Kriminalhauptkommissar Kurt Kasakov, der Leiter dieser Mordermittlung, kurzerhand die Ortschaft im Thüringer Wald abriegeln. Ob ihm das weiterhilft? Schnell geraten 4 Kommilitonen der Opfer ins Visier der Ermittler. Ob diese wirklich ihre gerade erst neugewonnen Freunde ermordet haben oder doch jemand ganz anderes hinter der kaltblütigen Tat steckt, versuchen Kriminalhauptkommissar Kurt Kasakov und seine Partnerin Kriminalkommissarin Sabine Kunze mit Hilfe ihrer Kollegen in ihrem neuesten Fall herauszufinden.