deep purple schallplatten

Edel Music & Entertainment, Schallplatten, Live at Montreux 1996/2000 (2LP/180g/Gatefold) (Deep Purple)

earMUSIC, Schallplatten, Pictures of You (Ltd. 12" Maxi Single) (Deep Purple)

Parlophone Label Group, Schallplatten, In Rock (2018 Remastered Version) (Deep Purple)

earMUSIC, Schallplatten, Celebrating Jon Lord-The Rock Legend Vol.1 (Deep Purple & Friends)

Universal, Schallplatten, Who Do We Think We Are (180g LP) (Deep Purple)

Universal, Schallplatten, Made In Japan (Steven Wilson 2025 Mix 2LP) (Deep Purple)

Erleben Sie die kraftvolle Energie von Deep Purple mit dieser Vinyl-Schallplatte. Die zeitlosen Klänge dieser Rocklegenden werden authentisch auf Vinyl präsentiert und bieten ein intensives Hörerlebnis. Perfekt für Sammler und Liebhaber klassischer Rockmusik, die den unverwechselbaren Sound von Deep Purple in ihrer Sammlung haben möchten. Ein Muss für alle Fans der Band.

Erleben Sie die kraftvolle Energie von Deep Purple mit dieser Vinyl-Schallplatte. Die zeitlosen Klänge dieser Rocklegenden werden authentisch auf Vinyl präsentiert und bieten ein intensives Hörerlebnis. Perfekt für Sammler und Liebhaber klassischer Rockmusik, die den unverwechselbaren Sound von Deep Purple in ihrer Sammlung haben möchten. Ein Muss für alle Fans der Band.

Graham Bonnet, der langjährige britische Hard Rock Haudegen, mit neuem Studioalbum.Graham wird von den langjährigen Bandkollegen Beth-Ami Heavenstone (Bass) und Conrado Pesinato (Gitarre) auf diesem neuen Opus sowie dem Keyboarder Alessandro Bertoni und dem Schlagzeuger Shane Gaalaas (Michael Schenker, B'z) begleitet. "Day Out In Nowhere" hat auch Gastauftritte von Jeff Loomis (Arch Enemy, Nevermore), John Tempesta (The Cult, White Zombie), Mike Tempesta (Powerman 5000), Roy Z (Halford, Bruce Dickinson) und Grahams ehemaligem Bandkollegen, dem legendären Keyboarder Don Airey (Deep Purple, Rainbow). Graham Bonnet ist eine Hardrock-Legende seit den späten 60ern. Seine Auftritte bei Rainbow, MSG, Alcatrazz und Impellitteri beweisen, dass er einer der besten Rocksänger seiner Generation ist. In seinen späteren Jahren hat Graham drei seiner besten Alben gemacht, ein Reunion-Album mit Alcatrazz "Born Innocent", zusammen mit zwei königlichen, rockigen und doch unwiderstehlich anspruchsvollen Platten mit seiner geschätzten Graham Bonnet Band, "The Book", und "Meanwhile, Back In The Garage" . Seit Spätwerk repräsentiert genau die Vision Grahams, mit weniger Schwerpunkt auf Gitarrenpyrotechnik und mehr auf qualitativ hochwertiger Songkonstruktion, alles gekrönt von Texten, die uns zwingen, die Welt um uns herum zu betrachten, sowohl die guten als auch die schlechten Seiten. Ein Fest für alle Hard & Heavy Rock Fans.

Graham Bonnet, der langjährige britische Hard Rock Haudegen, mit neuem Studioalbum.Graham wird von den langjährigen Bandkollegen Beth-Ami Heavenstone (Bass) und Conrado Pesinato (Gitarre) auf diesem neuen Opus sowie dem Keyboarder Alessandro Bertoni und dem Schlagzeuger Shane Gaalaas (Michael Schenker, B'z) begleitet. "Day Out In Nowhere" hat auch Gastauftritte von Jeff Loomis (Arch Enemy, Nevermore), John Tempesta (The Cult, White Zombie), Mike Tempesta (Powerman 5000), Roy Z (Halford, Bruce Dickinson) und Grahams ehemaligem Bandkollegen, dem legendären Keyboarder Don Airey (Deep Purple, Rainbow). Graham Bonnet ist eine Hardrock-Legende seit den späten 60ern. Seine Auftritte bei Rainbow, MSG, Alcatrazz und Impellitteri beweisen, dass er einer der besten Rocksänger seiner Generation ist. In seinen späteren Jahren hat Graham drei seiner besten Alben gemacht, ein Reunion-Album mit Alcatrazz "Born Innocent", zusammen mit zwei königlichen, rockigen und doch unwiderstehlich anspruchsvollen Platten mit seiner geschätzten Graham Bonnet Band, "The Book", und "Meanwhile, Back In The Garage" . Seit Spätwerk repräsentiert genau die Vision Grahams, mit weniger Schwerpunkt auf Gitarrenpyrotechnik und mehr auf qualitativ hochwertiger Songkonstruktion, alles gekrönt von Texten, die uns zwingen, die Welt um uns herum zu betrachten, sowohl die guten als auch die schlechten Seiten. Ein Fest für alle Hard & Heavy Rock Fans.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertripp begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (Übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Musicâl, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten. Dieses Gesamtpaket gibt es jetzt als Bundle und ist somit ein absolutes Sammlerstück.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertripp begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (Übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Musicâl, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten. Dieses Gesamtpaket gibt es jetzt als Bundle und ist somit ein absolutes Sammlerstück.

Das Album 100 % war längere Zeit nicht zu haben. Weder auf CD noch digital. Die Songs sind neu gemastert. Die Songs sind dieselben, es gibt keine neuen Songs oder sonstiges Bonusmaterial, einzig beim Sound wird man ein paar Unterschiede feststellen. Das Remaster hat Eike Freese gemacht. Eike Freese hat in den letzten 15 Jahren an mehr als 170 Veröffentlichungen mitgewirkt, darunter auch an Alben und DVDs von Deep Purple, Saga, Apocalyptica, Gamma Ray, Eisbrecher, Oomph!, Heaven Shall Burn, Callejon uvm. Für seine Arbeiten an Deep Purples "Now What?!- The live Tapes" und Eisbrechers "Die Hölle muss warten" wurde Eike Freese mit jeweils einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. Außerdem wird er mitverantwortlich für das kommende Album sein. Aber dazu mehr zu seiner Zeit. Das gesamte Artwork wurde überarbeitet. Die Band ist immer wieder ergriffen über das, was die Fans zurückgeben. Über Feedback, Enthusiasmus und der Liebe zu dieser Musik. Das zeigt sich an so vielen Stellen. Am offensichtlichsten und wohl auch am unumstößlichsten an den Fan Tattoos, die der Band gewidmet sind. Und genau diesen Tattoos, diesen Bildern für die Ewigkeit, dieser Leidenschaft möchte die Band mit diesem Release Tribut zollen. So wie auf der Haut, sollen die Tattoos auch in der Discographie dieser Band auf ewig das sichtbare Zeichen einer innigen Verbundenheit sein. Viele Fans werden ihr Tattoo also im Artwork dieses Albums wieder finden. Bunt auf Weiß. Für immer. Zu 100 Prozent.

Ulli Engelbrecht hat die schönsten Rockstorys & Popgeschichten aus seinen früheren Büchern für die Anthologien KLINGENDE WUNDER und RUNDE DINGER generalüberholt, neu zusammengestellt und hier und dort mit kommentierten Fotos versehen. Die Kurzgeschichten laden ein zu einer Zeitreise in die 1970er- und 1980er-Jahre (und auch darüber hinaus) und erinnern in diesem Band an exzentrische Eigentümlichkeiten wie die rätselhaften Codes der Frauen, an merkwürdige Hörräume für psychedelische Musik oder an die politische Bildung mit Ton Steine Scherben. Und natürlich werden auch nicht die runden Dinger vernachlässigt, nämlich die Schallplatten, die den Soundtrack zu all den Ereignissen lieferten. Mit dabei sind: Dicky Betts & The Great Southern, Stone Sour, Deep Purple, Iron Maiden, The Lords, Tina Turner, Madonna, Whitney Houston, Roy Black, Ulli Martin, Die Flippers, Can, Chris Rea, UFO, Sandra, Uriah Heep, Amon Düül II und so viele mehr.

Das Album 100 % war längere Zeit nicht zu haben. Weder auf CD noch digital. Die Songs sind neu gemastert. Die Songs sind dieselben, es gibt keine neuen Songs oder sonstiges Bonusmaterial, einzig beim Sound wird man ein paar Unterschiede feststellen. Das Remaster hat Eike Freese gemacht. Eike Freese hat in den letzten 15 Jahren an mehr als 170 Veröffentlichungen mitgewirkt, darunter auch an Alben und DVDs von Deep Purple, Saga, Apocalyptica, Gamma Ray, Eisbrecher, Oomph!, Heaven Shall Burn, Callejon uvm. Für seine Arbeiten an Deep Purples "Now What?!- The live Tapes" und Eisbrechers "Die Hölle muss warten" wurde Eike Freese mit jeweils einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. Außerdem wird er mitverantwortlich für das kommende Album sein. Aber dazu mehr zu seiner Zeit. Das gesamte Artwork wurde überarbeitet. Die Band ist immer wieder ergriffen über das, was die Fans zurückgeben. Über Feedback, Enthusiasmus und der Liebe zu dieser Musik. Das zeigt sich an so vielen Stellen. Am offensichtlichsten und wohl auch am unumstößlichsten an den Fan Tattoos, die der Band gewidmet sind. Und genau diesen Tattoos, diesen Bildern für die Ewigkeit, dieser Leidenschaft möchte die Band mit diesem Release Tribut zollen. So wie auf der Haut, sollen die Tattoos auch in der Discographie dieser Band auf ewig das sichtbare Zeichen einer innigen Verbundenheit sein. Viele Fans werden ihr Tattoo also im Artwork dieses Albums wieder finden. Bunt auf Weiß. Für immer. Zu 100 Prozent.