buch frida kahlo

INHALT: 1x Zeichenbuch / Skizzenheft Frida Kahlo. Das perfekte Geschenk für alle Frida Kahlo Liebhaber. Tauchen Sie mit unserer Kollektion ein, die eine Hommage an diese ikonische Künstlerin ist. Farbenfröhliches Design voller Originalität. PRAKTISCH:Dieses wunderschöne Künstlerbuch wird all Ihre Nachrichten, Notizen und Erinnerungen sammeln und für lange Zeit aufbewahren. Es kann als Reisealbum, Tagebuch und Rezeptbuch verwendet werden. Mit Doppelspiralbindung für eine optimale Öffnung IDEAL FÜR UNTERWEGS: Notizbuch im Format 21x14,8cm A5-Querformat, leicht zu transportieren und einfach in die Tasche zu verstauen. Ideal für Entwürfe und spontane Skizzen. DESIGN: Die Blumenmustern mit vibrierenden Farben spiegeln Frida Kahlos Energie und Leidenschaft wider und erinnern an die üppige Natur, die sie umgab und ihre Fantasie beflügelte. PREMIUM QUALITÄT: Hochwertiges Zeichenpapier 180g von Clairefontaine, PEFC-zertifiziert, von Clairefontaine in den Vogesen hergestellt. FRANZÖSISCHES KNOW-HOW: Hergestellt in Frankreich von Clairefontaine Rhodia.

Frida Kahlo kennen wir alle. War sie vor einigen Jahren noch hauptsächlich für Kunstinteressierte und die Feminismusbewegung relevant, ist sie mittlerweile zu einer Ikone der Popkultur geworden. Doch was für ein Mensch war sie? Was machte ihre Kunst aus, wie war ihre Einstellung zu Politik und Religion? Wie war es um ihre Gesundheit bestellt? Wen liebte sie? Wofür setzte sie sich ein? Was lag ihr am Herzen? Was machte sie aus? Diesen und vielen weiteren Fragen geht Frida von A bis Z auf den Grund und deckt in alphabetischer Reihenfolge Buchstabe für Buchstabe Facetten ihrer Persönlichkeit auf. Von A wie Aktionismus über M wie Mexiko bis hin zu S wie Surrealismus. Begleitet werden die unterhaltsamen, oft unbekannten Informationen von farbenfrohen Illustrationen. Dabei wird nichts ausgelassen oder geschönt: Von ihrer Lieblingsfarbe über ihre Prothesen bis zu ihrer Schmerzmittelabhängigkeit und ihrem möglichen Suizid findet sich alles in diesem Buch. »Frida von A bis Z« ist ein Porträt einer hochinteressanten und starken Frau, die sich früh für Selbstbestimmtheit und Gleichberechtigung ausgesprochen hat und deren Geist bis heute nachhallt. Ein Geschenkbuch, das nicht nur Frida-Kahlo-Fans und Kunstbegeisterte interessieren wird.

Das Werk von Frida Kahlo (1907–1954) ist klein. Es umfasst nur 143 Gemälde, die auch im Format eher klein sind. Und dennoch wurden einige ihrer Bilder zu Ikonen des 20. Jahrhunderts. Exotisch und explosiv, sinnlich und faszinierend vital in ihrer künstlerischen Aussage, spiegeln sie eine komplexe, oft erschreckende Seelenlandschaft, „meine innere Wirklichkeit“, wie sie selbst sagte. Helga Prignitz-Podas großartige Monographie, das schönste Kahlo-Buch, das es bisher gibt, legen wir jetzt in einer preiswerten Sonderausgabe neu auf.

Die Biografie über Frida Kahlo bietet einen tiefen Einblick in das Leben einer der bedeutendsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Frida, die ursprünglich Ärztin werden wollte, verwandelte sich in ein lebendiges Kunstwerk und feierte die Schönheit der Unvollkommenheit. Ihre Werke, geprägt von Leidenschaft und bunten Farben, spiegeln ihre komplexe Beziehung zu Leben und Tod wider. Als herausragende Vertreterin des Surrealismus hat sie einen bleibenden Platz in der Kunstgeschichte eingenommen. Dieses Buch ist eine Hommage an ihre Emanzipation und Freiheit und lädt die Leser ein, die Lebenschronik dieser aussergewöhnlichen Persönlichkeit zu entdecken.

Produktdetails Autor , Frida Kahlo, Nickolas Muray, |Genre , Sachbücher, |Sprache , Deutsch, |Anzahl Seiten , 120, |Verlag , Schirmer/Mosel, |Einband , Taschenbuch, |Auflage , 1. Auflage, |Erscheinungsdatum , 2024-11-01, |ISBN-Nummer , 9783829610216, | Allgemein Themenwelten , Photographie Kunst Biographie, |

Kaum eine Künstlerin stieg so kometenhaft in der Kunstgeschichte auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907–1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Manuel und Lola Álvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf . 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen – in brillanten Reproduktionen und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren . Zeichnungen, Tagebuchseiten sowie eine umfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul – ihrem Zuhause – erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum .

Nur wenige Künstlerinnen sind in die Kunstgeschichte eingegangen und keine stieg so kometenhaften auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907–1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Edward Weston, Manuel und Lola Álvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf . 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen – in brillanten Reproduktionen, in Formaten, die teilweise über die Größe der Originalwerke hinausgehen, und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren . Der Band stellt die bisher umfangreichste Studie zu Frida Kahlos Gemälden dar. Zeichnungen, Tagebuchseiten, Briefe sowie eine u mfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul – Fridas Zuhause – erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum .

Kaum eine Künstlerin stieg so kometenhaft in der Kunstgeschichte auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907–1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Manuel und Lola Álvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf . 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen – in brillanten Reproduktionen und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren . Zeichnungen, Tagebuchseiten sowie eine umfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul – ihrem Zuhause – erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum .

Das Werk von Frida Kahlo (1907-1954) ist klein. Es umfasst nur 143 Gemälde, die auch im Format eher klein sind. Und dennoch wurden einige ihrer Bilder zu Ikonen des 20. Jahrhunderts. Exotisch und explosiv, sinnlich und faszinierend vital in ihrer künstlerischen Aussage, spiegeln sie eine komplexe, oft erschreckende Seelenlandschaft, »meine innere Wirklichkeit«, wie sie selbst sagte. Helga Prignitz-Podas legt mit ihrer großartigen Monographie das schönste Kahlo-Buch vor.

Dieses Buch beleuchtet das einzigartige intime Oeuvre der bahnbrechenden Malerin und feministischen Ikone Frida Kahlo, die persönliche Schicksalsschläge zu kompromissloser Kunst machte. Viele ihrer Werke befassen sich auch mit den politischen Idealen des Kommunismus. Die faszinierenden Bilder von Frida Kahlo (1907-1954) waren in vielerlei Hinsicht Ausdruck ihrer Traumata. Ein fast tödlicher Unfall mit 18, gesundheitliche Probleme, eine turbulente Ehe, Fehlgeburten und Kinderlosigkeit: Die Malerin verwandelte ihre persönlichen Schicksalsschläge in revolutionäre Kunst. In ihren Selbstporträts blickt Kahlo den Betrachter mutig und herausfordernd an. Sie lehnte es ab, die Rolle des passiven Opfers einzunehmen, und verarbeitete stattdessen ihre Erfahrungen zu einer hybriden surreal-realen Sprache des Lebens, bestehend aus Haaren, Wurzeln, Adern, Ranken, Tentakeln und Eileitern. Viele ihrer Werke befassen sich auch mit den politischen Idealen des Kommunismus, die Kahlo mit ihrem Mann Diego Rivera teilte. Die Künstlerin beschreibt ihre Bilder selbst als »das ehrlichste und wahrhaftigste, das ich tun konnte, um auszudrücken, was ich innerlich und äußerlich fühlte«. Dieser Band präsentiert eine Auswahl an Kahlos Werken und untersucht ihre Bedeutung als Malerin, feministische Ikone und Vertreterin der Kultur Lateinamerikas.

Im Februar 1939 erkrankte die mexikanische Künstlerin Frida Kahlo (1907-1954) während eines Besuchs in Paris auf der Einladung des Schriftstellers André Breton erfolgte. Sie erholte sich im Haus der im Ausland lebenden Amerikanerin Mary Reynolds (1891-1950), einer Buchbinderin der Avantgarde, Sammlerin surrealistischer Künstlerbücher und Partnerin von Marcel Duchamp. Dieses Buch zeichnet die Geschichte von Kahlos und Reynolds’ Verbindung und deren Einfluss auf ihre Arbeit nach, auch nachdem die Freundschaft erloschen war. Die intensive Begegnung von Kahlo und Reynolds entfaltet sich in diesem Band anhand der Kunstwerke, die beide schufen, ihrer gemeinsamen Erkundung von Reynolds« umfangreicher surrealistischer Bibliothek und der Briefe von Kahlo an ihren Geliebten, den amerikanischen Fotografen Nickolas Muray, in denen sie über ihre Zeit in Paris berichtet. Diese konzentrierte Studie enthält Gemälde und Zeichnungen von Kahlo, eine Auswahl von Büchern von Reynolds, Fotografien von Muray von Kahlo, Darstellungen von Reynolds durch Künstler in Paris und eine Auswahl von Briefen zwischen Kahlo und Reynolds, in denen sie ihre prägenden gemeinsamen Erfahrungen beschreiben. (Text engl.) (Ausstellungsdauer: 29.3. - 13.7.2025 Art Institute of Chicago)

Das Buch "Frida" bietet einen tiefen Einblick in das Leben und Werk von Frida Kahlo, einer der einflussreichsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Mit über 130 Abbildungen ihrer Werke sowie Beiträgen von mehr als 80 zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstlern wird die Entwicklung von Kahlos künstlerischem Schaffen und ihr Einfluss auf die Kunstwelt umfassend dokumentiert. Die Leserinnen und Leser werden eingeladen, die verschiedenen Facetten von Kahlos Identität zu entdecken, sei es als Ehefrau, Intellektuelle, moderne Künstlerin oder politische Aktivistin. Das Buch enthält auch Dokumente, Fotografien und Erinnerungsstücke aus Kahlos Archiven, die ihre aussergewöhnliche Lebensgeschichte und ihren kulturellen Einfluss verdeutlichen. Diese Publikation ist nicht nur eine Hommage an eine bemerkenswerte Künstlerin, sondern auch eine Reflexion über die Rolle von Frauen in der Kunst und die vielfältigen Gemeinschaften, die Frida als Ikone verehren.

Nur wenige Künstlerinnen sind in die Kunstgeschichte eingegangen und keine stieg so kometenhaften auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907–1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Edward Weston, Manuel und Lola Álvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf . 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser großformatige XXL-Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen – in brillanten Reproduktionen, in Formaten, die teilweise über die Größe der Originalwerke hinausgehen, und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren . Der Band stellt die bisher umfangreichste Studie zu Frida Kahlos Gemälden dar. Zeichnungen, Tagebuchseiten, Briefe sowie eine u mfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul – Fridas Zuhause – erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum .

Nur wenige Künstlerinnen sind in die Kunstgeschichte eingegangen und keine stieg so kometenhaften auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907-1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Edward Weston, Manuel und Lola lvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf. 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen - in brillanten Reproduktionen, in Formaten, die teilweise über die Größe der Originalwerke hinausgehen, und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren. Der Band stellt die bisher umfangreichste Studie zu Frida Kahlos Gemälden dar. Zeichnungen, Tagebuchseiten, Briefe sowie eine umfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul - Fridas Zuhause - erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum.

Kaum eine Künstlerin stieg so kometenhaft in der Kunstgeschichte auf wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907–1954). Ihr unverwechselbares Antlitz hielt sie in über fünfzig außergewöhnlichen Selbstporträts fest, die seit Generationen bewundert werden. Diese Werke und zahlreiche Aufnahmen namhafter Fotokünstler wie Manuel und Lola Álvarez Bravo, Nickolas Muray und Martin Munkácsi machten Frida Kahlo zu einer Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Nach einem Unfall in ihrer frühen Jugend entschied sich Frida, Malerin zu werden. Ihre Heirat mit Diego Rivera im Jahr 1929 katapultierte sie an die Spitze der Kunstszene, nicht nur in Mexiko, sondern auch in den Vereinigten Staaten und in Europa. Kein geringerer als André Breton lobte ihr Werk und nahm die Malerin in den internationalen Kreis der Surrealisten auf . 1939 stellte er ihre Arbeiten in Paris aus, wo Picasso, Kandinsky und Duchamp sie bewunderten. Dieser Band bietet Gelegenheit, Frida Kahlos Gemälden nahe wie nie zuvor zu kommen – in brillanten Reproduktionen und im Zusammenspiel mit berühmten Fotografien. Das Buch präsentiert Werke aus Privatsammlungen, die für die breite Öffentlichkeit schwer zugänglich sind, und zeigt Arbeiten, die bislang als verschollen galten oder seit mehr als 80 Jahren nicht mehr ausgestellt waren . Zeichnungen, Tagebuchseiten sowie eine umfangreich illustrierte Biografie mit Fotos von Frida, Diego und der Casa Azul – ihrem Zuhause – erlauben einen intimen Einblick in Frida Kahlos Leben und ihr künstlerisches Universum .

„Frida Kahlo – Über Kunst und große Gefühle“ ist ein einfühlsames Kinderbuch für Kinder im Alter von 6 bis 10 Jahren. Es widmet sich einer wichtigen Frage: Wie können Kinder lernen, mit Schmerz und schwierigen Gefühlen umzugehen? Die Geschichte wird aus der Sicht von Vincent erzählt – einem liebevollen Lama, das die jungen Leser*innen durch das bewegte Leben der berühmten Künstlerin Frida Kahlo begleitet. Dabei lernen Kinder, wie Frida trotz schwerer körperlicher und seelischer Herausforderungen ihre Kunst nutzte, um Gefühle auszudrücken und innere Stärke zu finden. Besonders an diesem Buch: Jedes Kapitel enthält kreative Mitmachseiten. Mal- und Schreibaufgaben laden Kinder dazu ein, ihre eigenen Gefühle zu entdecken und gestalterisch auszudrücken. Warum dieses Buch wichtig ist: In einer Zeit voller Veränderungen und Unsicherheiten – von Pandemie-Erfahrungen bis hin zu globalen Krisen – stehen viele Kinder vor großen Herausforderungen. Frida Kahlos Lebensgeschichte bietet eine starke, ermutigende Botschaft: Schmerz gehört zum Leben, aber er kann auch Kraft und Kreativität freisetzen. Spielerisch lernen: Das Buch verbindet kindgerechtes Sachwissen mit kreativen Übungen. Abwechslungsreiche Kapitel – bestehend aus Wissensseiten und kreativen Impulsen – fördern nicht nur das Verständnis für Kunst und Gefühle, sondern regen Kinder auch dazu an, selbst aktiv zu werden. So entsteht ein ganzheitlicher Zugang zu einem komplexen Thema – verständlich, emotional und nachhaltig.

Dieses Buch lässt Euch in die Geschichte von Frida Kahlo und die Entstehung ihrer ikonischen Selbstporträts eintauchen. Wusstet Ihr zum Beispiel, dass Frida das Malen für sich entdeckte, als sie krank im Bett lag? Oder, dass sie viele Haustiere hatte und diese häufig in ihren Bildern verewigte? Und habt Ihr schon davon gehört, dass Frida auch als Kunstlehrerin arbeitete und ihre Schülerinnen und Schüler sich «Los Fridos« nannten? Diese und noch weitere spannende Geschichten gibt es in den zehn 5-Minuten-Geschichten zu entdecken. Dieses Buch ist Teil der Reihe 5 Minute Genius Stories . Diese bunt illustrierte Buchreihe erzählt die Lebensgeschichten inspirierender Persönlichkeiten nach. Jedes Buch enthält zehn wichtige Momente im Leben einer Person, die jeweils als 5-Minuten-Geschichte vorgelesen werden können. Nach jeder Geschichte gibt es interessante Zusatzinformationen und am Ende des Buches einen Zeitstrahl.

Mit diesem fantastischen neuen Buch wirst du selbst ein großartiger Künstler! Anhand von Beispielen aus der etablierten Kunstgeschichte bietet es 20 aufregende künstlerische Herausforderungen, die dir dabei helfen, eigene Meisterwerke zu schaffen. Die farbig abgesetzten Kapitel liefern alles, was du an weiteren Details wissen musst und auch, wie welches Material du für welche Technik benötigst. Entdecke das künstlerische Genie in dir, und du wirst im Handumdrehen klecksen wie Pollock, gestalten wie Duchamp und malen wie Frida Kahlo!

Frida Kahlo, eine der berühmtesten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts, hat ein einzigartiges Werk geschaffen, das bis heute Menschen auf der ganzen Welt fasziniert. Ihre Bilder sind zutiefst autobiografisch und thematisieren große Themen wie körperliche und seelische Verletzungen, Schmerz und ungleiche Liebe. In diesem Buch werfen wir einen Blick auf einige ihrer eindrucksvollsten Werke und ordnen sie historisch ein. - Zu jedem Bild geben wir eine kurze Interpretation und analysieren die wichtigsten Gestaltungsmittel: Licht, Farbe, Pinselstrich und Motivwahl. - Die historischen Bilder werden in Frida Kahlos Biografie eingeordnet, um ihren persönlichen Hintergrund und die Einflüsse auf ihre Kunst besser zu verstehen.

Eigentlich wollte Frida Kahlo Medizin studieren – doch ein schwerer Unfall in ihrer Kindheit zerstörte diesen Traum. Frida fing an, von ihrem Bett aus zu malen. Und so schuf sie 140 Gemälde, die seither in Ausstellungen auf der ganzen Welt zu sehen sind. Dieses Buch ist Teil der Reihe Little People, BIG DREAMS . Little People, BIG DREAMS erzählt von den beeindruckenden Lebensgeschichten großer Menschen: Jede dieser Persönlichkeiten – ob Wissenschaftler:in oder Künstler:in, Ikone der Geschichte oder Held:in der Moderne – hat Unvorstellbares erreicht. Dabei begann alles, als sie noch klein waren: mit großen Träumen.

Nur wenige Künstler haben die Populärkultur so nachhaltig geprägt wie die mexikanische Malerin Frida Kahlo (1907-1954), deren eindrucksvolle Selbstporträts und zutiefst persönliche Symbolik das Publikum seit Jahrzehnten in ihren Bann ziehen. Kahlo, die auch für ihre turbulente Ehe mit dem Künstlerkollegen Diego Rivera und ihren leidenschaftlichen politischen Aktivismus bekannt ist, hinterließ ein Vermächtnis, das über ihr künstlerisches Werk hinausgeht. Bis heute lassen sich zeitgenössische Künstler von Kahlos Leben und Werk kreativ inspirieren. Frida: The Making of an Icon zeigt Kahlos Gemälde neben Werken anderer Künstler aus aller Welt von der Mitte des Jahrhunderts bis heute und untersucht die tiefgreifende und nachhaltige Wirkung Kahlos. Mit Essays von führenden Forschern, Wissenschaftlern und Kuratoren ist »Frida: The Making of an Icon« die erste große Untersuchung darüber, wie Kahlo zu einer globalen Ikone und einer wichtigen künstlerischen Einflussgröße wurde, insbesondere seit Beginn der 1970er Jahre. In sieben Abschnitten, die Themen von Kahlos Rolle als geschlechtsfluide Intellektuelle bis zu ihrem politischen Aktivismus behandeln und Gespräche mit den zeitgenössischen Künstlerinnen Magali Lara und Mónica Mayer enthalten, würdigt dieses wichtige Buch die Komplexität ihres ikonischen Status und ihres kulturellen, politischen, kommerziellen und künstlerischen Erbes. (Text engl.) (Ausstellungsdauer: 25.6.2026 - 4.1.2027 Tate Modern London)

Eine Sammlung der schönsten Briefe rund um die Liebe - im Geschenkbuchformat und in wunderschöner Ausstattung. Das Buch basiert auf der sensationell populären Website »Letters of Note«, einer Art Online-Museum des Schriftverkehrs, das bereits von über 70 Millionen Menschen besucht wurde. Mit Briefen von u.a. Nelson Mandela, Frida Kahlo, Johnny Cash, Simone de Beauvoir, Napoléon Bonaparte und John Steinbeck.

So macht Kunst einfach Spaß! Valentina Eckel, Mutter von drei Kindern, stellt in diesem Buch auf anschauliche und kindgemäße Weise berühmte Künstler:innen und ihre Werke vor und ermuntert Kinder, gleich selbst kreativ zu werden: Neben Ausmalseiten bietet das Buch viele fantasievolle Anleitungen zum Basteln. Wie wäre es zum Beispiel mit Sprühschablonen à la Banksy oder Ballonkreationen nach Jeff Koons – oder mit einer bunten Collage wie die von Frida Kahlo? Mit Videoanleitungen und vielen Fotos!

Frida - schon jetzt ein Bestseller, allein 78.500 Exemplare in Europa in der Erstauflage. "Ich habe Frida Kahlo erst durch meine kunstgeschichtlichen Studien besser verstanden. Den Kontext ihres Schaffens nicht zu kennen, heisst, nicht zu verstehen, wie intelligent ihre Arbeiten sind. Bei den Überlegungen, die Sébastien Perez und ich zum Buch angestellt haben, kristallisierten sich neun Themen heraus, die das Rückgrat ihres Werkes, ihres Lebens und dieses Buches sind: Der Unfall, die Medizin, die Erde, die Tiere, die Liebe, der Tod, die Mutterschaft, die zerbrochene Säule und die Nachwelt. Durch Ausstanzungen und Bildzitate versuche ich bis ins Innerste ihres Schaffens einzudringen. Mancher mag sich fragen, ob es sinnvoll ist, Werke so 'wörtlich' zu zitieren, doch es war unmöglich, ein einziges Element zu ändern, ohne die Aussage des Bildes zu zerstören. Und die Texte von Sébastien, ges.

So macht Kunst einfach Spaß! Valentina Eckel, Mutter von drei Kindern, stellt in diesem Buch auf anschauliche und kindgemäße Weise Werke berühmter Künstler und Künstlerinnen vor und ermuntert Kinder, gleich selbst kreativ zu werden: Neben Ausmalseiten bietet das Buch viele fantasievolle Anleitungen zum Basteln. Wie wäre es zum Beispiel mit Sprühschablonen à la Banksy oder Ballon-Kreationen nach Jeff Koons - oder mit einer bunten Collage wie die von Frida Kahlo? Mit Videoanleitungen und vielen Fotos! (Ab 7 Jahre)

Eine Malerin im Blumenmeer war diese Frau, die sich nicht unterkriegen ließ: Frida Kahlo (1907–1954). Sie lebte für ihren Traum: die Malerei. Und brachte vielen jungen Menschen bei, die Welt mit Künstleraugen zu sehen. Frida gab Tieren, Pflanzen und Menschen einen Platz in der Kunst. Vor allem erfand sie das Selfie, als es noch gar nicht so hieß. Was ist Fridas berühmtes Blaues Haus? Wie kann Frida malen, als sie nur im Bett liegen darf? Wo verstecken sich Affen, Papageien und Hirsche in Fridas Bildern? In diesem spannenden Buch findet ihr die Antworten, auch auf viele weitere Fragen. In leicht lesbarer Druckschrift. Als Schullektüre und für die Schulbibliothek geeignet. Mit Kreativ-Seiten zur eigenen Gestaltung. Für kleine Leute mit großen Ideen.

Was steckt hinter dem Blick dieser Frau, die trotz körperlicher Schmerzen, persönlicher Verluste und gesellschaftlicher Widerstände zu einer der bekanntesten Künstlerinnen der Welt wurde? Statt Schokolade verbirgt sich hinter jedem Türchen dieses Adventskalenders ein neues Kapitel aus dem faszinierenden Leben von Frida Kahlo.Der Kalender führt durch alle Stationen einer außergewöhnlichen Biografie - von der prägenden Beziehung zu ihrem Vater über den schweren Unfall, der ihr Leben für immer veränderte, bis zur leidenschaftlichen und stürmischen Ehe mit Diego Rivera. Fehlgeburt in Detroit, Affären, eifersüchtige Briefe, eine zweite Hochzeit und schließlich das Malen im Liegen zwischen unzähligen Operationen - Fridas Leben war alles andere als still.Doch der Kalender erzählt auch von ihrem künstlerischen Aufstieg: die erste Einzelausstellung in New York, das erste mexikanische Werk im Louvre-Bestand, das größte Gemälde ihres Lebens und schließlich die legendäre Ausstellung, zu der sie im Himmelbett erschien. Und über ihren Tod hinaus reicht die Geschichte weiter - vom nationalen Monument über Rechtsstreitigkeiten um ihr Erbe bis zu Rekordgeboten und einem neuen Museum.In diesem Taschenbuch findet sich für jeden Tag ein spannender Kapiteltext und eine hochwertige Sketchzeichnung. Ein ideales Geschenk für alle Fans und Liebhaber, die Frida Kahlo wirklich kennenlernen möchten.- 24 abwechslungsreiche Kapitel mit je einem spannenden Text und einer hochwertigen Sketchzeichnung- Einblicke in Frida Kahlos Leben zwischen Kunst, Schmerz, Liebe und politischem Engagement- Spannende Hintergründe zu ihrem künstlerischen Erbe, Rekordauktionen und postumen Ehrungen- Perfekt als Geschenk für alle Fans und Liebhaber von Frida Kahlo

Frida – schon jetzt ein Bestseller, allein 78.500 Exemplare in Europa in der Erstauflage »Ich habe Frida Kahlo erst durch meine kunstgeschichtlichen Studien besser verstanden. Den Kontext ihres Schaffens nicht zu kennen, heißt, nicht zu verstehen, wie intelligent ihre Arbeiten sind. Bei den Überlegungen, die Sébastien Perez und ich zum Buch angestellt haben, kristallisierten sich neun Themen heraus, die das Rückgrat ihres Werkes, ihres Lebens und – dieses Buches sind: Der Unfall, Die Medizin, Die Erde, Die Tiere, Die Liebe, Der Tod, Die Mutterschaft, Die zerbrochene Säule und Die Nachwelt. Durch Ausstanzungen und Bildzitate versuche ich bis ins Innerste ihres Schaffens einzudringen. Mancher mag sich fragen, ob es sinnvoll ist, Werke so ›wörtlich‹ zu zitieren, doch es war unmöglich, ein einziges Element zu ändern, ohne die Aussage des Bildes zu zerstören. Und die Texte von Sébastien, gespickt mit Zitaten von Frida, vermitteln ein komplexes Bild dieser außergewöhnlichen Frau. F R I D A – diese fünf Buchstaben stehen für ein einzigartiges Universum und einen Mythos.« Benjamin Lacombe über seine Künstlerbiografie im Juni 2016

Wie sehr Künstler seit jeher vom Motiv der handarbeitenden Frau fasziniert waren, spiegelt sich in den zahlreichen Gemälden aus allen Jahrhunderten bis in die Gegenwart. Thomas Blisniewski nimmt den Faden auf – und erzählt vom tugendhaften Zeitvertreib der feinen Damen, von den lustvollen Spinnereien junger Mädchen und dem mühsamen Broterwerb der einfachen Frauen. Entstanden ist eine bunte Zeitreise durch die Kunst- und Kulturgeschichte mit Bildern von Rubens, Velázquez, Renoir, Monet, Liebermann, Mary Cassatt, Carl Larsson, Frida Kahlo, Hopper und vielen anderen. Dieses Buch ist Teil der Reihe Elisabeth Sandmann im insel taschenbuch – »Schöne Bücher für kluge Frauen«

Frida Kahlo, eine der berühmtesten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts, hat ein einzigartiges Werk geschaffen, das bis heute Menschen auf der ganzen Welt fasziniert. Ihre Bilder sind zutiefst autobiografisch und thematisieren große Themen wie körperliche und seelische Verletzungen, Schmerz und ungleiche Liebe. In diesem Buch werden einige ihrer eindrucksvollsten Werke vorgestellt und historisch eingeordnet. Zu jedem Bild gibt es eine kurze Interpretation und die wichtigsten Gestaltungsmittel werden analysiert: Licht, Farbe, Pinselstrich und Motivwahl.