buch frida kahlo

> Ein Leitfaden für Kinder ab 10 Jahren zu zeitgenössischer Kunst > Mit Abbildungen von Kunstwerken und Infos zu den Künstler*innen > Enthält Beiträge von Vertreter*innen der zeitgenössischen Kunst und historische Fakten zu den wichtigsten Kunstbewegungen Kunstschule beinhaltet eine virtuelle Galerie, in der aufregende Künstler*innen der Gegenwart sowie einige der größten Künstler*innen des 20. Jahrhunderts gezeigt werden, darunter Henri Matisse, Jean-Michel Basquiat und Frida Kahlo. Anhand von 20 Schlüsselwerken der zeitgenössischen Kunst unter anderem von Marina Abramović, Tracey Emin oder David Hockney wird erläutert, was sie inspiriert, wie sie arbeiten und was ihre Kunst bedeutet. Dieses Buch ermutigt Kinder dazu, selbst kreativ zu werden und bietet zahlreiche praktische Tipps.

Was haben die Kunstschaffenden Jan Van Eyck, Frida Kahlo und Keith Haring oder Jeff Koons gemeinsam?Sie alle haben Hunde in ihren Kunstwerken verewigt.Dieses Buch lädt auf einen Spaziergang durch die Ausstellung über Hunde in der Kunst ein und erklärt diese anhand der haarigen Vierbeiner, die darin auftauchen. Folgt der vorlauten Museumskatze durch diese Ausstellung und lernt trotz ihrer spitzen Kommentare jede Menge Anekdoten und Fakten über Hunde in der Kunst.Bunte Hunde stellt eine Liste von Kunstwerken zusammen, die Hunde darstellen. Dabei erfährt man mehr über die Kunstschaffenden, über das Leben in verschiedenen Epochen und natürlich über Hunde. Dieses unterhaltsame Kindersachbuch ist eine erste Einführung in die verschiedenen Kunstrichtungen und verbindet Hunde, Katzen und jede Menge Spaß miteinander!

Das Leben und Werk der legendären Künstlerin entfaltet sich in prächtigen Pop-ups Tauche ein in das Leben und Werk der bekannten mexikanischen Künstlerin Frida Kahlo! Fünf ihrer wichtigsten Gemälde wurden hier in dreidimensionale Pop-up-Bilder in berauschenden Farben verwandelt. Sie erzählen Kindern und Erwachsenen von dieser faszinierenden Künstlerpersönlichkeit: Von ihrer Familie und dem blauen Haus in Mexiko Stadt, in dem sie lebte und in dem sich heute ein Museum befindet. Sie erzählen von ihren Schmerzen und wie sie nach einem Unfall ans Bett gefesselt zu malen begann, von ihrer Liebe zu ihren Tieren und zu ihrem Mann, dem Maler Diego Rivera, und von der uralten Kultur ihrer Heimat Mexiko, die sie tief geprägt hat. Die leuchtend illustrierten Pop-up-Bilder nach ihren Kunstwerken sind von Zitaten begleitet. Eine Einführung und kurze Texte zu den einzelnen Werken liefern Erklärungen in einer Sprache, die auch schon Kinder verstehen. Sie öffnen das Verständnis für Frida Kahlos Kunst und für ihre mexikanische Kultur und Lebenswelt. Am Ende des Buches finden sich kleine Abbildungen der Originalwerke sowie Hinweise auf Museen, die der Künstlerin gewidmet sind. Das Pop-up-Buch wurde von der preisgekrönten Papieringenieurin Maike Biederstädt in kongenialer Zusammenarbeit mit der fantastischen Illustratorin Annabelle von Sperber gestaltet. Ausstattung: mit 5 Pop-up-Bildern

Was wäre, wenn Du die größten Künstler der Geschichte durch die Augen von Kindern kennenlernen könntest, die sie tatsächlich gekannt haben? In einem einzigartigen Band werden die faszinierenden Geschichten von Künstlern wie Frida Kahlo, Leonardo da Vinci und Vincent van Gogh lebendig. Ein beeindruckendes Hardcover-Buch, das mit seinen 336 Seiten und einem Gewicht von 1,51 kg nicht nur optisch, sondern auch inhaltlich überzeugt. Die Geschichten sind nicht nur inspirierend, sondern auch eine großartige Möglichkeit, eine lebenslange Liebe zur Kunst zu entfachen.Der bekannte Autor Laurence Anholt hat mit seiner Kinderkunstbuchreihe einen wahren Schatz geschaffen, der weltweit millionenfach verkauft wurde. Kleine Geschichten von großen Künstlern fasst erstmals diese beliebten Erzählungen in einem inspirierenden Band zusammen. Mit jeder Seite tauchst Du tiefer in die Welt der Kunst ein und ent...

Kunstschule ist ein inspirierender Leitfaden, der Kinder ab 10 Jahren in die Welt der zeitgenössischen Kunst einführt. Das Buch bietet eine ansprechende Mischung aus Abbildungen bedeutender Kunstwerke und informativen Beiträgen, die sowohl historische Fakten als auch Einblicke in aktuelle Kunstbewegungen vermitteln. Es enthält Beiträge von Vertretern der zeitgenössischen Kunst und beleuchtet, wie Künstler wie Henri Matisse, Jean-Michel Basquiat und Frida Kahlo die Kunstwelt geprägt haben. Anhand von 20 Schlüsselwerken wird erläutert, was diese Künstler inspiriert, wie sie arbeiten und welche Bedeutung ihre Kunst hat. Die virtuelle Galerie im Buch ermöglicht es den jungen Lesern, in die faszinierende Welt der Kunst einzutauchen und sich von den kreativen Prozessen der Künstler inspirieren zu lassen. Zudem regt das Buch dazu an, selbst kreativ zu werden, indem es praktische Tipps und Anregungen bietet, die den kreativen Ausdruck fördern. Kunstschule ist somit nicht nur ein Sachbuch, sondern auch ein interaktives Erlebnis, das Kinder dazu ermutigt, ihre eigene künstlerische Ader zu entdecken.

Die besten Künstlerinnen und Künstler aller Zeiten und ihre wichtigsten Werke - ein kinderleichter Einstieg in die Welt der Kunst. Die 42 Künstlerinnen und Künstler in diesem Buch haben die Kunstgeschichte von der Renaissance bis heute geprägt und die Welt bunter und spannender gemacht: Leonardo da Vinci zum Beispiel malte nicht nur die Mona Lisa, sondern erfand auch Flugmaschinen und erforschte den Lauf des Wassers. Maria Sibylla Merian erkundete vor über 300 Jahren schon ferne Länder. Frida Kahlo malte gegen ihre Schmerzen an und Yayoi Kusama überzieht die Welt mit bunten Punkten. In diesem Buch erfährst du, wann und wo all diese faszinierenden Persönlichkeiten gelebt haben, was sie bewegte und welche Ideen sie mit ihrer Kunst verfolgten. Natürlich lernst du auch einige ihrer bekanntesten Kunstwerke kennen. Eine Zeitleiste gibt einen Überblick über die wichtigsten Ereignisse zu ihren Lebzeiten. Und du erfährst etwas über die Epochen und Stile der Kunst. Die perfekte Einführung für alle, die sich für Kunst interessieren und neugierig auf eine Begegnung mit ganz besonderen Menschen sind. Dieses Buch wird klimaschonend produziert.

Die 42 Künstlerinnen und Künstler in diesem Buch haben die Kunstgeschichte von der Renaissance bis heute geprägt und die Welt bunter und spannender gemacht: Leonardo da Vinci zum Beispiel malte nicht nur die Mona Lisa, sondern erfand auch Flugmaschinen und erforschte den Lauf des Wassers. Maria Sibylla Merian erkundete vor über 300 Jahren schon ferne Länder. Frida Kahlo malte gegen ihre Schmerzen an und Yayoi Kusama überzieht die Welt mit bunten Punkten. In diesem Buch erfährt man, wann und wo all diese faszinierenden Persönlichkeiten gelebt haben, was sie bewegte und welche Ideen sie mit ihrer Kunst verfolgten. Natürlich lernt der Leser auch einige ihrer bekanntesten Kunstwerke kennen. Eine Zeitleiste gibt einen Überblick über die wichtigsten Ereignisse zu ihren Lebzeiten. Und man erfährst etwas über die Epochen und Stile der Kunst. Die perfekte Einführung für alle, die sich für Kunst interessieren und neugierig auf eine Begegnung mit ganz besonderen Menschen sind. Dieses Buch wird klimaschonend produziert. (Ab 8 Jahre)

Eine neue Perspektive auf Kunst: durch die Augen der Liebe Für Kunstinteressierte ebenso wie für Leser*innen, die sich für Biografien interessieren Beschreibt anhand von 80 Werken die Beziehungen der jeweiligen Künstler*in Entdecken Sie die Liebesbeziehungen, die die größten Meisterwerke der Kunst inspiriert haben! Ob im Rausch der Leidenschaft, im Schmerz einer unerwiderten Liebe oder in der Freude über eine tiefe Freundschaft – dieses Buch zeigt anhand von 80 Kunstwerken, wie die Liebe Künstler*innen und ihr Schaffen beeinflusst hat und wie das Thema Liebe in eine Reihe von Themen eingeflossen ist – von Landschaften über Stillleben bis hin zu Selbstporträts. Zu den Künstler*innen gehören: Caravaggio, Georgia O'Keefe, Sarah Bernhardt, Picasso, Rembrandt, Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Clifford Prince-King, Chagall, Lotte Laserstein und Niki deSaint Phalle.

Herausforderungen gehören zum Leben, und oft ist guter Rat teuer. In diesem liebevoll gestalteten Buch erfahren wir, wie Powerfrauen wie Margarete Steiff, Clara Schumann, Kleopatra, Elizabeth I., Katharina von Bora, Erika Mann und viele andere ihre Probleme lösten und sich Situationen stellten, denen wir uns auch heute noch in ähnlicher Weise stellen müssen. Wie verlockend ist es da, sich Inspiration von beachtlichen Frauen und strahlenden Vorbildern der Geschichte zu holen! Was würde Frida Kahlo an unserer Stelle tun, was können wir von Coco Chanel, Dorothy Parker, Annemarie Schwarzenbach, Agatha Christie und vielen anderen lernen? Die Quintessenzen aus ihren Lebenserfahrungen und ihrer mentalen Haltung bieten auch heute noch reichlich lebensnahe Inspiration für alle Lebenslagen!

Was assen Konrad Adenauer und John F. Kennedy bei ihrem Treffen in Berlin? Was ass Frida Kahlo, als sie ihren Künstlerkollegen Diego Rivera heiratete? Was ass Nelson Mandela an seinem ersten Tag in Freiheit nach dreissig Jahren Haft? Was servierte der jugoslawische Staatspräsident Josip Broz Tito, als er Sophia Loren zu sich zum Essen einlud? Was ass Julius Cäsar zur Feier seines Sieges über die Gallier? Was ass Marie Curie anlässlich ihrer zweiten Nobelpreisverleihung? Sarah Wiener präsentiert Gerichte, die historische Persönlichkeiten bei wichtigen historischen Anlässen gegessen haben, samt Rezepten zum Nachkochen. Das perfekte Buch für alle, die Geschichte lieben und einem kulinarischen Abend mit Freunden einen speziellen Rahmen geben wollen.

Der weibliche Körper in der Kunst bietet eine umfassende Analyse der Darstellung des weiblichen Körpers in der Kunstgeschichte, beginnend von der Renaissance bis zur Gegenwart. Dieses Fachbuch beleuchtet über 80 bedeutende Kunstwerke aus verschiedenen Medien, darunter Malerei, Bildhauerei, Fotografie, Video und Performance. Die Autorin Amy Dempsey führt die Leserinnen und Leser durch die kulturellen und gesellschaftlichen Kontexte, die diese Darstellungen geprägt haben. Anhand von Beispielen berühmter Künstlerinnen und Künstler wie Tizian, Frida Kahlo und Andy Warhol wird untersucht, wie sich der Blick auf den weiblichen Körper im Laufe der Zeit verändert hat. Das Buch regt dazu an, über die Botschaften nachzudenken, die diese Kunstwerke über die Welt und die Rolle der Geschlechter vermitteln. Es ist eine wertvolle Ressource für alle, die sich für Kunstgeschichte und Genderfragen interessieren.

"The Little Book of Solitude" ist eine inspirierende Sammlung von Geschichten und Zitaten, die die Kraft der Einsamkeit thematisiert und aufzeigt, wie man inneren Frieden finden kann. Verfasst von Joost Joossen, dem Autor von "One Photo a Day Keeps the Doctor Away", lädt dieses Buch dazu ein, die Stille zu umarmen und Raum zum Atmen, Entspannen, Reflektieren und Schaffen zu schaffen – fernab der Erwartungen der Aussenwelt. Die Erzählungen sind inspiriert von den Leben grosser Denker, Künstler, Schriftsteller und Philosophen, die die Vorteile der Einsamkeit erkannt haben. In dieser sorgfältig kuratierten Sammlung finden sich Einsichten von 55 aussergewöhnlichen Persönlichkeiten, darunter Nelson Mandela, Frida Kahlo und Buddha. Ob Sie einen Neuanfang suchen oder einfach nur neugierig auf das Leben dieser bemerkenswerten Köpfe sind, dieses Buch zeigt, wie Einsamkeit Kreativität fördern, das Gleichgewicht wiederherstellen und das Leben bereichern kann.

Die große Philosophin Simone de Beauvoir und die Liebe in Freiheit. Paris, 1929: Die junge Simone will studieren - und schreiben. Dann begegnet sie Jean-Paul Sartre, Enfant terrible, Genie und schon bald ihr Geliebter. Sie schließen einen Pakt, der ihre Liebe und dabei sexuelle Freiheit sichern soll. Gemeinsam formulieren sie die Philosophie des Existenzialismus, sind der Mittelpunkt der Pariser Bohème. Doch ihren Traum vom Schreiben kann Simone nicht verwirklichen - die Verlage lehnen ihre Texte als 'unpassend' ab. Und auch um die Beziehung zu Sartre muss sie kämpfen. Denn: Wie lässt sich eine große Liebe mit dem Streben nach Freiheit vereinbaren? Ein neues Buch von Caroline Bernard - nach dem Bestseller 'Frida Kahlo und die Farben des Lebens', der große Roman über Simone de Beauvoir, eine so mutige wie leidenschaftliche Frau und ihre Lust am Denken.

Eine neue Perspektive auf Kunst: durch die Augen der Liebe Für Kunstinteressierte ebenso wie für Leser*innen, die sich für Biografien interessieren Beschreibt anhand von 80 Werken die Beziehungen der jeweiligen Künstler*inEntdecken Sie die Liebesbeziehungen, die die größten Meisterwerke der Kunst inspiriert haben! Ob im Rausch der Leidenschaft, im Schmerz einer unerwiderten Liebe oder in der Freude über eine tiefe Freundschaft – dieses Buch zeigt anhand von 80 Kunstwerken, wie die Liebe Künstler*innen und ihr Schaffen beeinflusst hat und wie das Thema Liebe in eine Reihe von Themen eingeflossen ist – von Landschaften über Stillleben bis hin zu Selbstporträts. Zu den Künstler*innen gehören: Caravaggio, Georgia O'Keefe, Sarah Bernhardt, Picasso, Rembrandt, Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Clifford Prince-King, Chagall, Lotte Laserstein und Niki deSaint Phalle.

"Rebel Artists" ist ein Buch über 15 Frauen aus aller Welt, die sich als Künstlerinnen Respekt verschafften. Sie mussten gegen Vorurteile und für ihre Rechte kämpfen. Aber sie ließen sich durch nichts und niemanden von ihrer Kunst abbringen. Frida Kahlo kennen alle als starke, mutige Malerin. Doch auch viele weitere Frauen verdienen Beachtung: Emily Kame Kngwarreye, die erst mit 80 Jahren anfing, unermüdlich zu malen, um dann mit über 3000 Bildern zur berühmtesten Aborigines-Künstlerin zu werden. Die Afroamerikanerin Faith Ringgold, die sich wütend gegen die Ausgrenzung von Frauen und Farbigen auflehnte und deren Werke nun in den wichtigsten Museen Amerikas hängen. Oder Amrita Sher-Gil, die als einfühlsame Porträtistin der Armen ihres Landes zur Wegbereiterin der modernen indischen Kunst wurde. Sie alle haben es entgegen widriger Umstände geschafft, sich neugierig und klug, furchtlos und beharrlich mit ihrer Kunst durchzusetzen und innerhalb ihres Kulturkreises oder auch weit darüber hinaus Ruhm und Anerkennung zu erlangen. Kari Herbert erzählt 15 inspirierende Geschichten, die Mut machen, seine Träume und Ideen zu verwirklichen und den eigenen Weg zu gehen. Die Originalausgabe erschien 2019 bei Thames & Hudson Ltd, 181A High Holborn, London WC1V 7QX unter dem Titel "We Are Artists" © 2019 Thames & Hudson, Text und Illustrationen © 2019 Kari Herbert Für die deutsche Ausgabe: © Verlag C.H.Beck oHG, München 2019 Umschlaggestaltung: Chris Campe, All things letters, Hamburg Umschlagabbildungen: Kari Herbert, "Frida Kahlo" und "Yayoi Kusama"; Lettering von Chris Campe

»Sag doch mal was!« – diese Aufforderung kennen viele stille Kinder nur zu gut. Und oft sind es eher die Lauten, die die Aufmerksamkeit erhalten, die beliebt und angesehen sind. Dabei ist Introvertiertheit in Wahrheit eine leise Superpower, die in vielen von uns steckt und unsere Gesellschaft unglaublich bereichert! Doch was heißt das eigentlich: introvertiert? Wie unterscheiden sich die Gehirne von introvertierten und extrovertierten Menschen? Und was hat Frida Kahlo damit zu tun? In diesem ermutigenden Sach-Comic gelingt es Carina Thomas, Kinder ab zehn Jahren für ein Thema zu begeistern, das uns alle betrifft. Witzige Motive in starken Farben lassen keinen Raum für Vorurteile und Missverständnisse. CalmeMara-Bücher und soziales Engagement: Mit dem Kauf dieses Buches unterstützt du die Tiere des Begegnungs- und Gnadenhofs Dorf Sentana und die sozialen Projekte vor Ort. Vegane Produktion: Dieses Buch wurde V-Label lizensiert in Deutschland hergestellt.

Hier sind die schönsten Anekdoten, Erinnerungsstücke und Portraits aus den inzwischen vergriffenen drei Büchern Berggruens versammelt. In ihnen hat Berggruen aufgeschrieben, was ihm durch den weisen, lebens- und kunsterfahrenen Kopf ging: Erfahrungen mit ungewöhnlichen Menschen, mit Pablo Picasso, Henri Matisse, Gianni Agnelli, Frida Kahlo, Juan Gris, Gertrude Stein oder den Giacometti-Brüdern. Daneben sind es aber immer wieder Erzählungen aus alten, längst vergangenen Zeiten, als Onkel Sally noch seine Kneipe in Landsberg an der Warthe hatte und plötzlich nicht mehr ins Schwimmbad durfte, als die gestrenge Frau Edelheim noch Redakteurin der C.V.-Zeitung war und Berggruen ihr Lehrling, und als die bürgerlichen Träume noch in der mütterlichen Ermahnung gipfelten: »Werde eine Leuchte!«

Paula Modersohn-Becker hat sich auch - wie Rembrandt, Vincent van Gogh, Egon Schiele, Max Beckmann oder Frida Kahlo - in ihren nur rund 11 Schaffensjahren häufig selbst dargestellt. Ein Großteil der 60 Selbstbildnisse, bestehend aus Gemälden und Zeichnungen, wird nun erstmals zusammengeführt. Die Selbstbildnisse geben Aufschluss über eine Malerin und Frau, die ihren Status in der Kunst, Gesellschaft und Ehe befragt. Das Buch bildet alle Werke ab und ermöglicht so, Modersohn-Beckers malerische und persönliche Entwicklung anhand dieser wesentlichen Werkgruppe nachzuzeichnen. Vertiefende Texte gehen u.a. auf die wachsende Bedeutung des Selbstbildnisses zu Beginn des 20. Jahrhunderts ein und beleuchten die Fotografie und den Spiegel als Mittel der Selbstbetrachtung.

Was aßen Konrad Adenauer und John F. Kennedy bei ihrem Treffen in Berlin? Was aß Frida Kahlo, als sie ihren Künstlerkollegen Diego Rivera heiratete? Was aß Nelson Mandela an seinem ersten Tag in Freiheit nach dreißig Jahren Haft? Was servierte der jugoslawische Staatspräsident Josip Broz Tito, als er Sophia Loren zu sich zum Essen einlud? Was aß Julius Cäsar zur Feier seines Sieges über die Gallier? Was aß Marie Curie anlässlich ihrer zweiten Nobelpreisverleihung? Sarah Wiener präsentiert Gerichte, die historische Persönlichkeiten bei wichtigen historischen Anlässen gegessen haben, samt Rezepten zum Nachkochen. Das perfekte Buch für alle, die Geschichte lieben und einem kulinarischen Abend mit Freunden einen speziellen Rahmen geben wollen.

„Sag doch mal was.“ - diese Aufforderung kennen viele stille Kinder nur zu gut. Oft sind es eher die Lauten, die die Aufmerksamkeit erhalten und beliebt sind. Dabei ist Introvertiertheit in Wahrheit eine leise Superpower, die in vielen von uns steckt und unsere Gesellschaft bereichert. Doch was bedeutet es eigentlich, introvertiert zu sein? Wie unterscheiden sich die Gehirne von introvertierten und extrovertierten Menschen? Und was hat Frida Kahlo damit zu tun? In diesem ermutigenden Sach-Comic gelingt es Carina Thomas, Kinder ab zehn Jahren für ein Thema zu begeistern, das uns alle betrifft. Witzige Motive in starken Farben lassen keinen Raum für Vorurteile und Missverständnisse. CalmeMara-Bücher tun Gutes: Mit dem Kauf dieses Buches unterstützt du die Tiere des Begegnungs- und Gnadenhofs Dorf Sentana und die sozialen Projekte vor Ort. CalmeMara-Bücher schützen die Umwelt: Dieses Buch wurde vegan, klimakompensiert und nachhaltig produziert (Drucklack auf Wasserbasis, ÖKO-Farben, zertifiziertes Papier).

Das Fachbuch "Olga Costa" widmet sich der bedeutenden Künstlerin Olga Costa, die als eine der wichtigsten weiblichen Stimmen der mexikanischen Moderne gilt. Geboren in Leipzig und später nach Mexiko ausgewandert, hat Costa ein einzigartiges malerisches Werk geschaffen, das sowohl von der mexikanischen als auch von der europäischen Moderne geprägt ist. Der Band bietet einen tiefen Einblick in ihr Leben und ihre künstlerische Entwicklung, die von ihrer Autodidaktik und den intensiven Farben der mexikanischen Landschaft beeinflusst wurde. Zudem beleuchtet das Buch ihre Auseinandersetzung mit kultureller Identität und Feminismus, sowie ihr kulturpolitisches Engagement, das sie in den Kontext anderer bedeutender Künstlerinnen wie Frida Kahlo stellt. Die Autorin Sabine Hoffmann und Stefan Weppelmann präsentieren in diesem Werk eine umfassende Analyse von Costas Schaffen und deren Einfluss auf die Kunstszene.

Die Monografie "Dunkelschwestern. Annemarie von Matt - Sonja Sekula" beleuchtet das Leben und Werk zweier bedeutender Künstlerinnen aus der Innerschweiz. Annemarie von Matt (1905–1967) und Sonja Sekula (1918–1963) prägten die Kunstszene ihrer Zeit durch ihre einzigartigen Perspektiven und Talente. Sekula, die ab 1936 in New York lebte, war Teil des Exils der Surrealisten und interagierte mit führenden Avantgardekünstlern. Ihre Werke reflektieren die ambitioniertesten Kunstströmungen des 20. Jahrhunderts. Annemarie von Matt hingegen fand ihre Stimme in literarischen Liebesbriefen und als Malerin. Diese Monografie enthält nicht nur zahlreiche Dokumente und unveröffentlichte literarische Texte, sondern auch Bild-Text-Montagen, die die Doppelbegabung der Künstlerinnen eindrucksvoll zur Geltung bringen. Die Entdeckung von Briefen an Frida Kahlo und ein Porträt über Annemarie Schwarzenbach machen dieses Buch zu einem wertvollen Beitrag zur Kunstgeschichte. Es wurde anlässlich einer Ausstellung im Aargauer Kunsthaus Aarau veröffentlicht.

Die besten Künstlerinnen und Künstler aller Zeiten und ihre wichtigsten Werke - ein kinderleichter Einstieg in die Welt der Kunst Die 42 Künstlerinnen und Künstler in diesem Buch haben die Kunstgeschichte von der Renaissance bis heute geprägt und die Welt bunter und spannender gemacht : Leonardo da Vinci zum Beispiel malte nicht nur die Mona Lisa , sondern erfand auch Flugmaschinen und erforschte den Lauf des Wassers. Maria Sibylla Merian erkundete vor über 300 Jahren schon ferne Länder. Frida Kahlo malte gegen ihre Schmerzen an und Yayoi Kusama überzieht die Welt mit bunten Punkten... In diesem Buch erfährst du, wann und wo all diese faszinierenden Persönlichkeiten gelebt haben, was sie bewegte und welche Ideen sie mit ihrer Kunst verfolgten. Natürlich lernst du auch einige ihrer bekanntesten Kunstwerke kennen. Eine Zeitleiste gibt einen Überblick über die wichtigsten Ereignisse zu ihren Lebzeiten. Und du erfährst etwas über die Epochen und Stile der Kunst . Die perfekte Einführung für alle, die sich für Kunst interessieren und neugierig auf eine Begegnung mit ganz besonderen Menschen sind.

Die Mini-Tagebuch-Notizbücher, die Sie leicht tragen können: Unsere leeren und linierten Notizbuch-Kollektionen sind klein genug, um in Ihre Tasche oder Tasche zu passen. Sie eignen sich gut als Schreibtagebuch für alle, die kreativen Schreibunterricht nehmen oder ein Kritzeltagebuch für den angehenden Künstler. Nie wieder nach Papier stöbern: Seien Sie immer bereit mit einem Backup-Notizblock zur Hand mit diesem Set Mini-Notizbücher im Taschenformat. Jedes verfügt über einen wunderschön geprägten, folierten Kunsteinband mit runden Kanten – es ist ein Schreibblock mit Charakter. Kompaktes und praktisches ästhetisches Notizbuch: Neben wunderschönen Einband enthält jedes Notizbuch 64 Seiten abwechselnd leeres und liniertes hochwertiges Papier. Diese sind eine tolle Ergänzung für jede Sammlung von Notizbüchern, Schreibblöcken und Tagebüchern. Ein elegantes Tagebuch-Set, das es wert ist, gesammelt zu werden: Jedes niedliche Notizbuch-Pack ist ein tolles Geschenk für Kunstliebhaber. Sammeln Sie Notizbücher mit beliebten Charakteren und Geschichten wie Alice im Wunderland und Mumins oder Meisterwerke von Künstlern wie William Morris, Angela Harding und Frida Kahlo. Bringing the Art of Fine Gifts: Flame Tree bietet schöne und praktische Schreibwaren für jeden Tag. Entdecken Sie unsere fesselnde Auswahl an Designs, die Kreativität entfachen und Ihr Schreiberlebnis verbessern.

Das Buch "Manuel Álvarez Bravo" bietet eine tiefgehende Analyse des Lebens und der Karriere eines der bedeutendsten Fotografen des 20. Jahrhunderts in Lateinamerika. Es beleuchtet die vielfältigen Kooperationen, die Bravo mit herausragenden Persönlichkeiten der mexikanischen Kunstszene eingegangen ist, und stellt die gängige Vorstellung von ihm als isoliertem Genie in Frage. Durch die Betrachtung seiner Zusammenarbeit mit Künstlern wie Frida Kahlo und Diego Rivera sowie seiner Rolle in der mexikanischen Filmindustrie wird deutlich, wie wichtig diese Verbindungen für seine kreative Entwicklung waren. Die Essays in diesem Band untersuchen die Dynamik dieser Partnerschaften und zeigen, dass Zusammenarbeit ein zentraler Bestandteil des kreativen Prozesses ist, insbesondere in der Fotografie. Die Leser*innen erhalten somit einen facettenreichen Einblick in die Kunst und das Leben von Manuel Álvarez Bravo, der über seine individuellen Leistungen hinausgeht und die Bedeutung von Gemeinschaft und Austausch in der Kunst hervorhebt.

Ein berührendes Kinderbuch über Mexiko, Freundschaft und den mutigen Umgang mit Trauer Giraffenhund und Kratzbürste sind zurück und diesmal führt ihr Reiseabenteuer sie in das farbenfrohe Mexiko! Gemeinsam streifen die beiden ungleichen Freunde durch lebendige Straßen, hören die Musik einer Mariachi-Band, probieren köstliche Tacos und besuchen das berühmte Blaue Haus von Frida Kahlo. Doch diese Reise ist mehr als ein fröhlicher Ausflug: Endlich erfahren wir, warum Kratzbürste oft so schlechte Laune hat. Zwischen Musik, Farben und neuen Begegnungen entdecken Giraffenhund und Kratzbürste den Día de Muertos – das mexikanische Fest, bei dem der Tod nicht verdrängt, sondern als Teil des Lebens verstanden wird. Mit Tänzen, Liedern, Süßigkeiten und liebevoll geschmückten Erinnerungsorten lernen die beiden, dass Trauer Raum haben darf und Erinnerungen etwas Kostbares sind. Kindgerecht und einfühlsam: ein Buch über Trauer, Trost und Erinnerung Mexiko entdecken: Mariachi-Musik, Tacos, Frida Kahlos und der Día de Muertos Eine Geschichte über Freundschaft, Gefühle und die Kraft gemeinsamer Erlebnisse Ideal zum Vorlesen, Mitfühlen und Sprechen über Abschied und Verlust Ein besonderes Kinderbuch für Familien, die eine liebevolle Geschichte suchen, die Fernweh weckt, kulturelle Vielfalt zeigt und Kindern hilft, Trauer besser zu verstehen.

Dieses interaktive Buch entführt junge Leser:innen ab 8 Jahren auf eine spannende Reise durch die Kindheit von 25 berühmten Persönlichkeiten , die die Welt verändert haben. Egal ob Künstler, Erfinderin oder Bergsteiger - jeder von ihnen hat mal klein angefangen! Faszinierende Fakten und kurze Geschichten geben Hinweise und animieren zum Mitraten : Wer verbirgt sich wohl hinter der Klappe? Von kreativen Köpfen wie Leonardo da Vinci bis hin zu klugen Wissenschaftlerinnen wie Marie Curie - durch lebendige, kindgerechte Texte und farbenfrohe Illustrationen erfahren die Kinder alles über die Träume, Herausforderungen und Abenteuer der kleinen Entdecker:innen. Das Buch liefert Antworten auf spannende Fragen : Mit welchen Spielsachen hat Albert Einstein gespielt? Welche Sportart haben Jane Austen und ihre Schwester geliebt? Und konnte Frida Kahlo schon immer so gut malen? Das erwartet dich: 25 berühmte Persönlichkeiten in ihrer Kindheit Interaktive Rätsel Lebendige Illustrationen Ein inspirierendes Geschenk für neugierige Träumer:innen Altersempfehlung: ab 8 Jahren Entdecken Sie gemeinsam mit Ihrem Kind die Welt der Geschichte auf eine neue, aufregende Weise!

Von Leonardo da Vinci bis Frida Kahlo und von der Höhlenmalerei bis zur Abstrakten Kunst: So entdecken Ihre Schüler verschiedene Künstler und Stile und werden selbst kreativ! Das Buch „In 20 bunten Projekten durch die Kunststile“ bietet Ihnen die Möglichkeit, gemeinsam mit Ihren Schülern auf eine Reise durch verschiedene Stilrichtungen der Kunst zu gehen. Alles was Sie dafür brauchen, sind dieses Buch, Mal- und Bastelutensilien und Lust auf kreatives Arbeiten. Mithilfe dieses Buches inspirieren Sie Ihre Kinder auf spielerische Art und Weise zu eigenen Kunst-Projekten . So entstehen zum Beispiel Selbstporträts à la Mona Lisa, schaurig-schöne Romantik-Werke ganz nach Caspar David Friedrich und bunte Pappmaché-Masken, die an die expressionistischen Werke von Franz Marc erinnern. Zu jedem Künstler und Stil erhalten Sie Hintergrundinformationen , außerdem Angaben zum Zeitbedarf für das Projekt, zum Material sowie einen möglichen Arbeitsablauf . Fotos von bereits fertigen Schülerarbeiten geben Ihnen einen Eindruck davon, wie die Ergebnisse aussehen können. Außerdem gibt es zu jedem Projekt Tipps für Musik, mit der Sie Ihre Stunde passend untermalen können. Bei dieser Reise durch verschiedene Kunststile lernen die Schüler spielerisch eine breite Palette an Techniken wie Malerei, Erstellen eines 3D-Objektes und Sgraffito kennen.

Die Mini-Tagebuch-Notizbücher, die Sie leicht tragen können: Unsere leeren und linierten Notizbuch-Kollektionen sind klein genug, um in Ihre Tasche oder Tasche zu passen. Sie eignen sich gut als Schreibtagebuch für alle, die kreativen Schreibunterricht nehmen oder ein Kritzeltagebuch für den angehenden Künstler. Nie wieder nach Papier stöbern: Seien Sie immer bereit mit einem Backup-Notizblock zur Hand mit diesem Set Mini-Notizbücher im Taschenformat. Jedes verfügt über einen wunderschön geprägten, folierten Kunsteinband mit runden Kanten – es ist ein Schreibblock mit Charakter. Kompaktes und praktisches ästhetisches Notizbuch: Neben wunderschönen Einband enthält jedes Notizbuch 64 Seiten abwechselnd leeres und liniertes hochwertiges Papier. Diese sind eine tolle Ergänzung für jede Sammlung von Notizbüchern, Schreibblöcken und Tagebüchern. Ein elegantes Tagebuch-Set, das es wert ist, gesammelt zu werden: Jedes niedliche Notizbuch-Pack ist ein tolles Geschenk für Kunstliebhaber. Sammeln Sie Notizbücher mit beliebten Charakteren und Geschichten wie Alice im Wunderland und Mumins oder Meisterwerke von Künstlern wie William Morris, Angela Harding und Frida Kahlo. Bringing the Art of Fine Gifts: Flame Tree bietet schöne und praktische Schreibwaren für jeden Tag. Entdecken Sie unsere fesselnde Auswahl an Designs, die Kreativität entfachen und Ihr Schreiberlebnis verbessern.

Als Jean-Paul Sartre mit Simone de Beauvoir im Kranzler-Eck in Berlin Käsekuchen isst, Henry Miller und Anaïs Nin wilde Nächte in Paris erleben, F. Scott Fitzgerald und Frida Kahlo sich in Europa in leidenschaftliche Affären stürzen, fliehen Bertolt Brecht und Helene Weigel und Thomas und Katia Mann ins Exil. Genau das ist die Zeit, in der die Nazis die Macht in Deutschland ergreifen, Bücher verbrennen und die Gewalt gegen die Juden beginnt. 1933 enden die »Goldenen Zwanziger« mit einer Vollbremsung. In einem virtuosen Epochengemälde führt Florian Illies uns zurück in ein Jahrzehnt berstender politischer und kultureller Spannungen. Eine mitreißend erzählte Reise in die Vergangenheit, die sich wie ein Kommentar zu unserer verunsicherten Gegenwart liest: Liebe in den Zeiten des Hasses. »Lesen Sie bitte dieses Buch, es ist hinreißend. Ich habe so viel Neues erfahren, über die Liebe, die Kunst und das Grauen.« Ferdinand von Schirach