beatles vinyl

Wer braucht schon einen gewöhnlichen Schokoladen-Adventskalender, wenn man stattdessen jeden Dezembertag mit den Rolling Stones auf dem Klo verbringen kann?"Der inoffizielle Klo-Adventskalender für Fans von The Rolling Stones - I Can't Get No Klopapier" ist optimal geeignet für:- eingefleischte Stones-Fans, die Weihnachten auf ihre ganz eigene Art feiern möchten- alle, die Humor und Musikliebe als perfekte Kombination schätzen- Schenkende, die nach einem originellen Weihnachtsgeschenk für Stones-Begeisterte suchenDieses humorvolle Adventskalenderbuch begleitet durch die Vorweihnachtszeit mit witzigen Texten und passenden Illustrationen rund um das Leben als Rolling-Stones-Fan. Von der großen Fan-Philosophie bis zum schlammigen Festival-Klo, von Keiths legendärem Nachapokalypse-Überleben bis zur Anatomie der berühmtesten Lippen der Rockgeschichte - hier kommt kein Türchen ohne Schmunzeln aus.Das steckt im Kalender:- humorvolle Kapitel zu Fankultur, Konzertritualen und Stones-Mythen- liebevoll gestaltete Illustrationen, die den Witz der Texte unterstreichen- Themen wie Vinyl-Debatten, Jagger-Walk und die ewige Beatles-Diskussion- nachdenklich-komische Momente zur Selbstreflexion als Fan- kurzweilige Lektüre für stille Minuten in der VorweihnachtszeitWer die Weihnachtszeit lieber mit einem Gitarrenriff als mit Glöckchenklingeln einläutet, liegt mit "Der inoffizielle Klo-Adventskalender für Fans von The Rolling Stones - I Can't Get No Klopapier" goldrichtig. Ein Geschenk, das garantiert nicht im Regal verstaubt.

Einer der legendärsten und erfolgreichsten Acts der britischen Musikgeschichte präsentiert endlich alle seine Hits auf einer umfangreichen, brandneuen Compilation auf CD und Vinyl. Natürlich inkl. 'I'm Too Sexy', 'Deeply Dippy', 'Don't Talk Just Kiss' und viele mehr. FRED-FAKTEN: Die Musik der Band ist durch Dancefloor-Rhythmen und anzügliche Texte gekennzeichnet. Gleich die erste Single 'I’m Too Sexy' ging 1991 durch die Decke und verkaufte sich weltweit etwa drei Millionen Mal. In Großbritannien kletterte der Song bis auf # 2 der Charts, in den USA bis auf # 1. Damit schrieben Right Said Fred Musikgeschichte, denn seit den Beatles war es keiner britischen Band gelungen, drei Wochen in Folge den ersten Platz der US-amerikanischen Billboard-Charts mit einer Debütsingle zu belegen. Außerdem belegte ihr Debütalbum # 1 der britischen Charts. Sie haben zwei Ivor Novello Awards und vier BMI Awards (Broadcast Music Industry) gewonnen. Ganz nebenbei hatten sie u.a. Co-Writing-Credits auf den folgenden Tracks: - Drake: 'Way Too Sexy' - 300.000.000 Streams - Taylor Swift: 'Look What You Made Me Do' - 700.000.000 Streams - Beyoncé: 'Alien Superstar' - 100.000.000 Streams 2007 waren die beiden Brüder in einem Werbespot im deutschen Fernsehen für das Reinigungsmittel Meister Proper zu sehen. 2023 werden zwei weitere Versionen von 'I'm Too Sexy' veröffentlicht. Eine EDM-Version von Sony Music US, und eine Zusammenarbeit mit Julio Iglesias. Jr. Right Said Fred sind Multi-Platin-Künstler und haben weltweit neun Nummer-1-Songs mitgeschrieben. Die brandneue Compilation beinhaltet 20 ausgesuchte Tracks und ist alternativ auch als Doppel-LP (Pink Vinyl) erhältlich!

Von und über Popmusik wird zwar erzählt, seit es sie gibt. Eine umfassende Kulturgeschichte dieser Kunstform, die in den mittleren 1950er Jahren ‚erfunden‘ wird, viel mehr als ‚nur‘ Musik ist und die unser Selbstverständnis längst mehr beeinflusst als die ‚klassischen‘ Künste, fehlt jedoch bislang. Dieses Buch will eine solche Geschichte erzählen. Über einen Zeitraum von gut siebzig Jahren porträtiert es die zentralen Akteure und Stile der Popgeschichte, beschreibt und interpretiert die prägenden Alben und Singles, erinnert an epochale Ereignisse und mediale Revolutionen: von Elvis über The Beatles bis Taylor Swift, von Woodstock über den Eurovision Song Contest bis zur Love Parade, von Vinyl über den Walkman bis zum Streaming, in Anekdoten und großen Linien. Erzählt wird also, was das (gewesen) ist, was wir Pop nennen: vielleicht eine der aufregendsten Kunsterfahrungen des 20. Jahrhunderts. Es geht um die Anfänge im Zeichen der emphatischen Naivität bei Elvis oder Chuck Berry ebenso wie um die Verkunstung und Verkomplizierung seit Bob Dylan und im Art-Rock; um den Pendelschlag zurück zur Direktheit des Punk und den niemals enden wollenden Rausch von Disco oder Techno. Beschrieben und analysiert wird die sich ständig steigernde Vielfalt der Phänomene bis zur neuen Pop-Weiblichkeit, die gerade eben jetzt zu dominieren scheint. Es mag schon sein, dass Schreiben über Musik wie über Architektur Tanzen ist. Nevermind. Let’s dance.

Einer der legendärsten und erfolgreichsten Acts der britischen Musikgeschichte präsentiert endlich alle seine Hits auf einer umfangreichen, brandneuen Compilation auf CD und Vinyl. Natürlich inkl. 'I'm Too Sexy', 'Deeply Dippy', 'Don't Talk Just Kiss' und viele mehr. FRED-FAKTEN: Die Musik der Band ist durch Dancefloor-Rhythmen und anzügliche Texte gekennzeichnet. Gleich die erste Single 'I’m Too Sexy' ging 1991 durch die Decke und verkaufte sich weltweit etwa drei Millionen Mal. In Großbritannien kletterte der Song bis auf # 2 der Charts, in den USA bis auf # 1. Damit schrieben Right Said Fred Musikgeschichte, denn seit den Beatles war es keiner britischen Band gelungen, drei Wochen in Folge den ersten Platz der US-amerikanischen Billboard-Charts mit einer Debütsingle zu belegen. Außerdem belegte ihr Debütalbum # 1 der britischen Charts. Sie haben zwei Ivor Novello Awards und vier BMI Awards (Broadcast Music Industry) gewonnen. Ganz nebenbei hatten sie u.a. Co-Writing-Credits auf den folgenden Tracks: - Drake: 'Way Too Sexy' - 300.000.000 Streams - Taylor Swift: 'Look What You Made Me Do' - 700.000.000 Streams - Beyoncé: 'Alien Superstar' - 100.000.000 Streams 2007 waren die beiden Brüder in einem Werbespot im deutschen Fernsehen für das Reinigungsmittel Meister Proper zu sehen. 2023 werden zwei weitere Versionen von 'I'm Too Sexy' veröffentlicht. Eine EDM-Version von Sony Music US, und eine Zusammenarbeit mit Julio Iglesias. Jr. Right Said Fred sind Multi-Platin-Künstler und haben weltweit neun Nummer-1-Songs mitgeschrieben. Die brandneue Compilation beinhaltet 20 ausgesuchte Tracks und ist alternativ auch als Doppel-LP (Pink Vinyl) erhältlich!

Von und über Popmusik wird zwar erzählt, seit es sie gibt. Eine umfassende Kulturgeschichte dieser Kunstform, die in den mittleren 1950er Jahren 'erfunden' wird, viel mehr als 'nur' Musik ist und die unser Selbstverständnis längst mehr beeinflusst als die 'klassischen' Künste, fehlt jedoch bislang. Dieses Buch will eine solche Geschichte erzählen. Über einen Zeitraum von gut siebzig Jahren porträtiert es die zentralen Akteure und Stile der Popgeschichte, beschreibt und interpretiert die prägenden Alben und Singles, erinnert an epochale Ereignisse und mediale Revolutionen: von Elvis über The Beatles bis Taylor Swift, von Woodstock über den Eurovision Song Contest bis zur Love Parade, von Vinyl über den Walkman bis zum Streaming, in Anekdoten und grossen Linien. Erzählt wird also, was das (gewesen) ist, was wir Pop nennen: vielleicht eine der aufregendsten Kunsterfahrungen des 20. Jahrhunderts. Es geht um die Anfänge im Zeichen der emphatischen Naivität bei Elvis oder Chuck Berry ebenso wie um die Verkunstung und Verkomplizierung seit Bob Dylan und im Art-Rock; um den Pendelschlag zurück zur Direktheit des Punk und den niemals enden wollenden Rausch von Disco oder Techno. Beschrieben und analysiert wird die sich ständig steigernde Vielfalt der Phänomene bis zur neuen Pop-Weiblichkeit, die gerade eben jetzt zu dominieren scheint. Es mag schon sein, dass Schreiben über Musik wie über Architektur Tanzen ist. Nevermind. Let's dance.

Mit ihrem 6. Studioalbum nehmen uns Kadavar mit auf eine Reise zu ihren musikalischen Wurzeln und zurück in die Zukunft. Gedankenverändernde Songs über Isolation, Transformation und spirituelles Wachstum, die allesamt im ersten Corona-Lockdown entstanden - "The Isolation Tapes". Während es in KADAVARs musikalischer Entwicklung immer um Befreiung und das Überschreiten von Grenzen des Retro-Rock-Genres ging, ist dies noch ein größerer Schritt in einen Kosmos, in dem das Dogma des klassischen Trio-Ansatzes völlig hinter sich gelassen wird. Dies ist KADAVAR, im Mittelpunkt der Gegenwart. Und ein weiteres Mal so, wie Du sie noch nie gehört hast.KADAVAR sind im März 2020 eine der ersten Bands, die einen Live-Stream anbieten, nachdem ihre gesamte Welttournee abgesagt wird. Aus ihrem Studio spielen sie ihr einstudiertes Set und ernten dafür weltweit Applaus. Dieses grandiose Lockdown-Konzert gibt es in der Premium Edition von "The Isolation Tapes" dazu und ist jetzt erstmalig auf CD und Vinyl erhältlich!Formate- 2CD (6-seitiges Digipak)- LP (inklusive Live-CD)Pressestimmen:"Das hier ist anders als alles, was die Berliner je gemacht haben, und eine grandiose Hommage an all diese verkopft-verdrogten Experimente, die die großen Rock-Bands irgendwann mal gewagt haben. ISOLATION TAPES ist nicht weniger als ein angemessen surrealer Zeitzeuge dieses surrealen Jahres." - CLASSIC ROCK (9/10)"was Kadavar während des Corona-Lockdowns mal so eben aus ihren Ärmeln geschüttelt haben, zeugt einerseits von schier übermenschlichem Format, und geht andererseits auf keine Kuhhaut (...) auf den Punkt bringen Kadavar ihren aktuellen Ansatz vermutlich in Eternal Light (We Will Be Ok), das wie eine Essenz aus The Polyphonic Spree und The Beatles zu REVOLVER-Zeiten daherkommt." - METAL HAMMER (5,5/7)"Sie können auch anders: psychedelische Sphärenklänge nach Art der frühen Siebziger." - MUSIKEXPRESS (4,5/5)

Wenn Musik schon beim Plattencover beginnt Bei manchen Plattencovern genügt ein Blick, um sofort einen Song im Kopf zu haben. Sie erinnern an die erste selbst gekaufte LP, durchtanzte Nächte oder musikalische Entdeckungen im Plattenladen. In diesem Bildband präsentieren Dieter Braun und Ingo Scheel ikonische Albumcover, die beweisen, dass Schallplatten und ihre visuelle Sprache bis heute einen besonderen Zauber besitzen. Braun interpretiert sie als minimalistische Kunstwerke, Scheel erzählt mit Wissen, Witz und Liebe zum Detail von ihrer Entstehung. Jukebox Heroes feiert Plattencover als Kunst, Identitätsträger und Teil unserer persönlichen Lebensgeschichte – eine clevere und leidenschaftliche Hommage an die Kunst hinter dem Vinyl. Ikonische Plattencover neu interpretiert: Dieter Braun übersetzt legendäre Albumcover in ausdrucksstarkes minimalistisches Design Musikgeschichte trifft Grafikdesign: Ingo Scheel verbindet Wissenswertes, Witz und persönliche Erinnerungen mit den Geschichten hinter den Motiven 85 ganzseitige Illustrationen: Von David Bowie, The Beatles und Pink Floyd bis Björk, A Tribe Called Quest und Daft Punk Genreübergreifende Zeitreise: Pop, Rock, Hip-Hop, Jazz und Elektronik zeigen die Vielfalt visueller Musikkultur Geschenk für Musikfans: Ein hochwertiges Coffee Table Book für Vinylsammler:innen, Kreative und designbegeisterte Menschen Ein neuer Blick auf legendäre Albumcover Illustrator Dieter Braun reduziert bekannte Motive auf klare Formen und prägnante Details. Gerade diese Reduktion macht sichtbar, was Designklassiker unverwechselbar werden lässt: Farbe, Komposition, Typografie und eine starke Idee. Musikjournalist Ingo Scheel ergänzt die Bilder mit unterhaltsamen Anekdoten, Fun Facts aus der Musikgeschichte und spannenden Hintergründen. Die Auswahl reicht über Generationen und Genres hinweg und umfasst legendäre Platten von David Bowie, Blondie, The Cure, Thelonious Monk, Madonna und vielen weiteren Künstler:innen. Mit seiner hochwertigen Gestaltung ist dieser Plattencover-Bildband zugleich Inspirationsquelle, Erinnerungsalbum und besonderes Geschenk für Vinylsammler:innen. Jetzt Jukebox Heroes entdecken und ikonische Coverkunst völlig neu sehen.

Mit ihrem 6. Studioalbum nehmen uns Kadavar mit auf eine Reise zu ihren musikalischen Wurzeln und zurück in die Zukunft. Gedankenverändernde Songs über Isolation, Transformation und spirituelles Wachstum, die allesamt im ersten Corona-Lockdown entstanden - "The Isolation Tapes". Während es in KADAVARs musikalischer Entwicklung immer um Befreiung und das Überschreiten von Grenzen des Retro-Rock-Genres ging, ist dies noch ein größerer Schritt in einen Kosmos, in dem das Dogma des klassischen Trio-Ansatzes völlig hinter sich gelassen wird. Dies ist KADAVAR, im Mittelpunkt der Gegenwart. Und ein weiteres Mal so, wie Du sie noch nie gehört hast.KADAVAR sind im März 2020 eine der ersten Bands, die einen Live-Stream anbieten, nachdem ihre gesamte Welttournee abgesagt wird. Aus ihrem Studio spielen sie ihr einstudiertes Set und ernten dafür weltweit Applaus. Dieses grandiose Lockdown-Konzert gibt es in der Premium Edition von "The Isolation Tapes" dazu und ist jetzt erstmalig auf CD und Vinyl erhältlich!Formate- 2CD (6-seitiges Digipak)- LP (inklusive Live-CD)Pressestimmen:"Das hier ist anders als alles, was die Berliner je gemacht haben, und eine grandiose Hommage an all diese verkopft-verdrogten Experimente, die die großen Rock-Bands irgendwann mal gewagt haben. ISOLATION TAPES ist nicht weniger als ein angemessen surrealer Zeitzeuge dieses surrealen Jahres." - CLASSIC ROCK (9/10)"was Kadavar während des Corona-Lockdowns mal so eben aus ihren Ärmeln geschüttelt haben, zeugt einerseits von schier übermenschlichem Format, und geht andererseits auf keine Kuhhaut (...) auf den Punkt bringen Kadavar ihren aktuellen Ansatz vermutlich in Eternal Light (We Will Be Ok), das wie eine Essenz aus The Polyphonic Spree und The Beatles zu REVOLVER-Zeiten daherkommt." - METAL HAMMER (5,5/7)"Sie können auch anders: psychedelische Sphärenklänge nach Art der frühen Siebziger." - MUSIKEXPRESS (4,5/5)

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions-Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertrip begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Music, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action-German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertripp begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (Übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Musicâl, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten. Dieses Gesamtpaket gibt es jetzt als Bundle und ist somit ein absolutes Sammlerstück.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions-Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny "auf den Büchertrip" begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef "Dave" Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album "Back To The Music", welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation "Sound & Action-German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1" zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions-Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertrip begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Music, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action-German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny auf den Büchertripp begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (Übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef Dave Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album Back To The Musicâl, welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation Sound & Action German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1 zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten. Dieses Gesamtpaket gibt es jetzt als Bundle und ist somit ein absolutes Sammlerstück.

Bis ins Jahr 1973 reicht die Historie von Mass zurück, als Günther V. Radny (das V. steht für Viktor) mit Sänger Josef Hartl, Gitarrist Walter Speck und dem Schweizer Drummer Charles Frey (heute als Akron bekannter Autor) die Formation Black Mass startete. Nachdem Speck wegen psychischer Probleme mit tödlichen Folgen ausfiel, ersetzte ihn der Saarbrücker Gitarrist Gerd Schneider, der zuvor mit Scorpions-Schlagzeuger Hermann Erbel alias Herman Rarebell bei RS Rindfleisch gespielt hatte. Schneider musste allerdings nach einem Jahr wegen massiver Drogenproblemen wieder gehen und wurde durch den englischen Gitarristen Mick Thackeray (The Merseys), der in der Schweiz mit den Slaves und Countdowns, und in München mit Abi Ofarim spielte, ersetzt. Zur gleichen Zeit ersetzte Johannes Eder, von der englischen Band I Drive kommend, Drummer Frey, der sich laut Radny "auf den Büchertrip" begeben hatte. Zudem wurde der Bandname auf Mass verkürzt. In dieser Besetzung nahm MASS im April 1975 im Studio 7o in München mit Dave Siddle am Mischpult, der unter anderen mit den Beatles, Jimy Hendrix, Jeff Beck, Animals und Deep Purple arbeitete ein Album auf. Aufgrund der Drogenprobleme von Sänger Josef Hartl wurde dieses Album nie veröffentlicht. Leider sind diese Bänder bis heute verschollen. Doch damit nicht genug der unruhigen Zeiten: Ein Jahr später mussten Hartl (Drogenprobleme, verstorben 1998) und Thackeray (übermäßiger Alkoholkonsum), gehen. Mit dem aus Berlin gekommenen Detlef "Dave" Schreiber als neuem Gitarristen war die Formation als Trio 1976 erst einmal stabilisiert. 1977 entstand das Album "Back To The Music", welches bei United Artists Records (Hawkwind, ELO, Don McLean) erschien. In Folge wurden Mass als teils boogieorientierte Hardrockgruppe, anschließend als Heavy Metal Band bekannt und genießen heute ähnlich wie Accept, Scorpions, Trance oder Fargo Pionierstatus. Nach einer zeitweisen Umbenennung in Monsters kehrte Bandboss Günther V Radny kürzlich mit Mass zurück und lieferte eine gefeierte Reunion-CD. Die Band wurde auch kürzlich von Golden Core/ZYX geehrt, da je ein Track von Mass und Monsters auf der Compilation "Sound & Action-German Hardrock & Heavy Metal Rarities Vol. 1" zu finden ist. Im Zuge dieses Kontaktes kam es zu der längst überfälligen Idee, das Debütalbum von Mass erstmals auf CD (und erneut auf Vinyl) zu bieten.