buch frida kahlo

Mit spannenden Kurzbiographien von Genies und Höchstbegabten: Frida Kahlo, Marie Curie, Pablo Picasso, Leo Tolstoi, Stephen Hawking, Albert Einstein, Steve Jobs und viele mehr. Sensibilität und Spitzenleistung, Rebellion und Anpassung, Selbstzweifel und grosse Visionen – es scheinen gerade die Widersprüche zu sein, welche die Persönlichkeitsstruktur extrem begabter Menschen ausmachen. Das zeigen die hier versammelten Genie-Porträts sowie die internationalen Forschungsergebnisse. Statistisch trifft es höchstens eine Person von Tausend: Sie oder er ist höchstbegabt und weist einen Intelligenzquotienten jenseits von 145 auf. Was zeichnet extrem begabte Menschen aus? Was unterscheidet sie von „normal“ Hochbegabten? Gibt es übereinstimmende Persönlichkeitsstrukturen? Was bedeutet es für den Einzelnen, mit einem „überstimulierten Nervensystem“ zu leben? Andrea Brackmann nähert sich dem Thema „Genie und Persönlichkeitsstruktur“ über die internationale Forschung und über zahlreiche biographische Skizzen quer durch die Jahrhunderte und diverse Tätigkeitsbereiche. Sie kommt zu Schlussfolgerungen, die auch normal Begabte interessieren werden. Dieses Buch richtet sich an: Psychotherapeutinnen und Psychologen, die sich mit dem Thema „Hochbegabung“ befassen, Pädagoginnen, Sonderpädagoginnen, Studierende der Psychologie und Pädagogik, hochbegabte Menschen und deren Angehörige.

Zu den Merkmalen gehören umweltfreundliche, ansprechende Verpackung, ein erschwinglicher Preis und eine Erinnerungs-Tasche. Der flexiblen Rücken hebt es von der Konkurrenz ab und macht es benutzerfreundlicher. Dies ist ein grossartiges Geschenk für alle Altersgruppen zu Geburtstagen, Neujahrsinspiration, Muttertag, als Füllung für Strümpfe und mehr. Es ist nützlich für strukturiertes oder freies Journaling, das Festhalten von Ideen und Träumen, das Notieren von Besprechungen, das Setzen von Zielen, das Erstellen von To-Do-Listen, das Verfolgen von Garten-Erfolgen und -Misserfolgen, das Festhalten von wichtigen Notizen für Zuhause und Arbeit sowie von Zitaten für Buchclubs. Berühmte Persönlichkeiten, die Tagebuch führen, sind unter anderem Lady Gaga, Gwyneth Paltrow, Jennifer Aniston, Albert Einstein, Marie Curie, Mark Twain, Charles Darwin, Lewis und Clark, Frida Kahlo, Leonardo da Vinci, John D. Rockefeller, Winston Churchill und Ernest Hemingway. Studien zeigen, dass Journaling stärkere Führungspersönlichkeiten hervorbringt, Kreativität inspiriert und die Gesundheit fördert. Journale können auch als Inhalt zur Erstellung eines Buches verwendet werden; zum Beispiel wurde "One Man's Wilderness" aus den Tagebüchern und Briefen von Richard Proenneke erstellt.

Mit spannenden Kurzbiographien von Genies und Höchstbegabten: Frida Kahlo, Marie Curie, Pablo Picasso, Leo Tolstoi, Stephen Hawking, Albert Einstein, Steve Jobs und viele mehr. Sensibilität und Spitzenleistung, Rebellion und Anpassung, Selbstzweifel und große Visionen - es scheinen gerade die Widersprüche zu sein, welche die Persönlichkeitsstruktur extrem begabter Menschen ausmachen. Das zeigen die hier versammelten Genie-Porträts sowie die internationalen Forschungsergebnisse. Statistisch trifft es höchstens eine Person von Tausend: Sie oder er ist höchstbegabt und weist einen Intelligenzquotienten jenseits von 145 auf. Was zeichnet extrem begabte Menschen aus? Was unterscheidet sie von »normal« Hochbegabten? Gibt es übereinstimmende Persönlichkeitsstrukturen? Was bedeutet es für den Einzelnen, mit einem »überstimulierten Nervensystem« zu leben? Andrea Brackmann nähert sich dem Thema »Genie und Persönlichkeitsstruktur« über die internationale Forschung und über zahlreiche biographische Skizzen quer durch die Jahrhunderte und diverse Tätigkeitsbereiche. Sie kommt zu Schlussfolgerungen, die auch normal Begabte interessieren werden. D Dieses Buch richtet sich an: - PsychotherapeutInnen und PsychologInnen, die sich mit dem Thema »Hochbegabung« befassen - PädagogInnen, SonderpädagogInnen, Studierende der Psychologie und Pädagogik - Hochbegabte Menschen - Deren Angehörige

Von Leonardo da Vinci bis Frida Kahlo und von der Höhlenmalerei bis zur Abstrakten Kunst: So entdecken Ihre Schüler verschiedene Künstler und Stile und werden selbst kreativ! Das Buch „In 20 bunten Projekten durch die Kunststile“ bietet Ihnen die Möglichkeit, gemeinsam mit Ihren Schülern auf eine Reise durch verschiedene Stilrichtungen der Kunst zu gehen. Alles was Sie dafür brauchen, sind dieses Buch, Mal- und Bastelutensilien und Lust auf kreatives Arbeiten. Mithilfe dieses Buches inspirieren Sie Ihre Kinder auf spielerische Art und Weise zu eigenen Kunst-Projekten . So entstehen zum Beispiel Selbstporträts à la Mona Lisa, schaurig-schöne Romantik-Werke ganz nach Caspar David Friedrich und bunte Pappmaché-Masken, die an die expressionistischen Werke von Franz Marc erinnern. Zu jedem Künstler und Stil erhalten Sie Hintergrundinformationen , außerdem Angaben zum Zeitbedarf für das Projekt, zum Material sowie einen möglichen Arbeitsablauf . Fotos von bereits fertigen Schülerarbeiten geben Ihnen einen Eindruck davon, wie die Ergebnisse aussehen können. Außerdem gibt es zu jedem Projekt Tipps für Musik, mit der Sie Ihre Stunde passend untermalen können. Bei dieser Reise durch verschiedene Kunststile lernen die Schüler spielerisch eine breite Palette an Techniken wie Malerei, Erstellen eines 3D-Objektes und Sgraffito kennen.

Miffy, das Kaninchen, braucht man nicht vorzustellen - es ist eine der beliebtesten Kinderbuch-Figuren der Welt. Miffy wurde 1955 vom niederländischen Grafiker Dick Bruna geschaffen und feiert 2025 seinen siebzigsten Geburtstag. Aus diesem Anlass veröffentlicht der Midas Verlag »Miffy und die Kunst« - eine bezaubernde Darstellung der Kunst, die Bruna zu seiner eigenen Arbeit inspiriert hat und die auch die nächste Generation von Künstlern inspirieren wird. »Miffy und die Kunst« ist eine fröhliche Einführung in die Kunst für junge Kinder, in der Brunas kühne Illustrationen mit ikonischen Kunstwerken von Frida Kahlo, Yayoi Kusama, Henri Matisse, Vincent van Gogh, Andy Warhol und vielen anderen kombiniert werden. Durch die geschickte Kombination von Brunas Miffy-Illustrationen mit diesen berühmten Kunstwerken fängt das Buch die Essenz eines jeden Werkes ein. »Miffy und die Kunst« kombiniert eine einfache Erklärung zu jedem Künstler mit Fragen, die die Kinder dazu anregen, deren Kunstwerke genauer zu betrachten, und ist ein herzliches Willkommen in der Welt der Kunst für Kinder und ihre Familien. (ab 4 Jahre)

Mit spannenden Kurzbiographien von Genies und Höchstbegabten: Frida Kahlo, Marie Curie, Pablo Picasso, Leo Tolstoi, Stephen Hawking, Albert Einstein, Steve Jobs und viele mehr. Sensibilität und Spitzenleistung, Rebellion und Anpassung, Selbstzweifel und große Visionen – es scheinen gerade die Widersprüche zu sein, welche die Persönlichkeitsstruktur extrem begabter Menschen ausmachen. Das zeigen die hier versammelten Genie-Porträts sowie die internationalen Forschungsergebnisse. Statistisch trifft es höchstens eine Person von Tausend: Sie oder er ist höchstbegabt und weist einen Intelligenzquotienten jenseits von 145 auf. Was zeichnet extrem begabte Menschen aus? Was unterscheidet sie von »normal« Hochbegabten? Gibt es übereinstimmende Persönlichkeitsstrukturen? Was bedeutet es für den Einzelnen, mit einem »überstimulierten Nervensystem« zu leben? Andrea Brackmann nähert sich dem Thema »Genie und Persönlichkeitsstruktur« über die internationale Forschung und über zahlreiche biographische Skizzen quer durch die Jahrhunderte und diverse Tätigkeitsbereiche. Sie kommt zu Schlussfolgerungen, die auch normal Begabte interessieren werden. D Dieses Buch richtet sich an: - PsychotherapeutInnen und PsychologInnen, die sich mit dem Thema »Hochbegabung« befassen, - PädagogInnen, SonderpädagogInnen, Studierende der Psychologie und Pädagogik - Hochbegabte Menschen - Deren Angehörige

Wie man Kunst als Mittel zum Abbau von Stress, zur Bewältigung von Ängsten und zur Verbesserung der Gemütslage in einer Zeit nutzen kann, in der das Bewusstsein für die Bedeutung des seelischen Wohlbefindens wächst Kunst kann aufschlussreich, erhebend, herausfordernd, informativ, fesselnd und amüsant sein. Sie kann aber auch therapeutisch wirken. Dieses Buch zeigt Ihnen, wie Kunst Ihre Gemütslage heben, Ihren Geist beruhigen und Ihren Stress und Ihre Ängste lindern kann. Mehr als siebzig Künstler und ihre Werke werden betrachtet, von Frida Kahlo, die sich ihrer Furcht stellte, bis Henri Matisse, der sein Glück umarmte, von Louise Bourgeois, die ihre Angst besiegte, bis Auguste Rodin, der die Hoffnung fand. Dieses Buch zeigt, wie auch Sie die Kunst nutzen können, um schwierige Emotionen zu verarbeiten und Ihren Gemütszustand zu verbessern. Kunst kann aber auch dazu beitragen, den Geist und die Seele zu beruhigen, zu erleuchten und zu erheben. Selbst Kunst, die uns Unbehagen bereitet, kann uns helfen, anders zu denken und uns neue Perspektiven zu eröffnen. In zwölf Kapiteln erfahren die Leserinnen und Leser, wie Kunst uns helfen kann, Wut abzubauen, Trauer zu überwinden, zur Selbstreflexion zu gelangen und andere emotionale Herausforderungen zu bewältigen. Seit Tausenden von Jahren vermitteln Künstler Werte, Wünsche, Gefühle, Ideen und Geschichten, und dieses Buch kann ihnen dabei helfen, diese Botschaften zu »lesen« und damit ihr emotionales Leben durch Kunst zu bereichern.

Die Merkmale umfassen umweltfreundliche, ansprechende Verpackung, einen erschwinglichen Preis und eine Erinnerungs-Tasche. Der flexiblen Rücken hebt es von der Konkurrenz ab und macht es benutzerfreundlicher. Es ist ein tolles Geschenk für alle Altersgruppen zu Geburtstagen, Neujahrsinspiration, Muttertag, als Füllung für Strümpfe und mehr. Es ist nützlich für strukturiertes oder freies Journaling, das Festhalten von Ideen und Träumen, das Notieren von Besprechungsnotizen, das Setzen von Zielen, das Erstellen von To-Do-Listen, das Verfolgen von Garten-Erfolgen und -Misserfolgen, das Festhalten von wichtigen Notizen für Zuhause und Arbeit sowie von Zitaten für Buchclubs. Berühmte Persönlichkeiten, die Tagebuch führen, sind unter anderem Lady Gaga, Gwyneth Paltrow, Jennifer Aniston, Albert Einstein, Marie Curie, Mark Twain, Charles Darwin, Lewis und Clark, Frida Kahlo, Leonardo da Vinci, John D. Rockefeller, Winston Churchill und Ernest Hemingway. Studien zeigen, dass Journaling stärkere Führungspersönlichkeiten hervorbringt, Kreativität inspiriert und die Gesundheit fördert. Journale können auch als Inhalt zur Erstellung eines Buches verwendet werden; zum Beispiel wurde "One Man's Wilderness" aus den Tagebüchern und Briefen von Richard Proenneke erstellt.

Die Merkmale umfassen umweltfreundliche, ansprechende Verpackung, einen erschwinglichen Preis und eine Erinnerungs-Tasche. Der flexiblen Rücken hebt es von der Konkurrenz ab und macht es benutzerfreundlicher. Dies ist ein grossartiges Geschenk für alle Altersgruppen zu Geburtstagen, Neujahrsinspiration, Muttertag, als Füllung für Strümpfe und mehr. Es ist nützlich für strukturiertes oder freies Journaling, das Festhalten von Ideen und Träumen, das Protokollieren von Besprechungen, das Setzen von Zielen, das Erstellen von To-Do-Listen, das Verfolgen von Garten-Erfolgen und -Misserfolgen sowie das Führen von Notizen für Zuhause und Arbeit, ebenso wie Zitate für Buchclubs. Berühmte Persönlichkeiten, die Tagebuch führen, sind unter anderem Lady Gaga, Gwyneth Paltrow, Jennifer Aniston, Albert Einstein, Marie Curie, Mark Twain, Charles Darwin, Lewis und Clark, Frida Kahlo, Leonardo da Vinci, John D. Rockefeller, Winston Churchill und Ernest Hemingway. Studien zeigen, dass Journaling stärkere Führungspersönlichkeiten hervorbringt, Kreativität inspiriert und die Gesundheit fördert. Journale können auch als Inhalt zur Erstellung eines Buches dienen; zum Beispiel wurde "One Man's Wilderness" aus den Tagebüchern und Briefen von Richard Proenneke erstellt.

Mit spannenden Kurzbiographien von Genies und Höchstbegabten: Frida Kahlo, Marie Curie, Pablo Picasso, Leo Tolstoi, Stephen Hawking, Albert Einstein, Steve Jobs und viele mehr. Sensibilität und Spitzenleistung, Rebellion und Anpassung, Selbstzweifel und große Visionen - es scheinen gerade die Widersprüche zu sein, welche die Persönlichkeitsstruktur extrem begabter Menschen ausmachen. Das zeigen die hier versammelten Genie-Porträts sowie die internationalen Forschungsergebnisse. Statistisch trifft es höchstens eine Person von Tausend: Sie oder er ist höchstbegabt und weist einen Intelligenzquotienten jenseits von 145 auf. Was zeichnet extrem begabte Menschen aus? Was unterscheidet sie von 'normal' Hochbegabten? Gibt es übereinstimmende Persönlichkeitsstrukturen? Was bedeutet es für den Einzelnen, mit einem 'überstimulierten Nervensystem' zu leben? Andrea Brackmann nähert sich dem Thema 'Genie und Persönlichkeitsstruktur' über die internationale Forschung und über zahlreiche biographische Skizzen quer durch die Jahrhunderte und diverse Tätigkeitsbereiche. Sie kommt zu Schlussfolgerungen, die auch normal Begabte interessieren werden. Dieses Buch richtet sich an: - PsychotherapeutInnen und PsychologInnen, die sich mit dem Thema 'Hochbegabung' befassen - PädagogInnen, SonderpädagogInnen, Studierende der Psychologie und Pädagogik - Hochbegabte Menschen - Deren Angehörige

Willst du Sängerin werden oder Boxer, Wissenschaftlerin oder Bürgerrechtsaktivist – oder hast du einen ganz anderen Traum? In diesem wunderschön gestalteten Journal und Mitmachbuch kannst du das und vieles mehr herausfinden. Entdecke, was dich einzigartig macht und was du in deinem Leben machen willst, mit Seiten zum Ausmalen, Listen zum Vervollständigen, Feldern zum Zeichnen und vielem mehr. Wenn du am Ende des Buches angelangt bist, wirst du all deine Stärken kennen und genau wissen, was du tun kannst, damit deine Träume wahr werden. Für alle Fans der Serie Little People, BIG DREAMS – und für alle, die es noch werden wollen. - Mit zahlreichen Mitmach-Aktivitäten - Inklusive Zitate und Illustrationen aus der Erfolgsreihe - Hochwertige Ausstattung für den täglichen Gebrauch - Featuring Frida Kahlo, Muhammad Ali, David Bowie, Rosa Parks und vielen mehr Dieses Buch ist Teil der Reihe Little People, BIG DREAMS . Little People, BIG DREAMS erzählt von den beeindruckenden Lebensgeschichten großer Menschen: Jede dieser Persönlichkeiten – ob Wissenschaftler:in oder Künstler:in, Ikone der Geschichte oder Held:in der Moderne – hat Unvorstellbares erreicht. Dabei begann alles, als sie noch klein waren: mit großen Träumen.

Clement hat ein Leben geführt wie kein anderes und daraus ein schimmerndes Mosaik, ein Meisterwerk, geschaffen, das dieses Buch ist. Andrew Sean Greer, Pulitzer-Preisträger für Less. Aufgewachsen in Mexiko-Stadt, lebte Jennifer Clement neben dem Haus von Frida Kahlo. Es war eine unkonventionelle und bohemische Kindheit, die sie mit Künstlern, Kommunisten, Revolutionären und Dichtern verbrachte und die ein Erwachen kreativer Freiheit und Neugier auf die Welt ermöglichte. Nachdem sie die Revolutionen in Lateinamerika hinter sich gelassen hatte, zog es Clement in die aufstrebende Gegenkultur-Szene des New York der 80er Jahre, wo sie schnell zu einer festen Grösse in der Kunstszene wurde und die Welt von Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Colette Lumiere und William Burroughs bewohnte und die Mudd Club, Danceteria und Studio 54 frequentierte. Von der Autorin des Kultklassikers Widow Basquiat erzählt dieses Memoir die Geschichte zweier Städte und ihrer Künstler. Es rekreiert die Wut, Ekstase und Gefahr, die Mexiko-Stadt der 70er und New York der 80er Jahre zu zwei der grossartigsten Orte machten, um jung, frei und lebendig zu sein.

Das Manifest »Rebel Artists« ist ein Buch über 15 Frauen aus aller Welt, die sich als Künstlerinnen Respekt verschafften. Sie mussten gegen Vorurteile und für ihre Rechte kämpfen. Aber sie ließen sich durch nichts und niemanden von ihrer Kunst abbringen. Frida Kahlo kennen alle als starke, mutige Malerin. Doch auch viele weitere Frauen verdienen Beachtung: Emily Kame Kngwarreye, die erst mit 80 Jahren anfing, unermüdlich zu malen, um dann mit über 3000 Bildern zur berühmtesten Aborigines-Künstlerin zu werden. Die Afroamerikanerin Faith Ringgold, die sich wütend gegen die Ausgrenzung von Frauen und Farbigen auflehnte und deren Werke nun in den wichtigsten Museen Amerikas hängen. Oder Amrita Sher-Gil, die als einfühlsame Porträtistin der Armen ihres Landes zur Wegbereiterin der modernen indischen Kunst wurde. Sie alle haben es entgegen widriger Umstände geschafft, sich neugierig und klug, furchtlos und beharrlich mit ihrer Kunst durchzusetzen und innerhalb ihres Kulturkreises oder auch weit darüber hinaus Ruhm und Anerkennung zu erlangen. Kari Herbert erzählt 15 inspirierende Geschichten, die Mut machen, seine Träume und Ideen zu verwirklichen und den eigenen Weg zu gehen.

Hilf Dir mit Kunst: Wie Kunstwerke unseren Umgang mit Emotionen stärken Kunst kann erhellend, erhebend, herausfordernd, informativ, fesselnd und unterhalt-sam sein. In diesem Buch der britischen Bestsellerautorin Susie Hodge erfahren die Leser:Innen, wie sie mit Hilfe der Kunst einen anderen Zugang zu ihren Emotionen finden können. Sie zeigt, wie das Betrachten von Kunstwerken neue Impulse für den Umgang mit den eigenen Gefühlen geben kann: Denn Selbstreflexion, Abbau von Wut oder Bewältigung von Trauer – all das ist durch das Studium von Bildern und Skulpturen möglich. - Persönlichkeitsentwicklung: Mit Kunstwerken über Emotionen reflektieren - Kunstpsychologie: Susie Hodge über die Hintergründe großer Kunstwerke - Kunst verstehen: Bildinterpretationen zu Werken von 70 Künstlerinnen und Künstlern - Kunst als Therapie: Hilfe zur Selbsthilfe von „Wut zerstreuen“ bis „Glück annehmen“ - Mit zahlreichen Abbildungen wichtiger Werke aus der Kunstgeschichte Was bedeutet Kunst für mich? Bildinterpretationen und Denkanstöße Mehr als siebzig Künstlerinnen und Künstler werden in diesem Kunstbuch den grund-legenden menschlichen Emotionen zugeordnet: Von Frida Kahlo und Louise Bourgeois, die sich beide ihrer Angst stellten, über Henri Matisse, der sein Glück umarmte, bis hin zu Auguste Rodin, der seine Hoffnung fand. Kunst vermittelt Werte, Sehnsüchte, Gefühle und Ideen. Die Autorin Susie Hodge möchte helfen, diese Botschaften zu verstehen. Bereichern Sie Ihr emotionales Leben durch Kunst: Das perfekte Buch für Kunstlieb-haber:innen und alle, die es werden wollen!

Von starken Kids und dem Mut, anders zu sein! Ungewöhnliche Geschichten von Schicksalsschlägen, Herausforderungen, Widerstand und einer neuen Zukunft. Greta Thunberg (Schweden): Ein Teenager ruft eine internationale Bewegung für den Klimaschutz ins Leben. Phiona Mutesi (Uganda): Ein kleines Mädchen kämpft sich aus den Slums und wird zum international gefeierten Schachprofi. Boyan Slat (Niederlande): Ein Teenager hilft mit seiner Erfindung, die Meere vom Plastikmüll zu befreien. Lizzie Velasques (USA): Ein durch Krankheit entstellter Teenager kämpft weltweit erfolgreich gegen Mobbing. William Kwamkwamba (USA): Ein Junge sichert die Stromversorgung in seinem Dorf, mit Schrott und einer Anleitung aus einem geliehenen Buch. Dieses Buch stellt coole und unglaublich starke Kids vor, die Schicksalsschläge meistern, ihre Not in Mut umwandeln und für ihre Ideale einstehen. Ob es um die Verwirklichung eines Lebenstraums geht oder um die Veränderung der Welt - sie alle lassen sich nicht von ihren Zielen abbringen. Mit Kurzbiografien von: Greta Thunberg, William Kamkwamba, Laura Dekker, Joel Kioko, Poorna Malavath, Boyan Slat, Yeonmi Park, Abraham Keita, Juliane Koepcke, Desmand Doss, Phiona Mutesi, Rain, Malala Yousafzai, Pelé, Molly Kelly, Ally Swinton, Lizzie Velásquez, Louis Braille, Bethany Hamilton, Mohamad Al Jounde, Pratima Sherpa, Kevin Breel, Frida Kahlo, Nona Siblings, Ellie Simmonds, Pierre Demalvilain, Juliana Ossa, Sheku Kanneh-Mason, Ayesha Farooq.

Im letzten Jahrhundert hat sich ein dramatischer Wandel in den Geschlechter- und sexuellen Identitäten von Männern und Frauen vollzogen, der sich in einer Phase künstlerischer Experimente widerspiegelt, in der Künstler versucht haben, soziale Konventionen in Frage zu stellen und die Grenzen dessen, was als akzeptabel gilt, zu erweitern. Das Ergebnis ist eine Fülle von tief emotionaler und kraftvoller Kunst, die darauf abzielt, eine Vielzahl von Wünschen und Erfahrungen auszudrücken, aber auch zu hinterfragen, zu kritisieren und einen Dialog anzuregen. Dieses kleine, aber prächtig illustrierte Buch präsentiert eine Auswahl von Werken, die die Breite und Tiefe der queeren Kunst aus aller Welt veranschaulichen. Es erkundet Identität, Erotik, Beziehungen, verborgene Wünsche, Liebe und Geschlecht durch Zeichnung, Malerei, Fotografie, Skulptur und Film und erzählt die Geschichte der queeren Kunst von 1900 bis heute. Dabei wird offenbart, wie Erfahrungen auch von Klasse und Ethnie geprägt wurden und wie die Kunst selbst eine Schlüsselrolle bei der Veränderung von Einstellungen und der Kristallisierung von Identitäten gespielt hat. Es sind Werke von verschiedenen Künstlern enthalten – darunter Egon Schiele, Duncan Grant, Romaine Brooks, Edward Burra, Salvador Dali, Frida Kahlo, David Hockney, Diane Arbus, Francis Bacon, Bhupen Khakhar, Zanele Muholi, Allyson Mitchell und Tomoko Kashiki –, die alle in radikalen Ideen und neuen Kunstformen neue Freiheit fanden.

»The Story of Art without Men« steht auf der Shortlist für das »Book of the Year« bei Waterstones Wie viele Künstlerinnen kennen Sie? Wer schreibt letztendlich Kunstgeschichte? Haben Frauen vor dem 20. Jahrhundert überhaupt als Künstlerinnen gearbeitet? Bis in unsere Gegenwart hinein wirkt die Kunst, die über Jahrhunderte hinweg von Männern für Männer gemacht wurde – dieses Buch beweist, wie einseitig dieses Bild ist. Katy Hessel nimmt uns mit auf eine Reise durch die Epochen und zeigt, welch tiefgreifenden Einfluss Künstlerinnen über die Zeit hinweg hatten, welche Pionier­arbeit sie häufig leisteten und wie sie verschiedene Stile, Techniken und Strömungen prägten. Entdecken Sie mit ihr viele Kunstformen, die oft übersehen oder abgetan werden, und zahlreiche aufregende Werke, die an der »Geschichte der Kunst« eben­falls erheblichen Anteil hatten. So gibt die Autorin unbekannten, ver­gessenen oder bislang unsichtbaren Künstlerinnen aus aller Welt die Bühne, die sie verdienen. In diesem Buch entdecken Sie die schillernde Sofonisba Anguissola der Renaissance, die bedeutendste italienische Malerin des Barock Artemisia Gentileschi, das radikale Werk von Harriet Powers in den USA des 19. Jahrhunderts und viele weitere außergewöhnliche Frauen, die bis auf wenige Ausnahmen wie Frida Kahlo oder Paula Modersohn-Becker bislang wenig beachtet wurden. Von der Küste Cornwalls bis Manhattan, von Nigeria bis Japan – dies ist die eine zeitgemäße Geschichte der Kunst. Eine Geschichte, bei der Frauen im Mittelpunkt stehen. Ein Buch das zeigt, wie sehr Frauen die Kunst prägen - aufwendig und liebevoll gestaltet, mit über 300 Farb- und Schwarz-Weiß-Abbildungen

Dieses zugängliche Handbuch, das voller positiver Anleitungen steckt, zeigt, wie jeder Kunst nutzen kann, um zu erleuchten, zu erheben, zu beruhigen und Stress sowie Ängste zu lindern. Visuelle Kunst ist erhellend, herausfordernd, informativ und fesselnd; sie kann jedoch auch therapeutisch wirken, indem sie Angst- und Stresslevel reduziert und Perspektiven auf die Herausforderungen bietet, denen wir alle in unserem Leben gegenüberstehen. Dieser Leitfaden führt die Leser zu neuen Sichtweisen auf eine Vielzahl von Kunst. Durch sorgfältige Untersuchung und Erklärung wird erforscht, wie das Engagement mit Kunst und das Aufgreifen ihrer Ideen dazu beitragen kann, dass sich jeder verbunden und inspiriert fühlt. Von Frida Kahlo, die sich ihren Ängsten stellt, über Henri Matisse, der das Glück umarmt, bis hin zu Louise Bourgeois, die die Angst besiegt, und Auguste Rodin, der Hoffnung findet, zeigt es, wie auch Sie Kunst nutzen können, um mit schwierigen Emotionen umzugehen und Ihr psychisches Wohlbefinden zu verbessern. Selbst Kunst, die verstört, kann uns helfen, anders zu denken und zu fühlen. Künstler vermitteln seit Tausenden von Jahren Aspirationen, Emotionen, Ideen und Geschichten; dieses Buch wird jedem helfen, diese Botschaften zu 'lesen' und dadurch das eigene emotionale Leben durch Kunst zu bereichern.

Die berühmtesten Katzenbesitzer und ihre Stubentiger Der Hund ist der beste Freund des Menschen? Von wegen! Berühmte Personen wie Haruki Murakami, Frida Kahlo und Freddie Mercury, sie alle hatten eines gemeinsam: eine Katze. Andreas Schlieper und Heike Reinecke haben interessante Geschichten und lustige Anekdoten aus dem Leben berühmter Fellnasen zusammengetragen, die ihre prominenten Dosenöffner in ganz neuem Licht erscheinen lassen. Wussten Sie, dass - Hemingway Katzen züchtete, die mehr Zehen haben als ein gewöhnlicher Stubentiger? - Rosa Luxemburgs Katze Mimi mit Vorliebe Kater Lenin verhaute, beim Essen aber manierlich am Tisch zu sitzen pflegte? - E. T. A. Hoffmanns Kater Murr das Schreiben seiner »Lebensansichten« persönlich überwachte? Viele dieser Geschichten über Katzen und Menschen wissen zu überraschen, lassen schmunzeln und staunen. Andere lösen bei Katzenliebhabern – berühmt oder nicht – mindestens ein wissendes Nicken aus. Katzen – die wahren Meister in der Dressur des Menschen »Auch das kleinste Katzentier ist ein Meisterwerk«, stellte bereits Leonardo da Vinci fest. So verwundert es wenig, dass unsere Feliden einen erlesenen Geschmack in der Wahl ihrer Gesellschaft an den Tag legen. Viele der im Buch versammelten Persönlichkeiten der Weltgeschichte waren Nobelpreisträger und werden für ihre Werke gefeiert. Sicher hat hier die eine oder andere vierbeinige Muse ihren Teil beigetragen. Und wenn sie nicht künstlerisch aktiv war, dann bestimmt als pünktlicher Wecker vor Sonnenaufgang oder atmende Wärmflasche am Kaminfeuer. Schließlich beherrscht kein anderes Wesen die Dressur des Menschen so gut wie eine Katze. Dieses Buch ist ein Geschenk, das Katzenfreunde zum Schnurren bringt!

Die berühmtesten Katzenbesitzer und ihre Stubentiger. Der Hund ist der beste Freund des Menschen? Von wegen! Berühmte Personen wie Haruki Murakami, Frida Kahlo und Freddie Mercury hatten eines gemeinsam: eine Katze. Andreas Schlieper und Heike Reinecke haben interessante Geschichten und lustige Anekdoten aus dem Leben berühmter Fellnasen zusammengetragen, die ihre prominenten Dosenöffner in ganz neuem Licht erscheinen lassen. Wussten Sie, dass Hemingway Katzen züchtete, die mehr Zehen haben als ein gewöhnlicher Stubentiger? Rosa Luxemburgs Katze Mimi verhaute mit Vorliebe Kater Lenin, sass aber beim Essen manierlich am Tisch? E. T. A. Hoffmanns Kater Murr überwachte das Schreiben seiner „Lebensansichten“ persönlich? Viele dieser Geschichten über Katzen und Menschen wissen zu überraschen, lassen schmunzeln und staunen. Andere lösen bei Katzenliebhabern – berühmt oder nicht – mindestens ein wissendes Nicken aus. Katzen – die wahren Meister in der Dressur des Menschen. „Auch das kleinste Katzentier ist ein Meisterwerk“, stellte bereits Leonardo da Vinci fest. So verwundert es wenig, dass unsere Feliden einen erlesenen Geschmack in der Wahl ihrer Gesellschaft an den Tag legen. Viele der im Buch versammelten Persönlichkeiten der Weltgeschichte waren Nobelpreisträger und werden für ihre Werke gefeiert. Sicher hat hier die eine oder andere vierbeinige Muse ihren Teil beigetragen. Und wenn sie nicht künstlerisch aktiv war, dann bestimmt als pünktlicher Wecker vor Sonnenaufgang oder atmende Wärmflasche am Kaminfeuer. Schliesslich beherrscht kein anderes Wesen die Dressur des Menschen so gut wie eine Katze. Dieses Buch ist ein Geschenk, das Katzenfreunde zum Schnurren bringt!.

Die berühmtesten Katzenbesitzer und ihre Stubentiger Der Hund ist der beste Freund des Menschen? Von wegen! Berühmte Personen wie Haruki Murakami, Frida Kahlo und Freddie Mercury, sie alle hatten eines gemeinsam: eine Katze. Andreas Schlieper und Heike Reinecke haben interessante Geschichten und lustige Anekdoten aus dem Leben berühmter Fellnasen zusammengetragen, die ihre prominenten Dosenöffner in ganz neuem Licht erscheinen lassen. Wussten Sie, dass - Hemingway Katzen züchtete, die mehr Zehen haben als ein gewöhnlicher Stubentiger? - Rosa Luxemburgs Katze Mimi mit Vorliebe Kater Lenin verhaute, beim Essen aber manierlich am Tisch zu sitzen pflegte? - E. T. A. Hoffmanns Kater Murr das Schreiben seiner »Lebensansichten« persönlich überwachte? Viele dieser Geschichten über Katzen und Menschen wissen zu überraschen, lassen schmunzeln und staunen. Andere lösen bei Katzenliebhabern - berühmt oder nicht - mindestens ein wissendes Nicken aus. Katzen - die wahren Meister in der Dressur des Menschen »Auch das kleinste Katzentier ist ein Meisterwerk«, stellte bereits Leonardo da Vinci fest. So verwundert es wenig, dass unsere Feliden einen erlesenen Geschmack in der Wahl ihrer Gesellschaft an den Tag legen. Viele der im Buch versammelten Persönlichkeiten der Weltgeschichte waren Nobelpreisträger und werden für ihre Werke gefeiert. Sicher hat hier die eine oder andere vierbeinige Muse ihren Teil beigetragen. Und wenn sie nicht künstlerisch aktiv war, dann bestimmt als pünktlicher Wecker vor Sonnenaufgang oder atmende Wärmflasche am Kaminfeuer. Schließlich beherrscht kein anderes Wesen die Dressur des Menschen so gut wie eine Katze. Dieses Buch ist ein Geschenk, das Katzenfreunde zum Schnurren bringt!

Erstmals sind die New York Times-Bestseller „Frauen in der Wissenschaft“, „Frauen im Sport“ und „Frauen in der Kunst“ in einem wunderschönen Box-Set vereint, das beeindruckend illustrierte Porträts von 150 Pionierinnen aus den Bereichen Wissenschaft, Sport und Kunst bietet. „Frauen in der Wissenschaft“ präsentiert 50 illustrierte Porträts von Frauen in MINT-Fächern von der Antike bis zur modernen Welt, ergänzt durch Infografiken zu verschiedenen Themen, darunter die aktuellen Anteile von Frauen, die in MINT-Berufen tätig sind. „Frauen im Sport“ hebt die Errungenschaften und Geschichten von 50 bemerkenswerten Sportlerinnen hervor, von der Tennisspielerin Billie Jean King und der Turnerin Simone Biles bis hin zur Skateboard-Pionierin Patti McGee und Toni Stone, der ersten Frau, die in einer Männer-Profibaseballliga spielte. Das Buch enthält auch Infografiken zu Themen wie Gehältern und Medienstatistiken für Sportlerinnen. „Frauen in der Kunst“ stellt 50 bemerkenswerte Frauen vor, von den Malerinnen Frida Kahlo und Georgia O'Keeffe bis hin zu weniger bekannten Namen wie der afroamerikanischen Quilterin des 19. Jahrhunderts Harriet Powers und der Hopi-Tewa-Keramikkünstlerin Nampeyo. Das Buch enthält zudem Infografiken zur Repräsentation von Frauen in Museen und mehr. Gemeinsam feiern diese drei charmant illustrierten Bücher den Erfolg der mutigen Frauen, die die Welt inspiriert und den Weg für die nächste Generation von Führungspersönlichkeiten geebnet haben.

Die große Kunst des Selbstporträts - verständlich erklärt! Trotz seiner langen Historie hat das Selbstporträt nichts von seiner fesselnden Wirkung auf die Fantasie der Menschen eingebüßt. Es besitzt die Macht, verschiedene Anliegen zu beleuchten, von der Autobiografie über die Authentizität bis hin zu Mystik und Tarnung. Dieses Buch beleuchtet die Kunst des Selbstporträts über sieben Jahrhunderte. Natalie Rudd sieht die internationale Faszination an diesem Genre in einem neuen Licht und untersucht den historischen Kontext, in dem sich die Selbstporträts entwickeln konnten, sowie die Bedeutung des Selbstporträts in unserer heutigen Zeit. Dazu kommentiert sie Werke berühmter Meister von Michelangelo, Rembrandt van Rijn und Vincent van Gogh bis hin zu Frida Kahlo, Cindy Sherman und Zanele Muholi. In ihrem lebendigen und spannenden Text hinterfragt Rudd bestehende Vorurteile und vertritt neue Perspektiven. Dabei betrachtet sie die veränderlichen Konzepte des Selbst in einer Zeit, in der wir unsere Identität mehr denn je infrage stellen. Mit der Reihe »Art Essentials« wird eine ebenso kompetente wie preiswerte Reihe vorgestellt, die Kunst für jeden erlebbar macht. Für neugierige Kunstinteressierten oder Galeriebesucher sind die Art Essentials der perfekte Begleiter, denn sie liefern das nötige Hintergrundwissen, um sich an Kunst zu erfreuen und sie besser zu verstehen.

Zwölf Monate, zwölf außergewöhnliche Frauen – von Astrid Lindgren bis Coretta Scott King, von Frida Kahlo bis Jina Mahsa Amini Ob mit Worten, Visionen, politischen Botschaften oder medizinischen Durchbrüchen – die Jubilarinnen 2027 haben Spuren hinterlassen. Ihre Lebensläufe sind Geschichten, die Mut machen, überraschen und inspirieren. Ganz gleich, ob Schriftstellerin, Bürgerrechtlerin, Forscherin oder Freiheitskämpferin: In diesem praktischen Taschenkalender begegnen uns Frauen, die mit klarem Blick und großem Herzen ihre Zeit geprägt haben. Perfekte Kombination: Taschenkalender, praktischer Terminplaner, spannendes Lesebuch und schönes Notizbuch in einem. Ideal für unterwegs: Buchkalender mit Wochenkalendarium im praktischen Format (10 × 16,5 cm) mit einer Kalenderwoche pro Doppelseite. Informativ und lesenswert: mit 12 Biographien – je eine pro Monat – und den Geburts- und Todestagen weiterer berühmter Frauen im Kalendarium. Praktischer Jahresplaner: mit Jahres- und Monatsübersichten, Schulferien sowie Feier- und Gedenktagen. Ein ganz besonderes Geschenk: perfekt für die Freundin, die Mutter, die liebe Kollegin und alle, die sich für die Lebensgeschichten inspirierender Frauen interessieren. Hochwertig ausgestattet: Flexcover mit Lesebändchen, auf gut beschreibbarem Papier gedruckt. Mit tollen Frauen durchs Jahr 2027 Die spannenden Lebensgeschichten von zwölf außergewöhnlichen Frauen sind eine Inspiration für das ganze Jahr. Ein hochwertiges Geschenk für Lieblingsmenschen und ein stilvoller Taschenkalender für einen selbst.

Kann man Kunst essen? Was ist ein Museum? Was ist eigentlich Kunst? Und wer bestimmt überhaupt, wie viel Kunst wert ist? Mit Museumsmotte Heribert und seiner Nichte Jolinde wird ein Ausflug ins Museum zu einem spannenden Abenteuer, in dem viele Fragen rund um die Themen Museum und Kunst kindgerecht erklärt werden. Museumsmotte Heribert nimmt seine Nichte Jolinde mit ins Museum, um ihr zu zeigen, wie toll Kunst ist und wie gut sie schmeckt. Als ein Dieb ausgerechnet Heriberts Lieblingsbild stehlen will, beweist die kleine Motte Jolinde mit einer mutigen Idee, dass auch viele Kleine gemeinsam etwas Grosses bewirken können. - Sachtexte im Buch rund um Kunst und Museum – reich illustriert und kindgerecht erklärt - Ein kurzer, leicht verständlicher Überblick über Kunstgeschichte und Kunstepochen - Detailreiche Bilder laden zum Suchen und Entdecken ein - Kombination aus Erzähltext, Sachinfos und vielen Mitmach-Angeboten - Mit vielen Anregungen und Platz zum Einkleben und Malen So können schon Kinder Kunst verstehen. Dieses Kunstbuch ist perfekt für Kinder und kleine Entdecker, die die Grundschule besuchen. Beim Vorlesen der spannenden Geschichte vermittelt es ganz nebenbei Wissen über Kunst und Kulturgeschichte sowie Infos zu berühmten Gemälden und Künstlern, wie zum Beispiel Picasso und Frida Kahlo. Darüber hinaus werden Fragen beantwortet, warum es Museen gibt und wie sie entstanden sind. Dieses meisterhaft illustrierte Kinderbuch ist zum Vorlesen ab 6 Jahren und für Jungen und Mädchen ab 8 Jahren zum Selberlesen geeignet und auch ein tolles Geschenk für kleine und grosse Künstler.

Ein wichtiges Buch, das jungen Menschen Mut macht! Augezeichnet mit dem KIMI-Siegel Entdecke die inspirierenden Geschichten von 53 queeren Künstlern, Schriftstellern, Innovatoren, Sportlern und Aktivisten von der Antike bis heute! Sie alle haben einen großen kulturellen Beitrag geleistet und zum Kampf für die Gleichberechtigung beigetragen. Dieses stylisch illustrierte Buch feiert die Errungenschaften von LGBTQ-Menschen aus der ganzen Welt, aber erinnert auch daran, dass es nicht immer und überall einfach war und ist, zu seiner Identität zu stehen. Dynamisch gezeichnete Farbporträts inspirierender Vorbilder ergänzen ihre Biografien, die von den spannenden Lebensgeschichten und unglaublichen Erfolgen der 53 Mitglieder der LGBTQ-Community erzählen. Angefangen von Freddie Mercurys Beitrag zur Musik und Ellen DeGeneres' Comig-Out in ihrer eigenen TV-Serie über Jazz Jennings Leben als Transgender-Teen, bis hin zu Leonardo da Vincis "Mona Lisa". Dieses außergewöhnliche und einzigartige Buch zeigt Teenagern, dass alles möglich ist! Mit erklärendem Glossar und weiterführenden Informationen und Quellen am Schluss. Ausdruckstarke Porträts von: Freddie Mercury, Frida Kahlo, Alan Turing, Michelangelo, Sappho, Audre Lorde, Manvendra Singh Gohil, Emma Gonzalez, James Baldwin, Leonardo da Vinci, Alexander Wang, Subhi Nahas, Tove Jansson, Martina Navratilova, Sia, Tim Cook, Pedro Almodovar, Virginia Woolf, Tschaikowsky, Vikram Seth, Yotam Ottolenghi, Johanna Sigurðardóttir, Marsha Johnson, Sylvia Rivera, David Bowie, Kasha Nabagsera, Lili Elbe, Matthew Borowski, Alvin Ailey, Harvey Milk, Willem Arondeus, Nergis Mavalvala, Rufus Wainwright, Marlene Dietrich, Didier Lestrade, Nabuko Yoshiya, Bayard Rustin, Claire Harvey, Barbara Jordan, Josephine Baker, k.d. Lang, Kristen Stewart, Jazz Jennings, Elio di Rupo, Oscar Wilde, Harish Iyer, Khalid Abdel-Hadi, Lana und Lilly Wachowski, Laith Ashley, Ellen DeGeneres und Portia de Rossi. Ausstattung: mit Prägung auf dem Cover

STARKE KUNST VON STARKEN FRAUEN "DU KANNST ERSCHAFFEN, WAS DU WILLST. KUNST KENNT KEINE REGELN."REBEL ARTISTS, DAS MANIFEST "Rebel Artists" ist ein Buch über 15 Frauen aus aller Welt, die sich als Künstlerinnen Respekt verschafften. Sie mussten gegen Vorurteile und für ihre Rechte kämpfen. Aber sie ließen sich durch nichts und niemanden von ihrer Kunst abbringen. Frida Kahlo kennen alle als starke, mutige Malerin. Doch auch viele weitere Frauen verdienen Beachtung: Emily Kame Kngwarreye, die erst mit 80 Jahren anfing, unermüdlich zu malen, um dann mit über 3000 Bildern zur berühmtesten Aborigines-Künstlerin zu werden. Die Afroamerikanerin Faith Ringgold, die sich wütend gegen die Ausgrenzung von Frauen und Farbigen auflehnte und deren Werke nun in den wichtigsten Museen Amerikas hängen. Oder Amrita Sher-Gil, die als einfühlsame Porträtistin der Armen ihres Landes zur Wegbereiterin der modernen indischen Kunst wurde. Sie alle haben es entgegen widriger Umstände geschafft, sich neugierig und klug, furchtlos und beharrlich mit ihrer Kunst durchzusetzen und innerhalb ihres Kulturkreises oder auch weit darüber hinaus Ruhm und Anerkennung zu erlangen. Kari Herbert erzählt 15 inspirierende Geschichten, die Mut machen, seine Träume und Ideen zu verwirklichen und den eigenen Weg zu gehen. 15 inspirierende Geschichten, die Mutmachen, seine Träume zu verwirklichen Das Kunst-Äquivalent zu den «Rebel girls» Reich bebildert mit Abbildungen der Kunstwerke sowie mit eindrucksvollen Illustrationen der Autorin

Die große Kunst des Selbstporträts – verständlich erklärt! Trotz seiner langen Historie hat das Selbstporträt nichts von seiner fesselnden Wirkung auf die Fantasie der Menschen eingebüßt. Es besitzt die Macht, verschiedene Anliegen zu beleuchten, von der Autobiografie über die Authentizität bis hin zu Mystik und Tarnung. Dieses Buch beleuchtet die Kunst des Selbstporträts über sieben Jahrhunderte. Natalie Rudd sieht die internationale Faszination an diesem Genre in einem neuen Licht und untersucht den historischen Kontext, in dem sich die Selbstporträts entwickeln konnten, sowie die Bedeutung des Selbstporträts in unserer heutigen Zeit. Dazu kommentiert sie Werke berühmter Meister von Michelangelo, Rembrandt van Rijn und Vincent van Gogh bis hin zu Frida Kahlo, Cindy Sherman und Zanele Muholi. In ihrem lebendigen und spannenden Text hinterfragt Rudd bestehende Vorurteile und vertritt neue Perspektiven. Dabei betrachtet sie die veränderlichen Konzepte des Selbst in einer Zeit, in der wir unsere Identität mehr denn je infrage stellen. MIDAS ART ESSENTIALS Kunst ist ein Zentrum menschlicher Erfahrungen, ein essenzieller Bestandteil der Kulturlandschaft engagierter Bürger im 21. Jahrhundert. Dennoch scheint sie für viele schier unerreichbar. Das muss jedoch nicht sein. In Kooperation mit Thames & Hudson, einem der führenden Kunstverlage weltweit, stellen wir mit den »ART ESSENTIALS« eine ebenso kompetente wie preiswerte Reihe vor, die Kunst für jeden erlebbar macht. Für neugierige Kunstinteressierten oder Galeriebesucher sind die Art Essentials der perfekte Begleiter, denn sie liefern das nötige Hintergrundwissen, um sich an Kunst zu erfreuen und sie besser zu verstehen.

Kann man Kunst essen? Was ist ein Museum? Was ist eigentlich Kunst? Und wer bestimmt überhaupt, wie viel Kunst wert ist? Mit Museumsmotte Heribert und seiner Nichte Jolinde wird ein Ausflug ins Museum zu einem spannenden Abenteuer, in dem ganz nebenbei viele Fragen rund um die Themen Museum und Kunst kindgerecht erklärt werden. Museumsmotte Heribert nimmt seine Nichte Jolinde mit ins Museum, um ihr zu zeigen, wie toll Kunst ist und wie gut sie schmeckt. Als ein Dieb ausgerechnet Heriberts Lieblingsbild stehen will, beweist die kleine Motte Jolinde mit einer mutigen Idee, dass auch viele Kleine gemeinsam etwas Großes bewirken können ... - Sachtexte im Buch rund um Kunst & Museum – reich illustriert und kindgerecht erklärt - Ein kurzer, leicht verständlicher Überblick über Kunstgeschichte und Kunstepochen - Detailreiche Bilder laden zum Suchen und Entdecken ein - Kombination aus Erzähltext, Sachinfos und vielen Mitmach-Angeboten - Mit vielen Anregungen und Platz zum Einkleben und Malen So können schon Kinder Kunst verstehen Dieses Kunstbuch ist perfekt für Kinder und kleine Entdecker*innen, die die Grundschule besuchen. Beim Vorlesen der spannenden Geschichte vermittelt es ganz nebenbei Wissen über Kunst und Kulturgeschichte und Infos zu berühmten Gemälden und Künstlern und Künstlerinnen, wie zum Beispiel Picasso und Frida Kahlo. Darüber hinaus werden Fragen beantwortet, warum es Museen gibt und wie sie entstanden sind. Dieses meisterhaft illustrierte Kinderbuch ist zum Vorlesen ab 6 Jahren und für Jungen und Mädchen ab 8 Jahren zum Selberlesen geeignet und auch ein tolles Geschenk für kleine und große Künstler*innen.

Perfekt für Kinder, die gerne Musik hören oder kreieren, bringt dieses Box-Set die Ambitionen, die Aufregung und die dynamische Kreativität der beliebtesten Rockkünstler aller Zeiten zum Leben. Es gibt mittlerweile über 250 Who HQ-Titel, mit mehr als 50 Millionen Exemplaren im Druck, sodass für jeden Leser etwas dabei ist. Die Who Was? Show, eine mit einem Emmy ausgezeichnete Familien-Varieté-Serie, die auf der Nummer-eins-Bestsellerreihe Who Was? der New York Times basiert, feierte im Mai 2018 ihr Debüt auf Netflix. Zu den vorgestellten Charakteren gehören Gandhi, Benjamin Franklin, Albert Einstein, Jeanne d'Arc, Sacagawea, Blackbeard, Amelia Earhart, Isaac Newton, Marie Antoinette, Louis Armstrong, William Shakespeare, König Tut, Susan B. Anthony, Frida Kahlo, Marie Curie, Harry Houdini, George Washington, Marco Polo, George Washington Carver, Dschingis Khan, Pablo Picasso, die Gebrüder Wright, Galileo, Königin Elizabeth I., Bruce Lee und Julius Caesar. Die Who Was?-Titel erfüllen die Anforderungen der Lehrer an "100 Seiten oder mehr" im Klassenzimmer, und durch ihre starken Erzählungen sind sie äusserst ansprechend für junge Leser. Die 80 hochwertigen, schwarz-weissen Illustrationen in jedem Buch, eine auf fast jeder Seite, fesseln junge Leser und erwecken die Themen zum Leben.