anders zorn

Zu Hause in der Psychiatrie – das kommt davon. Der zweite Band des Zyklus »Alle Toten fliegen hoch« von Joachim Meyerhoff, ein brüllend komischer und tieftrauriger Familienroman. Ist das normal? Zwischen Hunderten von körperlich und geistig Behinderten als jüngster Sohn des Direktors einer Kinder- und Jugendpsychiatrie aufzuwachsen? Der junge Held in Joachim Meyerhoffs zweitem Roman kennt es nicht anders – und mag es sogar sehr. Sein Vater leitet eine Anstalt mit über 1.200 Patienten, verschwindet zu Hause aber in seinem Lesesessel. Seine Mutter organisiert den Alltag, hadert aber mit ihrer Rolle. Seine Brüder widmen sich hingebungsvoll ihren Hobbys, haben für ihn aber nur Häme übrig. Und er selbst tut sich schwer mit den Buchstaben und wird immer wieder von diesem großen Zorn gepackt. Glücklich ist er, wenn er auf den Schultern eines glockenschwingenden, riesenhaften Insassen übers Anstaltsgelände reitet. Joachim Meyerhoff erzählt liebevoll und komisch von einer außergewöhnlichen Familie an einem außergewöhnlichen Ort, die aneinander hängt, aber auseinandergerissen wird. Und von einem Vater, der in der Theorie glänzt, in der Praxis aber stets versagt. Wer schafft es sonst, den Vorsatz zum 40. Geburtstag, sich mehr zu bewegen, gleich mit einer Bänderdehnung zu bezahlen und die teuren Laufschuhe nie wieder anzuziehen? Oder bei Flaute mit dem Segelboot in Seenot zu geraten und vorher noch den Sohn über Bord zu werfen?. Am Ende ist es aber wieder der Tod, der den Glutkern dieses Romans bildet, der Verlust, der nicht wieder gutzumachen ist, die Sehnsucht, die bleibt – und die Erinnerung, die zum Glück unfassbar pralle, lebendige und komische Geschichten produziert.

Wer mit den Göttern verwandt ist, braucht echt keine anderen Feinde … Zugegeben: Ren hätte wissen müssen, dass bei einer angeblichen Alien-Sichtung die Götter ihre Hand im Spiel haben. Doch dass sie in einer so üblen Situation landen würde, konnte sie wirklich nicht ahnen! Plötzlich planen abtrünnige Gottgeborene, die Macht zu übernehmen, und alte aztekische Fürsten wollen Ren (warum auch immer?!) zu ihrer Königin krönen. Immerhin hat Ren Todesgott Ah-Puch an ihrer Seite. Sonst wäre diese Nur-mal-kurz-die-Welt-retten-Sache echt ätzend ... Persönlich empfohlen von "Percy Jackson"-Autor Rick Riordan! Entdecke alle mythologischen Abenteuer aus der Reihe "Rick Riordan Presents": "Zane gegen die Götter" von J. C. Cervantes Band 1: Sturmläufer Band 2: Feuerhüter Band 3: Schattenspringer "Ren gegen die Götter" von J. C. Cervantes Band 1: Nachtkönigin Band 2: Jaguarmagie "Sikander gegen die Götter" von Sarwat Chadda Band 1: Das Schwert des Schicksals Band 2: Der Zorn der Drachengöttin "Aru gegen die Götter" von Roshani Chokshi Band 1: Die Wächter des Himmelspalasts Band 2: Im Reich des Meeresfürsten Band 3: Das Geheimnis des Wunschbaums Band 4: Die Magie der goldenen Stadt Band 5: Der Trank der Unsterblichkeit "Tristan gegen die Götter" von Kwame Mbalia Band 1: Mythenweber

»Mädchen sterben nun mal«, sagen sie Cassie ist tot. In der Schule erschossen von ihrem Freund Nicholas, dem Sohn des mächtigen Waffenfabrikanten. Da Nicholas danach auch sich selbst erschoss, romantisiert man ihren Tod als tragische Romeo-und-Julia-Geschichte. »Mädchen sterben nun mal«, sagt der Sheriff lapidar, als eine Journalistin genauer recherchieren will. Rache – das wollen Cassies beste Freundinnen Vivian und Beck und malen nachts illegal Gemälde an Orten, die an Cassie erinnern. Und weil in ihrer Kleinstadt Kleinkriminalität – anders als der Tod eines Mädchens – nicht ungesühnt bleiben darf, beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit, bevor nicht zuletzt die mächtige Waffenlobby den Fall endgültig begräbt. Es sei denn, ein Podcast bringt die Wahrheit ans Licht … Themen, die uns alle angehen: Schulshooting, Gewalt an jungen Frauen, Waffengewalt und das Wegschauen der Mitbürger Lotet feinfühlig die Doppelmoral unserer Gesellschaft aus Grandios übersetzt von Uwe-Michael Gutzschhahn »Ein strahlender, lebhafter Roman über die viel zu alltägliche Waffengewalt in den USA und die Art, wie sie das Leben in Kleinstädten prägt. Die Trauer, der Zorn und die Unnachgiebigkeit der Freundinnen vermitteln Stärke, um gegen Waffengewalt und Gewalt gegen Frauen anzukämpfen, die in unserer Gesellschaft zu oft als unabänderbar und unaufhaltbar angesehen wird. Möge dieses Buch ein Weckruf für viele und ein Aufruf zum Handeln für uns alle sein.« Katherine Locke, preisgekrönte Autorin Von Kyrie McCauley außerdem erschienen bei dtv: ›You are (not) safe here‹

Examensarbeit aus dem Jahr 2008 im Fachbereich Geschichte Europa - and. Länder - Mittelalter, Frühe Neuzeit, Note: 15, Universität des Saarlandes (Fakultät 3 - Philosophische Fakultät I, Fachrichtung 3.4 Geschichte des Mittelalters), Sprache: Deutsch, Abstract: Beinahe täglich finden sich in den Medien Berichte von Naturatastrophen, bei denen Menschen zu Schaden kommen - sowohl unter physischen als auch ökonomischen Gesichtspunkten. Dies prägt das kollektive Gedächtnis. Die immerwährende Präsens dieser Naturkräfte und steigende Opferzahlen haben die globale Bevölkerung sensibilisiert und auch die Wissenschaft richtet ihr Augenmerk zunehmend auf die Erforschung solcher Extremereignisse, auch unter historischen Gesichtspunkten. Schwierig erweist sich jedoch die Anwendung des Begriffes Naturkatastrophe auf Ereignisse in der mittelalterlichen Historiographie, da in der damaligen religiösen Vorstellung Naturgefahren als gottgegeben angesehen waren, wodurch die Natur selbst als unabhängige Gefahrenquelle nicht mehr in Betracht gezogen wurde. Auch das im Mittelalter Katastrophen implizierte Gottes Zorn/Strafe - Modell ist eine Sichtweise, die menschliches Handeln in die Verantwortung für Schadensereignisse zieht und damit wieder den Blick auf die Gesellschaft lenkt. Daher widerspricht der Terminus "natürlich" der religiösen Empfindung der mittelalterlichen Welt und Eingang in die Quellen fand nicht, was natürlich, sondern auffallend war, was wider den Lauf der Dinge, also "unnatürlich" erschien. Aspekte dieser Arbeit sind daher neben den den Naturereignissen zugeordeten Katastrophen auch Phänomene, die in der mittelalterlichen Interpretation als solche aufgefasst wurden sowie ihre Wahrnehmung und Darstellung in der fränkischen Historiographie des 8. und 9. Jahrhunderts.

Der Nahostkonflikt, aktueller denn je. Was passiert dort? Wo liegen die Ursachen? Ein Konflikt, der für die Instabilität einer ganzen Region gesorgt hat und der die ganze Welt beeinflusst. Da, wo die Existenz eines Volkes gegen die eines anderen aufgehoben wird, entsteht das Hasspotential des islamistischen Terrors, der zum Kampf der Kulturen auszuarten droht. Es geht hier nicht nur um hohe Politik und strategische Interessen, sondern vor allem um Menschen, die unter unmenschlichen Bedingungen leben müssen. Der Autor, Jahrgang 1951, war Zeuge dieser Bedingungen. Er hat lange Jahre als Regierungsberater in Palästina gearbeitet und mit seiner Familie dort gelebt. Aus seinem Gewissen heraus, nicht zu schweigen, hat er in diesem Buch seine Erlebnisse festgehalten und sie mit den historischen Begebenheiten verknüpft, in der Hoffnung, dass dadurch ein besseres Verständnis der geschichtlichen Entwicklung des Nahen Ostens entsteht. Denn nur das Verständnis der Geschichte lässt auch das Verstehen des Konflikts und seiner wirklichen Ursachen zu. Borderline ist ein herausragend gutes Buch. Ein einmaliger Einblick in die verschiedenen Perspektiven, die unterschiedlichen Gründe des Zorns, die Gründe der Entstehung der verschiedenen Konfliktparteien. Wer Hintergründe zum Nahost-Konflikt sucht, diesen Konflikt wirklich verstehen will, wird von diesem Buch begeistert sein. Simon Bichlmaier, Kiefersfelden Klaus-Peter Kaletsch gibt den Palästinensern eine Stimme, die wie alle Unterdrückten unserer Solidarität bedürfen. Er hat dies auf so nachvollziehbare wie inhaltlich hochwertige Weise getan, daß es sein Buch verdient, namentlich im deutschsprachigen Raum, als eines der Standardwerke zum Nahostkonflikt Wertschätzung zu erlangen. Redaktion Schattenblick

Klassische Geschichten über Frauen, die Macht ausüben, von den Amazonen über Dido bis hin zu Kleopatra. Ein Penguin Klassiker. Es gibt keine andere Anthologie, die ähnliche Geschichten über antike Frauen in Machtpositionen vereint. Diese Frauen bedrohen die männliche Macht, indem sie in die Rollen schlüpfen, die traditionell von Männern eingenommen werden. Sie kommandieren Armeen, üben sexuelle Autonomie und sogar Dominanz aus, sprechen öffentlich, erlassen Gesetze und unterwerfen andere (sogar männliche Helden und Bürger) ihrer Kontrolle. All diese Geschichten wurden von Männern geschrieben, und keine von ihnen kann als Bestätigung oder Feier von Frauen in Machtpositionen gelesen werden. Vielmehr sind es misogynistische Erzählungen, die darauf abzielen, die männliche Autorität zu stärken, indem sie die Konsequenzen aufzeigen, wenn Frauen anstelle von Männern Macht ausüben. Die sexistischen Einstellungen, die in diesen Geschichten zum Ausdruck kommen, rechtfertigen weiterhin den Ausschluss von Frauen aus der Macht in unserer gegenwärtigen Welt. Doch trotz der Angst und des Misstrauens, die die männlichen Autoren diesen Frauen entgegenbringen, finden wir viel Bewundernswertes in ihren Erzählungen, von der koordinierten Aktion der Frauen in Aristophanes' "Die Frauen der Versammlung", über Didos Infragestellung des männlichen Wertesystems, das Aeneas dazu bringt, sie zu verlassen, bis hin zu Boudiccas gerechtem Zorn gegen sexuelle Gewalt durch Männer in Machtpositionen und dem erfolgreichen Widerstand von Amanirenas gegen Roms koloniale Expansion. Anders gelesen, bezeugen diese Geschichten die lange Geschichte von Frauen in Machtpositionen und helfen uns, neue Wege zur Stärkung der weiblichen Macht zu finden.

Wie ein Mixed-Martial-Arts-Kämpfer aufhörte, für sich selbst zu kämpfen, und begann, für andere zu kämpfen Von dem bemerkenswerten Mixed-Martial-Arts-Kämpfer und UFC-Kämpfer Justin Wren kommt ein persönlicher Bericht über Glauben, Erlösung, Ermächtigung und überwältigende Liebe, während ein Mann sich auf eine internationale Mission begibt, um für diejenigen zu kämpfen, die sich nicht selbst verteidigen können. Justin weiss, wie es sich anfühlt, Unrecht zu erfahren. Als Kind gemobbt, träumte er davon, UFC-Kämpfer zu werden, und nutzte seinen Zorn als Antrieb, um seinen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. Doch der Schmerz aus seiner Kindheit verschwand nicht. Stattdessen fiel Justin in eine Spirale von Depression und Sucht, die ihn auf einen Weg der Zerstörung führte. Aus seiner Trainingsgemeinschaft ausgeschlossen und ohne einen anderen Ort, an den er gehen konnte, stimmte Justin zu, an einem Männer-Retreat teilzunehmen, und dort fand er Gott. Als Justin begann, sein Leben wieder zusammenzusetzen, nahm er an mehreren internationalen Missionsreisen teil, die ihm die Augen und das Herz für eine Welt voller Leid tief im Dschungel der Demokratischen Republik Kongo öffneten. Dort traf er den Mbuti-Pygmäenstamm, eine Gruppe von Menschen, die von benachbarten Stämmen verfolgt und in die Sklaverei gezwungen wurden. Seine Begegnung mit dem Pygmäenstamm liess ihn fragen, wer da sei, um ihnen zu helfen, und in diesem Moment trat Justin aus dem Ring und in einen Kampf für die Vergessenen. Vom Käfigkämpfer zum Freiheitskämpfer ist Justins Geschichte ein zutiefst persönliches Memoir mit einer grösseren Botschaft über den Streben nach Gerechtigkeit und die erstaunlichen Dinge, die geschehen können, wenn wir unser Leben Gott anvertrauen.

Orientierung zwischen Wut, Neugier und Freude: kindliche Gefühle erkennen und benennen Tagtäglich stehen unsere Kinder vor emotionalen Herausforderungen: Starke Gefühle wie Freude, Zorn und Trauer sind für sie oft nicht leicht einzuordnen. Dieses 30-teilige Bildkarten-Set unterstützt Kinder ab 4 Jahren in ihrer emotionalen Entwicklung. Anhand typischer Szenen aus dem Kinder- und Familienalltag lernen sie, ihre eigenen Gefühle wahrzunehmen und Lösungen für den richtigen Umgang mit ihnen zu finden. Gefühle beschreiben – Gefühle verstehen: 30 Bildkarten für Kinder von 4 bis 8 Jahren Emotionen von Glück bis Angst einordnen: Liebevoll illustriert mit Szenen aus dem Kinder-Alltag Empathie lernen: Von den eigenen Gefühlen und Emotionen den Blick auf andere richten Stabil und flexibel im Einsatz: Gefühlskarten für Kindergarten, Grundschule oder therapeutische Zwecke Mit Begleitheft: Umsetzungsideen und Hintergrundinfos zur emotionalen Entwicklung Wertvolle Einblicke in die kindliche Gefühlswelt: Die Vorteile der Bildkarten-Methode Gefühle werden von Kindern oft anders erlebt und wahrgenommen, als es bei Erwachsenen der Fall ist. Die ausdrucksstarken Illustrationen bieten vielfältige Gesprächsanlässe und zeigen Situationen, die jedes Kind bereits durchlebt hat. Gefühle und Emotionen spiegeln sich auf den Bildkarten in verschiedenen Nuancen wider. Sie erleichtern es, den Ursachen von Ärger, Überraschung und Wut auf den Grund zu gehen. Damit helfen sie Eltern und Pädagog:innen, die Resilienz der Kinder zu fördern, und bauen eine Brücke zum besseren Verständnis.Dieses flexibel einsetzbare Bildkartenset fördert die emotionale Kompetenz bei Kindern ab 4 und schafft die Grundlage für ein harmonischeres Zusammenleben in Kita, Schule und Familie.

Orientierung zwischen Wut, Neugier und Freude: kindliche Gefühle erkennen und benennen  Tagtäglich stehen unsere Kinder vor emotionalen Herausforderungen: Starke Gefühle wie Freude, Zorn und Trauer sind für sie oft nicht leicht einzuordnen. Dieses 30-teilige Bildkarten-Set unterstützt Kinder ab 4 Jahren in ihrer emotionalen Entwicklung. Anhand typischer Szenen aus dem Kinder- und Familienalltag lernen sie, ihre eigenen Gefühle wahrzunehmen und Lösungen für den richtigen Umgang mit ihnen zu finden. Gefühle beschreiben – Gefühle verstehen: 30 Bildkarten für Kinder von 4 bis 8 Jahren Emotionen von Glück bis Angst einordnen: Liebevoll illustriert mit Szenen aus dem Kinder-Alltag  Empathie lernen: Von den eigenen Gefühlen und Emotionen den Blick auf andere richten Stabil und flexibel im Einsatz: Gefühlskarten für Kindergarten, Grundschule oder therapeutische Zwecke Mit Begleitheft: Umsetzungsideen und Hintergrundinfos zur emotionalen Entwicklung  Wertvolle Einblicke in die kindliche Gefühlswelt: Die Vorteile der Bildkarten-Methode Gefühle werden von Kindern oft anders erlebt und wahrgenommen, als es bei Erwachsenen der Fall ist. Die ausdrucksstarken Illustrationen bieten vielfältige Gesprächsanlässe und zeigen Situationen, die jedes Kind bereits durchlebt hat. Gefühle und Emotionen spiegeln sich auf den Bildkarten in verschiedenen Nuancen wider. Sie erleichtern es, den Ursachen von Ärger, Überraschung und Wut auf den Grund zu gehen. Damit helfen sie Eltern und Pädagog:innen, die Resilienz der Kinder zu fördern, und bauen eine Brücke zum besseren Verständnis.Dieses flexibel einsetzbare Bildkartenset fördert die emotionale Kompetenz bei Kindern ab 4 und schafft die Grundlage für ein harmonischeres Zusammenleben in Kita, Schule und Familie.

"Vor uns der Ozean. - Seine wallende Flut strömt in ihrem riesenmäßigen Gange an uns vorüber. Das ist die Welle, die ihr Haupt im Meerbusen von Mexiko erhebt, um es an den eisernen Bollwerken von London-Bridge zu zerschellen. Leuchtendes Grün, so weit das Auge reicht, nur unterbrochen vom perlenden Schaum, wenn hier und dort eine Welle, die andere überholend, zischend auseinander bricht. Darüber hin der tiefblaue Himmel der Tropen, an welche einzelne weiße Wölkchen hinziehen wie verstürmte Segler, ohne leitenden Cours, weit von der gewohnten Bahn. Auf dieser unermeßlichen Fläche nur ein Segler in Sicht. Ein langer, spitz zulaufender Rumpf, der auf seinem Rücken drei Maste mit leichter Fregatten-Takelage trägt. Es ist keines jener schweren Schiffe, nur dazu gebaut, eine möglichst große Menge Passagiere oder Kaufmannsgüter von einer Zone zur andern zu bringen. Diese Fregatte gehört einem Manne, der für die See glüht, wie für seine Braut und sich dieser nur von seiner liebenswürdigsten Seite zeigen mag. Er will sie nicht zur Lastträgerin erniedrigen; er will in ihren weichen Armen ruhen und sich von ihr hätscheln lassen. Und wenn sie zürnt die gewaltige Herrin, sich diesem Zorne beugen, bis sie, durch seine schweigende Unterwerfung entwaffnet, ihn wieder mit Liebesarmen umschlingt." [...] Dieses wundervolle Buch des deutschen Schriftstellers Heinrich Smidt ist ein unveränderter Nachdruck der Originalausgabe von 1855 und beinhaltet die folgenden Erzählungen: "Windstille", "Das Feuerschiff", "Kajüts - Passagiere", "Regatta", "Eisgang" und "Ein New York - Auswanderer".

Sechs Rosen. Sechs Phiolen mit Blut. Sechs Besuche bei einem Vampir, der meine Rettung sein könnte ... oder meine Verdammnis. Lilith weiss seit dem Tag ihrer Geburt, dass sie bald sterben wird. Sie hat sich schon vor langer Zeit mit ihrem eigenen bevorstehenden Tod abgefunden, doch der Tod all derer, die sie liebt, ist eine ganz andere Sache. Und als ihre Stadt langsam in den Fängen einer mysteriösen, von Göttern verfluchten Krankheit verdorrt, unternimmt sie einen verzweifelten Versuch, die Dinge zu ändern. Um an ein Heilmittel zu kommen, schliesst Lilith in ihrer Not einen Handel mit dem Einzigen ab, den die Götter noch mehr hassen als ihr Dorf: dem Vampir Vale. Sie bietet ihm sechs Rosen im Tausch gegen sechs Phiolen mit Vampirblut - denn Vales Blut ist die einzige Hoffnung auf die Rettung ihrer Stadt. Doch als sich aus dem einfachen Handel allmählich mehr entwickelt, gewinnt Lilith eine erschreckende Erkenntnis: Es ist gefährlich, sich in die Fänge eines Vampirs zu begeben. Und an einem Ort, der bereits unter dem Zorn eines Gottes leidet, ist es noch gefährlicher, sich in einen Vampir zu verlieben. Crowns of Nyaxia: Sechs verbrannte Rosen ist eine eigenständige Romantasy-Novelle, die in der Welt der Crowns of Nyaxia-Reihe spielt. Perfekt für Fans von Sarah J. Maas oder Jennifer L. Armentrout und alle, die düstere und romantische Geschichten lieben. Knisternd, dunkel, fesselnd - der TikTok-Bestseller-Erfolg von Carissa Broadbent erscheint als veredeltes Hardcover mit Lesebändchen und hochwertiger Goldprägung unter dem Schutzumschlag, ausserdem mit einem Farbschnitt exklusiv in der ersten Auflage.

Examensarbeit aus dem Jahr 2008 im Fachbereich Geschichte Europa - and. Länder - Mittelalter, Frühe Neuzeit, Note: 15, Universität des Saarlandes (Fakultät 3 - Philosophische Fakultät I, Fachrichtung 3.4 Geschichte des Mittelalters), Sprache: Deutsch, Abstract: Beinahe täglich finden sich in den Medien Berichte von Naturatastrophen, bei denen Menschen zu Schaden kommen - sowohl unter physischen als auch ökonomischen Gesichtspunkten. Dies prägt das kollektive Gedächtnis. Die immerwährende Präsens dieser Naturkräfte und steigende Opferzahlen haben die globale Bevölkerung sensibilisiert und auch die Wissenschaft richtet ihr Augenmerk zunehmend auf die Erforschung solcher Extremereignisse, auch unter historischen Gesichtspunkten. Schwierig erweist sich jedoch die Anwendung des Begriffes Naturkatastrophe auf Ereignisse in der mittelalterlichen Historiographie, da in der damaligen religiösen Vorstellung Naturgefahren als gottgegeben angesehen waren, wodurch die Natur selbst als unabhängige Gefahrenquelle nicht mehr in Betracht gezogen wurde. Auch das im Mittelalter Katastrophen implizierte Gottes Zorn/Strafe - Modell ist eine Sichtweise, die menschliches Handeln in die Verantwortung für Schadensereignisse zieht und damit wieder den Blick auf die Gesellschaft lenkt. Daher widerspricht der Terminus "natürlich" der religiösen Empfindung der mittelalterlichen Welt und Eingang in die Quellen fand nicht, was natürlich, sondern auffallend war, was wider den Lauf der Dinge, also "unnatürlich" erschien. Aspekte dieser Arbeit sind daher neben den den Naturereignissen zugeordeten Katastrophen auch Phänomene, die in der mittelalterlichen Interpretation als solche aufgefasst wurden sowie ihre Wahrnehmung und Darstellung in der fränkischen Historiographie des 8. und 9. Jahrhunderts.

Hassprediger, Hassverbrechen, Hassrede – der Hass hat heutzutage einen ausgesprochen schlechten Leumund. Im Römischen Reich war das anders: Zwar mahnten auch antike Autoren an, den eigenen Hass möglichst unter Kontrolle zu halten. Zugleich lassen sich aber Diskurse nachweisen, in denen der Hass ausgesprochen positiv bewertet und teilweise sogar regelrecht eingefordert wurde. Das hatte Rückwirkungen auf das Ausdrucksverhalten, für das sich verschiedene Strategien herausarbeiten lassen – von der Maskerade bis zur Verstärkung vorhandener Hassgefühle. Unter Rückgriff auf eine breite begriffsgeschichtliche Analyse dessen, was in Moderne und Antike als "Hass" verstanden werden konnte, analysiert Philip Aubreville die unterschiedlichen Bewertungsmuster dieses wirkmächtigen Gefühls. Seine Untersuchung füllt so eine Leerstelle im aufstrebenden Feld zur antiken Emotionsgeschichte, die für das Alte Rom bislang vor allem etwa Angst, Zorn und Neid umfassender in den Blick genommen hat.

Die Welt ist heutzutage als post-kommunistisch zu trachten einerseits, im Sinne des offiziellen Endes der Explosion des kollektiven Zorns. Daran ist verbunden die Reduktion von allem auf die individuelle Verantwortung andererseits (Neoliberalismus). Wer freiwillig oder zufällig aus diesem privilegierten Gefüge gefallen ist, wird als abnormal oder pathologisch beurteilt; entweder juristisch oder psychiatrisch schließlich als „ein gefährliches Individuum“. Hier fehlt die systematische Auffassung von einem pathologischen Einzelnen. Ein Versuch ist daher dringend, über die Ebene des (liberal-demokratischen) Individuums hinaus, das Pathologische spekulativ zu kritisieren; nämlich statt des Individuums seitens der Krise des Systems oder der Struktur das Pathologische positiv zu demarkieren. Was heißt demgemäß (rein) pathologisch überhaupt? Es ist weder medizinisch-psychiatrische Krankheit noch vitale Kraft biopolitisch gesehen (Canguilhem, Foucault). Es geht nie um die Physik, wie problematisch das Pathologische in einem bestimmten Körper oder Organismus erscheint. Vielmehr geht es um die Meta-physik des Pathologischen sowohl als des transzendental-gemeinsamen Grundes all des Seienden wie aber auch als der Krise desselben Transzendentalen schlechthin. Daher ist diese Kategorie sowohl mit dem Grenzbegriff als auch mit der Usprungsproblematik als solches gebunden, was für immer unbestimmt in Gegenwart zurückkehrt und die Struktur in Krise geraten macht; nämlich als wirklicher Ursprung Das Pathologische als transzendentale Kategorie rückt den Fokus vom Individuum in die Struktur als Subjekt hinein. Statt der doppelten Relation des Individuums zum (pathologischen) Anderen und jenem Entfremdeten gegenüber (symbolischer) Struktur steht im Vordergrund die Beziehung der Struktur auf Krise als ihr inhärentes Anderes. Hier ist nicht mehr gültig die romantische Vorstellung, „genial-manisches Individuum jenseits der Struktur“ - z.B. Antigone. Stattdessen fokussiert es diesmal auf den immanenten Umgang mit der Krise derselben Struktur. Von nun an ist die entscheidende Frage folgendermaßen, „wie lässt sich die in Krise gefallene Struktur wieder in Ordnung bringen, vermittels neuer Regeln, die nur auf Basis von den Anderen hergestellt werden kann?“

Eigentlich hatte sich Corey Taylor, Sänger von Slipknot und Stone Sour, den Anfang seines vierten Buches ganz anders als gedacht. Er wollte vom größten Kandidaten-Desaster aller Zeiten berichten und davon, wie alles wieder gut wurde, als die Demokraten nach der gewonnenen Wahl kapierten, dass sie wieder die Interessen des einfachen Amerikaners vertreten mussten. Und dann geschah das Unfassbare: Gar nichts wurde gut. Donald Trump wurde Präsident. Damit geriet Taylors Auseinandersetzung mit einem Land, das er zwar kritisch betrachtet, aber unbedingt liebt, zum Pamphlet gegen einen Mann, den er hasst und an dem sich perfekt festmachen lässt, was in den Vereinigten Staaten alles faul ist. Für Europäer bietet Zertrumpelt eine kurzweilige, aber fundierte Nachhilfestunde in der jüngeren Geschichte Amerikas: Taylor legt knapp und pointiert dar, wie sich die USA seit den Tagen der Reagan-Administration verändert haben und welche Faktoren Trumps Aufstieg begünstigen. Als Bezugsgröße dient ihm dazu immer wieder die eigene Kindheit und Jugend: Taylor wuchs in Iowa auf, einem jener ländlich geprägten US-Bundesstaaten jenseits der großen Metropolen, in denen Trump viele seiner Anhänger rekrutiert. Doch auch wenn der Sänger daher nur allzu gut weiß, wie abgehängte Globalisierungsverlierer ticken, hat er selbst dieses Milieu längst verlassen; mit seinen Bands bereiste er die ganze Welt und lernte dabei, sein Heimatland auch aus anderen Blickwinkeln zu betrachten. Und deshalb bekommen sie nun alle ihr Fett weg: der rassistische Redneck genauso wie der abgehobene, elitäre "Bewusstseinsbürger". Leidenschaftlich und voller Sprachwitz wütet Taylor gegen Rassismus, Dummheit, Faschismus, Borniertheit und Angst - voll heiligem Zorn und politisch unkorrekt wie immer. Eine furiose Streitschrift, die genüsslich alle bequemen Vorurteile zertrümmert, die man auch hierzulande über die USA haben mag.

Helmut Böttiger zeichnet ein differenziertes, bunt schillerndes Bild der politischen, kulturellen und literarischen Prozesse dieses Jahrzehnts zwischen Aufbruch und Desillusionierung. Die 70er Jahre waren ganz anders. Gerade die Parole vom »Tod der Literatur«, die mit der Nummer 15 des »Kursbuchs« 1968 verbunden wurde, löste eine nach allen Seiten hin wuchernde und wilde Blütezeit der Literatur aus! Überall wurden kleine alternative Literaturzeitschriften, Verlage und Buchhandlungen gegründet, für die Hoch- und Subkultur keine Gegensätze mehr waren. Eine neue Generation begann nach unterdrückten Gefühlen, nach Freiräumen für die eigene Subjektivität zu suchen. Peter Schneiders Erzählung »Lenz« wirkte wie ein Fanal. Rolf Dieter Brinkmann, Nicolas Born oder Jürgen Theobaldy, beeinflusst von der angloamerikanischen Beat-Generation, standen für eine Lyrik, die die Grauzonen des deutschen Alltags mit grellen Farben aufmischte. Der durch die Revolte mitinitiierte Feminismus hatte mit Verena Stefans »Häutungen« oder Karin Strucks »Klassenliebe« erste Bestseller, gleich mehrere Autoren wandten sich den Prägungen durch ihre Naziväter zu, und mit Wilhelm Genazino und Eckhard Henscheid ergaben sich erste charakteristische Durchdringungen von Tragik und Komik. In denselben Jahren entstanden mit den großen Büchern von Uwe Johnson, Peter Handke, Peter Weiss, Ingeborg Bachmann oder Arno Schmidt Monumente eines Bewusstseins nach der Moderne. Zeitgleich mit dem optimistischen Lebensgefühl der Willy-Brandt-Jahre der Bundesrepublik erlebte auch die DDR die Zeit ihrer größten Lockerungen - an Beispielen von Christa Wolf, Franz Fühmann und anderen werden die Widersprüche deutlich -, bis die Biermann-Ausbürgerung ihnen 1976 ein Ende setzte. Und ebenso wirft Böttiger Seitenblicke in die Schweiz zu Fritz Zorn und Hermann Burger und nach Österreich, wo er die Selbstüberbietungsprosa eines Thomas Bernhard als ein zentrales Ergebnis der siebziger Jahre sieht.

Helmut Böttiger zeichnet ein differenziertes, bunt schillerndes Bild der politischen, kulturellen und literarischen Prozesse dieses Jahrzehnts zwischen Aufbruch und Desillusionierung. Die 70er Jahre waren ganz anders. Gerade die Parole vom „Tod der Literatur“, die mit der Nummer 15 des „Kursbuchs“ 1968 verbunden wurde, löste eine nach allen Seiten hin wuchernde und wilde Blütezeit der Literatur aus. Überall wurden kleine alternative Literaturzeitschriften, Verlage und Buchhandlungen gegründet, für die Hoch- und Subkultur keine Gegensätze mehr waren. Eine neue Generation begann nach unterdrückten Gefühlen, nach Freiräumen für die eigene Subjektivität zu suchen. Peter Schneiders Erzählung „Lenz“ wirkte wie ein Fanal. Rolf Dieter Brinkmann, Nicolas Born oder Jürgen Theobaldy, beeinflusst von der angloamerikanischen Beat-Generation, standen für eine Lyrik, die die Grauzonen des deutschen Alltags mit grellen Farben aufmischte. Der durch die Revolte mitinitiierte Feminismus hatte mit Verena Stefans „Häutungen“ oder Karin Strucks „Klassenliebe“ erste Bestseller, gleich mehrere Autoren wandten sich den Prägungen durch ihre Naziväter zu, und mit Wilhelm Genazino und Eckhard Henscheid ergaben sich erste charakteristische Durchdringungen von Tragik und Komik. In denselben Jahren entstanden mit den grossen Büchern von Uwe Johnson, Peter Handke, Peter Weiss, Ingeborg Bachmann oder Arno Schmidt Monumente eines Bewusstseins nach der Moderne. Zeitgleich mit dem optimistischen Lebensgefühl der Willy-Brandt-Jahre der Bundesrepublik erlebte auch die DDR die Zeit ihrer grössten Lockerungen - an Beispielen von Christa Wolf, Franz Fühmann und anderen werden die Widersprüche deutlich - bis die Biermann-Ausbürgerung ihnen 1976 ein Ende setzte. Und ebenso wirft Böttiger Seitenblicke in die Schweiz zu Fritz Zorn und Hermann Burger und nach Österreich, wo er die Selbstüberbietungsprosa eines Thomas Bernhard als ein zentrales Ergebnis der siebziger Jahre sieht.

Entnommen aus der gefeierten, bahnbrechenden Serie "Turning the Tables" von NPR Music, untersucht dieses umfassende Buch die entscheidende Rolle von Frauen in der Musik – von Beyoncé über Odetta, Taylor Swift bis Joan Baez, Joan Jett bis Dolly Parton. Es enthält Archivinterviews, Essays, Fotografien und Illustrationen. "Turning the Tables", das 2017 ins Leben gerufen wurde, hat die Anerkennung weiblicher Künstlerinnen revolutioniert, sei es in Bestenlisten für Alben oder in der Rock and Roll Hall of Fame. "How Women Made Music: A Revolutionary History" von NPR Music bringt diese beeindruckende Umgestaltung auf die Seite und enthält Material aus über fünfzig Jahren Berichterstattung von NPR sowie neu in Auftrag gegebene Arbeiten. Ein Muss für Musikfans, Songwriter, feministische Historiker und all jene, die daran interessiert sind, wie Künstler denken und arbeiten, umfasst dieses Buch: - Joan Baez, die 1971 über Gewaltlosigkeit als musikalisches Prinzip spricht - Dolly Parton, die ihr Lieblingslied und die Geschichte dahinter teilt - Patti Smith, die 1974 Kunst als ihre "eifersüchtige Geliebte" beschreibt - Nina Simone, die 2001 erklärt, wie sie die Kante in ihrer Stimme als Werkzeug gegen Rassismus entwickelte - Taylor Swift, die über ihre Unsicherheit bezüglich ihrer Musikkarriere reflektiert - Odetta, die darüber spricht, wie der Wechsel von klassischer Musik zu Folk es ihr ermöglichte, ihren Zorn über Jim Crow auszudrücken Dieser unvergleichliche Hardcover-Band ist ein wichtiges Zeugnis der Geschichte, das dazu bestimmt ist, ein Klassiker zu werden und ein grossartiges Geschenk für jeden Musikfan oder kreativen Denker.

Der Nahostkonflikt, aktueller denn je. Was passiert dort? Wo liegen die Ursachen? Ein Konflikt, der für die Instabilität einer ganzen Region gesorgt hat und der die ganze Welt beeinflusst. Da, wo die Existenz eines Volkes gegen die eines anderen aufgehoben wird, entsteht das Hasspotential des islamistischen Terrors, der zum Kampf der Kulturen auszuarten droht. Es geht hier nicht nur um hohe Politik und strategische Interessen, sondern vor allem um Menschen, die unter unmenschlichen Bedingungen leben müssen. Der Autor, Jahrgang 1951, war Zeuge dieser Bedingungen. Er hat lange Jahre als Regierungsberater in Palästina gearbeitet und mit seiner Familie dort gelebt. Aus seinem Gewissen heraus, nicht zu schweigen, hat er in diesem Buch seine Erlebnisse festgehalten und sie mit den historischen Begebenheiten verknüpft, in der Hoffnung, dass dadurch ein besseres Verständnis der geschichtlichen Entwicklung des Nahen Ostens entsteht. Denn nur das Verständnis der Geschichte lässt auch das Verstehen des Konflikts und seiner wirklichen Ursachen zu. Borderline ist ein herausragend gutes Buch. Ein einmaliger Einblick in die verschiedenen Perspektiven, die unterschiedlichen Gründe des Zorns, die Gründe der Entstehung der verschiedenen Konfliktparteien. Wer Hintergründe zum Nahost-Konflikt sucht, diesen Konflikt wirklich verstehen will, wird von diesem Buch begeistert sein. Simon Bichlmaier, Kiefersfelden Klaus-Peter Kaletsch gibt den Palästinensern eine Stimme, die wie alle Unterdrückten unserer Solidarität bedürfen. Er hat dies auf so nachvollziehbare wie inhaltlich hochwertige Weise getan, daß es sein Buch verdient, namentlich im deutschsprachigen Raum, als eines der Standardwerke zum Nahostkonflikt Wertschätzung zu erlangen. Redaktion Schattenblick

Vor uns der Ozean. Seine wallende Flut strömt in ihrem riesenmässigen Gange an uns vorüber. Das ist die Welle, die ihr Haupt im Meerbusen von Mexiko erhebt, um es an den eisernen Bollwerken von London-Bridge zu zerschellen. Leuchtendes Grün, so weit das Auge reicht, nur unterbrochen vom perlenden Schaum, wenn hier und dort eine Welle, die andere überholend, zischend auseinander bricht. Darüber hin der tiefblaue Himmel der Tropen, an welche einzelne weisse Wölkchen hinziehen wie verstürmte Segler, ohne leitenden Kurs, weit von der gewohnten Bahn. Auf dieser unermesslichen Fläche nur ein Segler in Sicht. Ein langer, spitz zulaufender Rumpf, der auf seinem Rücken drei Maste mit leichter Fregatten-Takelage trägt. Es ist keines jener schweren Schiffe, nur dazu gebaut, eine möglichst grosse Menge Passagiere oder Kaufmannsgüter von einer Zone zur andern zu bringen. Diese Fregatte gehört einem Manne, der für die See glüht, wie für seine Braut und sich dieser nur von seiner liebenswürdigsten Seite zeigen mag. Er will sie nicht zur Lastträgerin erniedrigen; er will in ihren weichen Armen ruhen und sich von ihr hätscheln lassen. Und wenn sie zürnt die gewaltige Herrin, sich diesem Zorne beugen, bis sie, durch seine schweigende Unterwerfung entwaffnet, ihn wieder mit Liebesarmen umschlingt. Dieses wundervolle Buch des deutschen Schriftstellers Heinrich Smidt ist ein unveränderter Nachdruck der Originalausgabe von 1855 und beinhaltet die folgenden Erzählungen: 'Windstille', 'Das Feuerschiff', 'Kajüts - Passagiere', 'Regatta', 'Eisgang' und 'Ein New York - Auswanderer'.

Zu Hause in der Psychiatrie – das kommt davon. Der zweite Band des Zyklus »Alle Toten fliegen hoch« von Joachim Meyerhoff, ein brüllend komischer und tieftrauriger Familienroman. Ist das normal? Zwischen Hunderten von körperlich und geistig Behinderten als jüngster Sohn des Direktors einer Kinder- und Jugendpsychiatrie aufzuwachsen? Der junge Held in Joachim Meyerhoffs zweitem Roman kennt es nicht anders – und mag es sogar sehr. Sein Vater leitet eine Anstalt mit über 1.200 Patienten, verschwindet zu Hause aber in seinem Lesesessel. Seine Mutter organisiert den Alltag, hadert aber mit ihrer Rolle. Seine Brüder widmen sich hingebungsvoll ihren Hobbys, haben für ihn aber nur Häme übrig. Und er selbst tut sich schwer mit den Buchstaben und wird immer wieder von diesem großen Zorn gepackt. Glücklich ist er, wenn er auf den Schultern eines glockenschwingenden, riesenhaften Insassen übers Anstaltsgelände reitet. Joachim Meyerhoff erzählt liebevoll und komisch von einer außergewöhnlichen Familie an einem außergewöhnlichen Ort, die aneinander hängt, aber auseinandergerissen wird. Und von einem Vater, der in der Theorie glänzt, in der Praxis aber stets versagt. Wer schafft es sonst, den Vorsatz zum 40. Geburtstag, sich mehr zu bewegen, gleich mit einer Bänderdehnung zu bezahlen und die teuren Laufschuhe nie wieder anzuziehen? Oder bei Flaute mit dem Segelboot in Seenot zu geraten und vorher noch den Sohn über Bord zu werfen?. Am Ende ist es aber wieder der Tod, der den Glutkern dieses Romans bildet, der Verlust, der nicht wieder gutzumachen ist, die Sehnsucht, die bleibt – und die Erinnerung, die zum Glück unfassbar pralle, lebendige und komische Geschichten produziert.

Gewalt, Mord und Kriminalität sind die drei Pfeiler der Las Serpientes. Mein Name ist Sage Cardenas und ich diene dem Ofidios-Kartell seit ich denken kann. Sie haben mich zur Viper gemacht, einem Mitglied der Las Serpientes, der tödlichsten Einheit im ganzen Kartell. Als der Präsident in meiner Anwesenheit stirbt, gibt es nur zwei mögliche Ausgänge: Ich sterbe, oder ich erhalte meine Freiheit zurück. Mein neuer Boss, Nacon Ofidios, wählt Option Nummer drei für mich: Weiterhin für ihn zu arbeiten. Widerwillig stimme ich zu, nicht ahnend, dass ab diesem Zeitpunkt alles anders wird. Verrat zeichnet meinen Alltag, denn nicht nur werden alte Lügen aufgedeckt und neue geschrieben, auch ein verfeindeter Drogendealer nutzt die geschwächte Situation des Kartells aus, um gnadenlos anzugreifen. In einer Welt wie dieser haben Gefühle keinen Platz. Und doch beanspruchen Nacon, Wren und Ándres - die Männer, die das Kartell nun führen - jedes einzelne Gefühl, das jemals in mir existiert hat. Angst. Wut. Hass. Zorn. Ärger. Aber auch ein unstillbares Verlangen nach all den verbotenen Sehnsüchten, in die sie mich nach und nach einführen. In einem Moment sind sie einschüchternd, zerstörerisch und unnahbar, im nächsten beherrschen sie leidenschaftlich meinen Körper, Geist und meine Seele. Die Frage ist nur, was davon wird am Ende überwiegen? Falls du auf der Suche nach einer süßen, romantischen Geschichte ohne Hindernisse bist, muss ich dich leider enttäuschen. Mit übertrieben moralischen Vorstellungen wirst du hier nicht glücklich. Wenn du allerdings Lust auf einen psychotisch-verrückten, tabulosen Roman hast, dann schon eher.

Knisternd, dunkel, fesselnd – der TikTok-Bestseller-Erfolg von Carissa Broadbent endlich als Duett-Lesung! Sechs Rosen. Sechs Phiolen mit Blut. Sechs Besuche bei einem Vampir, der meine Rettung sein könnte … oder meine Verdammnis. Lilith weiß seit dem Tag ihrer Geburt, dass sie bald sterben wird. Sie hat sich schon vor langer Zeit mit ihrem eigenen bevorstehenden Tod abgefunden, doch der Tod all derer, die sie liebt, ist eine ganz andere Sache. Und als ihre Stadt langsam in den Fängen einer mysteriösen, von Göttern verfluchten Krankheit verdorrt, unternimmt sie einen verzweifelten Versuch, die Dinge zu ändern. Um an ein Heilmittel zu kommen, schließt Lilith in ihrer Not einen Handel mit dem Einzigen ab, den die Götter noch mehr hassen als ihr Dorf: dem Vampir Vale. Sie bietet ihm sechs Rosen im Tausch gegen sechs Phiolen mit Vampirblut – denn Vales Blut ist die einzige Hoffnung auf die Rettung ihrer Stadt. Doch als sich aus dem einfachen Handel allmählich mehr entwickelt, gewinnt Lilith eine erschreckende Erkenntnis: Es ist gefährlich, sich in die Fänge eines Vampirs zu begeben. Und an einem Ort, der bereits unter dem Zorn eines Gottes leidet, ist es noch gefährlicher, sich in einen Vampir zu verlieben. Crowns of Nyaxia Six Scorched Roses ist eine eigenständige Romantasy-Novelle, die in der Welt der Crowns of Nyaxia-Reihe spielt. Perfekt für Fans von Sarah J. Maas oder Jennifer L. Armentrout und alle, die düstere und romantische Geschichten lieben.

W.E.B. Du Bois, einer der bekanntesten Intellektuellen des zwanzigsten Jahrhunderts, veröffentlichte 1920 Darkwater – eine kraftvolle Sammlung von Essays, Versen und Fiktion – zwei Jahrzehnte nach seinem bekanntesten Buch, Die Seelen der schwarzen Folk. Während seines langen Lebens und seiner aussergewöhnlichen Karriere als Wissenschaftler, Aktivist, Schriftsteller und Pädagoge erhellte Du Bois' Werk das Verständnis Amerikas für das "Problem der Farbgrenze". Während viele seiner frühen Texte soziologische Untersuchungen der schwarzen Gemeinschaft waren, integrierte der Autor zunehmend autobiografische, poetische und spirituelle Elemente in seine Werke. Die Ergebnisse sind einige der elektrisierendsten Kommentare, die je über Rasse und Klasse in Amerika geschrieben wurden. Nach Jahrzehnten der Unbekanntheit wird dieses literarische Juwel mit einer neuen Einleitung präsentiert, die von David Levering Lewis verfasst wurde, dem Autor von W.E.B. Du Bois: Biografie einer Rasse, 1868-1919 und W.E.B. Du Bois: Der Kampf um Gleichheit und das amerikanische Jahrhundert, 1919-1963. Lewis ist der führende Wissenschaftler für das Werk von Du Bois. "Wenn Die Seelen der schwarzen Folk seinen einzigartigen Einfluss durch W.E.B. Du Bois' meisterhaftes Verweben des Persönlichen und des Universellen erzielte, sodass jedes etwas von dem illustrativen und symbolischen Wert des anderen aneignete, war Darkwater: Stimmen aus dem Schleier in vielerlei Hinsicht ein cri de cœur, in dem der Zorn des Autors über die Absurditäten des Rassenvorurteils durch den Text knisterte wie elektrische Stösse, die verbrannten, erleuchteten oder betäubten." —David Levering Lewis, aus der Einleitung.

Orientierung zwischen Wut, Neugier und Freude: kindliche Gefühle erkennen und benennen Tagtäglich stehen unsere Kinder vor emotionalen Herausforderungen: Starke Gefühle wie Freude, Zorn und Trauer sind für sie oft nicht leicht einzuordnen. Dieses 30-teilige Bildkarten-Set unterstützt Kinder ab 4 Jahren in ihrer emotionalen Entwicklung. Anhand typischer Szenen aus dem Kinder- und Familienalltag lernen sie, ihre eigenen Gefühle wahrzunehmen und Lösungen für den richtigen Umgang mit ihnen zu finden. Gefühle beschreiben – Gefühle verstehen: 30 Bildkarten für Kinder von 4 bis 8 Jahren Emotionen von Glück bis Angst einordnen: Liebevoll illustriert mit Szenen aus dem Kinder-Alltag Empathie lernen: Von den eigenen Gefühlen und Emotionen den Blick auf andere richten Stabil und flexibel im Einsatz: Gefühlskarten für Kindergarten, Grundschule oder therapeutische Zwecke Mit Begleitheft: Umsetzungsideen und Hintergrundinfos zur emotionalen Entwicklung Wertvolle Einblicke in die kindliche Gefühlswelt: Die Vorteile der Bildkarten-Methode Gefühle werden von Kindern oft anders erlebt und wahrgenommen, als es bei Erwachsenen der Fall ist. Die ausdrucksstarken Illustrationen bieten vielfältige Gesprächsanlässe und zeigen Situationen, die jedes Kind bereits durchlebt hat. Gefühle und Emotionen spiegeln sich auf den Bildkarten in verschiedenen Nuancen wider. Sie erleichtern es, den Ursachen von Ärger, Überraschung und Wut auf den Grund zu gehen. Damit helfen sie Eltern und Pädagog:innen, die Resilienz der Kinder zu fördern, und bauen eine Brücke zum besseren Verständnis.Dieses flexibel einsetzbare Bildkartenset fördert die emotionale Kompetenz bei Kindern ab 4 und schafft die Grundlage für ein harmonischeres Zusammenleben in Kita, Schule und Familie.

Gewalt, Mord und Kriminalität … sind die drei Pfeiler der Las Serpientes. Mein Name ist Sage Cardenas und ich diene dem Ofidios-Kartell seit ich denken kann. Sie haben mich zur Viper gemacht, einem Mitglied der Las Serpientes, der tödlichsten Einheit im ganzen Kartell. Als der Präsident in meiner Anwesenheit stirbt, gibt es nur zwei mögliche Ausgänge: Ich sterbe, oder ich erhalte meine Freiheit zurück. Mein neuer Boss, Nacon Ofidios, wählt Option Nummer drei für mich: Weiterhin für ihn zu arbeiten. Widerwillig stimme ich zu, nicht ahnend, dass ab diesem Zeitpunkt alles anders wird. Verrat zeichnet meinen Alltag, denn nicht nur werden alte Lügen aufgedeckt und neue geschrieben, auch ein verfeindeter Drogendealer nutzt die geschwächte Situation des Kartells aus, um gnadenlos anzugreifen. In einer Welt wie dieser haben Gefühle keinen Platz. Und doch beanspruchen Nacon, Wren und Ándres – die Männer, die das Kartell nun führen – jedes einzelne Gefühl, das jemals in mir existiert hat. Angst. Wut. Hass. Zorn. Ärger … aber auch ein unstillbares Verlangen nach all den verbotenen Sehnsüchten, in die sie mich nach und nach einführen. In einem Moment sind sie einschüchternd, zerstörerisch und unnahbar, im nächsten beherrschen sie leidenschaftlich meinen Körper, Geist und meine Seele. Die Frage ist nur, was davon wird am Ende überwiegen? Falls du auf der Suche nach einer süßen, romantischen Geschichte ohne Hindernisse bist, muss ich dich leider enttäuschen. Mit übertrieben moralischen Vorstellungen wirst du hier nicht glücklich. Wenn du allerdings Lust auf einen psychotisch-verrückten, tabulosen Roman hast … dann schon eher.

Spannender Historienroman von Bestseller-Autorin Helga Glaesener. Braunschweig, 1604: Auf der Flucht vor Plünderern wird Elisabeth von einem geheimnisvollen Blinden gerettet. Er weckt tiefe Gefühle in ihr, obwohl sie einem anderen Mann versprochen ist. In der aufblühenden Handelsstadt Braunschweig arbeitet sie heimlich als Vergolderin. Ihr Geschick bringt ihr viele Aufträge, aber auch den Zorn der Zunft ein, denn Frauen ist das Handwerk untersagt. Der höchste Gildemeister bekommt Wind davon und zeigt Elisabeth an. Ihr droht die Guillotine. Da begegnet sie ihrem Retter wieder. Kann er ihr auch diesmal helfen? "Eine von Deutschlands heimlichen Bestseller-Autorinnen" - BILD DER FRAU "Zeichnet sich aus durch historiografische Genauigkeit, eine spannende Dramaturgie und nicht zuletzt durch die überzeugende Charakterisierung der ebenso lebensnahen wie energischen Helding." - Buchjournal, Alice Werner, 02/11 Helga Glaesener wurde 1955 in Oldenburg/Niedersachsen geboren und wuchs in einer Großfamilie auf. Nach dem Abitur studierte sie Mathematik und Informatik in Hannover, schloss das Studium aber nicht ab. Nach ihrem Umzug 1989 nach Aurich widmete sie sich der Schriftstellerei. Ihr Debütroman "Die Safranhändlerin" wurde zum Bestseller. Helga Glaeseners Bücher umfassen sowohl historische Romane und Krimis als auch Fantasy-Romane wie "Im Kreis des Mael Duin". Seit 2009 schreibt Helga Glaesener auch unter dem Pseudonym Tomke Schriever Kriminalromane aus dem Raum Ostfriesland. Seit 2013 schreibt sie unter dem Pseudonym Klara Holm Kriminalromane, die auf der Insel Rügen spielen. Seit 2010 lebt Helga Glaesener wieder in Oldenburg.

Hassprediger, Hassverbrechen, Hassrede – der Hass hat heutzutage einen ausgesprochen schlechten Leumund. Im Römischen Reich war das anders: Zwar mahnten auch antike Autoren an, den eigenen Hass möglichst unter Kontrolle zu halten. Zugleich lassen sich aber Diskurse nachweisen, in denen der Hass ausgesprochen positiv bewertet und teilweise sogar regelrecht eingefordert wurde. Das hatte Rückwirkungen auf das Ausdrucksverhalten, für das sich verschiedene Strategien herausarbeiten lassen – von der Maskerade bis zur Verstärkung vorhandener Hassgefühle. Unter Rückgriff auf eine breite begriffsgeschichtliche Analyse dessen, was in Moderne und Antike als "Hass" verstanden werden konnte, analysiert Philip Aubreville die unterschiedlichen Bewertungsmuster dieses wirkmächtigen Gefühls. Seine Untersuchung füllt so eine Leerstelle im aufstrebenden Feld zur antiken Emotionsgeschichte, die für das Alte Rom bislang vor allem etwa Angst, Zorn und Neid umfassender in den Blick genommen hat.

Die elternlose Nadja Kirchner lebt bei ihren Großeltern und hat Raben als Freunde, die in der trockenen Senke leben, die sich in der Nähe ihres Dorfes befindet. Sie ist die Bannherrin der Senke und trägt damit zum Schutz der Raben bei. Diese Raben sind magisch. Sie und weitere Gestalten, die mit den Raben verbündet sind, haben ihr vieles beigebracht, das kein normaler Mensch beherrscht. Damit kann sie sich in der Welt der Menschen besser behaupten. Seit einem Jahr haben die Raben ihren Frieden mit Korfylos geschlossen und auch Nadja kann wieder in Ruhe leben. Aber dann passiert etwas, dass man ihr unbedingt verheimlichen will. Nur durch Zufall erfährt sie davon. Kurz vor den Sommerferien erfährt sie, dass ihr einstiger Beschützer und Freund, der ehemalige Dämonenhund Takesch, bei der Verteidigung ihrer Welt und der der Geister und Raben in die Halbwelt entführt wurde. Er und seine Gefährtin Dinara lebten seit nunmehr einem Jahr an der Grenze dieser Welt und trugen zum Schutz der Welten bei, in der die Menschen, die Raben, Geister und alle anderen Gestalten leben. Niemand kann Takesch dort, wo er jetzt ist, noch helfen. Die Gefahr ist groß, dass er in der Halbwelt beeinflusst und als Waffe gegen die Raben und die Geister eingesetzt wird. Kaduro, der Herrscher der Halbwelt, will auch diese Welten einverleiben und beherrschen. Nadja beschließt, Takesch aus den Fängen des Herrschers der Halbwelt zu befreien. Dabei zieht sie sich den Zorn von Rontur, dem Anführer der Raben, zu. Heimlich bricht sie auf. Am Anfang begleitet sie der Hund Prutorius, der seinen Dämon abgeschüttelt hat. Nach und nach kommen immer mehr dazu, um ihr beizustehen. Auch in der Halbwelt findet sie Helfer. Sie erlernt weitere Strategien der Verteidigung und trotzdem ist sie am Ende froh, dass sie nicht allein in der Zwischenwelt ist. Es kommt zum entscheidenden Kampf, bei dem Geister, Raben und alle anderen Verbündeten zur Stelle sein müssen. Wird sie es schaffen, Takesch aus den Fängen des Kaduro zu befreien?

Helmut Böttiger zeichnet ein differenziertes, bunt schillerndes Bild der politischen, kulturellen und literarischen Prozesse dieses Jahrzehnts zwischen Aufbruch und Desillusionierung. Die 70er Jahre waren ganz anders. Gerade die Parole vom »Tod der Literatur«, die mit der Nummer 15 des »Kursbuchs« 1968 verbunden wurde, löste eine nach allen Seiten hin wuchernde und wilde Blütezeit der Literatur aus! Überall wurden kleine alternative Literaturzeitschriften, Verlage und Buchhandlungen gegründet, für die Hoch- und Subkultur keine Gegensätze mehr waren. Eine neue Generation begann nach unterdrückten Gefühlen, nach Freiräumen für die eigene Subjektivität zu suchen. Peter Schneiders Erzählung »Lenz« wirkte wie ein Fanal. Rolf Dieter Brinkmann, Nicolas Born oder Jürgen Theobaldy, beeinflusst von der angloamerikanischen Beat-Generation, standen für eine Lyrik, die die Grauzonen des deutschen Alltags mit grellen Farben aufmischte. Der durch die Revolte mitinitiierte Feminismus hatte mit Verena Stefans »Häutungen« oder Karin Strucks »Klassenliebe« erste Bestseller, gleich mehrere Autoren wandten sich den Prägungen durch ihre Naziväter zu, und mit Wilhelm Genazino und Eckhard Henscheid ergaben sich erste charakteristische Durchdringungen von Tragik und Komik. In denselben Jahren entstanden mit den großen Büchern von Uwe Johnson, Peter Handke, Peter Weiss, Ingeborg Bachmann oder Arno Schmidt Monumente eines Bewusstseins nach der Moderne. Zeitgleich mit dem optimistischen Lebensgefühl der Willy-Brandt-Jahre der Bundesrepublik erlebte auch die DDR die Zeit ihrer größten Lockerungen - an Beispielen von Christa Wolf, Franz Fühmann und anderen werden die Widersprüche deutlich -, bis die Biermann-Ausbürgerung ihnen 1976 ein Ende setzte. Und ebenso wirft Böttiger Seitenblicke in die Schweiz zu Fritz Zorn und Hermann Burger und nach Österreich, wo er die Selbstüberbietungsprosa eines Thomas Bernhard als ein zentrales Ergebnis der siebziger Jahre sieht.