dante gabriel rossetti

Das Gemälde "Il Ramoscello" von Dante Gabriel Rossetti zeigt eine junge Frau in einer nachdenklichen Pose und ist ein wichtiges Beispiel für Rossettis Hinwendung zu rein ästhetischen Porträts ohne explizite narrative Vorlage. Das Bild wurde 1865 ursprünglich unter dem Titel "Bella e Buona" (Schön und Gut) für den Sammler William Graham gemalt. Im Jahr 1873 nahm Rossetti das Bild zurück, um es zu überarbeiten. Er änderte Details am Gewand, fügte den Zweig hinzu und benannte das Werk in "Il Ramoscello" um. PREMIUM - QUALITÄT - hochwertige Passform, präzise Stanzung und hervorragende Druckqualität aus Europa sorgen für Langlebigkeit Ihres Puzzles. WUNDERSCHÖNES BILD als Puzzle-Motiv mit einzigartiger Farbgebung bietet ein abwechslungsreiches Puzzle-Vergnügen. PUZZLESPASS - für Erwachsene und Jugendliche ab 14 Jahren, für Einsteiger, Puzzleneulinge und erfahrene Puzzlefans MEHR ALS NUR EIN SPIEL - Puzzles sind unterhaltend, fördern das Wohlbefinden und gleichzeitig Konzentration und Gedächtnis. Lege-Größe 500 Teile-Puzzle: 48 x 36 cm, Bildautor: Werner Braun

Giambattista Basile: Das Pentameron. Das Märchen der Märchen Erstdruck: Postum zwischen 1634 und 1636 unter dem Pseudonym Gian Alesio Abbattutis und dem Titel "Lo cunto de li cunti, overo Lo trattenemiento de peccerille" (La fiaba delle fiabe ovvero come intrattenere i bambini, dt. Das Märchen der Märchen oder Unterhaltung für Kinder). Ab 1674 wurde die Sammlung in "Il Pentamerone" (Das Pentameron), also Fünf-Tage-Werk, umbenannt. Hier in der Übersetzung von Felix Liebrecht, Breslau, Josef Max und Komp., 1846. Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2019, 2. Auflage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Die Geliebten, 1865. Gesetzt aus der Minion Pro, 11 pt.

Elisabeth Dauthendey: Erotische Novellen Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2019 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken Erstdruck: Berlin, Schuster und Loeffler, 1919. Inhaltsverzeichnis: Erotische Novellen. Frühlingstrunkenheit. Das Kind. Himmel und Erde. Frau Lolla's sieben Lieben. Zwischen zwei Fenstern. Der nie geküßte Mund. Die Tauben von San Marco. Der Fremdling. In der Dämmerung. Die Schwestern. Die feine Harfe. Drei ganz junge Mädchen. Dieses Buch folgt in Rechtschreibung und Zeichensetzung obiger Textgrundlage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Sancta Lilias, 1874. Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus Edition Deutsche Klassik UG (haftungsbeschränkt)

Das Gemälde "Il Ramoscello" von Dante Gabriel Rossetti zeigt eine junge Frau in einer nachdenklichen Pose und ist ein wichtiges Beispiel für Rossettis Hinwendung zu rein ästhetischen Porträts ohne explizite narrative Vorlage. Das Bild wurde 1865 ursprünglich unter dem Titel "Bella e Buona" (Schön und Gut) für den Sammler William Graham gemalt. Im Jahr 1873 nahm Rossetti das Bild zurück, um es zu überarbeiten. Er änderte Details am Gewand, fügte den Zweig hinzu und benannte das Werk in "Il Ramoscello" um. PREMIUM - QUALITÄT - hochwertige Passform, präzise Stanzung und hervorragende Druckqualität aus Europa sorgen für Langlebigkeit Ihres Puzzles. WUNDERSCHÖNES BILD als Puzzle-Motiv mit einzigartiger Farbgebung bietet ein abwechslungsreiches Puzzle-Vergnügen. PUZZLESPASS - für Erwachsene und Jugendliche ab 14 Jahren, für Einsteiger, Puzzleneulinge und erfahrene Puzzlefans MEHR ALS NUR EIN SPIEL - Puzzles sind unterhaltend, fördern das Wohlbefinden und gleichzeitig Konzentration und Gedächtnis. Lege-Größe 500 Teile-Puzzle: 48 x 36 cm, Bildautor: Werner Braun

Elisabeth Dauthendey: Erotische Novellen Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2019 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken Erstdruck: Berlin, Schuster und Loeffler, 1919. Inhaltsverzeichnis: Erotische Novellen. Frühlingstrunkenheit. Das Kind. Himmel und Erde. Frau Lolla's sieben Lieben. Zwischen zwei Fenstern. Der nie geküßte Mund. Die Tauben von San Marco. Der Fremdling. In der Dämmerung. Die Schwestern. Die feine Harfe. Drei ganz junge Mädchen. Dieses Buch folgt in Rechtschreibung und Zeichensetzung obiger Textgrundlage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Sancta Lilias, 1874. Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus Edition Deutsche Klassik UG (haftungsbeschränkt)

Giambattista Basile: Das Pentameron. Das Märchen der Märchen Erstdruck: Postum zwischen 1634 und 1636 unter dem Pseudonym Gian Alesio Abbattutis und dem Titel "Lo cunto de li cunti, overo Lo trattenemiento de peccerille" (La fiaba delle fiabe ovvero come intrattenere i bambini, dt. Das Märchen der Märchen oder Unterhaltung für Kinder). Ab 1674 wurde die Sammlung in "Il Pentamerone" (Das Pentameron), also Fünf-Tage-Werk, umbenannt. Hier in der Übersetzung von Felix Liebrecht, Breslau, Josef Max und Komp., 1846. Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2019, 2. Auflage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Die Geliebten, 1865. Gesetzt aus der Minion Pro, 11 pt.

Das Gemälde "Il Ramoscello" von Dante Gabriel Rossetti zeigt eine junge Frau in einer nachdenklichen Pose und ist ein wichtiges Beispiel für Rossettis Hinwendung zu rein ästhetischen Porträts ohne explizite narrative Vorlage. Das Bild wurde 1865 ursprünglich unter dem Titel "Bella e Buona" (Schön und Gut) für den Sammler William Graham gemalt. Im Jahr 1873 nahm Rossetti das Bild zurück, um es zu überarbeiten. Er änderte Details am Gewand, fügte den Zweig hinzu und benannte das Werk in "Il Ramoscello" um. Abbildungen: PREMIUM - QUALITÄT - hochwertige Passform, präzise Stanzung und hervorragende Druckqualität aus Europa sorgen für Langlebigkeit Ihres Puzzles. WUNDERSCHÖNES BILD als Puzzle-Motiv mit einzigartiger Farbgebung bietet ein abwechslungsreiches Puzzle-Vergnügen. PERFEKTES GESCHENK - für die ganze Familie, für Erwachsene, Jugendliche und Kinder ab 14 Jahren, für Anfänger und Fortgeschrittene. MEHR ALS NUR EIN SPIEL - Puzzles sind unterhaltend, fördern das Wohlbefinden und gleichzeitig Konzentration und Gedächtnis. Lege-Größen: 1000 Teile: 64 x 48 cm, 2000 Teile: 90 x 67 cm. Bildautor: Werner Braun

Den Kern dieser Studie aus dem frühen 20. Jahrhundert bildet die These von der Überbewertung der Lyrik Oscar Wildes. Bernhard Fehr sieht in Wildes Gedichten bloße Nachahmungen und versucht anhand verschiedener Beispiele aus der englischen und französischen Literatur zu beweisen, wie ihre Form und ihr Inhalt aus den Werken anderer Autoren übernommen wurden. »Immer neuen Stilarten wendet er sich zu. Bald geht es nach Kardinal Newman, nach Christina Rossetti, nach Milton, bald nach Tennyson und Thomas Hood, bald nach Dante Gabriel Rossetti, nach Keats, nach Matthew Arnold, bald schimmern die Edelsteine Gautiers, Baudelaires und Walter Paters durch; dann sinkt er völlig unter im Strom Swinburnescher Melodie, um nebenher noch nach der zierlichen Porzellanpoesie Austin Dobsons zu modeln. Dann wird Swinburne überwunden und macht einer Nachahmung Whistlers, einem missverstandenen dichterischen Impressionismus, Platz. Später kommt noch Flaubert hinzu und am Schluss erklingt der Balladenton Coleridges, Hoods und Longfellows.« Auch wenn Fehrs Kritik an der Leistung Oscar Wildes häufig überzogen wirkt, für das Verständnis der Ideen, die hinter Wildes Dichtung stehen, und seine Einordnung in die europäische Literaturgeschichte bietet die Studie noch heute einige sehr interessante Anhaltspunkte. Nachdruck der Originalausgabe von 1918.

ProduktmerkmaleGartenplakate in verschiedenen Größen von klein (40x60 cm) bis XL (180x120 cm) erhältlich98,9% der Kunden stehen GreatGardenPosters positiv gegenüber!Ringe in den Ecken zur einfachen BefestigungAußenplakate, die Ihren Garten, Zaun oder Balkon sofort aufhellenFotodruck auf GartenplakatGartenplakate, auch Gartenleinwand genannt, sind Plakate, die speziell zum Aufhängen im Freien geeignet sind. Dieses Gartentuch kann daher einiges aushalten. Für dieses Outdoor-Poster wurde Bisonylsegel verwendet. Dieses Segel ist eine beschichtete Plane. Das Gartenplakat ist UV-beständig, damit es sich in der Sonne nicht verfärbt.In jeder Ecke der Leinwand wurde ein Ring platziert, damit Sie die Leinwand leicht aufhängen können. Der Stoff hält verschiedenen Wetterbedingungen stand und hält mindestens 3 Jahre.Über das Bild: Erwecken Sie Ihr Interieur mit diesem Kunstwerk des alten Meisters zum Leben: Dante Gabriel Rossetti. Eine ausdrucksstarke Arbeit von hoher Qualität. Sind Sie immer noch auf der Suche nach dem einen Bild, das Ihr

Die Femme fatale ist ein Mythos, eine Projektion, eine Konstruktion. Sie steht für ein fest codiertes weibliches Stereotyp: die verführerische, vermeintlich dämonische Frau, die Männer in ihren Bann zieht. Diesem schillernden, klischeebehafteten und lange männlich dominierten Vorstellungsbild widmet sich der Katalog zur Ausstellung FEMME FATALE. Blick - Macht - Gender. Dabei wird nicht nur den künstlerischen Erscheinungsformen dieses Themas seit 1800 nachgegangen, sondern zugleich der Mythos der Femme fatale in seinen historischen Transformationen kritisch beleuchtet - bis hin zu seiner feministischen Dekonstruktion und Aneignung. Künstlerinnen und Künstler: Sonia Boyce, Evelyn de Morgan, John Collier, Lovis Corinth, Mary Beth Edelson, Nan Goldin, Birgit Jürgenssen, Fernand Khnopff, Maria Lassnig, Max Liebermann, Jeanne Mammen, Gustave Moreau, Edvard Munch, Odilon Redon, Dante Gabriel Rossetti, Mickalene Thomas, Betty Tompkins, Franz von Stuck, John William Waterhouse, Francesca Woodman.

Das Gemälde "Il Ramoscello" von Dante Gabriel Rossetti zeigt eine junge Frau in einer nachdenklichen Pose und ist ein wichtiges Beispiel für Rossettis Hinwendung zu rein ästhetischen Porträts ohne explizite narrative Vorlage. Das Bild wurde 1865 ursprünglich unter dem Titel "Bella e Buona" (Schön und Gut) für den Sammler William Graham gemalt. Im Jahr 1873 nahm Rossetti das Bild zurück, um es zu überarbeiten. Er änderte Details am Gewand, fügte den Zweig hinzu und benannte das Werk in "Il Ramoscello" um. Abbildungen: PREMIUM - QUALITÄT - hochwertige Passform, präzise Stanzung und hervorragende Druckqualität aus Europa sorgen für Langlebigkeit Ihres Puzzles. WUNDERSCHÖNES BILD als Puzzle-Motiv mit einzigartiger Farbgebung bietet ein abwechslungsreiches Puzzle-Vergnügen. PERFEKTES GESCHENK - für die ganze Familie, für Erwachsene, Jugendliche und Kinder ab 14 Jahren, für Anfänger und Fortgeschrittene. MEHR ALS NUR EIN SPIEL - Puzzles sind unterhaltend, fördern das Wohlbefinden und gleichzeitig Konzentration und Gedächtnis. Lege-Größen: 1000 Teile: 64 x 48 cm, 2000 Teile: 90 x 67 cm. Bildautor: Werner Braun

ProduktmerkmaleGartenplakate in verschiedenen Größen von klein (40x60 cm) bis XL (180x120 cm) erhältlich98,9% der Kunden stehen GreatGardenPosters positiv gegenüber!Ringe in den Ecken zur einfachen BefestigungAußenplakate, die Ihren Garten, Zaun oder Balkon sofort aufhellenFotodruck auf GartenplakatGartenplakate, auch Gartenleinwand genannt, sind Plakate, die speziell zum Aufhängen im Freien geeignet sind. Dieses Gartentuch kann daher einiges aushalten. Für dieses Outdoor-Poster wurde Bisonylsegel verwendet. Dieses Segel ist eine beschichtete Plane. Das Gartenplakat ist UV-beständig, damit es sich in der Sonne nicht verfärbt.In jeder Ecke der Leinwand wurde ein Ring platziert, damit Sie die Leinwand leicht aufhängen können. Der Stoff hält verschiedenen Wetterbedingungen stand und hält mindestens 3 Jahre.Über das Bild: Erwecken Sie Ihr Interieur mit diesem Kunstwerk des alten Meisters zum Leben: Dante Gabriel Rossetti. Eine ausdrucksstarke Arbeit von hoher Qualität. Sind Sie immer noch auf der Suche nach dem einen Bild, das Ihr

ProduktmerkmaleGartenplakate in verschiedenen Größen von klein (40x60 cm) bis XL (180x120 cm) erhältlich98,9% der Kunden stehen GreatGardenPosters positiv gegenüber!Ringe in den Ecken zur einfachen BefestigungAußenplakate, die Ihren Garten, Zaun oder Balkon sofort aufhellenFotodruck auf GartenplakatGartenplakate, auch Gartenleinwand genannt, sind Plakate, die speziell zum Aufhängen im Freien geeignet sind. Dieses Gartentuch kann daher einiges aushalten. Für dieses Outdoor-Poster wurde Bisonylsegel verwendet. Dieses Segel ist eine beschichtete Plane. Das Gartenplakat ist UV-beständig, damit es sich in der Sonne nicht verfärbt.In jeder Ecke der Leinwand wurde ein Ring platziert, damit Sie die Leinwand leicht aufhängen können. Der Stoff hält verschiedenen Wetterbedingungen stand und hält mindestens 3 Jahre.Über das Bild: Erwecken Sie Ihr Interieur mit diesem Kunstwerk des alten Meisters zum Leben: Dante Gabriel Rossetti. Eine ausdrucksstarke Arbeit von hoher Qualität. Sind Sie immer noch auf der Suche nach dem einen Bild, das Ihr

Euripides: HelenaUraufführung: 412 v. Chr. in Athen an den Dionysien. Hier in der metrischen Übersetzung von Johann Adam Hartung, Leipzig, 1850.Neuausgabe, herausgegeben von Karl-Maria Guth, Berlin 2023.Der Text dieser Ausgabe wurde behutsam an die neue deutsche Rechtschreibung angepasst.Umschlagabbildung: Dante Gabriel Rossetti, Helena, 1863Gesetzt aus der Minion Pro, 11 pt.Die Sammlung Hofenberg erscheint im Verlag Henricus - Edition Deutsche Klassik GmbH, BerlinÜber den Autor:480 v. Chr. auf Salamis geboren, zieht sich Euripides zeit seines Lebens immer wieder zurück in eine Höhle auf der Insel vor der attischen Küste, um dort seine zahlreichen Dramen zu verfassen. Als regelmäßiger Teilnehmer der Dionysien geht er zu Lebzeiten viermal und einmal posthum als Sieger aus den Theaterfestspielen hervor. Sogar sein Freund Sokrates, der dem Theater wenig abgewinnen kann, besucht die Spielstätten, wenn er ein neues Stück aufführen lässt. Mit Euripides stirbt 406 v. Chr. in Pella einer der bis heute meistgespielten Dramatiker der Welt. Der Legende nach haben wilde Hunde seinen Körper zerrissen.

Stefan Zweig: Silberne Saiten. Zeugnisse einer kraftdurchtosten Jugend Gerade 19 Jahre alt ist der Autor als eine frühe Auswahl von Gedichten als sein erstes Buch erscheint. Er widmet es seinen Eltern. Rührende, zum Teil unbeholfene Zeugnisse jugendlicher Sehnsucht, stiller Träumerei und glühenden Weltendrangs zeichnen den Weg eines der ganz großen Autoren des 20. Jahrhunderts vor. Lange bevor irgendjemand ahnen kann, welches Gewicht seine Stimme erlangen wird, erhebt er sie im "Lustverlangen kraftdurchtoster Jugend", begehrt in "wilder Rhythmen Glut" nach "heißen Frauen" in seiner "Wünsche Flut", um schließlich entwaffnend zu bekennen: "Es verzagen die reichen Worte und nur stumme Lippen fragen ..." Diese Ausgabe folgt in Auswahl und Anordnung Stefan Zweigs erstem Gedichtband von 1901. Erstdruck: Schuster und Loeffler, Berlin und Leipzig, 1901. Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2017. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, The Bower Meadow, 1872. Gesetzt aus der Minion Pro, 12 pt.

Die Bruderschaft der Präraffaeliten gründete sich 1848 als Geheimbund . Die Künstler verwarfen klassische Ideale und die damals vorherrschenden Kunsttheorien und entwickelten stattdessen einen spirituelleren, naturalistischeren und persönlicheren Ansatz . Gründungsmitglieder waren William Holman Hunt , John Everett Millais und Dante Gabriel Rossetti , später kamen vier weitere Mitglieder hinzu, um eine siebenköpfige „Bruderschaft“ aus Malern, Dichtern und Kritikern zu bilden. Bewusst wandten sie sich von klassischen Kompositionen ab, für die exemplarisch Raffael stand (daher der Name). Stattdessen ließen sie sich vom Mittelalter und den schillernden Farben der italienischen Frührenaissance inspirieren. Ihre Hauptthemen waren ursprünglich religiöser Natur, schöpften aber auch aus der Literatur , wie am Beispiel von Sir John Everett Millais’ berühmter Ophelia (aus Shakespeares Hamlet ) zu erkennen ist. Beeinflusst von den Theorien John Ruskins, widmeten sie sich auch dem eingehenden Studium der Natur . Dieses Buch stellt anhand der Schlüsselwerke der Präraffaeliten ihre reaktionären Prinzipien, ihre schillernden Farben, ihr Interesse an Liebe, Tod und Natur und ihren enormen Einfluss auf den Symbolismus und weitere spätere Kunstrichtungen vor.

Giambattista Basile: Das Pentameron. Das Märchen der Märchen Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2019 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken Erstdruck: Postum zwischen 1634 und 1636 unter dem Pseudonym Gian Alesio Abbattutis und dem Titel »Lo cunto de li cunti, overo Lo trattenemiento de peccerille« (La fiaba delle fiabe ovvero come intrattenere i bambini, dt. Das Märchen der Märchen oder Unterhaltung für Kinder). Ab 1674 wurde die Sammlung in »Il Pentamerone« (Das Pentameron), also Fünf-Tage-Werk, umbenannt. Hier in der Übersetzung von Felix Liebrecht, Breslau, Josef Max und Komp., 1846. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Die Geliebten, 1865. Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus Edition Deutsche Klassik UG (haftungsbeschränkt)

Giambattista Basile: Das Pentameron. Das Märchen der Märchen Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2019 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken Erstdruck: Postum zwischen 1634 und 1636 unter dem Pseudonym Gian Alesio Abbattutis und dem Titel »Lo cunto de li cunti, overo Lo trattenemiento de peccerille« (La fiaba delle fiabe ovvero come intrattenere i bambini, dt. Das Märchen der Märchen oder Unterhaltung für Kinder). Ab 1674 wurde die Sammlung in »Il Pentamerone« (Das Pentameron), also Fünf-Tage-Werk, umbenannt. Hier in der Übersetzung von Felix Liebrecht, Breslau, Josef Max und Komp., 1846. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Die Geliebten, 1865. Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus Edition Deutsche Klassik UG (haftungsbeschränkt)

Stefan Zweig: Silberne Saiten. Zeugnisse einer kraftdurchtosten Jugend Gerade 19 Jahre alt ist der Autor als eine frühe Auswahl von Gedichten als sein erstes Buch erscheint. Er widmet es seinen Eltern. Rührende, zum Teil unbeholfene Zeugnisse jugendlicher Sehnsucht, stiller Träumerei und glühenden Weltendrangs zeichnen den Weg eines der ganz großen Autoren des 20. Jahrhunderts vor. Lange bevor irgendjemand ahnen kann, welches Gewicht seine Stimme erlangen wird, erhebt er sie im "Lustverlangen kraftdurchtoster Jugend", begehrt in "wilder Rhythmen Glut" nach "heißen Frauen" in seiner "Wünsche Flut", um schließlich entwaffnend zu bekennen: "Es verzagen die reichen Worte und nur stumme Lippen fragen ..." Diese Ausgabe folgt in Auswahl und Anordnung Stefan Zweigs erstem Gedichtband von 1901. Erstdruck: Schuster und Loeffler, Berlin und Leipzig, 1901. Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2017. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, The Bower Meadow, 1872. Gesetzt aus der Minion Pro, 12 pt.

Sinnlichkeit, Magie, tiefgründige Bedeutsamkeit und Irrationalität sind die Kennzeichen der neuen Kunstströmung des belgischen Symbolismus, die sich in den 1880er-Jahren formierte. Von George Minne und Félicien Rops zu Fernand Khnopff und James Ensor zeigt sich in Porträt, Figurenbild und Landschaft eine Faszination für Unheimliches wie Verruchtes, für Thanatos und Eros. Die Besonderheit des belgischen Symbolismus ist seine Vorliebe für das Morbide und Skurrile, Tod und Verfall werden zu Leitmotiven in der Kunst. In Malerei und Bildhauerei versuchen die Künstler um 1900, eine neue Mystik mit einem extravaganten und kostbaren Stil zu verbinden. Zur zentralen Gestalt avanciert in diesem Kontext die Femme fatale als Ausdruck von Überfluss und Wollust, oft gepaart mit esoterischen und dämonischen Anklängen. Von Belgien gingen viele Impulse für den europäischen Symbolismus aus. Der umfangreiche und grosszügig illustrierte Band geht diesen auf den Grund. Künstler: Jean Delville, James Ensor, Émile Fabry, Léon Frédéric, Fernand Khnopff, Xavier Mellery, George Minne, Félicien Rops, Léon Spilliaert, Charles van der Stappen und andere sowie Referenzwerke des europäischen Symbolismus von Arnold Böcklin, Gustav Klimt, Edvard Munch, Odilon Redon, Dante Gabriel Rossetti, Franz von Stuck und anderen.

Sinnlichkeit, Magie, tiefgründige Bedeutsamkeit und Irrationalität sind die Kennzeichen der neuen Kunstströmung des belgischen Symbolismus, die sich in den 1880er-Jahren formiert. Von George Minne und Félicien Rops zu Fernand Khnopff und James Ensor zeigt sich in Porträt, Figurenbild und Landschaft eine Faszination für Unheimliches wie Verruchtes, für Thanatos und Eros.Die Besonderheit des belgischen Symbolismus ist seine Vorliebe für das Morbide und Skurrile, Tod und Verfall werden zu Leitmotiven in der Kunst. In Malerei und Bildhauerei versuchen die Künstler um 1900, eine neue Mystik mit einem extravaganten und kostbaren Stil zu verbinden. Zur zentralen Gestalt avanciert in diesem Kontext die Femme fatale als Ausdruck von Überfluss und Wollust, oft gepaart mit esoterischen und dämonischen Anklängen. Von Belgien gingen viele Impulse für den europäischen Symbolismus aus. Der umfangreiche und großzügig illustrierte Band geht diesen auf den Grund. Künstler: JEAN DELVILLE JAMES ENSOR ÉMILE FABRY LÉON FRÉDÉRIC FERNAND KHNOPFF XAVIER MELLERY GEORGE MINNE FÉLICIEN ROPS LÉON SPILLIAERT CHARLES VAN DER STAPPEN U. A. sowie Referenzwerke des europäischen Symbolismus von ARNOLD BÖCKLIN GUSTAV KLIMT EDVARD MUNCH ODILON REDON DANTE GABRIEL ROSSETTI FRANZ VON STUCK U. A.

The femme fatale is a myth; a projection; a construct. It represents a rigid, immutable female stereotype: the seductive, supposedly demonic woman who holds men spellbound. The catalogue to accompany the exhibition FEMME FATALE is dedicated to this scintillating, cliché-ridden and long male-dominated image. View – Power – Gender. It explores not only the artistic manifestations of the topic since 1800, but also embarks on a critical examination of the myth of the femme fatale throughout history, right up to the feminist deconstruction and appropriation of the idea. Artists: Sonia Boyce, Evelyn de Morgan, John Collier, Lovis Corinth, Mary Beth Edelson, Nan Goldin, Birgit Jürgenssen, Fernand Khnopff, Maria Lassnig, Max Liebermann, Jeanne Mammen , Gustave Moreau, Edvard Munch, Odilon Redon , Dante Gabriel Rossetti , Mickalene Thomas, Betty Tompkins, Franz von Stuck, John William Waterhouse, Francesca Woodman

"A sonnet is a moment's monument," said Dante Gabriel Rossetti in a sonnet about sonnets. The sonnets in this collection--whether they capture moments of perception, recognition, despair, or celebration--reveal how great an amount of feeling, insight, and experience can be concentrated into a mere fourteen lines. Here are classics such as Milton's "On His Blindness," Yeats's "Leda and the Swan," and Frost's "The Oven Bird," juxtaposed with the mischievous wit of Rupert Brooke's "Sonnet Reversed," the lyric defiance of Mona Van Duyn's "Caring for Surfaces," and the comic poignancy of Philip Larkin's "To Failure." From the lovelorn laments of Dante and Petrarch to the artful heights of Sidney, Spenser, and Shakespeare, from the masterpieces of Wordsworth and Keats to the innovations of Elizabeth Bishop, Wallace Stevens, and James Merrill, the sonnet has proved both versatile and enduring. This delightful anthology displays the incredible range and power of the verse form that has inspired poets across the centuries.

John Polidori: Der Vampyr. Die erste Vampirerzählung der Weltliteratur in der deutschen Erstübersetzung von 1819 Taschenbuch Berliner Ausgabe, 2019 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken »Der Vampyr« wurde am 1. April 1819 vom Verlag Colburn in der Zeitschrift »New Monthly Magazine« ohne Polidoris Erlaubnis veröffentlicht. Die Geschichte wurde falsch untertitelt und als »A Tale by Lord Byron« (»Eine Geschichte von Lord Byron«) bezeichnet. Der Name der Hauptfigur Lord Ruthven führte zu dieser Verwechslung, weil dieser Name ursprünglich in Caroline Lambs Roman »Glenarvon« Verwendung fand, der vom selben Herausgeber veröffentlicht wurde, und darin auch eine Zeichnung von Lord Byron vorhanden war. Lambs Werke wurden damals anonym herausgebracht und so nahm der Coburn-Verlag an, »Der Vampyr« könne von Byron stammen. Die Textgrundlage der vorliegenden Ausgabe ist »Der Vampyr«, erschienen 1819 in deutscher Übersetzung bei Leopold Voß, Leipzig. Neuausgabe. Herausgegeben von Theodor Borken. Berlin 2019. Dieses Buch folgt in Rechtschreibung und Zeichensetzung obiger Textgrundlage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Blanzifiore, 1880. Gesetzt aus der Minion Pro, 11 pt. Henricus Edition Deutsche Klassik UG (haftungsbeschränkt)

Manfred Kyber: Die Himmelsschlüssel und andere Märchen Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2025 Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken Erstdruck in dieser Zusammenstellung: Heilbronn, Verlag W. Seifert, 1920 unter dem Titel »Märchen«. Inhaltsverzeichnis: Neunzehn Märchen. Die Himmelsschlüssel. Vom kleinen Teufelchen und vom Muff, der Kinder kriegte. Der Giftpilz. Maimärchen. Der Schneemann. Mummelchen. Das Tagewerk vor Sonnenaufgang. Ratzepetz. Das Männchen mit dem Kohlkopf. Der Generaloberhofzeremonienmeister. Der Hampelmann. Das gläserne Krönlein. Die Postkutsche. Der kleine Tannenbaum. Das verlorene Lied. Das Kellermännchen. Das andere Ufer. Der kleine Wurzelprofessor. Der Tod und das kleine Mädchen. Umschlagabbildung: Dante Gabriel Rossetti, Sancta Lilias, 1874 Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus - Edition Deutsche Klassik GmbH Über den Autor: 1880 in Riga als Sohn eines Gutsbesitzers geboren, studiert Manfred Kyber Psychologie und Naturphilosophie in Leipzig. 1902 erscheint sein erster Gedichtband. In Berlin arbeitet er als Verlagslektor und schreibt Lieder für das Kabarett. 1911 lernt er Rudolf Steiner kennen und schließt sich dessen anthroposophischer Bewegung an. 1919 zieht er nach Stuttgart und beginnt Vorträge über Okkultismus zu halten. Seit seinem Umzug nach Löwenstein 1922 ergreift er leidenschaftlich Partei für den Tierschutz. Am 10. März 1933 stirbt Manfred Kyber in Löwenstein und wird neben der als »Seherin von Prevorst« bekannt gewordenen Friederike Hauffe beigesetzt.

Während das Mittelalter gemeinhin als Leitepoche für die nationale Identitätsbildung im ›langen 19. Jahrhundert‹ (Eric Hobsbawm) gilt, figuriert die Renaissance lediglich als exklusives Rezeptionsphänomen der Romantik sowie der frühen Moderne, die ihre äs-thetischen und vitalistischen Sehnsüchte auf die kulturelle Blütezeit um 1500 projizierten. Die mit dem vorliegenden Sammelband eingenommene komparatistische Perspektive erlaubt es jedoch, Mediävalismus und Renaissancismus auch jenseits kanonischer Autorinnen und Autoren, Gattungen sowie Texte als transkulturelle europäische Rezep-tions- und Imaginationsphänomene zu erfassen. So werden die beiden Epochenbezug-nahmen in ihrer Gleichzeitigkeit, produktiven Wechselwirkung sowie ihrem kompetitiven Ringen in den Blick genommen und erstmals als synchrone Vergangenheitsdiskurse des geschichtsaffinen bürgerlichen Zeitalters lesbar gemacht.Der Band versammelt paradigmatische Analysen sowie diachrone Überblicksdarstel-lungen aus den Fachbereichen Germanistik, Romanistik, Anglistik und Geschichtswis-senschaft und Didaktik zu bislang weitgehend marginalisierten Rezeptionsfällen der Hoch- und Trivialkultur. Damit wird die Vielfalt der gegenseitigen Annäherungen und Abgrenzungen von Mittelalter und Renaissance ebenso sichtbar wie die Wandelbarkeit der künstlerischen Ausgestaltungen dieses doppelten Rekurses auf die Vormoderne.Mit Beiträgen zu Heinrich Heine, Charlotte Birch-Pfeiffer, Adalbert Stifter, Hermann Lingg, Wolfgang Maximilian von Goethe, Ludwig Hevesi, Dante Gabriel Rossetti, Paul Heyse, Karl May, Joseph Lauff, Ruggero Leoncavallo, Richard Dehmel, Marie Eugenie delle Grazie, Thomas Mann, Friedrich Wolters, Emil Ludwig, Stefan Zweig, Rudolf Borchardt, Leo Weismantel u.a.

Feine Linien, energische Schraffuren, weiche Striche - so individuell die Handschrift von Künstler*innen, so vielfältig die Zeichenmittel. Von Füssli und Friedrich zu Kauffmann und Tischbein - Glanzstücke von über 60 Künstler*innen bezeugen, dass die Zeichenkunst um 1800 so reich an Ausdrucksformen ist wie zu kaum einer anderen Zeit.Berühmte Werke der Zeichenkunst wie die Darstellung Goethes am Fenster in Rom von seinem Malerfreund Tischbein oder den vom Dichter selbst gezeichneten Farbenkreis treffen auf überraschende Neuentdeckungen aus der Sammlung des Freien Deutschen Hochstifts. Die erstaunliche Bandbreite der Gattung im 18. und 19. Jahrhundert geht auf die heute kaum mehr zu fassende Allgegenwärtigkeit des Zeichnens im Zeitalter Goethes zurück. Reich illustrierte Essays beleuchten dieses Phänomen anschaulich als Kulturpraxis von gesamtgesellschaftlicher Dimension im literarisch geprägten Zeitalter Goethes.KÜNSTLER*INNENBettina von Arnim | Armgart von Arnim | Carl Gustav Carus | Daniel Nikolaus Chodowiecki | Lovis Corinth | Caspar David Friedrich | Josef von Führich | Johann Heinrich Füssli | Johann Wolfgang von Goethe | Anton Graff | Ludwig Emil Grimm | Jakob Philipp Hackert | Franz Horny | Carl Ludwig Kaaz | Angelika Kauffmann | Georg Friedrich Kersting | Christoph Heinrich Kniep | Christian Koeck | Georg Melchior Kraus | Johann Heinrich Lips | Johann Ludwig Ernst Morgenstern | Friedrich Müller, gen. Maler Müller | Adam Friedrich Oeser | Franz Pforr | Johann Christian Reinhart | Adrian Ludwig Richter | Franz und Johannes Riepenhausen | Dante Gabriel Rossetti | Karl Friedrich Schinkel | Moritz von Schwind | Franz Skarbina | Edward von Steinle | Johann Heinrich Wilhelm Tischbein | Philipp Veit | George Augustus Wallis | Johann Georg Wille u. a.

Feine Linien, energische Schraffuren, weiche Striche – so individuell die Handschrift von Künstler*innen, so vielfältig die Zeichenmittel. Von Füssli und Friedrich zu Kauffmann und Tischbein – Glanzstücke von über 60 Künstler*innen bezeugen, dass die Zeichenkunst um 1800 so reich an Ausdrucksformen ist wie zu kaum einer anderen Zeit.Berühmte Werke der Zeichenkunst wie die Darstellung Goethes am Fenster in Rom von seinem Malerfreund Tischbein oder den vom Dichter selbst gezeichneten Farbenkreis treffen auf überraschende Neuentdeckungen aus der Sammlung des Freien Deutschen Hochstifts. Die erstaunliche Bandbreite der Gattung im 18. und 19. Jahrhundert geht auf die heute kaum mehr zu fassende Allgegenwärtigkeit des Zeichnens im Zeitalter Goethes zurück. Reich illustrierte Essays beleuchten dieses Phänomen anschaulich als Kulturpraxis von gesamtgesellschaftlicher Dimension im literarisch geprägten Zeitalter Goethes. KÜNSTLER*INNEN Bettina von Arnim Armgart von Arnim Carl Gustav Carus Daniel Nikolaus Chodowiecki Lovis Corinth Caspar David Friedrich Josef von Führich Johann Heinrich Füssli Johann Wolfgang von Goethe Anton Graff Ludwig Emil Grimm Jakob Philipp Hackert Franz Horny Carl Ludwig Kaaz Angelika Kauffmann Georg Friedrich Kersting Christoph Heinrich Kniep Christian Koeck Georg Melchior Kraus Johann Heinrich Lips Johann Ludwig Ernst Morgenstern Friedrich Müller, gen. Maler Müller Adam Friedrich Oeser Franz Pforr Johann Christian Reinhart Adrian Ludwig Richter Franz und Johannes Riepenhausen Dante Gabriel Rossetti Karl Friedrich Schinkel Moritz von Schwind Franz Skarbina Edward von Steinle Johann Heinrich Wilhelm Tischbein Philipp Veit George Augustus Wallis Johann Georg Wille u. a.

gothic Wuthering Heights, Emily Brontë's only novel, was published in 1847 under the pseudonym "Ellis Bell". It was written between October 1845 and June 1846.[1] Wuthering Heights and Anne Brontë's Agnes Grey were accepted by publisher Thomas Newby before the success of their sister Charlotte's novel Jane Eyre. After Emily's death, Charlotte edited the manuscript of Wuthering Heights and arranged for the edited version to be published as a posthumous second edition in 1850. Although Wuthering Heights is now a classic of English literature, contemporaneous reviews were deeply polarised; it was controversial because of its unusually stark depiction of mental and physical cruelty, and it challenged strict Victorian ideals regarding religious hypocrisy, morality, social classes and gender inequality. The English poet and painter Dante Gabriel Rossetti, although an admirer of the book, referred to it as "A fiend of a book - an incredible monster [...] The action is laid in hell, - only it seems places and people have English names there." Wuthering Heights contains elements of gothic fiction, and another significant aspect is the moorland setting. The novel has inspired adaptations, including film, radio and television dramatisations, a musical, a ballet, operas, and a song by Kate Bush.

John Polidori: Der Vampyr. Die erste Vampirerzählung der Weltliteratur in der deutschen Erstübersetzung von 1819 Lesefreundlicher Großdruck in 16-pt-Schrift Großformat, 210 x 297 mm Berliner Ausgabe, 2021, 2. Auflage Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Theodor Borken »Der Vampyr« wurde am 1. April 1819 vom Verlag Colburn in der Zeitschrift »New Monthly Magazine« ohne Polidoris Erlaubnis veröffentlicht. Die Geschichte wurde falsch untertitelt und als »A Tale by Lord Byron« (»Eine Geschichte von Lord Byron«) bezeichnet. Der Name der Hauptfigur Lord Ruthven führte zu dieser Verwechslung, weil dieser Name ursprünglich in Caroline Lambs Roman »Glenarvon« Verwendung fand, der vom selben Herausgeber veröffentlicht wurde, und darin auch eine Zeichnung von Lord Byron vorhanden war. Lambs Werke wurden damals anonym herausgebracht und so nahm der Coburn-Verlag an, »Der Vampyr« könne von Byron stammen. Die Textgrundlage der vorliegenden Ausgabe ist »Der Vampyr«, erschienen 1819 in deutscher Übersetzung bei Leopold Voß, Leipzig. Dieses Buch folgt in Rechtschreibung und Zeichensetzung obiger Textgrundlage. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Dante Gabriel Rossetti, Blanzifiore, 1880. Gesetzt aus der Minion Pro, 16 pt. Henricus - Edition Deutsche Klassik GmbH Über den Autor: 1795 als Sohn eines italienischen Wissenschaftlers in London geboren, promoviert John William Polidori im Alter von 19 Jahren mit einer Dissertation über Somnabulismus. Als Leibarzt des Dichters Lord Byron begleitet er diesen auf der legendär gewordenen Reise zum Genfer See 1816. Der unter Depressionen leidende John Polidori häuft eine erdrückende Last von Spielschulden an und scheidet am 24. August 1821 durch die Einnahme von Blausäure in London aus dem Leben.