iris von arnim

Iris von Arnim steht wie kaum eine andere für eine leise Form von Luxus – zeitlos, souverän und zutiefst persönlich. Dieses Buch porträtiert sie als deutsche Stilikone, die Mode nie als Inszenierung versteht, sondern als Ausdruck von Charakter und Konsequenz. Seit mehr als 50 Jahren prägt sie mit ihrem Gespür für Farbe, Material und Proportion einen Stil, der bleibt. Anhand exklusiver Archivaufnahmen, privater Fotografien und präziser Stilbetrachtungen erzählt der Band von Iris von Arnims Weg durch unterschiedliche Lebensphasen und Jahrzehnte. Ikonische Kleidungsstücke wie Pullover, Cardigans, Mäntel oder Ensembles werden dabei zu Trägern einer Haltung: Mode als kontinuierlicher Prozess, als persönliches Experiment, als Ausdruck innerer Freiheit.

Fühl den Luxus auf Deiner Haut mit dem Kaschmir-Pulli DearyWenn es draußen kälter wird, gibt es nichts Schöneres, als sich in einen weichen, warmen Pullover zu kuscheln. Der Kaschmir-Pulli Deary von Iris von Arnim bietet Dir genau das – und noch viel mehr! Gefertigt aus 100% hochwertigem Kaschmir, verspricht dieser Pullover nicht nur unvergleichliche Wärme, sondern auch ein luxuriöses Tragegefühl, das Du den ganzen Tag über genießen kannst.Zeitlos schick und unglaublich komfortabelDer Kaschmir-Pulli Deary zeichnet sich durch sein strukturiertes Muster aus, das ihm eine einzigartige Textur verleiht. Der klassische Rundhalskragen macht ihn zu einem vielseitigen Begleiter für jede Gelegenheit, ob im Büro oder beim entspannten Stadtbummel. Dank des lässigen Schnitts passt dieser Pullover zu jedem Figurtyp und bietet eine bequeme Passform, die Bewegungsfreiheit lässt.Ein Must-Have für jede Ga...

Iris von Arnim steht wie kaum eine andere für eine leise Form von Luxus – zeitlos, souverän und zutiefst persönlich. Dieses Buch porträtiert sie als deutsche Stilikone, die Mode nie als Inszenierung versteht, sondern als Ausdruck von Charakter und Konsequenz. Seit mehr als 50 Jahren prägt sie mit ihrem Gespür für Farbe, Material und Proportion einen Stil, der bleibt. Anhand exklusiver Archivaufnahmen, privater Fotografien und präziser Stilbetrachtungen erzählt der Band von Iris von Arnims Weg durch unterschiedliche Lebensphasen und Jahrzehnte. Ikonische Kleidungsstücke wie Pullover, Cardigans, Mäntel oder Ensembles werden dabei zu Trägern einer Haltung: Mode als kontinuierlicher Prozess, als persönliches Experiment, als Ausdruck innerer Freiheit.

Iris von Arnim Pullover XS Rosa Neu, Kleidung & Accessoires > Damen > Damenmode > Pullover & Strick

Iris von Arnim Hose W31 Schwarz Grau Neu, Kleidung & Accessoires > Damen > Damenmode > Hosen

Sie lesen gern? Sie haben einen Sinn für Farbe? Dann wird Ihnen dieser leichte Schal sicher gefallen. Auf cremefarbenem Grund ist er über und über mit Buchstaben und Zahlen in allen Farben des Regenbogens bedruckt, als ob der Schal in eine bunte Schreibmaschine geraten wäre. Hergestellt wird das hübsche Textil aus Seide und Wolle in einem Betrieb in Italien. Entworfen hat den Typographie-Schal die Kölner Modedesignerin Antje Rauner, die seit rund 30 Jahren mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammenarbeitet. Dabei legt sie großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet unter anderem auch für so bekannte Modeschöpfer wie Wolfgang Joop, van Laack, Talbot Runhof, Iris von Arnim und Anette Görtz.

Im Mittelpunkt stehen liebevoll ausgewählte Orte, überraschende Locations und handverlesene Tipps, damit Sie in dieser beliebten Metropole Europas abseits der ausgetretenen Pfade wandeln können. Es geht um alles, was Frauen lieben: von Mode, Kunst, Musik und Cafés über Beauty und Entspannung bis hin zu urbanen Trends, grünen Oasen, cooler Street Art und ausgefallenen Spaziergängen. Mit ganz persönlichen Insider-Tipps von Modedesignerin Iris von Arnim, Starköchin Cornelia Poletto, Beautybloggerin Hanna Schumi, Tänzerin und Model Evelyn Hall und vielen mehr. Die drei Journalistinnen Katharina Charpian, Anna Weilberg und Lisa van Houtem, die in Hamburg leben und gemeinsam das Online-Girlpower-Zine femtastics.com betreiben, verraten die angesagtesten Highlights der Stadt und zeigen ihre Lieblingsorte – von den coolsten Bars bis zu versteckten Cafés. Ein innovativer City-Guide für mode- und stilbewusste Besucher- und Bewohnerinnen.

Im Mittelpunkt stehen liebevoll ausgewählte Orte, überraschende Locations und handverlesene Tipps, damit Sie in dieser beliebten Metropole Europas abseits der ausgetretenen Pfade wandeln können. Es geht um alles, was Frauen lieben: von Mode, Kunst, Musik und Cafés über Beauty und Entspannung bis hin zu urbanen Trends, grünen Oasen, cooler Street Art und ausgefallenen Spaziergängen. Mit ganz persönlichen Insider-Tipps von Modedesignerin Iris von Arnim, Starköchin Cornelia Poletto, Beautybloggerin Hanna Schumi, Tänzerin und Model Evelyn Hall und vielen mehr. Die drei Journalistinnen Katharina Charpian, Anna Weilberg und Lisa van Houtem, die in Hamburg leben und gemeinsam das Online-Girlpower-Zine femtastics.com betreiben, verraten die angesagtesten Highlights der Stadt und zeigen ihre Lieblingsorte - von den coolsten Bars bis zu versteckten Cafés. Ein innovativer City-Guide für mode- und stilsichere Frauen.

Im Mittelpunkt stehen liebevoll ausgewählte Orte, überraschende Locations und handverlesene Tipps, damit Sie in dieser beliebten Metropole Europas abseits der ausgetretenen Pfade wandeln können. Es geht um alles, was Frauen lieben: von Mode, Kunst, Musik und Cafés über Beauty und Entspannung bis hin zu urbanen Trends, grünen Oasen, cooler Street Art und ausgefallenen Spaziergängen. Mit ganz persönlichen Insider-Tipps von Modedesignerin Iris von Arnim, Starköchin Cornelia Poletto, Beautybloggerin Hanna Schumi, Tänzerin und Model Evelyn Hall und vielen mehr. Die drei Journalistinnen Katharina Charpian, Anna Weilberg und Lisa van Houtem, die in Hamburg leben und gemeinsam das Online-Girlpower-Zine femtastics.com betreiben, verraten die angesagtesten Highlights der Stadt und zeigen ihre Lieblingsorte – von den coolsten Bars bis zu versteckten Cafés. Ein innovativer City-Guide für mode- und stilbewusste Besucher- und Bewohnerinnen.

Ein klassisches und zeitloses Motiv: weiße Spitzenblüten auf nachtblauem Grund zieren diesen in Italien aus reiner Seide gefertigten Schal. Das zarte Accessoire können Sie an kühlen Sommerabenden tragen, zu Bluse und Jeans genauso wie zu Kleid oder festlicher Garderobe. Inspiriert wurde die Designerin von den überbordenden Kleidern auf den Gemälden des Barockkünstlers Frans Hals (1580/1858-1666). Er war einer der bedeutendsten Porträtmaler, schon zu Lebzeiten berühmt und seine Bedeutung reicht durchaus an Rubens oder Rembrandt heran. Diesen Schal hat die Kölner Modedesignerin Antje Rauner entworfen und herstellen lassen: Rauner arbeitet seit rund 30 Jahren mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt sie großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet unter anderem auch für so bekannte Modeschöpfer wie Wolfgang Joop, van Laack, Talbot Runhof, Iris von Arnim und Anette Görtz.

Kaum ein Hund ist so beliebt wie der Dackel; der treue und loyale Vierbeiner erobert seit einiger Zeit wieder die Herzen. Einst als Inbegriff der Spießigkeit verrufen, hat sich der eigenwillige Vierbeiner zu einem »Hund unserer Zeit« (FAZ) entwickelt. Und so ist es nur angemessen, das Symbol für Trendbewusstsein und Tradition auf einem exklusiven Designer-Schal zu verewigen. Entworfen hat diesen Statement-Schal aus Baumwolle die renommierte Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965). Sie arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen.

Like ice in the sunshine... Sommerlicher kann ein Textil fast nicht erscheinen. Die Pastellfarben von hellem Gelb über Wasserblau und Rosé bis Pink erinnern an Sonne, Strand, Meer und Eiscreme. Ein Schal aus Seide und Viskose, der sich wie eine leichte Brise in einer lauen Sommernacht um Ihren Hals und die Schultern legt, zu Bluse und Jeans genauso passend wie zu Kleid oder festlicher Garderobe. Diesen Schal hat die Kölner Modedesignerin Antje Rauner entworfen und herstellen lassen. Inspiriert wurde sie dabei von den Mustern der 70er Jahre und der Op-Art, die sie gekonnt mit einer angesagt modischen Farbkarte kombinierte. Rauner arbeitet seit rund 30 Jahren mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt sie großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet unter anderem auch für so bekannte Modeschöpfer wie Wolfgang Joop, van Laack, Talbot Runhof, Iris von Arnim und Anette Görtz.

Ein Schal, so bunt und reich wie die mexikanischen Traditionen, in der die Ausnahmekünstlerin Frida Kahlo (1907-1954) ihre Wurzeln hatte. Gefertigt aus Wolle und Seide, wurde er nicht nur in kräftigen Farben gewebt, sondern anschließend in rund 30-stündiger Handarbeit bestickt, so dass bestimmt Partien des Motivs, wie Blüten, Schmuck und Blattwerk der »Krone« erhaben und lebendig erscheinen. Entworfen hat dieses Schal-Kunstwerk, das sicher schnell zum »conversation starter« werden dürfte, die renommierte Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965). Sie arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen.

Diese wundervolle Tischdecke nach Koloman Moser-Werken aus dem Jugendstil besteht aus Baumwolle und wurde in der heute wieder sehr angesagten Farbe Petrol aus Baumwolle hergestellt. Und das exklusiv für uns! Wir haben sowohl für das Design als auch die Fertigung eine Modedesignerin beauftragt: Antje Rauner (1965) arbeitet sonst für weltberühmte Modefirmen wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof und Iris von Arnim. Zu dieser Tischdecke haben sie Werke des Wiener Künstlers Koloman Moser (1868-1918) inspiriert. Moser war Maler, Grafiker, Bildhauer und auch Kunsthandwerker und gehörte zu den Gründern der »Wiener Werkstätte«. Er gilt zudem als einer der führenden Vertreter des Jugendstil und zu den bedeutendsten Künstlern in Wien um die Jahrhundertwende. Insbesondere als Kunsthandwerker war er sehr aktiv und schuf u.a. Glasfenster, Glas-Serien, Lampen, Möbel, Bühnendekorationen und zahlreiche Stoffe mit bis heute überragenden - und vor allem: zeitlosen - Designs, wie Sie an dieser Tischdecke erkennen können. Sehen Sie sich auch gerne noch weitere Textilien für Ihr Zuhause hier im Shop an, unter anderem mehr Tischdecken mit Kunstmotiven.

Diese wundervolle Tischdecke nach Koloman Moser-Werken aus dem Jugendstil besteht aus Baumwolle und wurde in der heute wieder sehr angesagten Farbe Petrol aus Baumwolle hergestellt. Und das exklusiv für uns! Wir haben sowohl für das Design als auch die Fertigung eine Modedesignerin beauftragt: Antje Rauner (1965) arbeitet sonst für weltberühmte Modefirmen wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof und Iris von Arnim. Zu dieser Tischdecke haben sie Werke des Wiener Künstlers Koloman Moser (1868-1918) inspiriert. Moser war Maler, Grafiker, Bildhauer und auch Kunsthandwerker und gehörte zu den Gründern der »Wiener Werkstätte«. Er gilt zudem als einer der führenden Vertreter des Jugendstil und zu den bedeutendsten Künstlern in Wien um die Jahrhundertwende. Insbesondere als Kunsthandwerker war er sehr aktiv und schuf u.a. Glasfenster, Glas-Serien, Lampen, Möbel, Bühnendekorationen und zahlreiche Stoffe mit bis heute überragenden - und vor allem: zeitlosen - Designs, wie Sie an dieser Tischdecke erkennen können. Sehen Sie sich auch gerne noch weitere Textilien für Ihr Zuhause hier im Shop an, unter anderem mehr Tischdecken mit Kunstmotiven.

Dieser Schal aus Bio-Baumwolle bringt Leichtigkeit, Farbe und gute Laune in jeden Sommertag. In strahlenden Regenbogenfarben gestaltet und mit kleinen Dreiecken sowie verspielten Quasten verziert, ist er ein charmantes Accessoire, das jedem Outfit im Handumdrehen eine besondere Note verleiht. Ob locker über die Schultern gelegt, lässig um den Hals gebunden oder als farbenfroher Begleiter an kühleren Sommerabenden - dieser Schal passt zu vielen Gelegenheiten und sorgt immer für einen frischen, unbeschwerten Look. Natürlich weich, angenehm zu tragen und wunderbar vielseitig: ein Lieblingsstück für sonnige Tage, Ausflüge, Gartenfeste oder einfach für ein bisschen Sommergefühl im Alltag. Der Entwurf stammt von der renommierten Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965). Sie arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen.

Es ist eines der beliebtesten und bekanntesten Motive des niederländischen Malers Jan Vermeer: das »Mädchen mit dem Perlenohrgehänge«. Das weltberühmte Original des Barockmalers aus Delft befindet sich heute im Mauritshuis in Den Haag. Unser neuer Schal nimmt auf eine frische und exquisite Art den Stoff in den Blick, den das unbekannte Mädchen um den Kopf geschlungen trägt. Sie können den Schal aus Viskose und Baumwolle nun ebenso tragen, als sommerliches Accessoire, oder natürlich auch ganz klassisch um den Hals oder leger um die Schultern gelegt. Entworfen hat den 1,90 Meter langen Schal die Kölner Modedesignerin Antje Rauner exklusiv für uns: Sie arbeitet seit fast 30 Jahren mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt sie großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Rauner arbeitet u.a. auch für so bekannte Modeschöpfer wie Wolfgang Joop, van Laack, Talbot Runhof, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen die Designerin, Textilien für sie zu entwerfen. Sie können nun diesen wundervollen Schal zu vielen Anlässen tragen und einen kunstvollen wie auch farbigen Hingucker um Ihre Schultern legen. Sehen Sie sich gerne noch weitere Schals und Textilien bei uns im Shop an.

Dieser Schal aus Bio-Baumwolle bringt Leichtigkeit, Farbe und gute Laune in jeden Sommertag. In pastelligen Regenbogenfarben gestaltet und mit kleinen Dreiecken sowie verspielten Quasten verziert, ist er ein charmantes Accessoire, das jedem Outfit im Handumdrehen eine besondere Note verleiht. Ob locker über die Schultern gelegt, lässig um den Hals gebunden oder als farbenfroher Begleiter an kühleren Sommerabenden - dieser Schal passt zu vielen Gelegenheiten und sorgt immer für einen frischen, unbeschwerten Look. Natürlich weich, angenehm zu tragen und wunderbar vielseitig: ein Lieblingsstück für sonnige Tage, Ausflüge, Gartenfeste oder einfach für ein bisschen Sommergefühl im Alltag. Der Entwurf stammt von der renommierten Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965). Sie arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen.

Das Bauhaus und seine Entwürfe haben bis heute Einfluss auf das Design. So erinnert uns auch dieser leichte Schal aus Wolle und Viskose auf den ersten Blick an die Formensprache der Bauhaus-Künstler und -Künstlerinnen. Sein Muster spielt mit den klassischen Bauhaus-Formen und zeigt Kreise, die von Quadraten unterteilt werden. Das Motiv wirkt dabei trotz der Strenge des des Musters wegen der unregelmäßigen Anordnung verspielt und leicht. Unser neuer Bauhaus-Schal »Geometrische Kreise« kommt mit gedeckten Farben daher - Dunkelgrün und Senfgelb -, die von zartem Creme begleitet werden. Diesen Schal hat die Kölner Modedesignerin Antje Rauner entworfen und herstellen lassen: Rauner arbeitet seit fast 30 Jahren mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt sie großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet u.a. auch für so bekannte Modeschöpfer wie Wolfgang Joop, van Laack, Talbot Runhof, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen. Sie können nun diesen wundervollen Schal zu vielen Anlässen tragen und einen kunstvollen wie auch farbigen Hingucker um Ihre Schultern legen. Sehen Sie sich gerne noch weitere Schals und Textilien bei uns im Shop an.

Acht Jahre lang hat das Wirtschaftsmagazin impulse Unternehmer, die auf ihr Leben zurückblicken, nach ihren bittersten Niederlagen befragt. Jetzt erscheinen die Schlüsselerlebnisse als Buch bereits in der dritten, erweiterten Auflage: ein einzigartiges Projekt in einem Land, in dem kaum jemand offen über Fehler redet. Dokumentiert werden 100 Bekenntnisse samt Schwarz-Weiss-Porträts: von Menschen, die aus dem Nichts milliardenschwere Firmen aufbauten, wie Dirk Rossmann oder OBI-Gründer Manfred Maus, über Familien, die jahrzehntelang das Land prägten, wie die Oetkers oder die Dynastie Fischer, bis zu Mittelständlern, denen es gelang, grosse Marken aufzubauen, wie Dieter Burmester mit seinen Luxus-Audiosystemen, Skateboard-Hersteller Titus Dittmann oder „Kaschmir-Königin“ Iris von Arnim. Dazugekommen sind unter anderem Kurt Stürken vom Leuchtturm Albenverlag und Vaude-Gründer Albrecht von Dewitz. Die persönlichen Bekenntnisse eröffnen einen anderen Blick auf die jüngste Wirtschaftsgeschichte, vom Wiederaufbau nach dem Krieg über die New Economy bis zur jüngsten Finanzkrise. Aus den immer wiederkehrenden Verhaltensmustern dieser Fehler hat impulse-Chefredakteur Nikolaus Förster zehn Managementlektionen abgeleitet: unternehmerische Prinzipien für nachhaltigen Erfolg. Erweitert wird das Buch ausserdem durch ein neues Kapitel, in dem Förster beschreibt, wie bereits begangene Fehler in Chancen verwandelt werden können.

Diese wunderschöne, weiche Jacquard-Decke »Keltischer Knoten« in edlem Silbergrau und Off-White wird Sie wohlig warm halten. Gefertigt wurde die 170 x 165 cm große Decke aus bester italienischer, öko-zertifizierter Wolle im Jaquardwebverfahren, sodass Sie die Decke von beiden Seiten nutzen können und immer das schöne Motiv zu sehen ist. Wir haben diese Decke exklusiv in Anlehnung an das zeitlose und beliebte Muster des keltischen Endlosknotens für Sie anfertigen lassen. Sie gehört somit zur »Frölich & Kaufmann«-Kollektion, in der Sie neben Wolldecken auch Tischwäsche, Bekleidung sowie Schals & Tücher finden. Als Designerin und Produzentin für diese Kollektion konnten wir die renommierte Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965) gewinnen. Rauner arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen. Sehen Sie sich gerne alle Textilien aus der »Frölich & Kaufmann«-Kollektion hier bei uns im Shop an. Wir freuen uns auf Ihre Bestellungen.

Acht Jahre lang hat das Wirtschaftsmagazin impulse Unternehmer, die auf ihr Leben zurückblicken, nach ihren bittersten Niederlagen befragt. Jetzt erscheinen die Schlüsselerlebnisse als Buch bereits in der dritten, erweiterten Auflage: ein einzigartiges Projekt in einem Land, in dem kaum jemand offen über Fehler redet. Dokumentiert werden 100 Bekenntnisse samt Schwarz-Weiß-Porträts: von Menschen, die aus dem Nichts milliardenschwere Firmen aufbauten, wie Dirk Roßmann oder OBI-Gründer Manfred Maus, über Familien, die jahrzehntelang das Land prägten, wie die Oetkers oder die Dynastie Fischer, bis zu Mittelständlern, denen es gelang, große Marken aufzubauen, wie Dieter Burmester mit seinen Luxus-Audiosystemen, Skateboard-Hersteller Titus Dittmann oder „Kaschmir-Königin“ Iris von Arnim. Dazugekommen sind unter anderem Kurt Stürken vom Leuchtturm Albenverlag und Vaude Gründer Albrecht von Dewitz. Die persönlichen Bekenntnisse eröffnen einen anderen Blick auf die jüngste Wirtschaftsgeschichte, vom Wiederaufbau nach dem Krieg über die New Economy bis zur jüngsten Finanzkrise. Aus den immer wiederkehrenden Verhaltensmustern dieser Fehler hat impulse-Chefredakteur Nikolaus Förster zehn Managementlektionen abgeleitet: unternehmerische Prinzipien für nachhaltigen Erfolg. Erweitert wird das Buch außerdem durch ein neues Kapitel, indem Förster beschreibt, wie bereits begangene Fehler in Chancen verwandelt werden können.

Acht Jahre lang hat das Wirtschaftsmagazin impulse Unternehmer, die auf ihr Leben zurückblicken, nach ihren bittersten Niederlagen befragt. Jetzt erscheinen die Schlüsselerlebnisse als Buch bereits in der dritten, erweiterten Auflage: ein einzigartiges Projekt in einem Land, in dem kaum jemand offen über Fehler redet. Dokumentiert werden 100 Bekenntnisse samt Schwarz-Weiß-Porträts: von Menschen, die aus dem Nichts milliardenschwere Firmen aufbauten, wie Dirk Roßmann oder OBI-Gründer Manfred Maus, über Familien, die jahrzehntelang das Land prägten, wie die Oetkers oder die Dynastie Fischer, bis zu Mittelständlern, denen es gelang, große Marken aufzubauen, wie Dieter Burmester mit seinen Luxus-Audiosystemen, Skateboard-Hersteller Titus Dittmann oder „Kaschmir-Königin“ Iris von Arnim. Dazugekommen sind unter anderem Kurt Stürken vom Leuchtturm Albenverlag und Vaude Gründer Albrecht von Dewitz. Die persönlichen Bekenntnisse eröffnen einen anderen Blick auf die jüngste Wirtschaftsgeschichte, vom Wiederaufbau nach dem Krieg über die New Economy bis zur jüngsten Finanzkrise. Aus den immer wiederkehrenden Verhaltensmustern dieser Fehler hat impulse-Chefredakteur Nikolaus Förster zehn Managementlektionen abgeleitet: unternehmerische Prinzipien für nachhaltigen Erfolg. Erweitert wird das Buch außerdem durch ein neues Kapitel, indem Förster beschreibt, wie bereits begangene Fehler in Chancen verwandelt werden können.

Es lebe der Punkt! Lauter blaue, orangefarbene und gelbe Punkte prägen das Design dieses exklusiven Kunst-Shirt aus der neuen, hauseigenen »Frölich & Kaufmann«-Kollektion. Wir haben das Textil exklusiv für Sie nach einem Werk von Paul Signac »Hafen bei Sonnenuntergang« entwerfen und fertigen lassen. Der Sommer kann kommen! Das Originalbild des französischen Impressionisten und Pointillisten Signac entstand 1892 in Saint-Tropez, wo er sich ein Haus am Meer gekauft hatte. Der Künstler malte das Bild mit Öl auf Leinwand in den Maßen 65 x 81,3 cm. Die in Punkten aufgetragenen Komplementärfarben Violett und Orange lassen das Gemälde, auf dem Sie die Kaimauer sehen und Segelschiffe, die auf sie zu treiben, nahezu vibrieren. Das Licht wird nicht mehr als eine den Gegenstand umhüllende Atmosphäre gestaltet, sondern als reizgebende Partikel. Zu diesem Bild kam es, nachdem Paul Signac 1892 seine Yacht »Olympia« in den damals noch verwunschenen, kleinen Fischerort Saint-Tropez brachte. Er begann umgehend, zahlreiche Motive in seiner Umgebung auf die Leinwand zu bringen. Wir würden uns freuen, wenn Sie jetzt noch weitere Textilien aus der neuen, exklusiven »Frölich & Kaufmann«-Kollektion hier bei uns im Shop ansehen würden. Für das Design des edlen Shirts und weiterer Textilien konnten wir die Kölner Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965) gewinnen, die seit fast 30 Jahren in der weltweiten Modeindustrie zu Hause ist und u.a. für Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz arbeitet.

Diese wunderbare Jacquard-Decke »Wiener Geflecht« in Honiggelb und Dunkelgrau wird Sie wohlig warm halten am Abend oder auch draußen auf dem Balkon, wenn Sie den Spätsommer an der frischen Luft genießen. Gefertigt wurde die 150 x 180 cm große Decke aus bester italienischer Zegna Baruffa-Wolle im Jaquardwebverfahren, sodass Sie die Decke von beiden Seiten nutzen können und immer das schöne Motiv zu sehen ist. Die Wolle ist Oekotex-zertifiziert. Wir haben diese Decke exklusiv in Anlehnung an das berühmte Wiener Geflecht, das in Wien die Caféstühle u.a. von Thonet ziert, exklusiv für Sie anfertigen lassen. Sie gehört somit zur »Frölich & Kaufmann«-Kollektion, in der Sie neben Wolldecken auch Tischwäsche, Bekleidung sowie Schals & Tücher finden. Als Designerin und Produzentin für diese Kollektion konnten wir die renommierte Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965) gewinnen. Rauner arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen. Sehen Sie sich gerne alle Textilien aus der »Frölich & Kaufmann«-Kollektion hier bei uns im Shop an. Wir freuen uns auf Ihre Bestellungen.

Diese wunderbare Jacquard-Decke »Wiener Geflecht« in Honiggelb und Dunkelgrau wird Sie wohlig warm halten am Abend oder auch draußen auf dem Balkon, wenn Sie den Spätsommer an der frischen Luft genießen. Gefertigt wurde die 150 x 180 cm große Decke aus bester italienischer Zegna Baruffa-Wolle im Jaquardwebverfahren, sodass Sie die Decke von beiden Seiten nutzen können und immer das schöne Motiv zu sehen ist. Die Wolle ist Oekotex-zertifiziert. Wir haben diese Decke exklusiv in Anlehnung an das berühmte Wiener Geflecht, das in Wien die Caféstühle u.a. von Thonet ziert, exklusiv für Sie anfertigen lassen. Sie gehört somit zur »Frölich & Kaufmann«-Kollektion, in der Sie neben Wolldecken auch Tischwäsche, Bekleidung sowie Schals & Tücher finden. Als Designerin und Produzentin für diese Kollektion konnten wir die renommierte Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965) gewinnen. Rauner arbeitet mit namhaften Webereien und Druckereien in Italien, Frankreich, Indien und Portugal zusammen. Dabei legt die Kölnerin stets großen Wert auf Nachhaltigkeit, fairen Handel und einen transparenten Produktionsablauf. Sie arbeitet seit 28 Jahren u.a. für so bekannte Modeschöpfer und Modemarken wie Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz. Auch Museen und Kunstsammlungen beauftragen Antje Rauner, Textilien für sie zu entwerfen. Sehen Sie sich gerne alle Textilien aus der »Frölich & Kaufmann«-Kollektion hier bei uns im Shop an. Wir freuen uns auf Ihre Bestellungen.

Auf diesem 120 x 120 cm großen Tuch aus feinem Modal und edler Seide sehen Sie ein weltberühmtes Motiv: den Wanderer über dem Nebelmeer. Der Künstler Caspar David Friedrich (1774-1840) malte dieses Meisterwerk um 1817 mit Öl auf Leinwand (98 x 74 cm): Wir sehen den Protagonisten nur von hinten, als sogenannte Rückenfigur, und ganz im Zentrum der Komposition. Der Mann mit dem Spazierstock blickt hinab auf ein schier undurchdringliches Nebelmeer inmitten von felsiger Landschaft. Das Motiv gilt als Metapher für das Leben als ominöse Reise ins Ungewisse. Dieses Bild ist ein gutes Beispiel dafür, dass Friedrichs Landschaften niemals reine Naturwiedergaben waren. Ihnen unterlag immer eine tiefere Botschaft. Er vermochte die Ideale der Romantik in seinen realistisch-gefühlvollen Landschaften auszudrücken, indem er Stimmungen exakt wiedergeben konnte und in seinen Werken zumeist eine nicht enden wollende Weite schuf. Oftmals haben seine Werke melancholische Züge - Friedrich selbst soll melancholisch veranlagt gewesen sein. Die Einsamkeit des Menschen und die raue Schönheit der Natur sind die bestimmenden Themen im Werk des in Greifswald geborenen Caspar David Friedrichs, dessen Bedeutung und Einfluss lange unterschätzt wurden. Sie können das Original-Ölbild, das uns zu diesem Tuch inspiriert hat, übrigens in der »Kunsthalle Hamburg« bestaunen, denn es gehört zur Sammlung des Museums. Für das Textildesign des neuen, quadratischen Tuchs konnten wir die Kölner Modedesignerin Antje Rauner (Jg. 1965) gewinnen, die seit fast 30 Jahren in der weltweiten Modeindustrie zu Hause ist: Zu ihren Kunden gehören u.a. Wolfgang Joop, Escada, LaLa Berlin, van Laack, Talbot Runhof, Falke, Iris von Arnim und Anette Görtz - und nun auch »Frölich & Kaufmann« mit seiner ersten, hauseigenen Kollektion.

The Neue Zeitung für Einsiedler (Journal of the Internationale Arnim-Gesellschaft) is an interdisciplinary journal that offers innovative approaches to the works of well-known German Romantic writers and introduces newly discovered sources and texts that provide material for further investigation of topics pertinent to contemporary discourse. The current issue contains critical essays, miscellanea, reports, and reviews. In addition, we inform our readers about events and activities at the historical sites, organized by communities and societies who are engaged in preserving the legacy of Arnim and his circle. Exhibits at the Goethe Museum in Düsseldorf, the Deutsche Romantik Museum in Frankfurt as well as Arnim’s estates in Wiepersdorf and Zernikow successfully link the past with the present underscoring its relevance today. The issue concludes with the presentation of new documents purchased by the archives, the Arnim-Bibliography of 2019-2020, the listings of the volumes of the historical-critical Weimarer Arnim-Edition and the Schriften der Internationalen Arnim-Gesellschaft, and the protocol of the executive meeting at the conference of the Internationale Arnim-Gesellschaft in Weimar in 2021. Five essays introduce Erich Raspe’s work in Scotland (Sheila Dickson), investigate Karl V in the contentious relationship between Friedrich Schlegel and Arnim (Hans Dierkes), bring new aspects of animal magnetism in Arnim’s novella The Mad Invalid of Fort Ratonneau (Christian Drösch), and reconstruct Johann Wilhelm Ritter’s methodology of writing through the marginalia in his Fragmente aus dem Nachlasse eines jungen Physikers (Olaf Müller). Stefan Nienhaus will edit material from the two volumes of protocol from the Deutsche Tischgesellschft, recently discovered and acquired by the Goethe- and Schiller Archiv in Weimar. Christof Wingertszahn adds new sources to Arnim’s Geschichte des Prediger Tanner. Renate Moering explicates Arnim’s poem »Erzbischof Adelbert von Magdeburg« that was inspired by his visit of Magdeburg and reveals the identity of the unknown figure in Antoine Pesne’s portrait of Gottfried Adolph Daum. In his ”Stroll through the Gardens” from Zernikow to Wiepersdorf, Mathias Gebauer points to Arnim’s fascination with garden architecture that he actualized in his various gardens throughout his life. Barbara Steingieβer leads us through the two exhibits in the Goethe Museum in Düsseldorf. The artfully hand-colored 18th century illustrations in the Journal des Luxus und der Moden are followed by Günther Uecker’s collection of graphic images featuring Huldigung an Hafiz. Olaf Müller concludes this part with his commentary on Ingo Nussbaumer’s installation Lichte Nacht der Iris in the newly opened Deutsche Museum der Romantik in Frankfurt.

The Neue Zeitung für Einsiedler (Journal of the Internationale Arnim-Gesellschaft) is an interdisciplinary journal that offers innovative approaches to the works of well-known German Romantic writers and introduces newly discovered sources and texts that provide material for further investigation of topics pertinent to contemporary discourse. The current issue contains critical essays, miscellanea, reports, and reviews. In addition, we inform our readers about events and activities at the historical sites, organized by communities and societies who are engaged in preserving the legacy of Arnim and his circle. Exhibits at the Goethe Museum in Düsseldorf, the Deutsche Romantik Museum in Frankfurt as well as Arnim’s estates in Wiepersdorf and Zernikow successfully link the past with the present underscoring its relevance today. The issue concludes with the presentation of new documents purchased by the archives, the Arnim-Bibliography of 2019-2020, the listings of the volumes of the historical-critical Weimarer Arnim-Edition and the Schriften der Internationalen Arnim-Gesellschaft, and the protocol of the executive meeting at the conference of the Internationale Arnim-Gesellschaft in Weimar in 2021. Five essays introduce Erich Raspe’s work in Scotland (Sheila Dickson), investigate Karl V in the contentious relationship between Friedrich Schlegel and Arnim (Hans Dierkes), bring new aspects of animal magnetism in Arnim’s novella The Mad Invalid of Fort Ratonneau (Christian Drösch), and reconstruct Johann Wilhelm Ritter’s methodology of writing through the marginalia in his Fragmente aus dem Nachlasse eines jungen Physikers (Olaf Müller). Stefan Nienhaus will edit material from the two volumes of protocol from the Deutsche Tischgesellschft, recently discovered and acquired by the Goethe- and Schiller Archiv in Weimar. Christof Wingertszahn adds new sources to Arnim’s Geschichte des Prediger Tanner. Renate Moering explicates Arnim’s poem »Erzbischof Adelbert von Magdeburg« that was inspired by his visit of Magdeburg and reveals the identity of the unknown figure in Antoine Pesne’s portrait of Gottfried Adolph Daum. In his ”Stroll through the Gardens” from Zernikow to Wiepersdorf, Mathias Gebauer points to Arnim’s fascination with garden architecture that he actualized in his various gardens throughout his life. Barbara Steingieβer leads us through the two exhibits in the Goethe Museum in Düsseldorf. The artfully hand-colored 18th century illustrations in the Journal des Luxus und der Moden are followed by Günther Uecker’s collection of graphic images featuring Huldigung an Hafiz. Olaf Müller concludes this part with his commentary on Ingo Nussbaumer’s installation Lichte Nacht der Iris in the newly opened Deutsche Museum der Romantik in Frankfurt.