taschen klimt

- Geräumiges Hauptfach mit zusätzlichen Innenfächern - Sicher schließend mit Reißverschluss - Material: Gobelinstoff, Kunstleder - Maße: Länge 38 cm, Breite 13 cm, Höhe 27 cm

- Schreibwaren - Medienformate: A6 - Anzahl der Blätter: 192 - Maße: 10,7 cm x 15,2 cm

- Material: Polyester, abwaschbar - Geräumiges Hauptfach mit 2 Stiftefächern, Handyfach und Einsteckfach - Sicherheitsfach mit Reißverschluss - Längenverstellbarer Schulterriemen von 85 bis 150 cm - Überschlag mit Schnappverschluss und Reißverschlussfach auf der Rückseite - Maße: 20 x 6 x 25 cm

- Kalender im Klimt-Design - Material: FSC-zertifiziertes Papier - 192 Seiten mit Wochenansicht und Notizfeldern - Handtaschenformat für einfache Mitnahme

Die ungebrochene Popularität von Gustav Klimt (1862-1918) ist nicht nur der sinnlich-luxuriösen Ausstrahlung und dekorativen Qualität seiner Bilder geschuldet, sondern auch den universellen Themen, mit denen er sich befasste: Liebe, weibliche Schönheit, Alter und Tod. Der Sohn eines Goldschmieds erschuf Oberflächen, die wie Edelsteine funkelten und von ägyptischer und japanischer Kunst beeinflusst waren. Ob Gemälde, Wandmalereien oder Friese: Klimts Werk zeichnen brillante Farben, fließende Linien, florale Elemente und mosaikartige Muster aus. All diese schimmernde Leuchtkraft ist jedoch auch mit Emotionen durchtränkt, mit Sinnlichkeit und Verlangen sowie auch Angst und Verzweiflung. Die von Klimt porträtierten Frauen mit ihren üppigen Formen, roten Lippen, gerötete Wangen und ihrer zarten Haut strahlten Leidenschaft aus in einer Zeit, als eine solch offene Erotik im Wiener Bürgertum noch tabu war. Dieses Buch präsentiert eine Auswahl an Klimts Werken, stellt seine Welt der Sehnsucht und Ornamentik vor und erkundet seinen Einfluss auf spätere Künstler.

Die ungebrochene Popularität von Gustav Klimt (1862-1918) ist nicht nur der sinnlich-luxuriösen Ausstrahlung und dekorativen Qualität seiner Bilder geschuldet, sondern auch den universellen Themen, mit denen er sich befasste: Liebe, weibliche Schönheit, Alter und Tod. Der Sohn eines Goldschmieds erschuf Oberflächen, die wie Edelsteine funkelten und von ägyptischer und japanischer Kunst beeinflusst waren. Ob Gemälde, Wandmalereien oder Friese: Klimts Werk zeichnen brillante Farben, fließende Linien, florale Elemente und mosaikartige Muster aus. All diese schimmernde Leuchtkraft ist jedoch auch mit Emotionen durchtränkt, mit Sinnlichkeit und Verlangen sowie auch Angst und Verzweiflung. Die von Klimt porträtierten Frauen mit ihren üppigen Formen, roten Lippen, gerötete Wangen und ihrer zarten Haut strahlten Leidenschaft aus in einer Zeit, als eine solch offene Erotik im Wiener Bürgertum noch tabu war. Dieses Buch präsentiert eine Auswahl an Klimts Werken, stellt seine Welt der Sehnsucht und Ornamentik vor und erkundet seinen Einfluss auf spätere Künstler.

Die ungebrochene Popularität von Gustav Klimt (1862-1918) ist nicht nur der sinnlich-luxuriösen Ausstrahlung und dekorativen Qualität seiner Bilder geschuldet, sondern auch den universellen Themen, mit denen er sich befasste: Liebe, weibliche Schönheit, Alter und Tod . Der Sohn eines Goldschmieds erschuf Oberflächen, die wie Edelsteine funkelten und von ägyptischer und japanischer Kunst beeinflusst waren. Ob Gemälde, Wandmalereien oder Friese: Klimts Werk zeichnen brillante Farben, fließende Linien, florale Elemente und mosaikartige Muster aus. All diese schimmernde Leuchtkraft ist jedoch auch mit Emotionen durchtränkt, mit Sinnlichkeit und Verlangen sowie auch Angst und Verzweiflung. Die von Klimt porträtierten Frauen mit ihren üppigen Formen, roten Lippen, gerötete Wangen und ihrer zarten Haut strahlten Leidenschaft aus in einer Zeit, als eine solch offene Erotik im Wiener Bürgertum noch tabu war. Dieses Buch präsentiert eine Auswahl an Klimts Werken, stellt seine Welt der Sehnsucht und Ornamentik vor und erkundet seinen Einfluss auf spätere Künstler.

Die ungebrochene Popularität von Gustav Klimt (1862-1918) ist nicht nur der sinnlich-luxuriösen Ausstrahlung und dekorativen Qualität seiner Bilder geschuldet, sondern auch den universellen Themen, mit denen er sich befasste: Liebe, weibliche Schönheit, Alter und Tod . Der Sohn eines Goldschmieds erschuf Oberflächen, die wie Edelsteine funkelten und von ägyptischer und japanischer Kunst beeinflusst waren. Ob Gemälde, Wandmalereien oder Friese: Klimts Werk zeichnen brillante Farben, fließende Linien, florale Elemente und mosaikartige Muster aus. All diese schimmernde Leuchtkraft ist jedoch auch mit Emotionen durchtränkt, mit Sinnlichkeit und Verlangen sowie auch Angst und Verzweiflung. Die von Klimt porträtierten Frauen mit ihren üppigen Formen, roten Lippen, gerötete Wangen und ihrer zarten Haut strahlten Leidenschaft aus in einer Zeit, als eine solch offene Erotik im Wiener Bürgertum noch tabu war. Dieses Buch präsentiert eine Auswahl an Klimts Werken, stellt seine Welt der Sehnsucht und Ornamentik vor und erkundet seinen Einfluss auf spätere Künstler.

Goldrausch und schillernde Erotik des Fin de Siècle werden in dieser faszinierenden Monografie lebendig. Gustav Klimt, der Superstar des Wiener Jugendstils, hat mit seinen symbolistisch-allegorischen Darstellungen und erotisch-dekadenten Frauenporträts eine ganze Epoche geprägt. Diese Sammlung vereint sämtliche seiner Gemälde und bietet Dir einen tiefen Einblick in das künstlerische Schaffen dieses außergewöhnlichen Malers. Lass Dich von den exzellenten Detailaufnahmen des berühmten Stoclet-Frieses verzaubern und tauche ein in die Welt eines der einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts.Das kompakte Hardcover mit den Maßen 14 x 19,5 cm und einem Gewicht von 0,93 kg ist ein wahres Schmuckstück für jede Sammlung von Dekoartikeln. Auf 512 Seiten erlebst Du die unvergleichliche Kunst und die kreative Experimentierfreude Klimts, die auch heute noch fasziniert. Die reichhaltige Bebilderu...

Leitfigur, Epochenmaler, Star des Jugendstils, Göttervater der modernen österreichischen Malerei, visueller Wortführer seiner Zeit, Meister des Gesamtkunstwerks – Gustav Klimt (1862–1918) ist ein Mann der Superlative , dessen Ruhm heute ganz im blendenden Glanz seiner goldenen Phase erstrahlt, aus der seine berühmtesten Werke stammen, etwa Der Kuss (1908/09) oder Adele Bloch-Bauer I (1907). Ein Star war er schon zu seinen Lebzeiten, allerdings nicht sakrosankt: Galt Klimt seinen Anhängern als Geburtshelfer der Avantgarde und großer Erneuerer der Wiener Malerei , der mit seinem ornamentalen Stil eine ganz neuartige Ästhetik schuf, vermochte das eher wertkonservative Milieu in ihm nur einen überbezahlten Auftragsmaler im Dienste des liberalen Großbürgertums, einen Provokateur und Erotomanen mit anrüchigem Lebenswandel sehen. Klimt war im Wien Sigmund Freuds ein Thema, das in den Kaffeehäusern, Zeitungsredaktionen und Salons mit der gebührenden Leidenschaft diskutiert wurde. Heute gelten Klimts symbolistisch-allegorischen Darstellungen und Femmes fatales als Inbegriff des Wiener Jugendstils . TASCHEN präsentiert in diesem prachtvollen und von der Kritik gefeierten Band des Klimt-Spezialisten Tobias Natter das komplette Werk Klimts vom frühen Salonmaler über die berühmten Frauenporträts bis zu den späten Landschaften und seinem zeichnerischen Werk. Ein besonderes Highlight sind die speziell für diesen Band angefertigten exzellenten Detailaufnahmen des Stoclet-Frieses , mit dem Klimt im Palais Stoclet in Brüssel gemeinsam mit Josef Hoffmann und den Wiener Werkstätten seine Idee vom Gesamtkunstwerk umsetzen konnte.

Leitfigur, Epochenmaler, Star des Jugendstils, Göttervater der modernen österreichischen Malerei, visueller Wortführer seiner Zeit, Meister des Gesamtkunstwerks – Gustav Klimt (1862–1918) ist ein Mann der Superlative , dessen Ruhm heute ganz im blendenden Glanz seiner goldenen Phase erstrahlt, aus der seine berühmtesten Werke stammen, etwa Der Kuss (1908/09) oder Adele Bloch-Bauer I (1907). Ein Star war er schon zu seinen Lebzeiten, allerdings nicht sakrosankt: Galt Klimt seinen Anhängern als Geburtshelfer der Avantgarde und großer Erneuerer der Wiener Malerei , der mit seinem ornamentalen Stil eine ganz neuartige Ästhetik schuf, vermochte das eher wertkonservative Milieu in ihm nur einen überbezahlten Auftragsmaler im Dienste des liberalen Großbürgertums, einen Provokateur und Erotomanen mit anrüchigem Lebenswandel sehen. Klimt war im Wien Sigmund Freuds ein Thema, das in den Kaffeehäusern, Zeitungsredaktionen und Salons mit der gebührenden Leidenschaft diskutiert wurde. Heute gelten Klimts symbolistisch-allegorischen Darstellungen und Femmes fatales als Inbegriff des Wiener Jugendstils . TASCHEN präsentiert in diesem prachtvollen und von der Kritik gefeierten Band des Klimt-Spezialisten Tobias Natter das komplette Werk Klimts vom frühen Salonmaler über die berühmten Frauenporträts bis zu den späten Landschaften und seinem zeichnerischen Werk. Ein besonderes Highlight sind die speziell für diesen Band angefertigten exzellenten Detailaufnahmen des Stoclet-Frieses , mit dem Klimt im Palais Stoclet in Brüssel gemeinsam mit Josef Hoffmann und den Wiener Werkstätten seine Idee vom Gesamtkunstwerk umsetzen konnte.

*Klimt * / 15€ / Buch

Ein Jahrhundert nach seinem Tod erstaunt der Wiener Künstler Gustav Klimt (1862–1918) noch immer mit seiner unverfrorenen Erotik, blendenden Oberflächen und künstlerischer Experimentierfreude. In dieser kompakten, umfassenden Monografie sind sämtliche großen Werke Klimts versammelt, nebst kunsthistorischen Kommentaren und seltenem Material aus Klimts eigenem Archiv, das die Entwicklung seines erstaunlichen Werks nachvollziehbar macht. Mit Abbildungen in Spitzenqualität – darunter neuen Aufnahmen des gefeierten Stoclet-Frieses – folgt das Buch Klimt von seiner führenden Rolle in der Secessionsbewegung von 1897 über seine offenherzige Darstellung des weiblichen Körpers bis in seine schillernde „Goldphase“, geprägt durch den markanten Blattgoldglanz so beliebter Werke wie Der Kuss und Adele Bloch Bauer I (auch bekannt als Goldene Adele).

Ein Jahrhundert nach seinem Tod erstaunt der Wiener Künstler Gustav Klimt (1862–1918) noch immer mit seiner unverfrorenen Erotik, blendenden Oberflächen und künstlerischer Experimentierfreude. In dieser kompakten, umfassenden Monografie sind sämtliche großen Werke Klimts versammelt, nebst kunsthistorischen Kommentaren und seltenem Material aus Klimts eigenem Archiv, das die Entwicklung seines erstaunlichen Werks nachvollziehbar macht. Mit Abbildungen in Spitzenqualität – darunter neuen Aufnahmen des gefeierten Stoclet-Frieses – folgt das Buch Klimt von seiner führenden Rolle in der Secessionsbewegung von 1897 über seine offenherzige Darstellung des weiblichen Körpers bis in seine schillernde „Goldphase“, geprägt durch den markanten Blattgoldglanz so beliebter Werke wie Der Kuss und Adele Bloch Bauer I (auch bekannt als Goldene Adele).

Aus dichtem, strapazierfähigem Material hergestellt, sehen die Taschen aus Gobelinstoff nicht nur edel aus, sondern sind darüber hinaus robust und alltagstauglich. Handtasche mit Reißverschluss und Innenfächern für Handy und Kleingeld - Hochwertiger Gobelin Stoff mit eingewebtem Motiv - Mit sicher schließendem Reißverschluß - Mit zusätzlichen Innenfächern - Geräumig, alltagstauglich und strapazierfähig Maße: Länge: 38 cm Breite: 13 cm Höhe: 27 cm Material: Gobelinstoff (60% Polyester, 40% Baumwolle), Kunstleder Farbe: Bunt Serie: Artis Orbis - Gustav Klimt Hersteller-Artikelnummer: 67061701

Lassen Sie sich von Gustav Klimt verzaubern. Über ein Jahrhundert nach seinem Tod erstaunt der Wiener Künstler Gustav Klimt (1862–1918) noch immer mit seiner unverfrorenen Erotik, blendenden Oberflächen und künstlerischer Experimentierfreude. In dieser kompakten, umfassenden Monografie sind sämtliche Gemälde Klimts versammelt, nebst kunsthistorischen Kommentaren und seltenem Material aus Klimts eigenem Archiv , das die Entwicklung seines erstaunlichen Werks nachvollziehbar macht. Mit Abbildungen in Spitzenqualität – darunter neuen Aufnahmen des gefeierten Stoclet-Frieses – folgt das Buch Klimt von seiner führenden Rolle in der Secessionsbewegung von 1897 über seine offenherzige Darstellung des weiblichen Körpers bis in seine schillernde „Goldphase“; geprägt durch den markanten Blattgoldglanz so beliebter Werke wie Der Kuss und Adele Bloch Bauer I (auch bekannt als Goldene Adele ).

Lassen Sie sich von Gustav Klimt verzaubern. Über ein Jahrhundert nach seinem Tod erstaunt der Wiener Künstler Gustav Klimt (1862–1918) noch immer mit seiner unverfrorenen Erotik, blendenden Oberflächen und künstlerischer Experimentierfreude. In dieser kompakten, umfassenden Monografie sind sämtliche Gemälde Klimts versammelt, nebst kunsthistorischen Kommentaren und seltenem Material aus Klimts eigenem Archiv , das die Entwicklung seines erstaunlichen Werks nachvollziehbar macht. Mit Abbildungen in Spitzenqualität – darunter neuen Aufnahmen des gefeierten Stoclet-Frieses – folgt das Buch Klimt von seiner führenden Rolle in der Secessionsbewegung von 1897 über seine offenherzige Darstellung des weiblichen Körpers bis in seine schillernde „Goldphase“; geprägt durch den markanten Blattgoldglanz so beliebter Werke wie Der Kuss und Adele Bloch Bauer I (auch bekannt als Goldene Adele ).

*Klimt (English Edition) * / 15€ / Buch

Hochwertiger Gobelin Stoff mit eingewebtem Motiv Mit sicher schließendem Reißverschluß Mit zusätzlichen Innenfächern Geräumig alltagstauglich und strapazierfähig

Leitfigur, Epochenmaler, Star des Jugendstils, Göttervater der modernen österreichischen Malerei, visueller Wortführer seiner Zeit, Meister des Gesamtkunstwerks – Gustav Klimt (1862–1918) ist ein Mann der Superlative , dessen Ruhm heute ganz im blendenden Glanz seiner goldenen Phase erstrahlt, aus der seine berühmtesten Werke stammen, etwa Der Kuss (1908/09) oder Adele Bloch-Bauer I (1907). Ein Star war er schon zu seinen Lebzeiten, allerdings nicht sakrosankt: Galt Klimt seinen Anhängern als Geburtshelfer der Avantgarde und großer Erneuerer der Wiener Malerei , der mit seinem ornamentalen Stil eine ganz neuartige Ästhetik schuf, vermochte das eher wertkonservative Milieu in ihm nur einen überbezahlten Auftragsmaler im Dienste des liberalen Großbürgertums, einen Provokateur und Erotomanen mit anrüchigem Lebenswandel sehen. Klimt war im Wien Sigmund Freuds ein Thema, das in den Kaffeehäusern, Zeitungsredaktionen und Salons mit der gebührenden Leidenschaft diskutiert wurde. Heute gelten Klimts symbolistisch-allegorischen Darstellungen und Femmes fatales als Inbegriff des Wiener Jugendstils . TASCHEN präsentiert in diesem prachtvollen und von der Kritik gefeierten Band des Klimt-Spezialisten Tobias Natter das komplette Werk Klimts vom frühen Salonmaler über die berühmten Frauenporträts bis zu den späten Landschaften und seinem zeichnerischen Werk. Ein besonderes Highlight sind die speziell für diesen Band angefertigten exzellenten Detailaufnahmen des Stoclet-Frieses , mit dem Klimt im Palais Stoclet in Brüssel gemeinsam mit Josef Hoffmann und den Wiener Werkstätten seine Idee vom Gesamtkunstwerk umsetzen konnte.

Stabile Umhängetasche, Überschlag mit Schnappverschluss, längenverstellbarer Schulterriemen 90 bis 160 cm, Beschläge aus silberfarbenen Metall, Reißverschlussfach auf der Rückseite, geräumiges Hauptfach, 2 Stiftefächer, Handyfach &, Einsteckfach, Sicherheitsfach mitReißverschluss, alle Flächen abwaschbar, Tragegriff und weiteres Fach, Laptopfach (bis 15.6 Zoll). Ohne Inhalt - Mit viel Liebe zum Detail gestaltet - Ein ideales Geschenk - Elegantes, zeitloses Design - Mit Laptopfach (bis 15.6 Zoll) Maße: Länge: 39 cm Breite: 9 cm Höhe: 31 cm Material: Kunststoff Farbe: Bunt Serie: Artis Orbis - Gustav Klimt Hersteller-Artikelnummer: 67061181

Gustav Klimt ist der Wiener Jugendstil. Kein anderer Maler hat dieser Epoche so sehr seinen Stempel aufgeprägt wie er. Seine symbolistisch-allegorischen Darstellungen und erotisch-dekadenten Frauenporträts sind zum Inbegriff des Fin de Siècle geworden. Ein vollständiger Katalog seiner Werke mit atemberaubenden Detailaufnahmen.

*Gustav Klimt. Sämtliche Gemälde * - Sämtliche Gemälde / 80€ / Buch

Die sentimentale Feier der Liebe. Die sinnliche Übersetzung von Weiblichkeit. Die glorreiche Entfaltung der Formen. Entdecke die leuchtende Goldene Periode von Gustav Klimt mit diesen recycelten Zipp-Taschen. Der Kuss © Belvedere Museum Wien. Stoclet-Fries – Ritter, 1905 © Österreichische Galerie Belvedere, Wien © 1945 im Schloss Immendorf verbrannt. Offensichtliche Erotik. Feminine Faszination.Meisterhafte Designs. Der Künstler Gustav Klimt wurde 1862 in Österreich geboren und wurde vor allem für seine leuchtenden, sinnlichen, teppichartigen Gemälde bekannt, von denen die meisten Frauen oder Paare darstellen.

Gustav Klimt: The Complete Paintings

Gustav Klimt: The Complete Paintings

Die sentimentale Feier der Liebe. Die sinnliche Übersetzung von Weiblichkeit. Die glorreiche Entfaltung der Formen. Entdecke die leuchtende Goldene Periode von Gustav Klimt mit diesen recycelten Zipp-Taschen. Der Kuss © Belvedere Museum Wien. Stoclet-Fries – Ritter, 1905 © Österreichische Galerie Belvedere, Wien © 1945 im Schloss Immendorf verbrannt. Offensichtliche Erotik. Feminine Faszination.Meisterhafte Designs. Der Künstler Gustav Klimt wurde 1862 in Österreich geboren und wurde vor allem für seine leuchtenden, sinnlichen, teppichartigen Gemälde bekannt, von denen die meisten Frauen oder Paare darstellen.

Schimmernde Sinnlichkeit. Sentimentale Intimität. Die schlichte Feier von Liebe und Lust. Erkunden Sie die Töne und Linien der leuchtenden Liebenden mit Gustav Klimts „Der Kuss“ auf dieser recycelten Tasche. © Österreichische Galerie Belvedere, Wien. Offensichtliche Erotik. Feminine Faszination. Göttliche Designs. Der Künstler Gustav Klimt wurde 1862 in Österreich geboren und wurde vor allem für seine leuchtenden, sinnlichen, teppichartigen Gemälde bekannt, von denen die meisten Frauen oder Paare darstellen.

Wer klug sortiert, findet seine Siebensachen stets schnell wieder! In diesen drei hübschen Etuis, die mit bekannten Motiven aus der Abstrakten Kunst bedruckt wurden, können Sie zum Beispiel Schmuck, Geld, Karten, Schreibzeug, Make-up-Utensilien, Medikamente, Nähzeug, Reparaturwerkzeug, Reisebedarf und vieles andere verstauen, was Sie zu Hause gut aufbewahren oder in Aktenmappe, Handtasche oder Rucksack mit sich führen möchten. Die größte Kunst-Tasche misst 32 x 25 cm, was bedeutet, dass Sie darin sogar Dokumente und Unterlagen transportieren können - ein DIN A4-Blatt ist 29,7 x 21 cm groß. Das Motiv dieses Etuis stammt aus Piet Mondrians »Komposition mit Rot, Gelb, Blau und Schwarz« . Das Original stammt von 1921 und befindet sich im »Kunstmuseum Den Haag«. Die mittlere Kunst-Tasche zeigt ein Werk von Wassily Kandinsky, »Mehrere Kreise« (1926). Robert Delaunay malte sein Werk »Kreisformen« 1930 ein Ausschnitt ziert die kleinste Tasche. Mit diesen drei Reißverschluss-Täschchen in drei Größen können Sie kleine Dinge prima sortie

Schimmernde Sinnlichkeit. Sentimentale Intimität. Die schlichte Feier von Liebe und Lust. Erkunden Sie die Töne und Linien der leuchtenden Liebenden mit Gustav Klimts „Der Kuss“ auf dieser recycelten Tasche. © Österreichische Galerie Belvedere, Wien. Offensichtliche Erotik. Feminine Faszination. Göttliche Designs. Der Künstler Gustav Klimt wurde 1862 in Österreich geboren und wurde vor allem für seine leuchtenden, sinnlichen, teppichartigen Gemälde bekannt, von denen die meisten Frauen oder Paare darstellen.