arno schmidt

Zwei Meisterwerke der Schauerliteratur: »Die schwarze Katze« ist der Bericht eines Mannes, der die Kontrolle über sein Handeln verliert und zum Mörder wird. – »Der Untergang des Hauses Usher« erzählt von den grauenerregenden Ereignissen auf Schloss Usher, in deren Mittelpunkt der psychisch kranke Schlossherr Roderick steht. Der amerikanische Autor Edgar Allan Poe (1809–1849), Meister des Horrors, schreibt wie kein anderer von den seelischen Abgründen, von Ur-Ängsten, Wahnsinn und albtraumhaften Geschehnissen. Vom »Untergang des Hauses Usher« sagte Arno Schmidt, begeisterter Poe-Leser und -Übersetzer, es sei ein Stück »wie geschliff’ne Kohle«.

Arno Schmidts ablehnende Haltung den Medien gegenüber ist Teil seiner Legende – daß sie korrigiert werden muß, zeigt diese Edition. Sie präsentiert (auf DVD) drei Fernseh-Interviews, in denen Schmidt vor allem seine Schreibtechnik und sein Verhältnis zu Karl May erläutert; sie bietet über fünf Stunden Tonmaterial, auf dem Schmidt als brillanter Vorleser seiner Erzählungen und Essays zu hören ist; außerdem, wie er zwei Stunden lang in einem Radiovortrag unterhaltsam über sein Hauptwerk Zettel’s Traum plaudert; private Mitschnitte zweier Gespräche des Ehepaars Schmidt mit dem Spiegel-Redakteur Gunnar Ortlepp vermitteln Eindrücke von der häuslichen Atmosphäre im Bargfelder Refugium; ein Ergänzungsband versammelt alle Zeitungsinterviews und Umfragen sowie die Abschriften der Fernseh- und Rundfunkinterviews. Diese Medien-Edition zeigt ausführlich, wie sich der »Solipsist in der Heide« in der Öffentlichkeit dargestellt wissen wollte.

Arno Schmidts polyvalente Sprachartistik und die latente motivische Struktur seiner Texte machen es dem Leser bekanntlich nicht immer leicht. Der Verfasser entwickelt eine Methode, die es ermöglicht, die Schmidt’sche Motivik zu spatialisieren, zu topologisieren und schließlich visuell zu kartographieren: Es entsteht eine Karte für das Schmidt’sche Gesamtwerk, in der sich heterogene Motivräume aufspannen: zwischen Alltag und Sprechsprachlichkeit, Wissenschaft und Literatur, Alter und Sexualität bis hin zu Leviathan und Metawelt. Die Karte bietet verlässliche Orientierung, öffnet neue Interpretationsräume und lädt auch den ungeübten Wanderer dazu ein, in die Schmidt‘schen Textlandschaften aufzubrechen – mit neuem Überblick und mit der Aussicht auf beträchtlichen Gewinn.

Vorwort der Herausgeberin AUGENBLICK Vorwort von Elisabeth Walther 1. Heft MAX BENSE: Was im Augenblick ALBERTO GIACOMETTI: Traversant une place FRANCIS PONGE: Die Szepter-Menschen Giacomettis MAX BENSE: Eine Replik. Zu den "Spectres-Sceptres d’Alberto Giacometti" von Francis Ponge GEORG WIDMAIER: Politisches Lehrgedicht MARTIN WALSER: Beschreibung meiner Lage RUTH D’AMATO GALLONI: Die Abendsonne EUGEN GOMRINGER: sich zusammenschließen EUGEN GOMRINGER: Aussonderung der Intelligenz ARNO SCHMIDT: Das Musterkönigreich PHILIPP WIEBE: Vielleicht würde es so kommen RUDOLF HILDEBRAND: Über Pfaffen FRANCIS PONGE: Das Vergnügen mit der Tür (dt. u. frz.) HANNELORE BUSSE: Das Vergnügen mit der Tür (Tusche) ELISABETH WALTHER: Husserliana, Bd. VI. "Krisis der europäischen Wissenschaften" GEORG WIDMAIER: Politik und Poesie GEORG WIDMAIER: Restauration J. F. SPREUER: Eine Anthologie der deutschen Restauration. Alois Melichar, Überwindung des Modernismus KLAUS J. FISCHER: Angst vor echter Kunstkritik? Anmerkungen 2. Heft HENRI MICHAUX: Tusche HENRI MICHAUX: Zeichen MAX BENSE: Aesthetica II PETER PAUL ALTHAUS: Jener Traum EUGEN GOMRINGER: vom vers zur konstellation. Zweck und form einer neuen Dichtung HEINZ REINHOLD KÖHLER: Zeichnung HEINRICH BÖLL: Erinnerungen eines jungen Königs PETER PAUL ALTHAUS: Wir sanften Irren MAX BENSE/ELISABETH WALTHER: Rechtfertigungen. Über Giono und Genet JEAN GENET: Mord MAX BENSE: "Les Mandarins". Randbemerkungen zu einem Roman von Simone de Beauvoir HEINZ SCHÄFER: Der Geist als Pneuma! ARNO SCHMIDT: Fontane und der Eskimo. Ein Beitrag zur Technik und Geschichte der literarischen Restauration D.M.: Um einen Film. A star is born ERNST KREUDER: Kurznotiz zu einem Kurzroman Anmerkungen 3. Heft TOMAS MALDONADO: Zeichnung GOTTHARD GÜNTHER: Seele und Maschine JEAN-PAUL SARTRE: Schwarzer Orpheus JEAN-JOSEPH RABÉARIVELO: Quel rat invisible. (frz. u. dt.) DAVID DIOP: Celui qui a tout perdu (frz. u. dt.) MAX BENSE: Georg Lukacs. Zum siebzigsten Geburtstag WLADIMIR MAJAKOWSKY: Gespräch mit einem Finanzinspektor über die Poesie MARTIN WALSER: Die großen Autos und ich GUENTER KLINGMANN: Kulturkritik und Gesellschaft. Notizen zu Adornos "Prismen" ARNO SCHMIDT: Der Dank des Vaterlandes ELISABETH WALTHER: Ein Versuch der Neo-Scholastik Anmerkungen 4. Heft KLAUS J. FISCHER: Tusche HELMUT HEISSENBÜTTEL: Reduzierte Sprache. Über ein Stück von Gertrude Stein FERDINAND LION: Nietzsche gestern und morgen (Annalen des Denkens und des Lebens) HELMUTH DE HAAS: Der Tod eines Filmstars. (Erzählung) LUDWIG HARIG: Oedipus BERNARD RIETHOFF: An einen in einem künftigen Kriege Gefallenen BENJAMIN RUSH: Die Stimme Amerikas MAX BENSE: 100 Jahre "Augenblick" ELISABETH WALTHER: Sartre und die Kommunisten UDO KULTERMANN: Auf dem Wege zum absoluten Gedicht. Zum Stil Helmut Heißenbüttels ARNO SCHMIDT: Offener Brief an W. Carl Neumann Anmerkungen

Nun ist sie da, die langerwartete neue Ausgabe der Randomisiermaschine. Prall gefüllt mit neuen und alten Zufallsmustern, lustigen Zeichnungen und seltsamen Texten. Mit von der Partie sind der Doktor, die Bischöfe, der alte Kazorke, Arno Schmidt, der Greifer, Karl May, Isambard Kingdom Brunel und viele andere. Was treiben die Bischöfe am Strand? Was macht der alte Kazorke zu Ostern? Was hat Joseph Beuys mit alldem zu tun? Wo kommen die Zufallsmuster aus London auf einmal her? Was geschah am Abend des 12.7.2008? Warum geht Walter immer bei Wind spazieren? Antworten auf diese Fragen gibt es nur in der Randomisiermaschine. Ein Buch, das in keinem Haushalt fehlen sollte.

Die Zukunft in Flammen - der Roman einer großen politischen Feuerprobe für die Menschheit unserer Epoche Überall ist Politik. Sechs Menschen werden zusammengerufen, um zur Sonne zu reisen: eine Schülerin, ein Koch, ein Finanzberater, eine Mathematikerin, ein Gitarrist und eine Pianistin. Sie erfahren, dass es dort eine Zivilisation gibt, die anders ist als alles, was Menschen kennen. Mit neuen Körpern sollen sie drei große Aufgaben bewältigen und geraten dabei zwischen die Fronten eines gewaltigen Konflikts. "Der Schnitt durch die Sonne" steht in der Tradition von H.G. Wells, Stanislaw Lem und Arno Schmidt. Ein abenteuerlicher, philosophischer und politischer Roman, der sich den drängenden Fragen unserer Gegenwart stellt.

Arno Schmidts Debüt erregte 1949 Aufsehen: Mit großer Sprachmacht präsentiert sich ein unbekannter Autor, der sich nicht scheut, über den Krieg zu schreiben. In der Titelerzählung Leviathan treiben die letzten Kriegstage eine Schar Verlorener in einem Güterwaggon zusammen. Die einen glauben noch an einen rettenden Gott, die anderen an die Fügung des Schicksals. Die Flucht vor der Front endet aussichtslos auf einer zerstörten Brücke. Die verzweifelten Versuche, aus der bösartigen Welt der Menschen zu entkommen, prägen auch die beiden anderen Stücke des Bandes, Gadir und Enthymesis . Der eine träumt sich aus dem Gefängnis, der andere imaginiert die Welt als eine grenzenlose Fläche - doch welcher Weg, wenn nicht der über Selbsterkenntnis, führt tatsächlich in die Freiheit?

Über das Radfahren lassen sich Geschichten erzählen, und beim Radfahren läßt sich der Literatur nachstrampeln. Daß dies radfahrend in Irland und beim Lesen irischer Literatur besonders gut geht, legen die teils feuilletonistischen, teils literaturwissenschaftlich fundierten Texte dieses Buches nahe, aber es kommen auch einige andere Weltgegenden in den Blick, ebenso wie nichtirische Autoren. Literarische Radreisen führen uns durch Amerika und den Rest der Welt, nach Nordfriesland und gleich dreimal durch alle Teile Irlands. Das Radfahren in der Literatur wird analysiert anhand von Texten der Herren McCabe, Heaney & Co., James Joyce, Samuel Beckett und zweimal Arno Schmidt.

Der »große alte Mann« der deutschen Literatur (Die Zeit) legt hier den ersten von zwei Bänden seines Berichts über die deutschsprachige Literatur nach der Katastrophe zweier Weltkriege vor. Am Anfang steht der mächtige »Überhang der Tradition«, das Spätwerk Thomas Mann und Hesse, von Döblin, Brecht und Benn. Während im Lande selbst die Trümmerliteratur nach Ausdruck ringt, beherrschen der Doktor Faustus , das Glasperlenspiel , Mutter Courage und das Doppelleben die literarische Szene. Es ist für die nach einer neuen Sprache Suchenden schwer dagegen anzukommen. Zwischen diesem Willen zum Neuen und dem Wirtschaftswunder Adenauers und Erhardts klafft ein Widerspruch. Es braucht fast ein Jahrzehnt, bis eine unverwechselbare neue deutsche Literatur erscheint, die in den Werken von Böll, Grass, Uwe Johnson und Arno Schmidt europäischen Rang gewinnt und schon in den sechziger Jahren von Stockholm und Paris bis nach Mailand und New York als die führende europäische Literatur angesehen wird. Der zweite Band seines »persönlichen Literaturberichts« hat die Literatur der Ära der »Nachdrängenden« zum Thema. Für Hans Mayer kommt eigentlich erst 1968 die deutsche Nachkriegsliteratur wirklich zur Entfaltung; aufschlussreich sind die Interpretationen Uwe Johnsons, Christa Wolfs, Arno Schmidts, oder Elias Canettis. Während im ersten Band der Ton des Literaturhistorikers herausklang, nimmt im zweiten Band der literarische Zeitgenosse selber Stellung zur Literatur der Achtundsechziger, zum Thema Terrorismus, zur neuen Restauration in der zweiten Hälfte der sechziger Jahre. Und wieder ist es nicht nur Literaturgeschichte, was Hans Mayer gibt: Es ist Teil seines Erlebens, gehört zu seiner eigenen Lebensgeschichte.

Das Begriffspaar "Arno Schmidt in der Lüneburger Heide" scheint unauflöslich. Doch war der Autor in dem rheinland-pfälzischen Dorf Kastel, unweit von Trier - "einer in Deutschland viel zu wenig bekannten prächtigen Gegend" (A.S.), wo sich der Vergleich mit der Sächsischen Schweiz geradezu aufdrängt - höchst produktiv. Er schrieb fünf Romane (Die Umsiedler, Aus dem Leben eines Fauns, Seelandschaft mit Pocahontas, Kosmas, Das steinerne Herz), mehrere große Aufsätze und eine Menge Beiträge für Zeitungen. Von ihrer "Bezugslandschaft", der Heide, wollten zwar weder Schmidt noch seine Stellvertreter-Figuren ablassen, aber erst eine genaue Lektüre seiner Texte aus dieser Zeit erlaubt höchst überraschende Einsichten. In Schmidts Gestaltung der Romanschauplätze wird gewissermaßen Kastel in die Heide transferiert, oder, umgekehrt, die Heide wird nach Kastel geholt. In diesen Überblendungen erst wird anschaulich, daß der "Landschafter (A.S. über A.S.) auf der Kasteler Berghöhe auch auf der Höhe seiner Prosakunst war.

William Shakespeare ist der rare Fall eines Autors, bei dessen Einschätzung Arno Schmidt sich mit dem Rest der lesenden Menschheit ganz und gar einig weiß: er spricht vom „unsterblichen Shakespeare“, zählt ihn zu den „wahrhaft Großen“ und nennt ihn mit einem Begriff, den er sonst nur noch auf James Joyce anwendet, einen „Säkularmenschen“. In dieser hohen Wertschätzung wird Schmidt auch nicht (wie bei anderen seiner frühen Lieblinge) irgendwann schwankend; Shakespeare gehört offenbar schon in Schmidts Jugend zu seinen Fixpunkten, wird aber auch in seinem Spätwerk keineswegs demontiert, sondern zu den Etymbeherrschern gerechnet.Der Band „Sturm & Traum“ gibt zunächst einen knappen Überblick über die chronologische Entwicklung von Schmidts Shakespeare-Rezeption und widmet sich anschließend im Abschnitt „Shakespeares Dramen, Schmidts Damen“ der Frage, in welcher Hinsicht die beiden Lieblingsstücke Schmidts, nämlich „The Tempest“ und „A Midsummer Night’s Dream“, mit seinen beiden Lebenslieben korreliert sind. Weiterhin präsentiert der Band ein ausführliches Bezugsstellenverzeichnis der bisher erkannten Shakespeare-Zitate und -Anspielungen in Schmidts Gesamtwerk.

Arno Schmidts Debüt erregte 1949 Aufsehen: Mit großer Sprachmacht präsentiert sich ein unbekannter Autor, der sich nicht scheut, über den Krieg zu schreiben. In der Titelerzählung »Leviathan« treiben die letzten Kriegstage eine Schar Verlorener in einem Güterwaggon zusammen. Die einen glauben noch an einen rettenden Gott, die anderen an die Fügung des Schicksals. Die Flucht vor der Front endet aussichtslos auf einer zerstörten Brücke. Die verzweifelten Versuche, aus der bösartigen Welt der Menschen zu entkommen, prägen auch die beiden anderen Stücke des Bandes, »Gadir« und »Enthymesis«. Der eine träumt sich aus dem Gefängnis, der andere imaginiert die Welt als eine grenzenlose Fläche - doch welcher Weg, wenn nicht der über Selbsterkenntnis, führt tatsächlich in die Freiheit?

Anlass zur Sendung ist der 200. Geburtstag von Karl Philipp Moritz am 15. September 1957. Arno Schmidt rechnet den Dichter den "Schreckensmännern" zu, Außenseitern der Literatur, die durch "das Missverhältnis zwischen dem Geist erster Größenordnung und seiner armseligen Umgebung" zu Sprechern des Vierten Standes werden. Anhand seiner Autobiographie "Anton Reiser", "ein Buch, wie es kein anderes Volk der Erde besitzt", geht er dem Lebensweg des Dichters nach, vor allem der von Lieblosigkeit, Armut und Krankheiten verdüsterten Jugend, in der sich das Kind vollkommen nach innen wendet und die Gabe der Selbstbeobachtung schärft. Für Schmidt sind daher die bleibenden Werke von Moritz die beiden autobiographischen Romane "Anton Reiser" und "Andreas Hartknopf". Regie: Martin Walser

Der Reiseführer "Niedersachsen erlesen" von Cosima Bellersen Quirini lädt dazu ein, die literarischen Schätze Niedersachsens zu entdecken. Von den malerischen Landschaften des Harzes bis zu den Küsten des Meeres bietet Niedersachsen eine inspirierende Vielfalt, die in den Werken bekannter Autoren wie Hermann Löns und Arno Schmidt lebendig wird. Die Autorin führt die Leserinnen und Leser zu bedeutenden Bücherorten, wo Literaturgeschichte greifbar wird. Ob beeindruckende Bibliotheken, poetische Wanderungen oder faszinierende Literaturmuseen – dieser Reiseführer eröffnet neue Perspektiven auf die Region und ihre literarischen Verbindungen. Mit 192 Seiten voller Informationen und Anregungen ist er ein unverzichtbarer Begleiter für alle, die Niedersachsen und seine literarischen Wurzeln erkunden möchten.

Die Neuausgabe eines der erfolgreichsten Romane des frühen 19. Jahrhunderts macht einen Autor wieder zugänglich, den Arno Schmidt für sehr lesenswert und zu Unrecht vergessen hielt, und den er in die Ahnengalerie jener verkannten Literaten aufnahm, die eigentlich - Schmidt zufolge - einen Ehrenplatz in der deutschen Literaturgeschichte beanspruchen dürfen. Karl Spindler gehörte in der Tat zu den meistgelesenen Schriftstellern zwischen 1820 und 1860, dessen Gesamtwerk in einer 10bändigen Ausgabe erschien. Der dreibändige Roman "Der Jesuit" erzählt eine abenteuerliche Liebesgeschichte, die teils in Europa und teils in Südamerika in den Jahren 1720 und 1721 spielt. Er handelt von jesuitischen Geheimbünden, deren Welteroberungsstreben und mancherlei Abenteuern, die die Hauptgestalten bestehen müssen. Man erfährt in diesem historischen Roman viel Wissenswertes über den paraguayischen Jesuitenstaat und die Doktrin dieser religiösen Verbindung.

Die Zukunft in Flammen – der Roman einer großen politischen Feuerprobe für die Menschheit unserer Epoche Überall ist Politik. Sechs Menschen werden zusammengerufen, um zur Sonne zu reisen: eine Schülerin, ein Koch, ein Finanzberater, eine Mathematikerin, ein Gitarrist und eine Pianistin. Sie erfahren, dass es dort eine Zivilisation gibt, die anders ist als alles, was Menschen kennen. Mit neuen Körpern sollen sie drei große Aufgaben bewältigen und geraten dabei zwischen die Fronten eines gewaltigen Konflikts. »Der Schnitt durch die Sonne« steht in der Tradition von H.G. Wells, Stanislaw Lem und Arno Schmidt. Ein abenteuerlicher, philosophischer und politischer Roman, der sich den drängenden Fragen unserer Gegenwart stellt.

Der von Ulrich Klappstein zusammengestellte und mit einem Nachwort versehene Auswahlband enthält 3 Novellen, die das Thema Auswanderung im 19. Jahrhundert verbindet:Probefahrt nach Amerika (1836)Die Deportierten (1825)Der Waldbrand (1827)In Schefers Novellen bilden eruptive Naturkatastrophen die Wendepunkte, wie ein von Sklaven gelegtes Feuer in der »Probefahrt nach Amerika«, ein Schiffbruch in »Die Deportirten« oder ein »Waldbrand« in der gleichnamigen Novelle: hier jedoch sind es apokalyptisch anmutende Szenen, die mit endzeitlichen Motiven überblendet werden. Zugleich aber werden diese Darstellungen immer wieder durch ein emphatisches Eintreten für die innere Souveränität des Menschen konterkariert.GOTTLOB LEOPOLD IMMANUEL SCHEFER wurde im Jahr 1784 in der Standesherrschaft Muskau als Sohn des Armenarztes Christian Gottlob Schefer und der Lausitzer Predigertochter Hanna Sophie, geb. Schumann, geboren – nach den kriegerischen Ereignissen in den englischen und französischen Kolonialgebieten in Übersee, aber inmitten einer Zeit des Umbruchs in ganz Europa erlebte er die Folgen der Französischen Revolution in Gestalt der Befreiungskriege und war Zeitzeuge der Auswanderungswellen aus den deutschen Territorien in die Vereinigten Staaten von Amerika. Er kannte die Nachrichten der Ausgewanderten, die sich in persönlichen Briefen an die Zurückgebliebenen sowie in zahlreichen Korrespondentenberichten verbreiteten, daneben gab es bereits eine große Zahl von Reiseratgebern und Reiseführern in Buchform.Das Buch erscheint anläßlich der Jahrestagung der Gesellschaft der Arno-Schmidt-Leser im Oktober 2026 in Görlitz. Es war der Schriftsteller Arno Schmidt, der diesem »guten Meister zweiten Ranges« – in einem als Rundfunkessay geplanten Text von 1961 und noch einmal in einer Würdigung zum 100. Todestag im Jahr 1962 – erstmals wieder eine größere Beachtung zuerkannte.

Eine respektvolle Schweigeminute angesichts der desolaten Lage des ostdeutschen Theaters schlug Christoph Hein auf dem X. Schriftstellerkongreß der DDR 1987 vor; in seiner kompromißlosen Rede gegen die in seinem Land herrschende Zensur formulierte er: »Die Zensur der Verlage und Bücher, der Verleger und Autoren ist überlebt, nutzlos, paradox, menschenfeindlich, volksfeindlich, ungesetzlich und strafbar.« Offen und präzise, engagiert und leidenschaftlich, ironisch und sarkastisch meldet sich Hein in Essais und Reden aus den Jahren 1987 bis 1990 zu Wort – zur Literatur, Politik und Zeitgeschichte, zu Max Frisch und Arno Schmidt ebenso wie zum Historikerstreit und den Ereignissen des Oktober und November 1989.

Der vorliegende Band erkundet die deutsche Dante-Rezeption in der Literatur und den Künsten im 20. Jahrhundert. Er dokumentiert anhand von verschiedenartigen Beispielen die Vielfalt der von der Divina Commedia ausgehenden künstlerischen Anregungen in Moderne und Gegenwart. Besondere Berücksichtigung finden namhafte Autoren wie Thomas Mann, Hugo von Hofmannsthal, Franz Werfel, Arno Schmidt, Peter Weiss, Günter Grass sowie Durs Grünbein. Ferner eröffnet der Band weitere Ausblicke auf die Dante-Rezeption in der Musik, in der Graphic Novel, in Island sowie im Werk von Primo Levi. Die Beiträge gehen aus einer Tagung hervor, die im Oktober 2012 an der JLU Gießen in Kooperation mit der Universität Urbino stattgefunden hat.

Die erste Lektüre, meinte Arno Schmidt, sei folgenschwerer als die erste Liebe: an kaum einem anderen deutschen Schriftsteller lässt sich dieser Satz so bilderbuchhaft belegen wie an Karl May, den gerade wieder eine neue Generation jugendlicher Leser für sich zu erfinden und finden beginnt. In seinen erhellenden Essays zeigt Gert Ueding, wie es Karl May gelang, die Wunsch- und Gedankenproduktion seiner Epoche in Abenteuerlandschaften zu verwandeln, wie er kolportierte Abenteuer zu phantastischen Geschichten beflügelte, aus den eigenen Größenphantasien literarischen Traumstoff gewann und einer gespensterhaften Zeit- und Selbsterfahrung zum Trotz die Inkognito-Natur des Menschen zu seinem eigentlichen Erzählmotiv machte.

Leider ist derzeit keine Autorinnenbiographie vorhanden. Hans-Peter Nowitzki, geb. 1966, ist Editor sowie Philologe, Literatur- und Philosophiehistoriker, Leiter der Arbeitsstelle „Wieland-Edition“, Vorsitzender des Wieland-Forschungszentrums Ossmannstedt und Mitherausgeber der Ossmannstedter Ausgabe der Werke Wielands. Jan Philipp Reemtsma, geb. 1952, Professor für Neuere Deutsche Literatur an der Universität Hamburg, Vorstand der Hamburger Stiftung zur Förderung von Wissenschaft und Kultur, Gründer der Arno Schmidt Stiftung sowie Gründer und jahrelanger Leiter des Hamburger Instituts für Sozialforschung. Er ist Mitherausgeber der Ossmannstedter Ausgabe der Werke Wielands. Im Wallstein Verlag erschien 2020 „Helden und andere Probleme. Essays“.

Die Studie behandelt Arno Schmidts Schwarze Spiegel (1951), Marlen Haushofers Die Wand (1963), Herbert Rosendorfers Großes Solo für Anton (1976), Yorck Kronenbergs Welt unter (2002), Thomas Glavinics Die Arbeit der Nacht (2006) und Jürgen Domians Der Tag, an dem die Sonne verschwand (2008). Die untersuchten Texte werden dem Feld der postapokalyptischen Literatur zugeordnet und bedienen sich dem Motiv der Robinsonade, wobei das Alleinsein der Figuren unterschiedliche Formen annehmen kann. Beachtenswert sind hierbei die Erzählhaltungen und Stilmittel, welche die Autoren gebrauchen. Das Ziel dieser vergleichenden Analyse ist es, die Darstellungen der Art des Alleinseins, der Funktion des Alleinseins für den Text und die Figur sowie der (Nicht-)Auswege aus der (sozialen) Isolation zu beschreiben.

Im Jahr 1950 erhielt Arno Schmidt seinen ersten Literaturpreis. Mit dem Preisgeld kaufte er sich eine Rollfilmkamera. Lange Zeit verwendete er sie wie ein Maler seinen Skizzenstift, um Landschaften, Gesichter und Dinge aufzuzeichnen – Gedächtnisstützen beim Arrangement seiner Romane. Nach 1960 ist die Kamera von diesen Aufgaben befreit. Schmidt nimmt sich nun kompositorische Freiheiten, und die Bargfelder Wiesenweiten werden zur Projektionsfläche für die Imaginationen des Betrachters. Wie in seinen Farbbildern gelingen ihm auch in den hier versammelten 110 Schwarzweißaufnahmen zeitlose Kompositionen. Ihr Material sind Licht und Schatten, Linie und Fläche. Der renommierte Fotohistoriker Janos Frecot traf auch für diesen Band aus dem Bargfelder Fotoarchiv die Bildauswahl. Dem Schmidt-Kenner wird das Buch manches Detail zur Lebens- und Arbeitswelt des Autors sowie zum örtlichen Umfeld einiger seiner Prosatexte liefern. Der Kenner und Liebhaber fotografischer Bilder wird mit Genugtuung erkennen, daß die Geschichte der fotografischen Kunst, von den Rändern her betrachtet, noch manche Überraschung bereithält.

Wir befinden uns im Jahr 1960. Ein Mann radelt durch eine geisterhafte Landschaft, verkohlte Leichen, Gerippe, in der Bewegung erstarrt. Ein Atomschlag wenige Jahre zuvor hat offenbar die ganze Menschheit ausgelöscht. Der Mann, ein Schriftsteller, beschließt, sich im Wald eine Hütte zu bauen, und unternimmt mit seinem Fahrrad Ausflüge in die dörfliche Umgebung, um sich mit Werkzeug, Lebensmitteln und Bauholz zu versorgen. Da trifft er plötzlich auf eine Überlebende. Diese Ausgabe der »Suhrkamp BasisBibliothek - Arbeitstexte für Schule und Studium« bietet Arno Schmidts Endzeitroman Schwarze Spiegel zusammen mit einem Kommentar, der alle für das Verständnis des Buches erforderlichen Informationen enthält: eine Zeittafel, die Entstehungs- und Rezeptionsgeschichte, einen Forschungsüberblick, Literaturhinweise sowie detaillierte Wort- und Sacherläuterungen.

Der erste Ergänzungsband zur Bargfelder Ausgabe versammelt die Fragmente aus dem Nachlaß Arno Schmidts. Unabgeschlossenes und Ideenskizzen, teils mit zugehörigem Zettelmaterial, machen den Hauptteil dieses Bandes aus; aber auch erst kurz vor der letzten überarbeitung abgebrochene Texte wie der Radiodialog über Ludvig Holberg oder der Essay über Karl Philipp Moritz werden hier erstmals veröffentlicht. Kühe in Halbtrauer , eine der bekanntesten Erzählungen Schmidts, die Titelgeberin für die 1964 erstmals erschiene ländliche Geschichte, wurde von ihm erst in der dritten Fassung zur Veröffentlichung vorgesehen. Die ersten beiden Entwürfe, in denen sich die Erzählperspektive auf das Thema, den deutschen Widerstand, herauskristallisiert, liegen hier zum ersten Mal in Buchform vor, ebenso die fragmentarische Urfassung des Joyce-Dialogs Der Meister des Odysseus , in der Schmidt sich erstmals ausführlich mit Finnegans Wake auseinandersetzte – eine Beschäftigung, die fast sein ganzes Leben lang anhalten sollte. Ein ausführlicher editorischer Anhang erläutert die Entstehung der Texte und gibt die wichtigsten Varianten wieder.

Dies ist ein Buch für Literatur-Enthusiasten. Die geschilderten Begegnungen mit den Literaten sind überwiegend fiktiver Art; aber sie hätten so oder so ähnlich stattfinden können. Auf diese Weise kommt es zu Gesprächen mit: Thomas Bernhard; Arno Schmidt; Virginia Woolf; Peter Handke; Fernando Pessoa; Robert Walser; Wilhelm Genazino; Dieter Wellershoff; Jürgen Becker; Erasmus Schöfer; Kurt Drawert; Hans Henny Jahnn; Paul Nizon; Hermann Broch; Peter Kurzeck; Karl Mickel und Hermann Hesse. Mich interessierten in erster Linie Facetten ihrer literarischen Praxis, die für mein eigenes Schreiben bedeutsam geworden sind.

In den bildenden Künsten findet Paul Celans Werk bis in die Gegenwart hinein ein vielstimmiges Echo. Der neue Band der ‚Celan-Perspektiven‘ stellt im Forum die Vielfalt bildnerischer Anverwandlungen und Fortschreibungen Celans in der Gegenwartskunst vor: Bilder und Zeichnungen, Installationen, Keramiken, Skulpturen und eine Graphic Novel, die Celans Werk reflektieren und den Dialog mit ihm suchen. In Interviews mit den Kunstschaffenden selbst – unter anderen mit Edmund de Waal, Sarah Ortmeyer und Yirmi Pinkus –, in einem Essay des israelischen Künstlers Shy Abady sowie in mehreren Aufsätzen wird den Spuren Celans in den Künsten nachgegangen. Der Beitragsteil setzt sich zudem mit Celans Gedicht ‚Benedicta‘, mit der frühen Rezeption des Gedichtbandes ‚Sprachgitter‘ und mit Celans Arno-Schmidt-Lektüren auseinander.

»Mich ergriff die blasse Furcht«, gesteht Odysseus, nachdem er der Unterwelt noch einmal entronnen ist. Für die vorliegende Anthologie wurden Texte aus rund zweieinhalb Jahrtausenden ausgewählt. Entstanden ist ein dunkles Kaleidoskop, das die Unterwelt meist Angst einflößend und bedrohlich zeigt, seltener ironisch gebrochen oder lustvoll parodiert. Die Hoffnung auf Unsterblichkeit beherrscht allemal das Denken. Kundige Essays begleiten die Texte von Homer, Vergil, Aristophanes, Lukian, Fontenelle, Jonathan Swift, Henry Fielding, Christoph Martin Wieland, Gottfried Keller, Primo Levi, Milan Kundera, Arno Schmidt, Jorge Luis Borges, Hermann Broch, Samuel Beckett u.v. a.

Alfred Bruno Döblin (1878 - 1957) zählt zu den führenden Expressionisten und Wegbereitern der literarischen Moderne, dessen bekanntestes Werk "Berlin, Alexanderplatz" zum Kanon der Schullektüre gehört. Döblins Einfluss auf die deutsche Literatur nach 1945 ist enorm. So erhielten Schriftsteller wie Günter Grass, Arno Schmidt oder Wolfgang Koeppen wichtige Anregungen für ihr schriftstellerisches Schaffen. Der vorliegende Band umfasst 12 Erzählungen, von denen die Titelgeschichte als Schlüsseltext des literarischen Expressionismus gilt. "Döblin war nicht nur einer der phantasiegewaltigsten Poeten; er war, zwischen Geburt und Tod, der umhergetriebenste, erfahrenste, vielfältigste, am wenigsten lokale deutsche Repräsentant des Jahrhunderts." (Ludwig Marcuse) Nachdruck der zweiten Auflage aus dem Jahr 1913.

Nicht nur Homer kannte sich aus mit der Unterwelt. Auch Arno Schmidt, knapp 3000 Jahre später, hat seinen Lesern zu einem Blick ins Jenseitige verholfen. Sein Elysium liegt geradewegs unter Darmstadt, und wie bei Homer im Hades wollen auch die Seelen in Schmidts Erzählung, allesamt mehr oder weniger bekannte Dichter, nichts wie weg. Leider steht dieser Sehnsucht der im Diesseits so hartnäckig angestrebte Ruhm im Weg. Denn es gilt die Regel: »Jeder ist so lange zum Leben hier unten verdammt, wie sein Name noch akustisch oder optisch auf Erden oben erscheint.« Der Maler und Graphiker Eberhard Schlotter hat die so witzige wie bitterböse Satire auf den Dichtertraum von der Unsterblichkeit mit 25 Radierungen illustriert. Und Text wie Bild lassen keinen Zweifel: Nicht die Unsterblichkeit kann das Ziel sein, sondern das gnädige Vergessen: »endlich in Ruhe tot sein«!